CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MUSICA FRANCISCO GUERRERO DE SEVILLA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES BÁSICAS TROMPA

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1 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES BÁSICAS TROMPA CURSO

2 INDICE. 1. INRODUCCIÓN. 2. OBJETIVOS GENERALES. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERAL. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN GENERAL 5. SECUENCIACIÓN DIDACTICA POR CURSOS DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES BÁSICAS EN LA ESPECIALIDAD DE TROMPA. 5.1 OBJETIVOS ESPECIFICOS. 5.2 CONTENIDOS RECURSOS DIDÁCTICOS METODOLOGIA. 5.3 CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESPECÍFICA. 5.4 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN GENERAL. 6. ANEXO 1 7. ASPECTOS COMUNES DEL CURRICULO DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES BASICAS EN LA ESPECIALIDAD DE TROMPA. 8. BIBLIOGRAFIA. 1. INRODUCCIÓN. La Comunidad Autónoma de Andalucía ostenta la competencia compartida en educación, por el cual se establece los planes de estudio, incluida su ordenación curricular, conforme con lo dispuesto 2

3 en el artículo 52.2 del Estatuto de Autonomía para Andalucía, sin perjuicio de lo recogido en el artículo ª de la Constitución, a tenor del cual corresponde al Estado dictar las normas básicas para el desarrollo del artículo 27 de la norma fundamental, a fin de garantizar el cumplimiento de las obligaciones de los poderes públicos en esta materia. Por lo tanto, el Conservatorio Profesional de Música Francisco Guerrero de Sevilla, realizará una nueva estructura curricular en la asignatura de TROMPA, como única finalidad, que sirva de instrumento para ORGANIZAR y DISTRIBUIR, las materias que deben aprender los discentes, en un periodo determinado (según su artículo 1). Según su SECCIÓN 1.ª de las Enseñanzas Elementales de Música en su Artículo 79. Los principios generales de las enseñanzas elementales de música son: 1. Las enseñanzas elementales de música, tienen como finalidad proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar el conocimiento básico de la música. 2. Las enseñanzas elementales de música, se adaptarán a las necesidades formativas del alumnado. 3. Los programas educativos darán prioridad al desarrollo de las aptitudes rítmicas y auditivas de las personas, fomentando tanto su creatividad como su capacidad de acción y transformación de los conocimientos. 4. Las enseñanzas elementales de música y de danza prestarán especial atención a la educación musical temprana. Por tanto la Programación didáctica de Trompa, contribuirá a mejorar la calidad de enseñanza, puesto que; a) Desarrolla las aptitudes y capacidades del alumnado. b) Procura que los discentes adquieran los aprendizajes necesarios para alcanzar las finalidades y los objetivos generales establecidos en el presente Decreto. c) Integran los aprendizajes y experiencias que se consiguen o adquieren, en espacios y tiempos escolares, con los que se puedan conseguir o adquirir fuera de ellos. d) Permite una organización flexible, variada e individualizada de la ordenación de los contenidos y de su enseñanza, facilitando la atención a la diversidad, como pauta ordinaria de la acción educativa del docente. La estructura de la Programación didáctica de la asignatura de TROMPA, perseguirá la consecución de los mejores resultados con el menor esfuerzo posible, fomentando la autonomía pedagógica de los centros. El Gobierno del Estado, fijará los aspectos básicos que se constituirán mediante unas enseñanzas mínimas, que son de obligado cumplimiento para todas las comunidades, mediante la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, dispone en su artículo 6.2, en que dice: el Gobierno 3

4 fijará, en relación con los objetivos, competencias básicas, contenidos y criterios de evaluación, los aspectos básicos del currículo que constituyen las enseñanzas mínimas, y el Capítulo VI del Título I, dedicado a las enseñanzas artísticas, establece en su artículo 48.1 que las enseñanzas elementales de música y de danza tendrán las características y la organización que las Administraciones educativas determinen. La Ley 17/2007, de 10 de diciembre, de Educación de Andalucía, (LEA) dedica la Sección 1.ª del Capítulo VI del Título II a las enseñanzas elementales de música y de danza, estableciendo en su artículo 81.5 que la Consejería competente en materia de educación determinará la organización y la evaluación de las Enseñanzas Elementales Básicas, de acuerdo con lo establecido en dicha Ley. En su virtud, a propuesta de la Consejera de Educación en ejercicio de las competencias que le atribuye el artículo 21.3 de la Ley 6/2006, de 24 de octubre, del Gobierno de la Comunidad Autónoma de Andalucía, de acuerdo con el Consejo Consultivo de Andalucía y previa deliberación del Consejo de Gobierno. Por lo tanto, como vemos las administraciones educativas con competencias compartidas en Educación (como la Comunidad Autónoma de Andalucía), desarrollará, ampliará y completará, pero nunca reducirán, adecuándola a las características especificas y propias de la Comunidad Andaluza, mediante su Decreto 17 / 2009 del 20 de enero, y renovada en su Orden de 24 de Junio de 2009 por la que se desarrolla el currículo de las Enseñanzas Elementales de Música en Andalucía y en su Orden de 7 de julio de 2009, por la que se regulan las pruebas de aptitud y de acceso a las Enseñanzas Básicas de las Enseñanzas Elementales de Música en Andalucía. En consecuencia lo que se pretenderá establecer, tanto en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, como la LEA (Ley de Educación de Andalucía), en la Comunidad Autónoma de Andalucía, es establecer un currículo para los Conservatorios Elementales de Música dependientes de la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía, que sirva de instrumento, para fomentar y enriquecer su prodiga infraestructura musical popular y culta, ampliándolo al campo de la creación, investigación y la docencia. Esto requerirá ofrecer una enseñanza de calidad, para preparar a nuestros futuros músicos, hacia la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales. En ninguno de estos casos, deberá limitarse el estudio de la música a aspectos de práctica instrumental, sino que debe considerarse como un fenómeno histórico-cultural, estético y psicológico, proporcionándole al discente un carácter humanístico. El Curriculo de Trompa de las Enseñanzas Elementales Básicas, estará guiada por una secuenciación Programación Didáctica, comprendida por 4 años, y divididas en 2 ciclos, de 2 años cada ciclo: 4

5 ASIGNATURAS HORAS SEMANALES PRIMER CICLO. DOS AÑOS INSTRUMENTO (máximo 3 discentes) 2 LENGUAJE MUSICAL 2 SEGUNDO CICLO. DOS AÑOS INSTRUMENTO ó EDUCACIÓN VOCAL 1 00 AGRUPACIONES INSTRUMENTALES 1'00 LENGUAJE MUSICAL 2 Piano CORO 1' OBJETIVOS GENERALES A) Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de expresión cultural de los pueblos y de las personas. B) Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía, con especial atención a la música flamenca. 5

6 C) Interpretar y practicar la música con el fin de enriquecer sus posibilidades de comunicación y realización personal. D) Desarrollar los hábitos de trabajo individual y de grupo, de esfuerzo y de responsabilidad, que supone el aprendizaje de la música. E) Desarrollar la concentración y la audición como condiciones necesarias para la práctica e interpretación de la música. F) Participar en agrupaciones vocales e instrumentales, integrándose equilibradamente en el conjunto. G) Actuar en público, con seguridad en sí mismo y comprender la función comunicativa de la interpretación artística. H) Conocer y comprender las diferentes tendencias artísticas y culturales de nuestra época. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje. 6

7 2. Leer, interpretar y transmitir adecuadamente textos musicales de su nivel, a través de su instrumento, con fluidez y comprensión. 3. Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical. 4. Memorizar correctamente piezas apropiadas a su nivel. 5. Interpretar obras musicales de acuerdo con criterios básicos de estilo. 6. Adoptar una posición, movimientos, actitud corporal e integración con el instrumento correctos y adecuados. 7. Comprender y recrear con posterioridad a una audición, los rasgos característicos sonoros básicos de las obras escuchadas. 8. Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados, algunas obras significativas del patrimonio musical culto y popular de Andalucía o, en su caso, de inspiración andaluza. 9. Mostrar en clase, mediante la interpretación de los ejercicios, estudios y obras programados, la capacidad de planificación y trabajo autónomo en casa. 10. Interpretar adecuadamente en público las obras trabajadas en clase y representativas de su nivel. 11. Actuar con una correcta integración dentro de un grupo y manifestar la capacidad reflexiva y de adaptación, durante el proceso interpretativo del acto musical. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Los criterios de calificación se realizarán según cada curso, y en función de un mínimo exigible para pasar de curso. 7

8 Se pedirán el conocimiento de Escalas Mayores, en el ámbito de una octava. Esto equivale al 20 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente un 80% del total de los métodos (lecciones). Esto equivale el 40 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente 3 Conciertos. El discente deberá presentar en público una pieza de concierto cada trimestre del curso. Esto equivale el 40 % del total de la nota. Si el discente finaliza el trabajo de este curso, seguiríamos con el siguiente curso SECUENCIACIÓN DIDACTICA DEL 1 er CICLO 1 er CURSO OBJETIVOS ESPECIFICOS a. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento. 8

9 b. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo. c. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. d. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces. e. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita. f. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura. g. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura CONTENIDOS. 1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos. 2. Ejercicios de respiración (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. 3. Fortalecimiento de los músculos faciales. 4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con posiciones fijas. 5. Estudio de la boquilla. 7. Principios básicos de la digitación. 9. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. 12. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 15. Adquisición de técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio. 18. Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas RECURSOS DIDACTICOS (BIBLIOGRAFIA / METODOS). The buzzing book. Ed. Bim. Ejercicio 1, 2, 3 y 4. 9

10 Método para Trompa Look, Listen & Learn vol. 1. Ed dehaske. Desde la Unidad 1 hasta la 15. Método LE COR (la Trompa) volumen 1. Ed Alphonse Leduc. Desde la Unidad 1 hasta la 20. Método La Trompa (Iniciación). Ed. Real Musical. Desde la lección 1 a la lección 54. Gimnástica Trompistica. Fernando Puig. Ed. Rivera. Ejercicios elaborados por el Docente. OBRAS DE ESTUDIO - CONCIERTOS * Petite Suites sur 5 ou 6 notes JEAN CLÉMENT JOLLET. * La Grande École PASCUAL PROUST. * Carillon BRUNO ROSSIGNOL PRINCIPIOS METODOLOGICOS Su aplicación será cercana al discente, a través de principios básicos de motivación, integración, flexible, activa y progresiva. Hay que contabilizar que cuando un discente comienza su andadura en el 1er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, su conocimiento musical, es muy reducido. Por ello, tendremos que iniciar a conocer todos los aspectos técnicos que hay en 1er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, mediante exposiciones muy razonadas que estimulen su capacidad de aprendizaje y que los discentes, se sienta atraído por el instrumento. Por tanto, emplearemos un vocabulario específico, que permita una comunicación muy fluida, mediante todo tipo de libros, conciertos, ejercicios técnicos y propios, adecuados a este nivel para estimular su aprendizaje. También atenderemos a la diversidad de cada discente CRITERIOS ESPECIFICOS DE EVALUACIÓN 1. - Mediante este criterio, se observará la disposición y atención de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras Con este criterio de evaluación se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer Mediante este criterio se valorará el desarrollo de implantación de los procesos técnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo Con este criterio de evaluación se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresión en la aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a través de la interpretación de textos musicales Con este criterio de evaluación se pretende comprobar la progresión del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto 10

11 musical creíble y coherente. Se trata de verificar si el alumnado comprende la obra musical de manera global como un todo, regido por pautas estéticas básicas A través de este criterio se valorará la interacción con el instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la música a través de él con libertad y fluidez Con este criterio se pretende evaluar la progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad de síntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitación Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicación de los anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se comprobará la aplicación por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilísticos básicos de la música andaluza en el contexto de la historia de la música Con este criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificará si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarán en la actuación Este criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y unificado CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Llamaremos criterios de calificación para el 1 er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas, a una serie de puntos en el que los discentes, deberán de presentar para la superación del curso. El docente lo utilizará este instrumento, para poder realizar la evaluación. Si en alguno de los casos no se realizase estos mínimos exigibles iríamos al ANEXO 2, donde hay mecanismos suficientes, para poder realizar un aprendizaje con garantías. Se consideran mínimos exigibles para este curso los siguientes puntos: Se pedirán el conocimiento de Escalas Mayores (desde Do 3 hasta Sol 2 y Mi 4), en el ámbito de una octava. Esto equivale al 20 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente un 80% del total de los métodos (lecciones). Esto equivale el 40 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente 3 Conciertos. El discente deberá presentar en público una pieza de concierto cada trimestre del curso. Esto equivale el 40 % del total de la nota. 11

12 Si el discente finaliza el trabajo de este curso, seguiríamos con el siguiente curso. SECUENCIACIÓN DIDACTICA DEL 1 er CICLO 2 º CURSO OBJETIVOS ESPECIFICOS a. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento. 12

13 b. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo. c. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. d. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces. e. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita. f. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura. g. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura CONTENIDOS 1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos. 2. Ejercicios de respiración (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. 3. Fortalecimiento de los músculos faciales. 4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con posiciones fijas. 5. Estudio de la boquilla. 7. Principios básicos de la digitación. 9. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. 12. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 15. Adquisición de técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio. 18. Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas RECURSOS DIDACTICOS (BIBLIOGRAFIA / METODOS). Método The buzzing book. Ed. Bim. Ejercicio 1, 2, 3, 4, 5 y 6. Método para Trompa Look, Listen & Learn vol. 1. Ed dehaske. Desde la Unidad 16 hasta la 13

14 finalización del libro. Método para Trompa Look, Listen & Learn vol. 2. Ed dehaske. Desde la Unidad 1 hasta la Unidad 10. Método LE COR (la Trompa) vol. 1. Ed Alphonse Leduc. Desde la Unidad 20 hasta el final. Método LE COR (la Trompa) vol. 2. Ed Alphonse Leduc. Desde la Unidad 1 hasta la 15. Método La Trompa (Iniciación). Ed. Real Musical. Desde la lección 55 hasta el final. Ejercicios elaborados por el Docente. OBRAS DE ESTUDIO - CONCIERTOS * 10 DANSARIES DU XVIe SIÈGLE DIVERS AUTEURS * Chant d un soir PIERRE VILLETTE * Solo A. AMPELLER * Complainte JEAN MEYER * Canto lontano M. DAUTREMER * Cool Breeze LAURA PETTIGREW * A Celebration THOMAS SCHULE * Otros libros de CD de música de película PRINCIPIOS METODOLOGICOS Su aplicación será cercana al discente, a través de principios básicos de motivación, integración, flexible, activa y progresiva. Hay que contabilizar que cuando un discente comienza su andadura en el 2 º curso del Enseñanzas Elementales Básicas de Música, su conocimiento musical, es muy limitado. Por ello, tendremos que seguir con aquellos aspectos técnicos, que se iniciaron durante el 1 er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, mediante exposiciones muy razonadas que estimulen su capacidad de aprendizaje, e ir ampliando con nuevos aspectos técnicos, para los discentes, sigan sintiéndose atraído por la enseñanza en el instrumento. Por tanto, emplearemos un vocabulario específico, que permita una comunicación muy fluida, mediante todo tipo de libros, conciertos, ejercicios técnicos y propios, adecuados a este nivel para estimular su aprendizaje. También atenderemos a la diversidad de cada discente CRITERIOS ESPECIFICOS DE EVALUACIÓN 1. - Mediante este criterio, se observará la disposición y atención de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras Con este criterio de evaluación se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer. 14

15 3. - Mediante este criterio se valorará el desarrollo de implantación de los procesos técnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo Con este criterio de evaluación se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresión en la aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a través de la interpretación de textos musicales Con este criterio de evaluación se pretende comprobar la progresión del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto musical creíble y coherente. Se trata de verificar si el alumno o alumna comprende la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estéticas básicas A través de este criterio se valorará la interacción con el instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la música a través de él con libertad y fluidez Con este criterio se pretende evaluar la progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad de síntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitación Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicación de los anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se comprobará la aplicación por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilísticos básicos de la música andaluza en el contexto de la historia de la música Con este criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificará si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarán en la actuación Este criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y unificado CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Llamaremos criterios de calificación para el 2 º curso de las Enseñanzas Elementales Básicas, a una serie de puntos en el que los discentes, deberán de presentar para la superación del curso. El docente lo utilizará este instrumento, para poder realizar la evaluación. Si en alguno de los casos no se realizase estos mínimos exigibles iríamos al ANEXO 2, donde hay mecanismos suficientes, para poder realizar un aprendizaje con garantías. Se consideran mínimos exigibles para este curso los siguientes puntos: 15

16 Se pedirán el conocimiento de Escalas Mayores y menores (hasta 2 alteraciones), en el ámbito de Mi grave a Fa agudo. Esto equivale al 20 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente un 80% del total de los métodos (lecciones). Esto equivale el 40 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente 3 Conciertos. El discente deberá presentar en público una pieza de concierto cada trimestre del curso. Esto equivale el 40 % del total de la nota. Si el discente finaliza el trabajo de este curso, seguiríamos con el siguiente curso. - SECUENCIACIÓN DIDACTICA DEL 2 º CICLO 1 er CURSO OBJETIVOS ESPECIFICOS a. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento. 16

17 b. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo. c. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. d. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces. e. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita. f. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura. g. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura CONTENIDOS 1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos. 2. Ejercicios de respiración (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. 3. Fortalecimiento de los músculos faciales. 4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con posiciones fijas. 5. Estudio de la boquilla. 7. Principios básicos de la digitación. 8. Aprendizaje de los diversos modos de emisión y de articulación adecuados a las enseñanzas elementales. 9. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. 10. Técnicas y recursos para el control de la afinación. 11. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad técnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinámicas y registros. 12. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 17

18 13. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. 14. Práctica de la improvisación libre basada en efectos tímbricos, agónicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armónicos sencillos, motivos melódicos y rítmicos básicos. 15. Adquisición de técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio. 18. Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas. 19. Estudios y obras que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. 20. Práctica de conjunto y/o con medios audiovisuales RECURSOS DIDACTICOS (BIBLIOGRAFIA / METODOS). Método The buzzing book. Ed. Bim. Ejercicio 1, 2, 3, 4, 5, 6 y 7. Premieres Gammes. Daniel Bourgue. Do M, Fa M, Sol M, Re M, Si M, Si b M, La M, Mi b M, La M, Lab M. Método para Trompa Look, Listen & Learn volumen 2. Ed dehaske. Desde la Unidad 11 hasta la finalización del libro. Método para Trompa Look, Listen & Learn volumen 3. Ed dehaske. Desde la Unidad 1 hasta la Unidad 5. Método LE COR (la Trompa) volumen 2. Ed Alphonse Leduc. De la Unidad 15 hasta el final. Método La Trompa de M. Torres (volumen 2). Ed. Real Musical. Todo el libro. Método LUCIEN THEVET. Desde la lección 1 a la 125. Ejercicios elaborados por el Docente. OBRAS DE ESTUDIO - CONCIERTOS * Favorite classic melodies Arreglo VICENTE GINER * Danzas barrocas VARIOS * Procession J. M. DAMASE * Canzonetta R. NIVERD. * Hail the conquering hero (from Judas Macabeo) G. F HAËNDEL * Ave Verum Corpus W. A. MOZART * Ave Maria C. F. GOUNOD * Libros de Cd de música de película PRINCIPIOS METODOLOGICOS 18

19 Su aplicación será cercana al discente, a través de principios básicos de motivación, integración, flexible, activa y progresiva. Hay que contabilizar que cuando un discente comienza su andadura en el 3 er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, su conocimiento musical, es limitado. Por ello, tendremos que seguir con todos aquellos aspectos técnicos, que se iniciaron en el 2 º curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, mediante exposiciones muy razonadas que estimulen su capacidad de aprendizaje, e ir ampliando con nuevos aspectos técnicos, para los discentes, sigan sintiéndose atraído por la enseñanza en el instrumento. Por tanto, emplearemos un vocabulario específico, que permita una comunicación muy fluida, mediante todo tipo de libros, conciertos, ejercicios técnicos y propios, adecuados a este nivel para estimular su aprendizaje. También atenderemos a la diversidad de cada discente CRITERIOS ESPECIFICOS DE EVALUACIÓN Mediante este criterio, se observará la disposición y atención de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras Con este criterio de evaluación se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer Mediante este criterio se valorará el desarrollo de implantación de los procesos técnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo Con este criterio de evaluación se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresión en la aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a través de la interpretación de textos musicales Con este criterio de evaluación se pretende comprobar la progresión del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto musical creíble y coherente. Se trata de verificar si el alumno o alumna comprende la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estéticas básicas A través de este criterio se valorará la interacción con el instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la música a través de él con libertad y fluidez Con este criterio se pretende evaluar la progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad de síntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitación Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicación de los anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se comprobará la aplicación por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilísticos básicos de la música andaluza en el contexto de la historia de la música. 19

20 9. - Con este criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificará si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarán en la actuación Este criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y unificado CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Llamaremos criterios de calificación para el 3 er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas, a una serie de puntos en el que los discentes, deberán de presentar para la superación del curso. El docente lo utilizará este instrumento, para poder realizar la evaluación. Si en alguno de los casos no se realizase estos mínimos exigibles iríamos al ANEXO 2, donde hay mecanismos suficientes, para poder realizar un aprendizaje con garantías. Se consideran mínimos exigibles para este curso los siguientes puntos: Se pedirán el conocimiento de Escalas Mayores y menores (hasta 3 alteraciones), en el ámbito de Re grave a Sol agudo. Esto equivale al 20 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente un 80% del total de los métodos (lecciones). Esto equivale el 40 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente 3 Conciertos. El discente deberá presentar en público una pieza de concierto cada trimestre del curso. Esto equivale el 40 % del total de la nota. Si el discente finaliza el trabajo de este curso, seguiríamos con el siguiente curso. SECUENCIACIÓN DIDACTICA DEL 2 º CICLO 2 º CURSO OBJETIVOS ESPECIFICOS. a. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento. 20

21 b. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo. c. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo. d. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces. e. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita. f. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura. g. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura CONTENIDOS 1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos. 2. Ejercicios de respiración (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad pulmonar. 3. Fortalecimiento de los músculos faciales. 4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con posiciones fijas. 5. Estudio de la boquilla. 7. Principios básicos de la digitación. 8. Aprendizaje de los diversos modos de emisión y de articulación adecuados a las enseñanzas elementales. 9. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. 10. Técnicas y recursos para el control de la afinación. 11. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad técnica del alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinámicas y registros. 12. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 13. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. 21

22 14. Práctica de la improvisación libre basada en efectos tímbricos, agónicos, etc., y/o dirigida, sobre esquemas armónicos sencillos, motivos melódicos y rítmicos básicos. 15. Adquisición de técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio. 16. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales para llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva. 17. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a través de medios audiovisuales. 18. Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas. 19. Estudios y obras que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna. 20. Práctica de conjunto y/o con medios audiovisuales RECURSOS DIDACTICOS (BIBLIOGRAFIA / METODOS). Método The buzzing book. Ed. Bim. Ejercicio 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 y 9. Método de escalas de Miguel Torres. Hasta 4 alteraciones Mayores y menores. Premieres Gammes. Daniel Bourgue. Do M, Fa M, Sol M, Re M, Si M, Si b M, La M, Mi b M, La M, Lab M, Si M, Re b M, Fa # M. Método LE COR (la Trompa) volumen 3. Ed Alphonse Leduc. Todo el libro. Método para Trompa Look, Listen & Learn volumen 3. Ed dehaske. Desde la Pág. 10 hasta la finalización del libro. Método LUCIEN THEVET. Desde la Pág. 56, a la Pág. 87. (Inicio del transporte a Mi b). Ejercicios elaborados por el Docente. OBRAS DE ESTUDIO - CONCIERTOS * Romance C. SAINT-SAENS. * Sonata n º 1 L. CHERUBINI. * Romance A. SCRIABINE. * Apres un Rêve G. FAURE. * Solo Album EDITIONS MARC REIFT * Nocturno R. GLIERE. * Intermezzo R. GLIERE PRINCIPIOS METODOLOGICOS 22

23 Su aplicación será cercana al discente, a través de principios básicos de motivación, integración, flexible, activa y progresiva. Hay que contabilizar que cuando un discente comienza su andadura en el 4 º curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, su conocimiento musical, es regular. Por ello, tendremos que seguir con todos aquellos aspectos técnicos, que se iniciaron en el 3 er curso de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, mediante exposiciones muy razonadas que estimulen su capacidad de aprendizaje, e ir ampliando con nuevos aspectos técnicos, para los discentes, sigan sintiéndose atraído por la enseñanza en el instrumento. También habrá que tener en cuenta que durante este curso, deberán tener claro todos los Objetivos Generales, Objetivos, Contenidos de las Enseñanzas Elementales Básicas, ya que cuando terminen este curso, deberán de hacer la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales. Por tanto, emplearemos un vocabulario específico, que permita una comunicación muy fluida, mediante todo tipo de libros, conciertos, ejercicios técnicos y propios, adecuados a este nivel para estimular su aprendizaje. También atenderemos a la diversidad de cada discente CRITERIOS ESPECIFICOS DE EVALUACIÓN Mediante este criterio, se observará la disposición y atención de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras Con este criterio de evaluación se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer Mediante este criterio se valorará el desarrollo de implantación de los procesos técnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo Con este criterio de evaluación se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresión en la aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a través de la interpretación de textos musicales Con este criterio de evaluación se pretende comprobar la progresión del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto musical creíble y coherente. Se trata de verificar si el alumno o alumna comprende la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estéticas básicas A través de este criterio se valorará la interacción con el instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la música a través de él con libertad y fluidez Con este criterio se pretende evaluar la progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad de síntesis musical de los alumnos y alumnas dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitación Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicación de los anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se comprobará la aplicación por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilísticos básicos de la música andaluza en el contexto de la historia de la música. 23

24 9. - Con este criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificará si se ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarán en la actuación Este criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y unificado CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Llamaremos criterios de calificación para el 4 º curso de las Enseñanzas Elementales Básicas, a una serie de puntos en el que los discentes, deberán de presentar para la superación del curso. El docente lo utilizará este instrumento, para poder realizar la evaluación. Si en alguno de los casos no se realizase estos mínimos exigibles iríamos al ANEXO 2, donde hay mecanismos suficientes, para poder realizar un aprendizaje con garantías. Se consideran mínimos exigibles para este curso los siguientes puntos: Se pedirán el conocimiento de Escalas Mayores y menores (hasta 2 alteraciones), en el ámbito de Do grave a Sol agudo. Esto equivale al 20 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente un 80% del total de los métodos (lecciones). Esto equivale el 40 % del total de la nota. La preparación durante el curso de aproximadamente 3 Conciertos. El discente deberá presentar en público una pieza de concierto cada trimestre del curso. Esto equivale el 40 % del total de la nota. Si el discente finaliza el trabajo de este curso, seguiríamos con el siguiente curso. 6. ANEXO 1 Aspectos comunes del Curriculo de las Enseñanzas Elementales Básicas de Música, en la especialidad de Trompa: a. Recursos. 24

25 Los recursos que utilizaremos son: Mobiliario adecuado; atriles, pizarras, armarios, mesas, sillas, unas colchonetas de plástico, un espejo grande, pianos (piano de cola, de media cola ó de pared), afinador y metrónomo. Instrumentos propios de la familia instrumental. Servicio de biblioteca, proyector de imágenes, fonoteca y videoteca del centro. Recursos audiovisuales: Cámara y reproductor de video, pantalla de TV, aparato de grabación y reproducción del sonido CDs, (grabaciones sin parte solista), CDs y DVDs (de grandes solistas del instrumento). Recursos informáticos: Programas de edición de textos musicales, enciclopedias musicales, Internet. Libros de estudios (métodos), ejercicios preparados por el docente, repertorio propio del instrumento, repertorio de cámara y de orquesta del instrumento. b. Actividades complementarias y extraescolares: - AUDICIONES: Realizaremos una audición cada trimestre, en un curso. En ellas actuarán todos los discentes. Se podrán confeccionar de la siguiente manera: o bien en diferentes grupos donde trabajaremos Solos de Orquesta expuesta en la Programación, ó bien con acompañamiento de piano. - PARTICIPACION EN ACTOS CULTURALES: En ellas deberán participar todos los discentes del centro, representando a la asignatura en los diferentes actos que se puedan celebrar en la ciudad donde este enclavado el conservatorio. - CLASES MAGISTRALES: El profesor de la especialidad deberá de invitar a un interprete (Trompista) de prestigio (a determinar por el docente), para que imparta un cursillo 1 semana una vez al año, para todos los discentes de la asignatura. - INTERCAMBIOS CULTURALES: Se realizarán convenios de intercambio con otros Conservatorios, Escuelas de Música ó otros centros de enseñanza general para potenciar la especialidad (Trompa), dentro del entorno (ciudad), que nos encontremos, dentro de una misma ciudad, provincia, o distintas provincias dentro del ámbito de la Comunidad Autónoma Andaluza. - ASISTENCIAS Y VISITAS A CONCIERTOS: Solicitaremos a los organismos oportunos (oficiales ó no), la adecuación de la asistencia a conciertos, (preferentemente de nuestro instrumento), y que disponga de mecanismos para facilitar la asistencia. A posteriori los discentes realizarán un trabajo, en el que valoraran la experiencia para establecer un debate en clase. - FIESTA DE BIENVENIDA Y FINAL DE CURSO: Actividades propias para fomentar la convivencia y crear un clima de buen ambiente entre todos los miembros implicados en el proceso de enseñanza y aprendizaje (discentes, docentes, padres). c. Instrumento de evaluación. c.1. - Criterios de ampliación/refuerzo durante el curso. La diversidad del alumnado es un hecho indiscutible. No hay dos alumnos iguales. La atención a la diversidad, cobra una gran importancia con la nueva Reforma Educativa, sobre todo en las 25

26 enseñanzas de régimen general. Sin embargo en la Enseñanza Musical permite una metodología diferente según las características del discente, ya que son clase individuales. Por ello proponemos una metodología individualizada y flexible, pero aún así, hay que programar una serie de actividades de ampliación (para aquellos discentes que están por encima del nivel medio y necesitan un mayor estímulo para no perder la motivación y desarrollar todas sus capacidades) y de refuerzo (para aquellos discentes que están por debajo del nivel medio y tienen problemas de adaptación al ritmo de aprendizaje). c.2. - Actividades de ampliación. - El estudio de nuevo repertorio bibliográfico. - El desarrollo de procedimientos técnicos ya trabajados e introducción de algunos nuevos. - Práctica de algunos contenidos menos desarrollados en la programación como la improvisación ó la introducción a nuevos géneros musicales, etc. c.3. - Actividades de refuerzo. - Práctica de aquello apartados técnicos que el alumno necesite reforzar. - Trabajo de ejercicios específicos personalizados. - Asesoramiento de especialistas en: Pedagogía, Psicología, Logopedas, Yoga, Fisioterapeutas, Acupuntura, etc. c.4. - Criterios de recuperación para los discentes con asignatura/s pendiente /s. En cuanto a la recuperación de asignaturas pendientes: La evaluación y calificación final de los discentes, se realizará en el mes de JUNIO, ya que en esta Enseñanza Básica no existen exámenes de septiembre. Si el discente tiene dos asignaturas no superadas se permitirá el paso al curso siguiente. Pero si se trata de más de dos asignaturas no superadas, implicará la repetición en su integridad. c.5. - Criterios de promoción En cuanto a la promoción: a) El discente que resulte con calificación final negativa en dos ó más asignaturas, del mismo curso o de cursos distintos, no podrá acceder al curso siguiente y, en consecuencia, deberá repetir todas las materias del curso en su integridad. b) Si la calificación negativa se produce en una asignatura, el discente promocionará al curso siguiente, si bien deberá recuperar en él, la materia pendiente hasta su recuperación En cuanto a la permanencia en el curso, ciclo y todo las Enseñanzas Elementales Básicas: 26