La Bauhaus (Bau, "construcción" y Haus, "casa ) Escuela de artesanía, diseño, arte y arquitectura
Sedes de La Bauhaus: 1919 1925: Weimar 1925 1932: Dessau 1932 1934: Berlin Directores de La Bauhaus: 1919 1927: Walter Gropius 1927 1930: Hannes Meyer 1930 1933: Ludwig Mies van der Rohe Nueva Bauhas: 1937 Chicago: László Moholy-Nagy
Docentes en el Techo del Estudio de La Bauhaus en Dessau, c1926. L-R: Albers, Scheper, Muche, Moholy-Nagy, Bayer, Schmidt, Gropius, Breuer, Kandinsky, Klee, Feininger, Stölzl, Schlemmer.
Staatliche Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal) 1919 Walter Adolph Georg Gropius 18 de mayo de 1883-5 de julio de 1969 Unión de la Escuela de Bellas Artes con la Escuela de Artes y Oficios
Fábrica Fagus (1911-1913)
Casa Auerbach de Walter Gropius Localización: Turingia, Alemania Construcción: 1928 Tipología: Vivienda Unifamiliar
La Casa de los Maestros
Hans Emil Meyer, llamado Hannes Meyer (nacido el 18 de noviembre 1889 en Basilea, 19 de julio 1954 en Lugano Crossifisso)
Escuela de los Sindicatos ADGB, Bernau, 1928 Bundesschule des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes
Ludwig Mies van der Rohe (Aquisgrán, Almania, 27 de marzo de 1886 Chicago, Illinois, 17 de agosto de 1969)
Seagram Building, Nueva York
Bauhauss, Weimar, 1919
Oskar Schlemmer. Bauhaus Stairway. 1932. Oil on canvas. 63 7/8 x 45" (162.3 x 114.3 cm). The Museum of Modern Art, New York. Gift of Philip Johnson. 2009 Estate of Oskar Schlemmer, Munich/Germany
Primera Exposición de la Bauhaus, Joost Smidth, 1923
Bauhaus, Dessau, 1926
Bauhaus, Dessau
La Escuela de diseño industrial de Chicago (1937) (conocida como la New Bauhaus), fue la primera escuela de diseño industrial en Estados Unidos con la dirección del húngaro Lazlo Moholy Nagy (recomendado por Walter Gropius).
La Bauhaus fue uno de los movimientos artístico-social más importantes del siglo XX. Se explicitaron ideas que alentaban y pretendían el retorno a la unidad perdida entre artesanía y arte. Se estableció una estética que abarcaría posteriormente todos los ámbitos de la vida. Su anhelo fue lograr la unión de las bellas artes. Estuvo liderado por artistas excéntricos y apasionados que plantearon las bases estéticas sobre los que se alzó el mundo que hoy conocemos como contemporáneo. En la actualidad los principios fundamentales del estilo de la Bauhaus (ausencia de ornamentación en los diseños, armonía entre la función y los medios artísticos y técnicos de elaboración) siguen vigentes, se renuevan y se reformulan constantemente, como por ejemplo en el minimalismo. La Bauhaus introdujo ideas innovadoras en cuanto al diseño gráfico y su influencia se ve reflejada en muchas técnicas que siguen en uso hoy en día La influencia de la Bauhaus en el movimiento posmoderno Mónica Uzal, Juan Rodrigo; Otranto, Francisco Marco; Rivero, Rodrigo
Si miramos al Bauhaus inicial de la fase expresionista y lo comparamos con el Bauhaus funcionalista, racionalista, bajo la dirección de Hannes Meyer, no podemos ignorar las abismales diferencias. La influencia del Bauhaus en Latinoamérica ocurrió mediante tres diferentes canales. El primero mediante los ex docentes bauhausianos que llegaron casi exclusivamente vía Estados Unidos a los países latinoamericanos tales como Méjico, Chile y Colombia. El segundo canal son los alumnos latinoamericanos que estudiaban en instituciones, principalmente en Estados Unidos, con profesores del Bauhaus, por ejemplo Clara Porset que estudió con Josef Albers en el Black Mountain College (EE.UU). Y, tercero, mediante publicaciones Gui Bonsiepe
Estancia El Destino, hoy reserva ecológica, a 60 km de la ciudad de La Plata, proyectado por el estudio Rocha y Martínez Castro
Fotografía de 1936 de la calle Florida de Buenos Aires tomada por Coppola. COLLECTION LÉTICIA AND STANISLAS PONIATOWSKI 2015 ESTATE OF HORACIO COPPOLA
Paul Klee
László Moholy-Nagy
Kandinsky con Walter Gropius y Jacobus J.P. Oud en la Bauhaus de Weimar en agosto de 1923. Fotografía de la Colección del Museo Nacional de Arte Moderno (Centro G. Pompidou, París)
'Composición nº 8' (1923) - Vassily Kandinsky
Tomás Maldonado (conferencia del 1 de Abril de 2009 en Weimar, en el acto de los 90 años): «Hay que reconocer sin nostalgia y sin tristeza que el Bauhaus como modelo institucional hoy en día no es más relevante. Ha perdido vigencia, fue superado porque los problemas que tenemos que enfrentar hoy en día en la enseñanza del diseño y en la practica profesional han alcanzado un grado de complejidad para el cual Bauhaus no estaba preparado». Méndez Mosquera: La democracia y el libre pensamiento. Bernatene: Creo que la Bauhaus sigue siendo un mito justamente porque su experiencia pedagógica no se puede modelizar. Y es fantástico que así sea.
Frank Lloyd Wright
La Casa de la Cascada
Museo Guggenheim, Nueva York, 1959
Charles Édouard Jeanneret-Gris Le Corbusier Le Corbusier es conocido por su definición de la vivienda como la máquina para vivir. Con ello, Le Corbusier ponía en énfasis no sólo la componente funcional de la vivienda, sino que esta funcionalidad debe estar destinada al vivir, comprendiéndose esto último desde un punto de vista metafísico. Le Corbusier creía que el objetivo de la Arquitectura es generar belleza [muy conocida también es su frase: la Arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz], y que ésta debía repercutir en la forma de vida de los ocupantes de los propios edificios
La Villa Savoya, 1928
"Arquitectura es cuestión de armonías, una pura creación del espíritu. Empleando piedra, madera, hormigón, se construyen casas, palacios; eso es construcción: el ingeniero trabajando; pero en un instante, tocas mi corazón, me haces bien, me siento feliz y digo: esto es hermoso, esto es arquitectura, el arte entra en mi" Iglesia Notre Dame du Haut, Francia, 1950 1955
Casa Curuchet (La Plata)
Calle Virrey del Pino (Barrio Belgrano) 1941 Edificio Los Eucaliptus / Jorge Ferrari Hardoy + Juan Kurchan
Casa sobre el Arroyo, Mar del Plata, 1943 Amancio Williams (1913-1989)