RENACIMIENTO Quattrocento Escultura
Foco de tensión dramática en el brazo que blande el puñal Se organizó en 1401 un concurso para elegir al artista encargado de realizar las segundas puertas del Baptisterio de Florencia. Quedaron finalistas Brunelleschi y Ghiberti * Se eligió el pasaje del sacrificio de Isaac porque obligaba a los autores a demostrar sus habilidades en distintos registros: anatomías desnudas, con ropajes, paisajes, lenguaje gestual,etc. Centro dramático en tensiones del brazo de Abraham y del ángel que lo detiene Estructura piramidal Escena dividida en dos por una diagonal Guiño clasicista (evoca niño de la espina) * Al hacer prácticamente la obra en un único bloque, gastar menos bronce y dar una gran calidad artística, Ghiberti ganó el concurso convocado para hacer las puertas con el tema del sacrificio de Isaac. Brunelleschi, que fue finalista, quedó derrotado y se orientó hacia la arquitectura Ghiberti. El sacrificio de Isaac. Concurso Brunelleschi
División en veintiocho compartimentos cuadrilobulados a semejanzas de las primeras puertas de estilo gótico Estudios de perspectiva aunque el espacio es reducido Canon, formas anatómicas, gestualidad de reminiscencias clásicas, detalles anecdóticos, etc. Bronce sobredorado Protagonismo absoluto de los personajes sobre el paisaje Interrelación de personajes 20 paneles sobre temas del Nuevo Testamento desde la Anunciación hasta Pentecostés Escorzos acentúan profundidad 8 paneles sobre los evangelistas y los cuatro pilares de la Iglesia (San Agustín (1), San Gregorio(2) San Jerónimo(3) y San Ambrosio (4) 4 3 2 1 Cristo niño entre los doctores de la ley Segundas puertas del Baptisterio de Florencia Ghiberti
Se las adjudicaron sin concurso y dedicó veinticinco años para su confección División en diez recuadros: cinco en cada batiente Rodeados los recuadros por franjas con hornacinas con profetas y sibilas y 24 tondos con cabezas de artistas de la época, incluido su autorretrato Marco exterior con frutos, hojas, flores y animales Con los recursos perspectívicos las escenas sugieren grandes distancias entre el primer plano y el fondo Al tener que representar veintiocho temas del Antiguo Testamento, tuvo que fusionar varios en cada recuadro Historia de José Distribución equilibrada de las multitudes que se agrupan e interrelacionan con gestos naturales Terceras puertas del Baptisterio de Florencia. Puertas del Paraiso Ghiberti
Adán y Eva Caín y Abel Noé Abraham Isaac, Esaú y Jacob José Moisés Josué David Salomón Temática puertas del Baptisterio de Florencia. Puertas del Paraiso Ghiberti
Paisaje adquiere igual protagonismo que personajes Técnica del schiaciatto Uso de alto, Medio y bajo relieve Efectos de perspectiva Aérea Perspectiva lineal Fusión de Varias escenas (creación de Adán, creación de Eva, toma de la fruta prohibida, expulsión) Punto de vista variable Canon clásico Movimiento sosegado Ghiberti. Puertas del Paraíso. La creación
Figuras más vivas Actitudes naturales Delicado análisis de ropaje Embriaguez de Noé Ghiberti. Las puertas del Paraíso Historia de José
Interés por figuras individuales Perfección técnica Pliegues tardogóticos Expresión de estados de ánimo y fases de la vida Contrapposto San Marcos Habacuc. Donatello
Cabeza erguida Mirada confiada Organización en tres óvalos: rostro, pecho y escudo Ligero giro Hombre en plenitud Relieve de base De San Jorge Stiacciato o aplastado Perspectiva lineal Escudo Refuerza estabilidad Piernas firmes Donatello. San Jorge
Abandona modelo medieval de rey David barbado y con libros Sombrero adornado con amarantos típico de la Toscana Expresión de la juventud en su faceta sensual y seductora Giro delicado de la cabeza Cuerpo ondulado describe curva praxiteliana (recordar escultura griega) Formas anatómicas blandas Canon clásico Primer desnudo masculino a tamaño natural desde la Antigüedad Donattello. David Equilibrio de las formas con brazo derecho tenso con la espada y el izquierdo relajado apoyado en ángulo en la cadera sosteniendo una piedra Contraste pulimentado de piel con formas rudas de cabeza de Goliath Temática religiosa tratada con finalidad política (regreso de Cosme de Médicis a Florencia. Derrota del duque de Milán, representado en el casco de Goliath) Contrapposto acentuado al tener pierna derecha firmemente apoyada y la izquierda flexionada y elevada descansando sobre cabeza de Goliat
Rostro tranquilo, individualizado de alguien que pasa a través del tiempo de forma serena Armadura de la época con gorgona alada Dirección del movimiento marcado por la diagonal que forma el bastón de mando y la funda de la espada Elevado podio que contiene las cenizas (relieves hacen alusión a las puertas del Hades) Verticalidad del condotiero Se recuperan las esculturas para los espacios públicos Realizado en bronce en varios trozos que fueron ensamblados y pulimentadas las uniones Ritmo curvo repetido formado por cola, grupa y cuello de caballo Inspirado en estatua ecuestre de Marco Aurelio Realce vertical del conjunto Condotiero Gattamelata. Donatello
Donatello-Michelozzo. Púlpito del cinturón de la Virgen
Donatello. Tabernáculo de la Anunciación
Donatello. Cantoría del coro. Catedral de Florencia
Formas huesudas, pómulos salientes, boca con comisuras caídas, cabellos hirsutos, Realizada en madera Desmaterialización de las formas con zonas poco trabajadas Gusto por lo feo y desagradable para reflejar angustia interior Donatello. Magdalena penitente