Máster en fotografía

Máster en fotografía

escuela de fotografía c/torno del hospital, 19 46001 Valencia 963 155 259 www.espaidartfotografic.com Máster en Fotografía Presentación Título: propio. Inicio: octubre. Duración: 1.500 horas. Modalidad: presencial. Clases: viernes de 17 a 21 horas. sábados de 10 a 14 y de 17 a 21 horas. Acceso: Diploma de Estudios Fotográficos. Prueba de nivel: examen teórico-práctico, porfolio y entrevista. Plazo de admisión: hasta el 20 de septiembre. Objetivos Generar una aptitud teórica y analítica sobre la fotografía desde la crítica, la filosofía y el arte. Entender las relaciones entre fotografía, arte y sociedad, para la realización de proyectos dentro del pensamiento y de la práctica fotográfica actual. Elaboración de un proyecto fotográfico o un ensayo de carácter profesional, artístico y personal. Saber plantear un proyecto fotográfico. Saber teorizar sobre la imagen fotográfica. Conocer los planteamientos teóricos en la fotografía actual. Conocer los mecanismos de difusión en galerías y museos. Profesorado Álvaro de los Ángeles. Profesor asociado de Comunicación Audiovisual en la Universitat Politècnica de València. Crítico de arte y comisario independiente. Ha sido asistente de dirección en la Galería Visor-Centro fotográfico y en la Galería Luis Adelantado de Valencia. Irene Ballester. Doctora en Historia del Arte por la Universitat de València. Directora del Festival Miradas de Mujeres en la Comunidad Valenciana, ha sido curator de diferentes exposiciones nacionales e internacionales. Sandra Balsells. Licenciada en Periodismo. Tras cursar un Postgrado de Fotoperiodismo en el London College of Printing, comienza su trayectoria como fotógrafa freelance. Ha comisariado distintas exposiciones y es docente en la Universitat Ramon Llull. 1

Jose Emilio Batista. Profesor de filosofía y especialista universitario en Ciencia y Tecnología. Es profesor adjunto del Máster en Fotografía desde su implantación. Juan González Fornes. Profesor adjunto del Máster en Fotografía de espai d art fotogràfic y docente en los ámbitos relacionados con la macrofotografía y el medio y gran formato. Se ha especializado en la fotografía de arquitectura urbana y ha participado en distintas exposiciones al respecto. Beatriz López. Fiscal. Experta en derechos legales de autor y en propiedad intelectual aplicados a la fotografía. Boye Llorens. Crítico de arte y comisario de distintas exposiciones nacionales e internacionales. Escritor de artículos y críticas de arte en diferentes publicaciones especializadas. Nicolás Llorens. Director y docente de espai d art fotogràfic. Experto en fotografía de naturaleza y en estética, realizó los estudios de postgrado en estética de la Facultad de Filosofía de la Universitat de València. Tomás Llorens. Crítico de arte. Ha sido director del Institut Valencià d Art Modern (IVAM), director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y conservador-jefe de la colección Thyssen-Bornemisza. Ismael Marco. Licenciado en Periodismo por la Universitat de València y Postgraduado en Campañas Electorales y Gestión Pública. Sofía Moro. Fotógrafa free-lance especializada en retrato editorial. Colaboradora de El País Semanal, Vanity Fair y Vogue, entre otros medios. Ofelia de Pablo y Javier Zurita. Fotoperiodistas, cuyo trabajo en el campo del multimedia se ha popularizado más allá de nuestras fronteras. Sus reportajes comprometidos han aparecido en múltiples medios internacionales, como The New York Times, The Guardian, Der Spiegel o GEO internacional, entre otros. Carmen Senabre. Catedrática del área de Estética y Teoría de las Artes de la Universitat de València. Miembro fundador y colaboradora del Institut d Estudis Feministes i de Gènere de la Universitat Jaume I. Philipp Scholz Rittermann. Fotógrafo experto en panorámicas e imágenes nocturnas. Su obra se puede encontrar en más de cien colecciones públicas o privadas, que engloban desde el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York a la Biblioteca Nacional de París. Vicente Tirado. Fotógrafo especializado en la representación visual de la naturaleza, campo en el que ha centrado su investigación en los últimos años. 2

Francesc Vera. Doctor en Comunicación Audiovisual por la Universitat Politècnica de València. Fotógrafo y profesor de fotografía en la Facultad de Bellas Artes de la UPV. Amparo Zacarés. Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación por la Universitat de València. Profesora de Estética en la Universitat Jaume I de Castellón. Colaboradora del Instituto de Creatividad e Innovaciones Educativas de la UV y miembro del Consejo Asesor de la revista de estética y arte contemporáneo CBN. Esquema del Máster en Fotografía Se establecerá un tema al inicio del Máster a partir del cual los alumnos tendrán que desarrollar su proceso de investigación artístico con el fin de efectuar, posteriormente, el correspondiente ensayo fotográfico o teórico. El ensayo fotográfico deberá ir acompañado de un breve ensayo teórico previo, para fundamentar teóricamente el trabajo final. Se fijará una fecha de entrega de los ensayos de Máster. Reparto de Horas El reparto de horas en el Máster será el siguiente: 420 horas lectivas teóricas, 240 horas lectivas prácticas y 840 horas de trabajos individuales y grupales. 3

Viaje El viaje del Máster en Fotografía queda como opcional. Dicha actividad supone una ampliación de la formación académica a través de : Charlas con prestigiosos fotógrafos y críticos de arte internacionales: Don Bartletti, Carol Mccusker, Joni Sternbach, Gary Shneider o Duane Michals. Visita a importantes galerías y museos con comentarios de los autores y los galeristas. Saber planificar un proyecto a distancia y en un plazo limitado. Programa: bloques 1. Análisis y reflexión Este módulo busca dotar de una base teórica a los proyectos fotográficos resultantes del Máster. A través de las teorías de la imagen y de las distintas tipologías de la crítica fotográfica, se aportará al alumnado una profundización académica que le permitirá reflexionar sobre la fotografía. Además, la importancia de la simbología en la comunicación audiovisual y la relación del arte fotográfico con el museo son dos aspectos que también contempla este apartado. 2. Historia La evolución de la fotografía desde principios del siglo XX hasta la actualidad es la parte central de este módulo. De la mano de expertos en este ámbito, se expondrá la concepción y el desarrollo que sufrió esta disciplina en las vanguardias, la modernidad y la postmodernidad. Un repaso a las últimas décadas de este arte que culminará con la fotografía más actual. 3. Metodologías del proyecto Las asignaturas de este módulo están planteadas para guiar y orientar al alumnado en la elaboración de sus proyectos fotográficos. La ideación de un ensayo, la forma más adecuada de presentar y difundir un proyecto o la legislación que envuelve a un trabajo son algunos de los puntos que destacan en este apartado, centrado en el ámbito más pragmático del Máster. 4. Prácticas contemporáneas Este módulo pretende acercar al alumnado las últimas tendencias sobre fotografía, poniendo especial énfasis en los distintos campos de esta disciplina. A través de clases desarrolladas por especialistas, se hará un análisis en profundidad de la situación reciente de la fotografía y se buscará aproximar las corrientes actuales a los estudiantes, para que pueden poner en práctica los conocimientos aprendidos en sus propios proyectos fotográficos. 4

Programa: módulos 1. Análisis y reflexión La crítica fotográfica. La interpretación de las imágenes. Fotografía y texto. Semiótica y Fotografía. La fotografía en el museo. 2. Historia Vanguardias y modernidad. Postmodernidad. Fotografía actual. 3. Metodologías del proyecto Del proyecto personal al trabajo por encargo. El ensayo fotográfico. Presentación de proyectos/proyectos expositivos. Narración y edición fotográfica. Comunicación para fotógrafos. El marco jurídico de las imágenes. 4. Prácticas contemporáneas El nuevo lenguaje del fotoperiodismo. Retrato documental. Del estilo documental de August Sander y Walker Evans a la fotografía actual. Mujeres al sol: fotografía y feminismo expandido. La fotografía en la moda. La representación fotográfica de la naturaleza. Jurado Tomás Llorens. Crítico de arte. Ha sido director del Institut Valencià d Art Modern (IVAM), director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y conservador-jefe de la colección Thyssen-Bornemisza. Román de la Calle. Catedrático del área de Estética y Teoría de las Artes de la Universitat de València. Fue director del Museu Valencià de la Il lustració i de la Modernitat (MuVIM) entre 2004 y 2010. Francesc Vera. Doctor en Comunicación Audiovisual por la Universitat Politècnica de València. Fotógrafo y profesor de fotografía en la Facultad de Bellas Artes de la UPV. 5

Proyecto Seleccionado El proyecto fotográfico seleccionado por el jurado tendrá un premio valorado en más de 6000 euros, que consta de: Producción de la obra fotográfica para su exposición. Publicación de un catálogo de la exposición. Exposición en una sala de prestigio y participación en un circuito internacional de exposiciones: Múnich, Lisboa, Rabat, Roma, París, Atenas, Moscú y Nueva York. Precio y formas de pago Precio del Máster: 3.350 euros. Matrícula: 350 euros (incluido en el precio total). Formas de pago: Doce pagos de 250 euros. Financiación de manera personalizada hasta un plazo de tres años. 6