1- INTRODUCCIÓN El objetivo de este trabajo práctico es analizar la imagen gráfica y la identidad visual de Kooza, el evento presentado este año por cirque du soleil. Seleccioné las imágenes más adecuadas para poder analizar los tipos de mensajes, la retórica de la imagen, la composición y recorrido visual, el color, la tipografía, los elementos visuales básicos, y las leyes de gestalt. Cirque du soleil inicio en 1984 con 20 artistas callejeros, hoy en día se transformo en una gran empresa ubicada en Quebec, Canadá, que produce espectáculos artísticos de alta calidad con 4000 empleados, de los cuales 1500 son artistas procedentes de 50 países. El origen de su nombre se remonta a un día en que Laliberté (creador) admiraba una puesta de sol durante un viaje a Hawai, poco después optó por usar el término en francés soleil (sol en español) cuyo significado como símbolo es juventud, dinamismo y energía. A diferencia de la propuesta que presentaron el año pasado, Kooza hace foco en las emociones positivas, no tiene una trama oscura, es un espectáculo familiar que cuenta la historia de Inocente, un payaso solitario que busca un lugar en el mundo. Durante ese viaje va a entrar en contacto con distintos personajes, un rey, un perro malo, un turista detestable. La moraleja que quiere dejar es que si bien la vida es un viaje, uno nunca sabe dónde va a terminar, por eso lo importante es el camino, la experiencia. El espectáculo se presenta en Costanera Sur, el 21 de abril hasta mediados de junio. Se verá a 48 artistas en escena. Los valores de las entradas parten de los $780 hasta $3300. El show dura 2 horas y 10 minutos con un intervalo en el medio de media hora. Auspiciantes: Cirque du Soleil se complace en reconocer los patrocinadores oficiales de 1
KOOZA para Argentina: DHL, Abasto Shopping, Banco Galicia, Clarín, y NH Hotel Group. 2-Análisis de la marca La representación visual de la marca se basa en una palabra, por lo tanto estamos frente a un logotipo. Con lo que respecta a la tipografía, se diseñaron los caracteres que se usan en el nombre de la marca, pero la unión de las dos O nos da la idea de dos ojos, asique corresponde al TIPOGRÁFICO ICONIZADO. El nombre de la marca (si tomamos kooza solo) es simbólico, ya que KOOZA significa caja, queriendo hacer alusión a que el espectáculo es una caja de sorpresas. En cambio si tomamos que abajo dice cirque du soleil, se puede considerar como descriptivo, ya que nos remite a la actividad de la empresa. La familia tipográfica utilizada es la Fantasía con cuerpo grande y tono bold. Y con lo que respecta a cirque du soleil es sin serif. Utilizan los colores, violeta y naranja dando la idea de fantasía, diversión. 2
3-Análisis de las piezas utilizadas de comunicación 3.1 Tipos de mensajes. Para difundir el evento se usaron afiches pegados en la calle con mensajes de tipo identificatorios y expresivos. Por ejemplo en la siguiente imagen la pose de los artistas connota la idea circo y diversión (mensaje expresivo). A la derecha se puede ver el logotipo del evento con el nombre de la empresa (mensaje identificatorio). A su vez, además de contener mensajes expresivos e identificatorios, la siguiente imagen contiene mensajes informativos y normativos, ya que contiene información como la fecha, hora y lugar del espectáculo y un teléfono para poder adquirir las entradas. Y en letras chicas del lado derecho hay información que tiene que ver con lo legal. 3
3.2 Recursos de connotación fotográfica. En la siguiente pieza de comunicación, que fue utilizada por Diarios y revistas para promocionar el espectáculo, se utilizo el recurso de sinecdoque ya que muestra solo un sector de la imagen original. 4
3.3 Leyes de Gestalt En la imagen a continuación se puede ver el logo de Carrefour el cual contiene la ley de gestalt de figura y fondo ya que si observamos la imagen y separamos la figura del fondo se ve la letra C. Por otro lado, en el medio de la imagen se aplico la ley de contraste ya que con su tamaño y color la imagen del cirque du soleil logra destacarse. 3.4 Color Se puede observar que los colores que se utilizan son el amarillo, rojo y naranja sobre un fondo violeta. Por lo tanto existe un contraste entre cálidos y fríos ya que se considera colores cálidos al rojo, amarillo y naranja y colores fríos el violeta. También se puede ver un contraste entre complementarios, el amarillo y violeta. 5
Saturación: Los colores utilizados están saturados, lo cual hace ver al amarillo y naranja de una manera intensa, brillante y generando una sensación de cercanía, y al violeta transmitiendo energía y magia. También se utilizo colores acromáticos (neutros) como el blanco. Respecto a la psicología del color, podemos observar que se utilizan los colores primarios amarillo y rojo para transmitir alegría, optimismo y energía, los colores secundarios naranja (amarillo+rojo) transmitiendo energía, fuerza y violeta (rojo+azul) dando la idea de algo mágico, creativo y misterioso. 6
3.5 Sintaxis de la imagen En la siguiente pieza existe un equilibrio simétrico ya que el peso visual está repartido de forma equivalente respecto a ambos lados del eje vertical. La dirección visual es vertical, lo que aporta estabilidad. A su vez el recorrido visual es vertical y culmina con el logotipo del evento. Además, el peso visual esta en el personaje debido a su tamaño y al contraste con el fondo. Por otro lado, a continuación nos encontramos con una imagen asimétrica ya el peso visual se encuentra sobre el lado derecho dándome la idea de mayor cercanía. La dirección visual es horizontal, comenzando por el logotipo del evento. El recorrido visual es horizontal y culmina con la imagen del personaje. Y por último el peso visual esta en el personaje por su ubicación, ya que los elementos situados del lado derecho tienen mayor peso visual, por su color, ya que los colores cálidos pesan más que los fríos, generando al mismo tiempo un contraste con el fondo y por su tamaño. 7
3.6 Tipografía En las distintas piezas se utilizo tipografía sin serif, manteniendo un trazo uniforme en el recorrido total de la letra, sin presentar modificaciones de grosor. Este tipo de tipografía permite una alta legibilidad y comunican modernidad, fuerza y dinamismo. En cuanto al logotipo del evento que se ve en todas las imágenes analizadas, la tipografía utilizada fue la de fantasía decorativa ya que posee trazos muy personales y diferenciales. Las mismas comunican juventud, dinamismo y trasgresión. 8
4. Conclusión Los conceptos vistos durante la cursada me han permitido analizar las piezas de comunicación del evento con nuevas herramientas. Se me dificulto la elección de las imágenes ya que no contaba con muchas piezas de comunicación el evento y las pocas que había eran muy parecidas. Generalmente han utilizado la foto del arlequín y le fueron dando el orden adecuado a los distintos elementos del mensaje (imagen, texto, ilustraciones) dependiendo de lo que querían comunicar. La elección de los colores y tipografías fueron fundamentales para poder dar la imagen de algo moderno, familiar, divertido y enérgico que era a lo que el evento apuntaba y brindaba. Como conclusión los contenidos aplicados en este trabajo no solo me sirvieron para poder analizar este evento, sino que también pude aplicarlo en distintas publicidades en la vía pública o revistas. Logre ver aspectos de las marcas con una mirada más objetiva. Creo que Kooza logro a través de su imagen visual apuntar al publico que querían y dar la idea de algo mágico y divertido. 9
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