TESIS. POR Cindy Mariela Rodríguez Cano ARQUITECTA ESCUELA SUPERIOR PARA LAS ARTES EN LA ZONA 4, CIUDAD

Transcripción

1 1 ESCUELA SUPERIOR PARA LAS ARTES EN LA ZONA 4, CIUDAD TESIS Presentada ante el consejo de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Rafael Landívar POR Cindy Mariela Rodríguez Cano Previo a Conferírsele el Título de ARQUITECTA En el Grado de Licenciada Guatemala, Abril del 2004

2 2 1. INTRODUCCIÓN Las artes, a través de los tiempos han sido una expresión muy importante para las civilizaciones y su desarrollo, ha tenido un especial y particular auge influyendo en todos los estilos a través de la historia; tanto que se ha reflejado en diversas ramas como lo son la Arquitectura, la Danza, Teatro, Música, Escultura, Pintura, entre otras. En países Latinoamericanos como Argentina, Costa Rica, Chile, Brasil y México; en donde el desarrollo político, económico y cultural no ha alcanzado mayor auge, las diferentes disciplinas del arte, donde existen entre cuatro y cinco Conservatorios Nacionales, varias escuelas de Danza, Escuelas de arte Dramático, entre otras y han logrado apoyo en muchas entidades y organizaciones internacionales para alcanzar sus objetivos e inclusive han llevado al Arte a un punto en el que es esencial para el desarrollo de su país. Uno de los objetivos de las Escuelas de Artes son formar, a nivel medio o superior, profesionales capacitados tanto en teoría como en práctica para la creación y recreación artística capaces de interpretar estéticamente la realidad de la sociedad que les rodea y de participar de forma activa en la transformación y mejoramiento de ésta, tomando parte de la comunidad y creando conciencia en ella al informar, promover

3 3 y señalar alternativas artísticas, por lo que es importante involucrar, educar y formar artistas. Guatemala es un país que cuenta con mucho arte y valores culturales. La cultura y el arte de un pueblo es la expresión de su historia y la fuente de su identidad. Es lo que le da su lugar en el mundo y construye civilización. Es lo que nos permite preservarnos como nación. Actualmente se ha despertado un generalizado interés artístico que busca la propagación a nivel nacional e internacional. Desafortunadamente no existen las facilidades ni la infraestructura de una escuela adecuada para la difusión conjunta de las artes, que facilite el desarrollo y el estudio a personas potenciales artísticos en nuestro país incentivando a los jóvenes y personas interesadas en formarse profesionalmente en algunas ramas que abarcan las artes. El desarrollo de un éstablecimiento o de una entidad con educación especializada en las artes, pretende llegar a cubrir tanto las necesidades a los usuarios como los aportes que una solución arquitectónica puede dar, pretendiendo ser así además un foco de irradiación para difundir y explotar la identificación de nuestros valores culturales y artísticos a nivel nacional e internacional, donde el objetivo primordial es la búsqueda de la autenticidad guatemalteca. Así mismo ampliar el interés a las personas por las artes, dándoles nuevas opciones de carreras profesionales a seguir y de ésta misma forma desarrollar una fuente de turismo realizando intercambios y una fuente económica con buenas posibilidades de inversión y factibilidad

4 4 financiera de acuerdo a la innovación del proyecto. Siendo éste tipo de éstablecimientos los que han proporcionado o impreso un carácter y vitalidad a las áreas urbanas de otras ciudades. El potencial de la zona 4 debido a la localización de centros educativos como el IGA (Instituto Guatemalteco Americano) y el Proyecto Distrito Cultural 4 Grados Norte por desarrollar y promover un sector urbano - cultural, constituye una semilla esencial para el desarrollo del área y crear una imágen que identifique una nueva zona cultural de acuerdo a sus características. La visión que se tiene en el Plan de desarrollo urbano para ésta zona, es desarrollar una Zona de carácter definidamente Cultural, que junto al Centro Histórico de la zona 1 definan un carácter distinto al que se tienen actualmente y así ofrecer una nueva oferta turística a la ciudad. Los Centros de Formación Artística además de interrelacionar todo tipo de arte, cuentan con espacios especiales para el desarrollo de sus actividades teóricas y prácticas: aulas, salas de ensayo, acceso a auditorio y/o teatro, e instalaciones apropiadas para la disciplina en la que se especializan. Éste Centro para las Artes, pretende apoyar el desarrollo y fortalecimiento de la educación artística profesional en las diferentes entidades del país y junto con el apoyo de las escuelas y centros de enseñanza artística que funcionan en el país, así como a los programas de intercambio y colaboración con institutos de cultura y centros culturales para potenciar y fomentar la labor artística,

5 5 teniendo como propósito la producción de recursos que posibiliten la creación de una plataforma que consolide la difusión de la Danza, la Música, el Teatro y Artes Visuales en todas sus expresiones, llevando a diferentes partes del mundo un interesante y variado programa. 2. MARCO METODOLÓGICO 2.1 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA Guatemala es un país que cuenta con mucha cultura debido al gran pasado histórico y gran variedad de etnias cada una de éstas con sus propias costumbres, tradiciones y arte. Actualmente se ha despertado un generalizado interés artístico que busca la propagación a nivel nacional e internacional de los valores culturales y artísticos. Según informes obtenidos por la Dirección General de Bellas Artes existen actualmente 260 alumnos en el Conservatorio Nacional de Música, 200 alumnos en la Escuela Nacional de Danza, 125 alumnos en la Escuela Nacional de Arte dramático, 220 alumnos en la Escuela de Artes Plásticas, formándose para una carrera artística. Desafortunadamente no existen las facilidades ni la infraestructura de una escuela adecuada para la difusión de las artes, que facilite el desarrollo y estudio de las distintas actividades artísticas conjuntas que permitan demostrar los potenciales artísticos de nuestro país E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

6 6 incentivando a los jóvenes y personas interesadas en formarse profesionalmente en algunas ramas que abarcan las artes como lo son la pintura, escultura, teatro, ballet, danza y música. Siendo éste tipo de éstablecimientos los que han proporcionado o impreso un carácter y vitalidad a las áreas urbanas de otras ciudades. Formar, promover, fomentar y difundir el arte y la cultura; pretende plena conciencia del carácter multiétnico, pluricultural y multilingüe de nuestra nación, como eje transversal del desarrollo humano de Guatemala, con base en el conocimiento, valorización y respeto mutuo. (*) Un elemento que fortalecería el carácter al que se quiere lograr en el sector de la zona 4, es el éstablecimiento de una entidad con educación superior especializada en las artes, por lo que en ésta propuésta se pretende desarrollar una Escuela de Educación Superior; para llegar a cubrir tanto sus necesidades como sus aportes; llegando así a una solución arquitectónica para sus instalaciones, en donde se puedan formar artistas y especialistas que requiere el desarrollo del arte y la cultura, con una óptima calidad profesional, pudiendo optar por una carrera a nivel de licenciatura en música, (*) Dirección teatro, de Arte danza, ballet, pintura y escultura; tanto en teoría como y en Cultura. práctica 2,000. para la creación artística capaces de interpretar estéticamente la realidad de la sociedad que les rodea y participar de forma activa en la transformación y mejoramiento de ésta, y pretendiendo ser así un foco de irradiación para difundir y explotar la identificación de nuestros valores culturales y artísticos a nivel nacional e internacional,

7 7 realizando presentaciones públicas, intercambios, participación en certámenes, en donde el objetivo primordial es la búsqueda de la autenticidad guatemalteca. Así mismo ampliar el interés a las personas por las artes, dándoles nuevas opciones de carreras profesionales a más de sesenta y cinco mil estudiantes que se gradúan de diversificado anualmente en la ciudad de Guatemala y deciden optar por una carrera profesional. El potencial de la zona 4 debido a la localización de centros educativos como el IGA (Instituto Guatemalteco Americano) y el Proyecto 4 Grados Norte por desarrollar y promover un sector urbano - cultural, constituye una semilla esencial para el desarrollo del área y crear una imágen que identifique una nueva zona cultural de acuerdo a sus características. La visión que se tiene en el Plan de desarrollo urbano para ésta zona, es desarrollar una Zona de carácter definidamente Cultural, que junto al Centro Histórico de la zona 1 definan un carácter distinto al que se tienen actualmente y así ofrecer una nueva oferta turística a la ciudad. Ésto se está logrando por el aporte de varias personas de la Municipalidad de Guatemala conservando y promoviendo el ámbito arquitectónico y urbanístico que se quiere lograr. En cuanto al ámbito financiero de éste proyecto, se presentó al Banco Centroamericano de Integración Económica (BCIE), la visión y los criterios a concretizar en

8 8 el proyecto, expresando tales fines de la zona. factibilidad de apoyo financiero para lograr JUSTIFICACIÓN El interés artístico y cultural entre los habitantes de la ciudad es cada día mayor por lo que la creación de ésta escuela permitirá impartir la instrucción artística y cultural a muchas personas tanto de la ciudad como a cualquier persona interesada de cualquier otro lugar, formando artistas y especialistas que requiere el desarrollo del arte y la cultura, con una óptima calidad profesional, pretendiendo ser así un foco de irradiación para difundir y explotar la identificación de nuestros valores culturales y artísticos en el ámbito nacional e internacional, De ésta misma forma desarrollar una fuente de turismo y económica con buenas posibilidades de inversión y factibilidad financiera de acuerdo a la innovación del proyecto. Aunque las actividades de carácter cultural podrían tener lugar en cualquier sector de la ciudad se considera que se debe apoyar la concentración de actividades de éste tipo en ésta zona de la ciudad de modo que se pueda diferenciar éste sector y al mismo tiempo pueda constituirse como un foco para el desarrollo de un sector de carácter definidamente cultural. Para ésto en éste sector se contempla el E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

9 9 establecimiento de galerías de arte, locales para artes escénicas, cafés al aire libre y otras actividades localizadas alrededor de calles de acceso vehicular restringido para su adecuada ambientación y desarrollo OBJETIVOS OBJETIVO GENERAL Analizar las necesidades e intereses de las personas para poder desarrollar y diseñar una propuesta arquitectónica con las características necesarias para el desarrollo e integración de cada una de las disciplinas de las artes, y que éste sea un elemento arquitectónico atractivo, con los requisitos espaciales, ambientales, constructivos y técnicos modernos paraa la satisfacción personal de los usuarios que desean lograr una realización profesional en algunaa de las ramas del arte en el ámbito nacional e internacional promoviendo a nuestros artistas y cultura, así como E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

10 10 también una fuente de atracción turística y económica factible, impulsando y desarrollando la educación y la investigación en el campo artístico y cultural en sus diferentes tipos, niveles y modalidades, con el fin de atender las exigencias de formación, especialización y perfeccionamiento en las distintas disciplinas OBJETIVOS ESPECÍFICOS Definir las artes más desarrolladas en nuestro país para perfeccionarlas y darles una mayor importancia y promoción. Convertir al Centro en una de las instituciones donde se presenten las más variadas expresiones culturales con el fin de nutrir tradiciones, entablar diálogos y motivar intereses y vocaciones. Fomentar e incentivar por medio de ésta escuela a estudiantes para estudiar una o varias disciplinas de las artes. Elaborar y diseñar una propuesta de diseño con las características necesarias para el desarrollo e integración de cada una de las disciplinas de las artes. Propiciar la creación de nuevas opciones educativas en niveles de licenciatura y postgrado. Proporcionar a jóvenes de talento el espacio para forjarse y desarrollar la práctica Contribuír a la proyección de una imágen positiva de Guatemala, intercambiando exposiciones y eventos con diversas instituciones del país y del extranjero. E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

11 SUJETOS DE ESTUDIO 3. METODOLOGÍA Alumnos de las disciplinas del arte: El grupo para el cual se desarrollará y beneficiará ésta propuesta es para jóvenes y adultos que logren una Educación Media y opten por el estudio a nivel profesional de una de las disciplinas del arte. En Guatemala se gradúan un promedio de 75,000 alumnos por año de los cuales un 10% promedio optan por alguna carrera profesional. Profesionales: El objetivo de incluirlos dentro del estudio es para obtener información acerca del proceso de enseñanza aprendizaje de las ramas del arte, y de los aspectos técnicos necesarios para un desenvolvimiento adecuado, entre éstos está la Lic. Leticia de Calderón. Vice Directora de la Dirección de Bellas Artes, Arq. Adalberto Rodas, Srita. Carmen María Alvarado, Planificación y Organización, Proyecto 4 Grados Norte, Distrito Cultural y Arq. Oliver Obregón, Municipalidad de Guatemala, quienes colaboraron con la información solicitada en entrevistas y documentos Instituciones: Para el desarrollo de la investigación se realizaran visitas a instituciones involucradas con las artes como La Escuela Nacional de danza, Conservatorio Nacional, Escuela de Artes Plásticas, Dirección E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

12 12 General de Arte y Cultura, Escuela Nacional de Arte Dramático, otras como la Municipalidad de la ciudad de Guatemala, INE (Instituto Nacional de Estadística) y el grupo de la Organización y Planificación 4 Grados Norte, con el fin de obtener información específica. Instrumentos de Trabajo: Dentro de las personas entrevistadas se encuentra la Lic. Leticia de Calderón Vice Directora de la Dirección de Bellas Artes. Según ella, ésta entidad tiene necesidad de hacer y promover éste tipo de proyectos por los problemas actuales que atraviesa para la difusión y promoción del arte en Guatemala, ya que es importante tener las instalaciones adecuadas para cada una de las Escuelas de Arte y centralizarlas en un sólo punto para que la población se interese, motive, aprenda y se acerque a la misma Grupo Objetivo: POBLACIÓN URBANA > 1 AÑO PROYECCIÓN % , , , , , E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

13 13 Las artes son disciplinas disponibles para todas las personas que posean la creatividad y el don de expresarse por medio de la actuación, canto, danza, pintura y escultura, sin distinguir vocación o sexo. En el caso de ésta Escuela Superior para las Artes, la población a la cual se está sirviendo es 65-MAS a los jóvenes y adultos con un grado de educación media que quieran optar por una Licenciatura en cualquiera de las ramas del arte. 103, , , , , , , , , , TOTAL 1,015, Ya que éste proyectoo se localizará en la zona 4 de la ciudad de Guatemala, analizarán datos proporcionados por el Instituto Nacional de Estadística (INE) para encontrar la magnitud de la población para la cual está dirigido según la población por edades y de ésta manera encontrar las condicionantes de diseño y necesidades especiales que el proyecto demanda. (Ver Tabla No. 1) Grupo Objetivo Edad Promedio estudiantes universitarios Ésto nos indica que nuestro grupo Objetivo MÉTODO se encuentra E INSTRU en UMENTOS jóvenes DE y INVESTIGACIÓN adultos entre los 17 a 29 años, edad promedio de la población en las universidades y Escuelas relacionadas con las Artes en Tabla No. 1 Fuente INE año 2,003 Elaboración Propia E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

14 14 Por las características del presente trabajo el Método de Investigación es de tipo Descriptivo ya que toma como punto de partida los aspectos generales de las artes, información del país, ciudad o municipio en donde se va a desarrollar el proyecto, el análisis urbano de la zona y el estudio de la población en general, entre otros; hasta llegar al desarrollo de un programa arquitectónico necesario para la realización de la propuesta del proyecto, Escuela Superior para la Artes. Durante el desarrollo de ésta investigación, previo al planteamiento del proyecto arquitectónico, se utilizan diversas formas de recopilación de datos que servirán de base para llegar a un resultado final. Los instrumentos utilizados se describen a continuación: Recopilación Bibliográfica: Consulta en libros, tesis, sitios de navegación en Internet y revistas de temas relacionados con las artes, con lo que se conformaron los capítulos de Marco Teórico. Entrevistas: Se realizan entrevistas con profesionales relacionados con las artes para la elaboración del Marco Teórico. Visitas de Campo: Se realizan visitas de campo al sitio seleccionado para la elaboración del proyecto, Distrito Cultural 4 Grados Norte, Escuela de Artes Plásticas, Escuela Nacional de Danza, Conservatorio Nacional y Dirección General de Arte y Cultura. Éstas han sido importantes para realizar observaciones y anotaciones que E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

15 15 permitieron entrar en contacto directo con especialista y profesionales, con el fin de ubicar el contexto. Encuéstas: Para analizar la factibilidad del proyecto e interés de los jóvenes por el estudio de las Artes se tomó una muestra de 100 (5% de la población de las Escuelas de Arte en Guatemala) estudiantes de la Escuela Artestudio Kodaly (20), Performing Arts International Studios(20), Conservatorio Nacional (20), Escuela Scenic (20) Escuela de Arte Toscana (20) a través de preguntas directas para lo cual CREE se USTED obtuvieron QUE EN GUATEMALA lo A os SE siguientes resultados: PROMUEVE Y SE LE DÁ EL INTERÉS NEC CESARIO A LAS ARTES A NIVEL PROFESIONA AL? 15% LE IN TER ES AR ÍA ES TUDIAR R UN A CAR R ER A AR TIS TIC A A NIVEL PR R O F ES IO N AL? 38% SI NO 47% NO SABE 47% 53% SI NO 42% 58% SEXO FEMENINO MASCULINO HA E STUDIADO O P RACTICA ADO ALGÚN TIPO C R EE Q U E SI ÉST O SE C O R R IG I ER A DE ARTE? D ESPERTA E S R ÍA C EN U E IN L T A ERÉS S Y U D P ESA E R R O I LLO O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D A R T ÍST ICO PR O F ESIO N A L EN G U A T EM A LA?

16 16 SI SU RESPUESTA ANTERIOR FUE SÍ QU UE TIPO DE CARRERA LE INTERESARÍA? LE PARECERÍA AD DECUADO UBICAR UNA ESCUELA DE FORM MACIÓN ARTÍSTICA EN EL "DISTRITO CULTURAL CUATRO GRADO OS NORTE"? 12% 19% 9% 27% 33% TEATRO DANZA MUSICA 14% 86% SI NO PINTURA HA VISITADO O ASISTIDO A UNA ESCUELA DE ARTE? SI SU RESPUESTA ANTERIOR FU UE NO. POR QUE CREE QUE ÉSTO SE E DA? A LA GENTE NO LE INTERESA NO SE CREE EN EL ARTISTA GUATEMALTECO 17% 4% 14% NO ES UNA TIPO DE CARRERA CON FUTURO EN GUATEMALA 34% SI 22% NO EXISTE UN LUGAR 66% NO 34% 9% ADECUADO Y ESPECIALIZADO E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z PARA O N A A ESTUDIAR 4, C I U D A D HAY MEJORES ESCUELAS EN E EXTRANJERO OTROO

17 TIPO DE INVESTIGACIÓN Por el Enfoque Metodológico: La investigación es de tipo Descriptiva ya que recopila, describe y analiza la información acerca de las diversas necesidades para el estudio del arte. Por el Grado de aplicabilidad: La Investigación es de tipo Aplicada ya que pretende dar solución a la falta de espacios adecuados para el desarrollo artístico con un proyecto arquitectónico. Por el Origen de los Datos: La investigación es de tipo Mixta porque además de utilizar la información documental, también utiliza informaciónn del análisis y realización de entrevistas a profesionales en el área y encuestas a jóvenes. Por el Uso de la Variable Tiempo: E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

18 18 La investigación es de tipo Sincrónica porque no le da importancia al tiempo ya que se interesa por el problema como ocurre en el momento MARCO TEÓRICO LA CIUDAD DE GUATEMALA Ciudad ubicada en el centro meridional de Guatemala, capital del país y del departamento de Guatemala, situada en el valle de la Ermita, en las tierras altas volcánicas. Es la ciudad más grande del país y su principal centro económico, de transportes y cultural. La mayoría de las industrias del país se localizan en las afueras de la ciudad. Aquí se encuentran la Universidad San Carlos de Guatemala (1,676) y el Conservatorio Nacional de Música (1,880). Las edificaciones más notables son el Palacio Nacional (1,943) y la

19 19 catedral (1,815), parcialmente reconstruida después de los daños sufridos en 1,976. La ciudad de Guatemala se fundó en 1,776 como tercera capital del país. La primera capital, hoy llamada Ciudad Vieja y establecida cerca de la actual por Pedro de Alvarado en 1,524, fue destruída por una explosión volcánica en 1,541. La segunda capital, actualmente llamada Antigua Guatemala y también situada en las cercanías de Guatemala, fue prácticamente destruída por un terremoto en 1,773. Bajo el gobierno español, Guatemala llegó a ser la ciudad más importante de Centroamérica. Después de la independencia del país (1,821), la ciudad se convirtió entre 1,823 y 1,831 en la capital de la Federación de las Provincias Unidas de Centroamérica (disuelta entre 1,838 y 1,840). La ciudad de Guatemala se reconstruyó de acuerdo a nuevos modelos de construcción y urbanización después de una serie de devastadores terremotos que se sucedieron entre 1,874 y 1,918. La zona norte de la ciudad fue de nuevo muy dañada durante otro gran terremoto en 1,976 y se erigieron nuevas edificaciones en la parte sur de la ciudad. Población (según censo 2003), habitantes en la ciudad de Guatemala Distrito Cultural 4 Grados Norte

20 20 El Proyecto de urbanización para 4 grados Norte surge a través de las necesidades y preocupaciones de los vecinos de éste sector, las que son fruto de las manifestaciones de deterioro social (delincuencia, drogadicción, prostitución, inseguridad vial y deterioro del entorno urbano) las que como consecuencia produce la disminución de la actividad económica, de calidad de vida de la población así como la devaluación inmobiliaria de dicho sector. El Proyecto constituye el primer paso para contar con un plan maestro de Desarrollo Urbano para la Delegación 2 del Distrito 9, que incluya una visión compartida del Desarrollo del Área, las regulaciones normativas que establezcan políticas confiables de inversión (de los propietarios y extranjeras), las cuales obviamente están en función de la mejora de condiciones del área; así como para hacer conciencia a la población del sector sobre el crecimiento del proyecto y las mejoras a futuro que conlleva. Sin hacer un análisis extenso de los antecedentes históricos del área, cabe mencionar que el rol de la zona ha cambiado en los últimos años. Durante varias décadas se constituyó como una zona residencial, sin embargo, éstas características del sector fueron cambiando para convertirse en una zona comercial y por consecuencia, el uso de los inmuebles adyacentes a las principales vías como pequeños locales individuales, ya no parece responder a las necesidades de la escasa población que permanece de residente en ésta área ni tampoco a las de

21 21 los potenciales compradores externos por lo que éstos locales no han podido adaptarse a las exigencias del consumidor. Por éstas razones la propuesta que se lleva a cabo actualmente, es rescatar la plusvalía del sector creando un sector de diversión nocturna, actividades culturales y educativas que son muy compatibles a la función de la zona, así como también complementarlo con una propuesta habitacional más acorde a la actual con carácter Residencial nofamiliar, enfocado a solteros o parejas jóvenes sin hijos: un sector creciente con gran factibilidad y éxito en otros países y no explotado en Guatemala por lo que contribuiría a proporcionarle a la zona un carácter particular, una identidad difícil de lograr de otra forma. Los fundadores del Proyecto 4 grados Norte, luego de evaluar las distintas formas a través de las cuales se podría desarrollar y materializar el referido proyecto dentro del marco legal guatemalteco decidieron darle un carácter exclusivamente a la zona de cultural y social, con el propósito de transformar, mantener, promover y desarrollar el barrio cuatro grados norte como un área urbano-cultural. Aunque las actividades de carácter cultural podrían tener lugar en cualquier sector de la ciudad se considera que se debe apoyar la concentración de actividades de éste tipo en ésta zona de la ciudad de modo que se pueda diferenciar éste sector y al mismo tiempo pueda constituirse como un foco para el desarrollo de un sector de carácter definidamente cultural. Para ésto en éste sector se contempla el establecimiento de galerías de arte, locales para artes escénicas, cafés al aire libre y otras actividades

22 22 localizadas alrededor de calles de acceso vehicular restringido para su adecuada ambientación y desarrollo. En éste sentido el sector antes descrito presenta éste potencial Otro Factor que se considera factible en el Proyecto de Planificación y desarrollo de esa zona es el establecimiento en el sector de entidades de educación superior: idealmente una universidad y establecimientos de menor magnitud pero igualmente orientados a la educación especializada (personas mayores de 18 años). Son en gran medida éste tipo de establecimientos los que han proporcionado o impreso un carácter y vitalidad a las áreas urbanas de otras ciudades. El potencial de la zona 4 debido a la localización de centros educativos como el IGA (Instituto Guatemalteco Americano) y el Proyecto 4 Grados Norte por desarrollar y promover un sector urbano - cultural, constituye un importante factor para el desarrollo del área y crear una imagen que identifique una nueva zona cultural de acuerdo a sus características. La visión que se tiene en el Plan de desarrollo urbano para ésta zona, por desarrollar una Zona de carácter definidamente Cultural, es que junto al Centro Histórico de la zona 1 definan un carácter distinto al que se tienen actualmente y así ofrecer una nueva oferta turística a la ciudad. Ésto se está logrando por el aporte de varias personas de la Municipalidad de Guatemala conservando y promoviendo el ámbito arquitectónico y urbanístico que se quiere lograr. En cuanto al ámbito financiero de éste proyecto, se presentó al Banco

23 23 Centroamericano de Integración Económica (BCIE), la visión y los criterios a concretizar en el proyecto, expresando factibilidad de apoyo financiero para lograr tales fines de la zona. Ésta visión pretende complementar la oferta histórico-cultural que espera desarrollar a futuro en el Centro Histórico, diversificándose así la oferta turística de la ciudad. En éste sentido, se considera necesario que tanto el Centro Histórico como la nueva Zona Cultural definan un carácter diferenciado de forma que sea posible que el visitante perciba tal diversificación. Un aspecto que contribuiría a percibir tal especialización comprende el desarrollo de una imagen de mercado cultural, de modo que se identifique la nueva Zona Cultural de acuerdo a sus características. Para continuar con base en los esquemas de desarrollo se expusieron algunos criterios, directrices y lineamientos, así mismo se realizó un análisis macro del área para lograr establecer una Visión de Desarrollo Compartido, para tener un esbozo más explícito de lo acontecido en materia se realizó una propuesta a largo plazo y de esa manera poder evaluar los cambios y proyecciones a futuro y su aceptación en el barrio. USO 4º NORTE PROCENTAJE No. DE INMUEBLES %

24 24 Para la asesoría y desarrollo del proyecto se recurrió al grupo DHV Consultants el cual ayuda también en la identificación de proyectos apropiados y bancables en donde el sector público y privado trabajen en forma conjunta. Ofrece también servicios para optimizar la factibilidad financiera de los proyectos identificados, para desarrollar los acuerdos organizativos, No. DE COMERCIOS Y OFICINAS % No. DE VIVIENDAS % No. DE INDUSTRIAS Y BODEGAS % No. DE INSTITUCIONES CULTURALES Y EDUCATIVAS % No. DE HOTELES % No. DE BANCOS % No. DE BALDíOS % No. DE ÉSTACIONAMIENTOS PRIVADOS % NO CLASIFICADOS % judiciales y financieros, y para encontrar convenios apropiados de financiamiento e inversión. Ésta es una Empresa Europea con experiencia y amplios conocimientos en la Industria y la construcción de proyectos para el aprovechamiento y conservación de nuestro entorno natural, Tabla No. 2 Ésta empresa ha realizado y asesorados proyectos Fuente de DHV construcción Consultants 2,003 de Elaboración Propia edificaciones, mejoramiento y planificación urbana, plantas de conservación de energía, agua, telecomunicaciones, transporte e Infraestructura. Para los efectos reales de contexto del proyecto se presenta un análisis catastral de las propiedades que están circunscritas dentro del barrio 4º Norte obteniendo el siguiente cuadro resumen de la situación. (Ver Tabla No. 2).

25 Dirección General de Arte y Cultura Es una entidad creada dentro del Ministerio de Cultura y Deportes, con el fin primordial de formar, promover, fomentar y difundir el arte y la cultura. El Ministerio, a través de la Dirección de Ate y Cultura es responsable del cumplimiento de las metas derivadas de los Acuerdos de Paz, como el de matriz de política social 2,000-2,004, de las políticas Culturales producto del Congreso de Lineamientos de Política Cultural. De ésta misma manera ésta dirección tiene a su cargo la promoción de la Interculturalidad como eje transversal del desarrollo humano de Guatemala, con base en el conocimiento, valorización y respeto mutuo. Ésta Dirección cuenta para el cumplimiento de su labor, con un conjunto de dependencias que responden a las actividades que competen. Varios departamentos dedicados a llevar a cabo la misión que se han trazado, cada uno teniendo que solventar alguna necesidad específica. Éstos son: Formación Profesional para las Artes:

26 26 Conservatorio Nacional de Música. Escuela Nacional de Arte Dramático. Escuela Nacional de Danza. Escuela Nacional de Artes Plásticas. Escuelas Regionales. De la misma manera en que las dependencias de la Dirección de Arte y Cultura, funcionan en el ámbito nacional, existen en los diferentes departamentos de la república, Escuelas de enseñanza Artística y Promotores Culturales que se dedican a formar, promover, fomentar y difundir el arte y la cultura. (Folleto Informativo, Dirección General de Bellas Artes, 2,000) MINISTERIO DE CULTURA Y DEPORTES DIRECCIÓN GENERAL DE ARTE Y CULTURA VICE MINISTRO DE CULTURA Y DEPORTES SUB DIRECCIÓN DE ARTE Y CULTURA COORDINADORA DE PROMOTORES SECCIÓN DE CULTURA MATERIAL BALLET MODERNO Y E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A ESCUELA S A R NACIONAL T E S E DE N L A Z O FOLKLÓRICO N A 4, C I U D A D SECCIÓN DE TEATRO ARTE S PLÁSTICAS SECCIÓN DE CULTURA ESPIRITUAL DEPTO. DE APOYO A LA CREACIÓN E INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA SECCIÓN DE ARTES PLASTICAS SECCIÓN DE MUSICA DEPTO. FORMACIÓN PROFESIONAL PARA LAS ARTES CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA ESCUELA NACIONAL DE ARTE DRAMÁTICO ESCUELA NACIONAL DE DEPTO. FOMENTO DE ARTE Y LA CULTURA ORQUÉSTA SINFÓNICA NACIONAL MARIMBA NACIONAL DE CONCIERTOS BALLET GUATEMALA CORO NACIONAL

27 27 Tabla No. 3 ORGANIGRAMA POLÍTICOO ADMINISTRATIVO MINISTERIO DE CULTURA Y DEPORTES FUENTE: DIRECCIÓN DE BELLAS ARTES. AÑO 2, El Arte E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

28 28 Arte, actividad que requiere un aprendizaje y puede limitarse a una simple habilidad técnica o ampliarse hasta el punto de englobar la expresión de una visión particular del mundo. El término arte deriva del latín ars, que significa habilidad y hace referencia a la realización de acciones que requieren una especialización. Ésta disciplina es desarrollada en muchas partes del mundo, en donde la mayoría de sus habitantes han creado un sentido de amor y respeto por ella. Ésto ha influido mucho el desarrollo personal y desempeño de las actividades de cada uno de ellos como individuos y como grupo. En estudios realizados por los Licenciados en Arte se refieren a ésto como una ayuda y un complemento psicológico y social en personas que desarrollan ésta disciplina. En el proceso de la formación humana, El Arte, en todas sus expresiones, tiene un papel fundamental, en la afirmación de la personalidad, no aislada sino integrada Herbert Read en su libro EL ARTE Y LA EDUCACIÓN. (*) Sin embargo, en un sentido más amplio, el concepto hace referencia tanto a la habilidad técnica como al talento creativo en un contexto musical, literario, visual o de puesta en escena. El arte procura a la persona o personas que lo practican y a quienes lo observan una experiencia que puede ser de orden estético, emocional, intelectual o bien combinar todas esas cualidades. Tradicionalmente, en la mayoría de las sociedades el arte ha combinado la función práctica con la estética, pero en el siglo

29 29 XVIII en el mundo occidental se empezó a distinguir el arte como un valor puramente estético que, además, tenía una función práctica. Las bellas artes (en francés beaux arts) teatro, música, danza, pintura, escultura y arquitectura centran su interés en la estética. Aún cuando los artistas puedan ser genios únicos movidos por unas energías creativas propias, también son en gran parte un producto de la sociedad en la que viven. El medio que utiliza un artista condiciona el estilo de su trabajo. Así un escultor ha de tratar la piedra de modo diferente a la madera; un músico logra con los tambores unos efectos que difieren de los que logra con los (*) Diseño para un Centro de Arte. Isabel de Ríos. Tesis URL, 1996 violines; un escritor, si escribe poesía, ha de cumplir ciertos requisitos que en una novela serían irrelevantes, etc. La función del arte es ofrecer un sentido visionario en la experiencia humana. Ésta función se consigue como mínimo de dos maneras, una es que el arte, en especial las artes visuales, se ha utilizado para dar expresión a las visiones sublimes del hombre. A lo largo de las distintas épocas, el arte ha servido para la espiritualidad. Cuando el artista toma una idea como la de la divinidad y la transforma en una metáfora visual, crea no sólo un

30 30 objeto determinado digno de atención por derecho propio, sino también una forma mediante la cual pueden expresarse los valores más valiosos del hombre. Cuando el arte desempeña ésta función, da a lo personal e inefable una forma pública en la cual pueden participar otros, y, de ésta forma, las ideas de una cultura pueden asumir una significación colectiva que no tendrían de ningún otro modo. El arte no sólo funciona como vínculo de articulación de visiones sublimes; toma así mismo las visiones más propias al hombre, sus miedos, sus sueños, sus recuerdos, y los ofrece también en forma de metáforas visuales. Otra función es su capacidad de vivificar lo concreto. Se ha dicho que la naturaleza imita el arte. A menudo aquello a lo que no préstamos atención o pasamos por alto, lo mundano, lo cotidiano, se convierte en fuente de inspiración para la mirada del artista. El arte articula nuestra visión y captura el momento. El arte también nos trasporta a la fantasía y al sueño, nos hace revivir viejas imágenes y revelar ideas y sentimientos escondidos, revela lo infalible y amplía nuestra conciencia La Danza

31 31 La danza abarca movimientos corporales rítmicos que siguen un patrón, acompañados generalmente con música y que sirve como forma de comunicación o expresión. Los seres humanos se expresan a través del movimiento. La danza es la transformación de funciones normales y expresiones comunes en movimientos fuera de lo habitual para propósitos extraordinarios. Incluso una acción tan normal como el caminar se realiza FUENTE: CNEArt, Cuba 2,003 en la danza de una forma establecida, en círculos o en un ritmo concreto y dentro de un contexto especial. La danza puede incluir un vocabulario preestablecido de movimientos, como en el ballet y la danza folclórica, o pueden utilizarse gestos simbólicos o mimo, como en las numerosas formas de danza asiática. Personas de diversas culturas bailan de forma distinta por razones variadas y los diferentes tipos de danzas revelan mucho sobre su forma de vivir. La danza puede ser recreativa, ritual o artística y va más allá del propósito funcional de los movimientos utilizados en el trabajo y los deportes para expresar emociones, estados de ánimo o ideas. Puede contar una historia, servir a propósitos religiosos, políticos, económicos o sociales; o puede ser una experiencia agradable y excitante con un valor meramente estético. Además de proporcionar placer físico, la danza tiene efectos psicológicos, ya que a través de E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

32 32 ella los sentimientos y las ideas se pueden expresar y comunicar. El compartir el ritmo y los movimientos puede conseguir que un grupo se sienta unido. En algunas sociedades, la danza puede llevar a estados de trance u otro tipo de alteración de la conciencia. Éstos estados pueden ser interpretados como muestras de posesiones de espíritus, o buscados como un medio para liberar emociones. Se ha desarrollado un nuevo tipo de terapia utilizando la danza para ayudar a las personas a expresarse y a relacionarse con los demás. Las danzas que se representan se suelen ejecutar en templos, teatros o antiguamente delante de la corte real; los bailarines, en éste caso, son profesionales y su danza puede ser considerada como un arte. Los movimientos tienden a ser relativamente difíciles y requieren un entrenamiento especializado. Para la enseñanza de la danza se requiere de un aula grande de aproximadamente 8.00m. x 12.00m. con una altura mínima de 4.00m. para un grupo de 25 alumnos y espacio para la colocación de un piano y una grabadora uno de los muros debe estar cubierto por un espejo, que además de agregar una sensación de amplitud, le a al bailaría la posibilidad de revisar su técnica. El piso es de gran importancia; debe estar hecho de un entramado de madera, cubierto por una superficie de plywood o linóleo. Dentro del salón debe colocarse una barra de metal o de madera, colocada un poco arriba de la altura de la

33 33 cadera; puede haber otra barra móvil para colocarla salón. (Julia Vela, entrevista 31 de enero 2,003) en medio del En el proceso histórico de la Danza en Guatemala encontramos los primeros datos importantes en 1,947, durante el período del presidente Juan José Arévalo, se forman planes de estudio de la educación primaria incorporando la gimnasia, la música, el canto y la danza. En 1,951, la recién creada dirección de Educación Estética, que depende el Ministerio de la Educación pública, es ampliada para dar paso a la Dirección General de Bellas Artes y de Extensión Cultural. Como parte de la Extensión Cultural se crean instituciones como la Escuela Nacional de Danza y el Ballet Guatemala, que reciben subvención del estado. La Escuela de Ballet Guatemala surgió bajo la dirección de los bailarines belgas Marcel Bonge y su esposo Jean Devaux. La compañía realiza su primera presentación en 1,958 en el Teatro Capitol de la ciudad de Guatemala, el programaa incluyó danza clásica, baile español y danza húngara El Teatro y Arte dramático Teatro y arte dramático, el teatro es un género literario, ya sea en prosa o en verso, E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D FUENTE: CNEArt, México, 2,003

34 34 normalmente dialogado, concebido para ser representado; las artes escénicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretación, la producción, los vestuarios y escenarios. El término drama viene de la palabra griega que significa hacer, y por esa razón se asocia normalmente a la idea de acción. En términos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes. Como el adjetivo dramático indica, las ideas de conflicto, tensión, contraste y emoción se asocian con drama. Una representación puede ser mímica o utilizar el lenguaje verbal. Los personajes no tienen por qué ser seres humanos; Se puede realzar una representación por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la iluminación, la música y los efectos especiales. Éstos elementos se usan para ayudar a crear una ilusión de lugares, tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representación y diferenciarla de la experiencia cotidiana. Del mismo modo que el teatro comenzó a orientarse hacia el realismo en el retrato del mundo exterior, los estudios en el campo de la Psicología, pioneros durante el siglo XIX, llevaron a un interés creciente en el realismo de las motivaciones psicológicas de los personajes Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un realismo total, o al menos en la ilusión de la

35 35 realidad. Una vez alcanzado ese objetivo a finales del siglo XIX, una reacción antirrealista en diversos niveles irrumpió en el mundo de la escena. El teatro, induce las personas a la socialización con otras, al contrario de la televisión que los encierra en sí mismos. En Guatemala en Septiembre de 1,971, como resultado de la inquietud de algunos teatrístas de buscar nuevos derroteros de creación escénica, nace el Grupo Diez que son un grupo de actores a cargo del teatro GADEM en donde se buscan personas que tengan aptitudes para la actuación. El teatro tenía vida desde antes que Guatemala existiera como nación, con escenografía natural y coreografía colosal, así mismo es una clara visión de lo que Guatemala es; Un país con culturas indígenas, marginadas del mundo occidental y empobrecidas; y por otro, la Guatemala Ladina, occidental y burguesa. El primer Festival de Teatro Guatemalteco se llevó a cabo en 1,962 bajo la dirección de Rubén Morales Monroy. En 1986 se crea el Ministerio de Cultura y Deportes bajo el gobierno de Vinicio Cerezo, nombrando Ministro al pintor Elmar René Rojas. En Guatemala existen tres instituciones que se han dedicado a la enseñanza teatral, de una forma sistemática: El Teatro de Arte Universitario de la Universidad de San Carlos de Guatemala ( 1,973), La Academia de Arte Dramático de la Universidad Popular (1,962) entidad autónoma, subvencionada

36 36 parcialmente por el Estado y la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD) (1,957) que depende administrativamente de la Dirección General de Formación, Promoción, Extensión y Difusión Cultural del Ministerio de Cultura y Deportes, es la única escuela de estudioss teatrales que forma parte del sistema educativo oficial del país y es la única autorizada para otorgarr los créditos y diplomas para continuar estudios universitarios.., Actualmente su directora es la Licda. Ligia Méndez. Ésta entidad está al servicio de la educación y la cultura, orientando la vocación artística de la juventud y encausándola hacia la profesionalización. El plan de estudios de ésta escuela se cubre en tres años y comprende diversos cursos en áreas tales como historia universal de hispanoamericano =; antropología social; cultura popular guatemalteca; sicología general; social y del arte; lenguaje; semiótica teatral; teoría dramática clásica medieval, renacentista, moderna y contemporánea; teoría y técnica de actuación; movimiento y expresión corporal y otras La Música Es un movimiento organizado de sonidos a través de un espacio de tiempo. La música desempeña un papel importante en todas las sociedades y existe en una gran cantidad de estilos, característicos E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

37 37 FUENTE: CNEArt, Cuba, 2,003 de diferentes regiones geográficas o épocas históricas. Todas las culturas conocidas han desarrollado su propia música, pero sólo algunos lenguajes tienen una palabra específica para ella. La música se suele definir como un arte que trata de la combinación de sonidos en un espacio de tiempo con el fin de producir un artificio que posea belleza o atractivo, que siga algún tipo de lógica interna y muestre una estructura inteligible, además de requerir un talento especial por parte de su creador. Resulta claro que la música no es fácil de definir, aunque históricamente la mayoría de las personas han reconocido el concepto de la música y acordado si un sonido determinado es o no musical. La música tiene diferentes funciones, y en algunas sociedades ciertos sucesos serían inconcebibles sin ella. Un estudio correcto de la música debería contemplar no sólo el sonido musical en sí mismo, sino también los conceptos que llevan a su existencia, con sus formas y funciones particulares en cada cultura y con la conducta humana que lo produce. Dentro de cada música pueden coexistir diferentes estratos, que se distinguen por el grado de aprendizaje (músicos profesionales frente a aficionados), el nivel social (la música de una elite frente a la de las masas), el mecenazgo y la manera de difundirla (oralmente, por notación o a través de los medios de comunicación). El primero lo

38 38 forma la música artística o clásica, compuesta e interpretada por profesionales y que en sus orígenes estaba bajo los auspicios del mecenazgo de cortes y establecimientos religiosos; el segundo, la música folclórica que comparten los pueblos especialmente en su componente rural y que se transmite de forma oral; y el tercero, la música popular, interpretada por profesionales, difundida por la radio, la televisión, los discos, las películas y la imprenta, y consumida por el público urbano masivo. Por ello, la música consiste en la combinación de notas individuales que aparecen de forma sucesiva (melodía) o simultánea (armonía) o en ambas formas, como sucede en la mayor parte de la música occidental. La música se utiliza en todo el mundo para acompañar a otras actividades. Por ejemplo, se suele relacionar en todo el mundo con la danza. Si bien no todos los cantos poseen palabras, la relación entre música y poesía es tan cercana que muchos creen que lenguaje y música poseen un origen común en los albores de la historia de la humanidad.

39 La Pintura La Pintura, es el arte de representar imágenes reales, ficticias o, simplemente, abstractas sobre una superficie, que puede ser de naturaleza muy diversa, por medio de pigmentos mezclados con otras sustancias orgánicas o sintéticas. A lo largo de la historia, la pintura ha adoptado diferentes formas, según los distintos medios y técnicas utilizadas.

40 40 FUENTE: CNEArt, Cuba, 2,003 Hasta el siglo XX, se ha venido apoyando, casi invariablemente, en el arte del dibujo. Para las aulas de pintura su orientación debe de ser de Norte a Oeste. Las paredes de color blanco al igual que el techo. Los muebles sencillos barnizados en un color natural y los más cómodos posible. Las ventanas irán provistas de transparentes corredizos de arriba abajo y recíprocamente. Las mesas y tableros adosados a las paredes de la fachada reciben luz lateral alta, las del centro luz superior por claraboya, ésta permite toda suerte de distribución de los puestos de trabajo. Un hecho fundamental fue la creación de la Academia de Bellas Artes en 1,920, por el artista Rafael Rodríguez Padilla. De aquí salió una primera promoción que conformó una importante generación de artistas. Éstos últimos se habían formado dentro de cánones académicos, pero estuvieron siempre abiertos a aceptar las influencias positivas del arte más contemporáneo de su época a través de muchas vías. Así, y asentados en sus propias plataformas culturales, iniciaron él, modernismo en el país. Entre éstos nombraremos sólo a artistas como Roberto González Goyri, Antonia Matos, Hilary Arathoon, Enrique León Cabrera y Humberto Garavito, junto a ésta primera generación se situó la conocida como

41 41 generación del cuarenta, la que rompe con los cánones académicos de la Academia, inspirándose en muchos casos en la profunda tradición del arte popular guatemalteco como un producto sincrético de encuentro de varias manifestaciones culturales. Guillermo Grajeda Mena, Juan Antonio Franco, Dagoberto Vázquez, entre otros. La escuela de dibujo y pintura de la Sociedad Económica tuvo, es cierto, problemas para subsistir por cuestiones económicas, pero en la primera época dejó cuando menos una simiente productiva en los discípulos del maestro Garci-Aguirre que fuera su primer director. A casi un mes de la caída de Estrada cabrera se funda la Academia de Bellas Artes, en el acuerdo de organización aparece con el nombre de Academia de Dibujo y Pintura, para la que se nombra director al escultor y pintor Rafael Rodríguez Padilla y que continúa con el nombre de Bellas Artes hasta el año 1,947; de entonces hasta la fecha con el nombre de Escuela Nacional de Artes Plásticas. A principios de siglo habían talleres particulares de escultores y pintores en 1,914, a su regreso de Europa, donde fue confidente epistolar de Carlos Valenti, fundó Agustín Iriarte una academia particular de dibujo y pintura, a la que asistieron algunos de los más destacados pintores de nuestro siglo. Oscar González Goyri menciona entre ellos a Julio Urruela Vázquez, Alfredo Gálvez Suárez, Rafael Pérez de León y José Antonio Torres hijo. Europa es un faro que atrae; los

42 42 artistas de Guatemala, al igual que los del resto del mundo, ansían el Atlántico y respirar sus aires artísticos. Unos van y regresan; otros regresan y se vuelven a marchar, y las ideas plásticas se airean, se renuevan La Escultura Escultura (en latín sculpere, esculpir ), arte de crear formas figurativas o abstractas, tanto exentas como en relieve. Composición de la arcilla, el método de su preparación, la temperatura a la que se ha cocido y los barnices que se han utilizado. Los talleres de escultura requieren mayor espacio. Almacén, depósito escayola, con cámara adjunta de amasado. Eventualmente común a la escultura y cerámica. Cámara de humectación de la arcilla, revocada con portland o por lo FUENTE: CNEArt Máxico, 2003 menos una tina revestida de zinc. Sala de máquinas para la preparación de la arcilla especialmente

43 43 aislada contra el ruido. Hornos de cocción hasta de 0.5m 3 de cavidad (eventualmente hornos de llama desnuda). En general con calefacción eléctrica si se utiliza combustible sólido o líquido, tendrá cada horno tiro independiente. La sala de hornos se sitúa convencionalmente el sótano o en un cobertizo separado del edificio. Conviene disponer un pequeño laboratorio. La combinación de escuelas de arte con las de oficios permite la utilización común de las instalaciones técnicas. A partir de la década de 1,960 los escultores continuaron trabajando con materiales y estilos diversos. La escultura cinética, crea las primeras obras vibrantes a base de varillas que cuelgan de hilos de nylon frente a un fondo trama, y que al moverse producen un efecto de vibración óptica. La Escultura en metal de gran fuerza expresiva, que suelen presentar un eje horizontal. Esculturas en hierro forjado y estructuras con grandes bloques de madera, aunque fue introduciendo nuevos materiales como mármol, cemento y granito. Las últimas tendencias son delicadas estructuras en acero inoxidable que se mueven con el viento, estructuras de acero para colocar al aire libre, tubos de neón, tubos fluorescentes, aluminio, etc. Otros artistas basan sus obras en la repetición de unidades idénticas, formas simples y precisas, con una absoluta simetría y formas sólidas, Durante la década de 1,980 los escultores empezaron a apartarse de la austeridad del minimalismo y del conceptualismo. Empezaron a

44 44 reaparecer formas orgánicas y excéntricas, tendencia que se conoce como escultura posmoderna o postminimalista. La escultura en Guatemala, como en el resto del mundo, ha llegado a bifurcarse, pues se presenta el problema de la definición del arte abstracto y por otra el realista. Unas esculturas de Roberto González Goyri, de Dagoberto Vásquez Castañeda y de Efraín Recinos son de tipo abstracto, y algunas de Rodolfo como Max Saravia Gual, buscan hermanar las dos tendencias Cuando llega a imponerse el gobierno de Carrera, lo más que se hace es dejar que los escultores modelen unas cuantas piezas decorativas para el teatro Colón, lo demás lo dirigen los curas, con la misma letanía de tipo colonial. En los inicios del siglo se hace notar en la plástica del país el escultor venezolano Santiago González, es de suma importancia porque de él arranca la serie de trabajos escultóricos de la época contemporánea. Los escultores y doradores del momento eran Salvador Posadas y el Padre Escobar. El desarrollo continúa cuando aparece Jaime Sabartés, un catalán que llegó a Guatemala. Se hace amigo del grupo de estudiantes de artes plásticas y logra sugestionarlos para que luchen en el terreno el arte moderno. Santiago González y Jaime Sabartés son los puntos de partida para el arte moderno guatemalteco.

45 Las Escuelas de Arte Una escuela, es una institución que da carácter oficial, son fundaciones reales y, por lo tanto, el arte que preconizan es al gusto con ideales y principios de las clases dirigentes. Casi todos los artistas son valorados en la actualidad si tuvieron alguna formación de tipo académico. Se considera que la producción del artista debería de ser producto de una reflexión interna, y relacionarse antes que nada consigo mismo, luego con su país, y de éste modo formar su identidad, más adelante conocer otras culturas para enriquecer a la suya propia. Se enumera algunas de las condiciones señaladas para una buena escuela educacional, según el Libro Arte de Proyectar en Arquitectura de Neufert: 1. Tendrá amplitud y elasticidad suficiente para adaptarse a las necesidades de cada región y localidad. 2. Cada centro educacional debe tener una personalidad, un alma, que

46 46 sea al mismo tiempo un gran ventanal abierto al mundo a que pertenece. El ideal es que cada escuela responda a una concepción acorde con el ambiente en que ha desarrollarse su obra. 3. Prestará toda clase de facilidades para llevar a feliz término y practica de la educación avanzadas. 4. Estará lejos de muladares, cementerios, charcas, fábricas, estaciones de ferrocarril, lugares de intenso ruido y tránsito, contrarios a la sanidad y tranquilidad necesarias para un trabajo fecundo. 5. Apartada de cuanto pueda ser motivo de escándalo e inmoralidad, tabernas, casas de prostitución, etc. 6. Fuera de zonas que ofrezcan peligro: carreteras, vías férreas, calles de mucho tránsito, etc. 7. De preferencia se construirá las escuelas en lugares elevados, bañados por el sol, con buenos desagües, servicio de agua potable, etc. (*) Diseño para un Centro de Arte. Isabel de Ríos. Tesis URL, En lo posible, el edificio quedara aislado del caserío, rodeado

47 47 de jardines y arboledas que aumenten la salubridad y belleza, pues además éste ambiente favorece los modernos métodos de enseñanza. 9. Se preferirá la orientación oriente, a efecto de que el edificio sea bañando por el sol. 10. Los muros estarán pintados de color crema u otro color que no moléste la vista, sin cornisas, lisos. 11. La ventilación es algo que no se debe descuidar. Es conveniente tener ventanales, cubiertos con cristales para impedir la entrada de polvo, pero permitiendo que el aire se renueve. 12. La iluminación debe ser tal, que en el lugar más oscuro se puedan leer por los estudiantes caracteres de nueve puntos a una distancia de ochenta centímetros. La iluminación frontal, por la espalda y de la derecha, no es recomendable; la mejor es la cenital y la bilateral, con mayor luz por la izquierda. 13. Los excusados y urinarios se instalarán en lugares apartados y con servicio de agua constante. 14. Contará la escuela con los anexos indispensables para realizar

48 48 convenientemente su misión: locales para dirección y secretaria, para talleres, biblioteca, teatro al aire libre, y salón de artes, danza, cooperativa de consumo, servicio medico, comedor, cocina, baños, suficientes áreas verdes, etc. 15. Su organización arquitectónica puede darse en conjunto ya que puede estar compuesto de espacios reunidos en un solo edificio o bien el desarrollar varios edificios, éste diseño debe tener un carácter y los adelantos adecuados a la tecnología de hoy como lo son los materiales, sistemas constructivos, (*) Diseño para un Centro de Arte. Isabel de Ríos. instalaciones Tesis URL, 1996 especiales, gráficos y autodidáctica. 16. En una escuela de especial para las Artes, las funciones principales son el Auditórium, Salas de Exposiciones, Biblioteca y Talleres, éstos por lo que en general tienen ventanas altas idealmente orientadas al Sur, Norte o al Oeste, de no ser así estarán protegidas con pantallas, o parteluces y marcos metálicos. 17. Los Talleres de escultura y pintura, son los que requieren de más espacio además de una bodega para el almacenaje de yesos, arcillas, tintes, etc.; así como también hornos de cocción (escultura) hasta de 0.5 metros cúbicos de cabida (Hornos de llama desnuda). También dentro de ésta área se contempla el lavadero.

49 En el caso de la interpretación de música sinfónica, se colocan paneles acústicos tras la escena, para dejar un área útil de escena del 45% del total. Éstos paneles reflejan las ondas sonoras hacia la audiencia, para que los tiempos de reverberación no bajen de lo establecido para música de éste tipo (para la Gran Sala, el tiempo de reverberación promedio es de 2 segundos). Para la interpretación de óperas y ballet, que forzosamente requieran de 19. En una sala de Auditorio, cuando los muros son longitudinales, tienden a producir vibraciones simultáneas entre ambos, lo cual crea una distorsión sonora difícil de controlar. Por ello se recomienda el uso de muros en ángulo. 20. La Distancia de la visión para el Auditorio, en el cual hay que distinguir detalles de expresión, rostro y pequeños movimientos la más recomendable es de metros de distancia CENTRO NACIONAL PARA LAS ARTES, MÉXICO El 22 de noviembre de 1,994 se inauguró el Centro Nacional de las Artes (CENART), en un complejo sistema de modernos edificios destinados al estudio y a la práctica de las artes distribuidos en un espacio de (*) Diseño para un Centro de Arte. Isabel de Ríos. Tesis URL, 1996

50 mil metros cuadrados se reúnen escuelas, centros de investigación, teatros, centro multimedia y la Biblioteca de las Artes, instalada en una superficie de 3 mil metros cuadrados en dos plantas. Tiene capacidad para una población de 12,000 estudiantes de los cuales ingresan un promedio de 2,500 por año. El proyecto arquitectónico de la Biblioteca es de Ricardo Legorreta, sobresaliente representante de la arquitectura mexicana actual. Única en su género en México, reúne información especializada en artes plásticas, danza, música, teatro, cine y otras disciplinas artísticas afines, en diversos materiales. Los objetivos de éste centro son: El Impulso a la excelencia académica a través de las siguientes áreas: Fortalecimiento del perfil académico de maestros e investigadores; Vinculación de la docencia e investigación con la práctica profesional, Vinculación entre investigación y docencia, Apoyo y estímulos a la formación y especialización artísticas, Actualización de planes y programas de estudio, así como Materiales didácticos. Producción artística vinculada a la vida académica. Investigación de las artes. Innovación tecnológica aplicada a la educación, investigación, experimentación, creación y difusión de las artes. A través de éste Programa, el Centro Nacional de las Artes apoya entre otras actividades académicas, la realización de seminarios, cursos y talleres de actualización para docentes e investigadores, la incorporación de maestros externos, invitados o residentes; estimula la

51 51 titulación de los estudiantes, así como sus ejercicios escolares y prácticas escénicas con el fin de acercarlos al ejercicio profesional. Sus objetivos son contribuir a la educación, investigación, creación, difusión y recreación artísticas; coadyuvar a través de sus servicios en la formación estética integral de quienes la consulten y, al mismo tiempo, satisfacer tan ampliamente como le sea posible las necesidades de información requerida por investigadores, académicos, estudiantes y público en general en las tareas de docencia e investigación por medio de la conservación, ampliación, enriquecimiento y difusión de su acervo especializado. En el CENART se ubican 5 escuelas: Escuela de Arte Teatral Centro de Capacitación Cinematográfica Escuela Nacional de Danzaa Clásica y Contemporánea Escuela Superior de Música Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" Escuela de Arte Teatral. Ésta Escuela propone difundir y promover el conocimiento teatral del país por medio de un diálogo constante y positivo con nuestras comunidades artísticas; ésta actividad ha logrado nuevos alcances en éstos últimos años gracias a que tiene sus instalaciones en el Centro Nacional de las Artes (CENART), E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

52 52 pues sus interlocutores diversas disciplinas que artísticos y académicos han crecido entre las confluyen en éste espacio. FUENTE: CNEArt, México, 2003 La Escuela Nacional de Arte Teatral responde, en el momento de su fundación, a una necesidad de formación actoral más organizada, ya que hasta ese momento la creación actoral en México se daba en "las tablas"; ésto es, la profesionalización de un teatristaa estaba enfocada a la práctica misma del "oficio". Durantes sus giras del siglo XIX e inicios del XX en los países latinoamericanos, las grandes compañías teatrales españolas determinaron el estilo de actuación en México, éste se caracterizaba por ser declamatorio, debido al sistema de producción de "repertorio", que manejaban. Más tarde, también influyeron las compañías italianas de Ópera que los visitaron. Su objetivo principal es formar profesionales del teatro a nivel licenciatura en las carreras de actuación y escenografía, a través de un sistema de enseñanza que vincula la investigaciónn y experimentación continua en la práctica del quehacer teatral, con una duración de 4 años en jornadas matutina y vespertina, Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, tiene sus antecedentes en el Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

53 53 la Danza, integrado oficialmente en 1,979, con tres especialidades: Danza Clásica, Contemporánea y Folclórica., 2003 A partir de su traslado al Centro Nacional de las Artes, ésta escuela conserva únicamente las especialidades en Danza Clásica y Contemporánea, reestructura sus Planes de Estudio en sus dos carreras de Bailarín Ejecutante, abre el Plan de Estudios de Iniciación, y dos nuevas Licenciaturas. En los nuevos Planes de Estudio prevalece una concepción integral de la danza, como un arte que involucra imágenes sensibles de carácter y emoción, drama, gestualidad y diseño visual. Para ello se requiere una educación integral, con una visión interdisciplinaria, de tal manera que genere sujetos creativos y críticos. Se plantea también la recuperación de la concientización y la alineación corporal como principios rectores del trabajo en el aula y herramientas del trabajo pedagógico. A partir de ahí, se trata de no encasillar al alumno en un estilo particular y de que éste visualice su propio movimiento conceptualizando cada elemento técnico. Se "reconceptualiza" así la danza, y se enriquece la técnica con la concientización corporal al proporcionar un marco de referencia, más que un estilo, que funciona como medio para desarrollar un lenguaje corporal amplio y personal.

54 54 FUENTE: CNEArt, México, 2,003 La Escuela Superior de Música, fundada en 1,936, ofrece a partir de 1,980 el nivel académico de licenciatura. En 1,998 renueva sus planes de estudio para adecuarse a las nuevas exigencias musicales. Su Objetivo es formar músicos profesionales del más alto nivel, en las áreas de: interpretación, composición, investigación y docencia; para contribuir a cubrir las necesidades del país. Igualmente, se propone fomentar la difusión de una cultura musical y contribuir a preservar y difundir la obra musical de compositores significativos de México y el extranjero El aspirante a ingresar en escuela deberá contar con las siguientes características: Capacidad musical. Capacidad auditiva. Capacidad motriz que denote habilidad manual y coordinación corporal.. Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" tuvo su origen en la Escuela de Talla Directa fundada en 1,927 por el escultor Guillermo Ruiz Reyes en el Ex-Convento de la Merced, en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Después de permanecer por breves temporadas en varios lugares, se ubica en 1,942 en la Calle de FUENTE: E S CNEArt, C U México, E L 2,003 A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

55 55 la Esmeralda -hoy San Fernando- en la Colonia Guerrero, de donde toma su nombre. En 1,943 se estructura el Plan de Estudios de la que se denominó Escuela de Pintura y Escultura de la Secretaría de Educación Pública, Cuenta con talleres de pintura, de grabado (que cuentan con xilografía, grabado en metales, litografía y serigrafía), fotografía, y escultura, donde se aplica tanto el modelado tradicional como la más alta tecnología de los talleres de talla en piedra y madera, así como su taller de fundición y metales que completan la formación de los jóvenes escultores, éstos se ven enriquecidos con talleres de video, taller de multimedia, además de una serie de talleres de apoyo de diversas especialidades plásticas GUATEMALA 5. MARCO CONTEXTUAL FUENTE: Inmochapin 2003 La República de Guatemala está ubicada geográficamente entre 14º38 latitud norte; 90º31 latitud oeste, en la América Central. Limita al norte y oeste con la República de México, al éste con Belice, el Mar de las Antillas o Caribe y las Repúblicas de Honduras y el Salvador, al sur con el Océano Pacífico.

56 56 Aproximadamente dos terceras partes del territorio de Guatemala están formadas por montañas, muchas de ellas de origen volcánico. Las tierras altas comprenden dos cordilleras paralelas, la sierra de los Cuchumatanes y el sistema de la sierra Madre, continuación de la cordillera mexicana del mismo nombre, que atraviesa Guatemala de oeste a éste y divide al país en dos mesetas de extensión desigual. Guatemala está dividida administrativamente en 22 departamentos los cuales se agrupan en 8 regiones, la ciudad de Guatemala se encuentra en la Región I o Metropolitana, ubicada en el centro meridional del país, situada en el valle de la Ermita, en las tierras altas volcánicas. Es la ciudad más grande del país y su principal centro económico, de transportes y cultural. La mayoría de las industrias del país se localizan en las afueras de la ciudad. La ciudad se fundó en 1,776 como tercera capital del país; se reconstruyó de acuerdo a nuevos modelos de construcción y urbanización después de una serie de devastadores terremotos que se sucedieron entre 1,874 y 1,918. La zona norte de la ciudad fue de nuevo muy dañada durante otro gran terremoto en 1,976 y se erigieron nuevas edificaciones en la parte sur de la ciudad.

57 º 3 1 ' B A J A VE R A P A Z C H I M A L T E N A N G O E L P R O G R E S O º 3 8 ' 6 C I U D A D D E G U A T E M A L A 1 4 º 3 8 ' 1 5 S A C A T E P E Q U E Z 2 E S C U I N T L A S A N T A R O S A 9 0 º 3 1 ' J A L A P A El departamento de Guatemala, departamento a estudiar, se limita al norte con Baja Verapaz, al oeste con Chimaltenango y Sacatepéquez, al éste con El Progreso, Jalapa y Santa Rosa y al sur con Escuintla y se divide en 17 municipios que son: 1. Ciudad de Guatemala 2. Amatitlán 3. Chinautla 4. Chuarrancho 5. Fraijanes 6. Mixco 7. Palencia 8. San José del Golfo 9. San José Pinula 10. San Juan Sacatepéquez 11. San Pedro Ayampuc 12. San Pedro Sacatepéquez 13. San Miguel Petapa 14. San Raimundo 15. Santa Catarina Pinula

58 Villa Canales 17. Villa Nueva Análisis Económico MAPA No. 2 MUNICIPIOS GUATEMALA Elaboración Propia 2,003 La mayor parte de la industria del país se concentra en la capital. Los principales productos industriales son: alimentos procesados, productos lácteos, textiles, vestuario; productos de cuero, madera y papel; imprentas, materiales de construcción como tubos, ladrillos y cemento; vidrio, químicos, aceites, jabón, ensamblajes de automóviles y electrodomésticos, aguas gaseosas, licores, cerveza, concentrados para animales, gases industriales, estructuras metálicas, etc. Entre las artesanías de los municipios indígenas, que se destacan en ésta rama, están los tejidos de San Juan Sacatepéquez, San Pedro Ayampuc, Chuarrancho y San Raimundo; así como la cerámica de Chinautla, de la aldea Las Tojes y la moldeada de doña Eusebia Pixtún en Mixco. De los municipios ladinos son conocidos los dulces de Amatitlán, además de trabajarse en algunas de sus aldeas el tule que se saca de las aguas del lago de Amatitlán. Éste material es trabajado en Petapa y Villa Canales. Investigaciones recientes revelan la existencia de una alfarería doméstica en la aldea San Antonio El Ángel, de San José del Golfo, así como la fabricación casera de dulces y conservas en Villa Nueva. Sin

59 59 embargo, en todo el departamento, indistintamente del grupo étnico, los artesanos trabajan todo tipo de materiales, originando diferentes productos de la cerería, cestería, cerámica tipo alfarería, muebles de madera, así como algunos instrumentos musicales, escobas de palma, talabartería, hojalatería y pirotecnia. En lo que respecta a la ciudad de Guatemala, existe una gran producción artesanal que se puede encontrar dispersa en las diferentes zonas y aldeas que la conforman. Entre ellas se encuentra la loza mayólica de la alfarería La Reforma, las artesanías de papel como piñatas, objetos para fiestas infantiles, chicharras, coronas de flores de papel, dulcería, hojalatería, cestería y cerería. Hay crianza de ganado vacuno, porcino y caballar y también existen granjas avícolas. En la Producción agrícola Sus principales productos son: café, maíz, frijol, caña de azúcar, legumbres, flores, etc Análisis Ambiental La ciudad de Guatemala limita al norte con Chinautla y San Pedro Ayampuc; al sur con Villa Nueva, Villa Canales y Santa Catarina Pinula; al éste con Palencia y al oeste con Mixco. Se encuentra a 1500 mts. sobre el nivel del mar, con una extensión de 2,253 Km 2 con una población de 2,541,581 habitantes (Censo publicado en Febrero del

60 60 2,003), siendo el departamento más poblado con 1, 195 habitantes por Km 2. Existen dos vías de comunicación con el interior de la República que son la Interamericana y la del Atlántico. El punto de partida de todas las carreteras ( Km. 0) se encuentra trazado en el Salón de Recepciones del Palacio Nacional de la Cultura, ubicado entre la 6ta. Y 7ma. Avenida de la zona 1 La zona de vida es unidad climática natural en que se agrupan diferentes asociaciones correspondientes a determinados ámbitos de temperatura, precipitación y humedad. Se basa en el sistema de clasificación de HOLDRIDGE, que considera fundamentalmente tres aspectos del ambiente: a. La biotemperatura: (puede calcularse sumando las temperaturas sobre cero grados hasta 30 grados centígrados de cada mes y se divide entre 12). Éstas temperaturas se toman ya que se considera que debajo de cero grados centígrados y sobre treinta grados centígrados no existe vida vegetativa activa. b. Precipitación Pluvial: Se refiere al total promedio anual de agua expresada en milímetros que cae de la atmósfera, ya sea como lluvia, nieve o granizo. c. Humedad: Ésta determinada por la relación entre temperatura y precipitación. En el departamento de Guatemala por sus variados climas, tipos de suelo y la topografía del terreno, se da la utilización a la tierra para

61 61 urbanizar y construir, así como para las siembras de diversos cultivos y crianza de animales de variadas especies que dan al departamento un toque especial en su ecosistema y ambiente, convirtiéndolo con esa gracia natural en uno de los lugares típicos para ser habitados por visitantes no solo nacionales, sino también extranjeros EL CLIMA El estudio del clima para la realización del proyecto es muy importante, se debe tomar en cuenta las zonas de confort del mismo, los niveles de sonido, nivel de polución y reflejo del sol. El clima en la ciudad varía al resto del país por el desequilibrio natural que se produce, creando nuevos microclimas en cada área por muchas edificaciones, pavimento, pisos, entre otras, emitiendo calor, sonido y contaminación. Por lo tanto las área urbanas presentan un clima variante y seco que las áreas rurales. La ciudad de Guatemala se encuentra situada en un valle, rodeado de montañas y barrancos, en donde la temperatura en la época cálida es elevada, y en época fría es baja, sin llegar a extremos en ambas, el clima también varía cada mes debido a factores que determinan la zona de tolerancia o confort humano: temperatura del aire, humedad relativa, presión atmosférica, dirección y fuerza del viento y precipitación pluvial.

62 TEMPERATURA La temperatura promedio es de 23º C. Ésta temperatura se establece por medio de la altitud, distribución de la tierra y mar, así como las corrientes marinas y los vientos. La temperatura es un factor importante a considerar para el desarrollo del proyecto para llegar a determinar las zonas de confort térmico para el diseño y construcción lográndose por diferentes medios como utilizando la vegetación adecuada, aleros, espejos de agua, sistemas de aire acondicionado, ventiladores, parteluces, ventilación cruzada, y la orientación de los ambientes del edificio. TABLA DE TEMPERATURAS EN LA CIUDAD DE GUATEMALA 2,003 MES MEDIA MÁXIMA MÌNIMA ENERO FEBRERO MARZO ABRIL MAYO JUNIO JULIO AGOSTO SEPTIEMBRE OCTUBRE NOVIEMBRE DICIEMBRE

63 63 TABLA DE TEMPERATURAS DEL MUNICIPIO DE GUATEMALA 2,003 Tabla No. 4 Fuente: INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia MEDIA MAXIMA MINIMA GRAFICA No Fuente INSIVUMEH HUMEDAD 2,003 RELATIVA Elaboración Propia GRAFICA No. 2 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia HUMEDAD RELATIVA EDEL MUNICIPIO DE GUATEMALA 2,003 MEDIA MAXIMA MINIMA

64 64 TABLA DE HUMEDAD RELATIVA EN EL MUINICIPIO DE GUATEMALA 2,003 MES MEDIA MÁXIMA MÌNIMA ENERO FEBRERO MARZO ABRIL MAYO JUNIO JULIO AGOSTO VIENTOS SEPTIEMBRE OCTUBRE NOVIEMBRE VELOCIDAD DEL VIENTO EN EL MUNICIPO DE DICIEMBRE GUATEMALA 2,003 MEDIA MAXIMA Tabla No. 5 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia La humedad relativa mínima se registra en el mes de Marzo con 35 % Mientras que la máxima Los vientos se registran son el resultado entre los de meses la de Febrero desigualdad a Junio de y de la Agosto presión a atmosférica en dos zonas próximas ya que el aire tiende a pasar la zona con mayor presión a la de menos presión. Así los vientos poseen Dirección, refiriéndose a los puntos cardinales los cuales indican el origen y destino del mismo, Sentido GRAFICA No. 3 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia

65 65 DIRECCION VELOCIDAD Km./Hr. MES MEDIA MÌNIMA MÁXIMA ENERO VARIA VARIA VARIA VARIA FEBRERO VARIA VARIA VARIA VARIA MARZO NNW NNE VARIA VARIA ABRIL NNE VARIA VARIA VARIA MAYO VARIA VARIA VARIA VARIA JUNIO VARIA VARIA VARIA VARIA JULIO NNW NNE VARIA VARIA AGOSTO VARIA VARIA VARIA VARIA SEPTIEMBRE VARIA VARIA VARIA VARIA OCTUBRE VARIA VARIA VARIA VARIA NOVIEMBRE NNW NNW NNW NNW DICIEMBRE VARIA VARIA NNW VARIA PRECIPITACIÓN PLUVIAL Tabla No. 6 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia MES Mm. ENERO 1 FEBRERO 25.2 MARZO 0.4 ABRIL 6.4 MAYO 96.8 JUNIO JULIO 277.8

66 66 La precipitación pluvial es la cantidad de lluvia que cae sobre una región, ésto varía según las condiciones ecológicas del área, éste factor se toma en cuanta para evitar las inundaciones, estancamientos, contaminación, cambio de AGOSTO SEPTIEMBRE PRECIPITACIÓN PLUVIAL EN EL OCTUBRE MUNICIPIO DE GUATEMALA NOVIEMBRE 2, DICIEMBRE 3 microclimas, sequía, entre otros. Para ésto es necesario hacer un análisis del comportamiento del agua de lluvia, en cuanto a su evacuación natural, observando si existe erosión, estancamiento o bien si afecta áreas vecinas. También es necesario el estudio de la ubicación de los drenajes principales y secundarios para encontrar la manera más efectiva de evacuación del agua,. Se utiliza también para determinar pendientes mínimas en techos y losas. En las áreas urbanas los terrenos están condicionados a la ubicación y dirección de los colectores municipales. En la ciudad de Guatemala la éstación lluviosa tiene un período de 4-6 meses, entre los meses de junio a noviembre. PRECIPITACION PLUVIAL PROMEDIO DEL MUNICIPIO DE GUATEMALA 2, ENERO FEBRERO MARZO ABRIL MAYO JUNIO JULIO AGOSTO SEPTIEMBRE OCTUBRE NOVIEMBRE Mm. DICIEMBRE GRAFICA No. 4 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia Tabla No. 7 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia

67 SOLEAMIENTO La Incidencia Solar, según las características climáticas y topográficas, el sol alumbra en el éste, haciendo su recorrido entre el 1 de, mayo y el 13 de agosto; por el norte su máxima declinación se registra en 22 de junio. El recorrido por el sur afecta más, ya que la inclinación hacia el interior de los edificios es mayor desde el 13 de agosto hasta el 1 de mayo; la declinación máxima se registra el 22 de diciembre. (Gándara) La posición del sol está designada por dos ángulos: Azimut solar y Altitud solar. La Altitud solar, medida en grados desde el ANGULOS DE INCLINACIÓN SOLAR PARA EL MUNICIPIO DE GUATEMALA 2,003 MES DÌA ÁNGULO ENERO 1 37º 34 SUR FEBRERO 1 31º 48 SUR MARZO 1 22º 21 SUR ABRIL 1 10º 14 SUR MAYO 1 0º 21 NORTE JUNIO 1 07º 28 NORTE JUNIO 22 09º 00 NORTE JULIO 1 08º 40 NORTE AGOSTO 1 03º 42 NORTE SEPTIEMBRE 1 05º 57 SUR OCTUBRE 1 17º 24 SUR NOVIEMBRE 1 28º 42 SUR DICIEMBRE 1 36º 12 SUR DICIEMBRE 22 38º 00 SUR horizonte hasta la posición del sol. Éste ángulo equivale a o grados cuando el sol está en el horizonte y 90 grados cuando el sol está en el zenit directamente sobre nuestra cabeza. El Azimut solar es la distancia en grados, desde el norte medido con respecto a las agujas del reloj alrededor del horizonte. Equivale a 0 grados al Norte, 90

68 68 grados al Éste, 180 grados al Sur, 270 grados al Oeste y 360 grados la Norte. (Juárez Pineda) Tabla No. 8 Fuente INSIVUMEH 2,003 Elaboración Propia

69 69 En Guatemala el Zenit (90º respecto a la Tierra) se registra los días 29 y 30 de abril, y el 14 y 15 de agosto la inclinación máxima al norte de agosto y la inclinación máxima al sur los días 21 y 22 diciembre. En ésta tabla se observa que el ángulo de mayor inclinación se encuentra en el lado sur el 22 de diciembre con 38º mientras que la mayor inclinación hacia el norte en de 9º el día 22 de junio; ésto significa que el sol pasa más tiempo en el lado sur y con mayor inclinación, es por ésto que para el diseño de aulas y oficinas se recomienda estén orientadas hacia el norte. El sol describe una trayectoria éste IN CL IN A CION MA X. 2 2 D E D ICIE MBRE 3 8 º SU R ZE N IT 2 9 Y 3 0 D E A B RIL 1 4 Y 1 5 D E A GOS TO S U R 9 º N ORTE S O L 0 Altitud Solar en grados α Azimut Solar en grados O E S TE E S TE O B S E R VA D O R IN CL IN A CION MA X. 2 2 D E J U N IO oeste; N O R TE FIGURA No. 1 Angulos Solares FUENTE: Juárez, Roberto AÑO: 1,998 y de la fachada poniente (oeste) debe ser protegida por ser la que recibe mayor

70 70 incidencia solar y por lo tanto los muros transmiten mayor cantidad de calor. FIGURA No. 2 Angulos Solares FUENTE: Juárez, Roberto AÑO: 1, ANÁLISIS TECNOLÓGICO FIGURA No. 2 Angulos Solares FUENTE: Juárez, Roberto AÑO: Estructura Las estructuras arquitectónicas, en particular, cierran y delimitan un espacio a fin de tornarlo útil para una función determinada. La estructura ha sido y es siempre un componente esencial de la arquitectura, el hombre ha tenido que dar forma a ciertos materiales y usarlos en determinadas cantidades, a fin de que su arquitectura se

71 71 mantenga en pie resistiendo la atracción de la tierra y otras cargas peligrosas. Es imprescindible que las edificaciones resistan el viento, descargas atmosféricas, terremotos e incendios y de ser posible con un razonable costo de mano de obra y materiales, los materiales se dividen en tres grupos dependiendo de su resistencia primaria a determinado efecto: (a) Materiales que trabajan a tensión, que son los materiales pétreos y el suelo; (b) Materiales que trabajan a compresión, materiales que se utilizan en la construcción de membranas como fibra de vidrio, poliestireno, etc. y (c) Materiales que trabajan a flexión, como la madera, el concreto reforzado, el aluminio y el acero. La elección de los materiales de construcción estará en función del costo y de sus características estructurales cada material lleva su mensaje y para el artista creador su poesía (Wright) Muros Las paredes sirven como elementos protectores de las condiciones exteriores, éstos deben ser resistentes a ka diversas condiciones

72 72 climáticas, lluvia, sol, viento, ésto estará definido por su orientación dentro del terreno; los muros interiores servirán como divisiones para la definición del espacio es éste caso, serán importantes sus condiciones acústicas y facilidad del material para la colocación de instalaciones mecánicas y eléctricas. Los muros son elementos de cerramiento, antes del movimiento moderno, los muros generalmente hechos de piedra y trabajan a compresión; cerramiento y estructura estaban indisolublemente unidos en el muro de carga (Soriano 1,996) los cuales funcionaban como elementos de soporte para el techo; durante la época del modernismo se introduce el concepto de muro cortina en donde las paredes dejan de ser elementos estructurales y pasan a ser elementos de cerramiento; las cargas son absorbidas por las columnas, vigas y losas Iluminación La percepción del espacio es afectada por la naturaleza de la luz a través de la cual se observa así como la naturaleza de las superficies sobre las que la luz es reflejada (Ching). La iluminación natural o artificial, las características de la luz natural, varían según la hora del día y las condiciones climáticas de la estación; la forma en que ingresa en los espacios depende de la orientación, el tipo y tamaño de las aberturas de las ventanas.

73 73 Los ambientes con iluminación más uniforme son los que están orientados al norte aulas, (espacio crítico dentro del proyecto) las ventanas deben ser 1/5 del área del piso. (USIPE) En grandes salas de trabajo, la separación entre ventanas debe ser menor o igual a ¼ del ancho de las ventanas; con ventanas altas se iluminan mejor los espacio profundos y se hace llegar la luz a los puntos más apartados con suficiente ángulo de incidencia. Una buena iluminación debe llegar al área de trabajo con un ángulo mayor o igual a 20º; la luz rasante provoca sombras alargadas y muy molestas (Neufert). La Luz artificial es generalmente estática, excepto cuando la intensidad es manipulada. El objetivo principal de un sistema artificial de iluminación consiste en brindar la iluminación necesaria para la realización de una actividad determinada, (es medido en candelas); el contraste entre el objeto observado y lo que lo rodea está dado por la forma, el color y la textura del ambiente. Mientras el nivel de brillantez se incrementa, la necesidad de contraste disminuye (Ching). Existen dos fuentes principales de iluminación artificial: incandescentes y fluorescentes Acústica Todos lo que comúnmente escuchamos proviene de un sonido directo, inicial, seguido de ecos. La acústica en la arquitectura, maneja los

74 74 sonidos que se escuchan en los edificios, es decir, los aspectos físicos de la propagación del sonido en los espacios cerrados y la forma en que las personas lo perciben y reaccionan ante ellos. El concepto de unificación es la percepción de una señal (deseada o indeseada) sobre un ruido, y su fluctuación en nivel y en contenido de frecuencia. La acústica de un salón debe estar orientada a la conservación del sonido que se desea, por ejemplo la transmisión de discursos o de música, y su claridad al pasar de la fuente a la audiencia. Las interrogantes sobre los atributos acústicos necesarios para una sala de conciertos, un teatro o un salón de conferencias han sido planteados desde que dio inicio la construcción de edificios, registrándose los primeros ensayos con Vitruvius, 1,025 a.c. (Northwood) Más recientemente W.C Sabine de la escuela de física de la Universidad de Harvard, planteó tres condiciones necesarias para la buena percepción del sonido: para que el sonido se escuche bien en un auditorio, es necesario que sea suficientemente fuerte, que los componentes simultáneos de un sonido mantengan su propia intensidad, y que la articulación de los sonidos, ya sea que se trate de habla o música, sean suficientemente claros y se distingan unos de otros y de ruidos extraños. Por ende =, el problema arquitectónico tiene tres aristas y es dentro de éstos tres campos definidos, que se enmarca, sin excepción, el conjunto de la acústica arquitectónica. (Sabine). Con éstos conceptos, Sabine dio inicio al estudio sistemático de la acústica arquitectónica.

75 75 En un auditorio, hay tres aspectos que considerar para la transmisión del sonido: 1. Eco, definido como una flexión retrasada por mas de 70 milisegundos, suficientemente intenso para ser molesto. 2. Ruido, proviene de ductos de ventilación, ventanas, maquinaria, trenes, o tráfico pesado. 3. Resonancia, la prolongación del sonido después que la fuente que lo permite se ha apagado. En tal virtud, de acuerdo al análisis de lo estudiado, el diseño de una escuela para la artes se deberá considerar: (a) Deberá estar rodeado de áreas verdes para separarlo del parqueo y calles transitadas por vehículos.; (b) Las paredes de la zona destinada al público estarán cubiertas de paneles acústicos; (c) El cielo falso se colocará de forma que no interfiera con la difusión del sonido; el piso en ciertos ambientes deberá ser cubierto de alfombra Color El color, es influenciado por la luz solar; la luz solar se propaga a través de ondas, es decir color blanco pero éste se puede descomponer en siete colores del arco iris que son: rojo (longitud de onda más grande), anaranjado, amarillo verde, azul, añil (azul oscuro) y violeta

76 76 (color con longitud de anda más corta). Cuando la luz blanca natural incide sobre un objeto, éste refleja determinadas longitudes de onda y absorbe las demás; los cuerpos que absorben todos los colores y no reflejan ninguno son negros. Los que reflejan todos los colores son blancos. El color es un elemento importante para definir los espacios, modificar la luz y zonificar los ambientes; los colores calientes o positivos, dan la impresión que avanzan, transmiten una sensación de alegría y vitalidad, los fríos, ayudan a dan una impresión de mayor amplitud en una estancia. El valor o intensidad de los colores indica el grado de luminosidad de un color con relación al blanco y negro (que se dan cuando los cuerpos absorben todos los colores y no reflejan ninguno). El ritmo y la armonía tiene tienen relación con el color, la armonía se da cuando el conjunto de colores y matices utilizado, producen una unidad grata, equilibrada y serena. Para hacerlo más agradable, además de la armonía se introducen zonas de contraste con pequeñas notas de colores puros Protección Solar

77 77 En el diseño debe considerarse la cantidad de iluminación que ingresa en el interior de la edificación debido a las características de un proyecto educativo, se hace necesario el planteamiento de elementos ratifícales que dirijan la incidencia de la luz solar con la finalidad de alcanzar el nivel de confort necesario para la realización de las diversas actividades. Para el control de la incidencia solar se pueden considerar el uso de éstos elementos: Voladizos, que son remates en la parte superior de la edificación o en ventanas, son efectivos cuando tiene orientación sur, sur-oeste debido al grado de inclinación solar. Lumbreras o Troneras Verticales, que son elementos adosados a las fachadas, las lumbreras horizontales paralelas a la pared permiten la circulación de aire cerca de la pared y reduce la conducción de calor. Lumbreras Horizontales, Proveen mejor protección que la pared, el ángulo puedee variar de acuerdo a la incidencia solar. las paralelas a Árboles, que son uno de los mejores medios de protección solar ya que son naturales y un complemento para el conjunto E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

78 78 arquitectónico creando áreas de descanso visual y direcciones. sombra en varias Parteluces, que son elementos verticales adosados al muro colocados en los costados de las aberturas a proteger; son más efectivos en fachadas orientadas al éste o al oeste; éstos elementos se giran para adaptarse a los requisitos para el control de la incidencia solar. Persianas, Éstos elementos son los más sencillos de los controladores solares, se colocan en el interior de los ambientes y son operados por los ocupantes de un área establecida; las persianas proveen un 50% de la reducción solar, es importante considerar el color y la reflectividad. E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

79 ANÁLISIS DE LA ZONA Mapa de la Ciudad de Guatemala Localización de zona estudiar (Zona 4) respecto a la La zona 4 colinda al norte con la zona 1; al oeste con la zona 8; al sur con la zona 9; al éste con la zona 5 y al sur-éste con la zona 10. Cuenta con una población de 2,541,581 habitantes (año 2,003)

80 80 Mapa No. 3 Fuente Revista Tu Ciudad Año 2,000 Escala 1:25, Traza del Barrio La vialidad y el trazado en diagonal en ésta zona difiere en cuanto al trazado ortogonal de la ciudad de Guatemala lo cual presenta algunos problemas en las intersecciones de esquinas por los ángulos en los que se encuentra trazado ésta zona, en donde tanto los peatones como los vehículos encuentran n dificultad para cruzar una calle o salir a una vía principal, actualmente se están corrigiendo éste tipo de problemas dándole la prioridad

81 81 al peatón y señalizando las vías y conflictos vehiculares del sector; así como también un reordenamiento del sentido de las vías para un mejor flujo y orientación e integrar el trazado de éste sector las vías principales del resto de la ciudad. 7a Ave., 24 Calle, 10a Ave., Arteria Principal Ruta 6 9a Ave. Vía Colectora Rutas Vías Mapa No. 4 Fuente Arq. Fabricio González Elaboración Propia Vialidad, en AÑO Zona 2,003 Vialidad, en Zona 4 Estado Actual Ésta zona es de tipo comercial en su mayoría, lo cual crea muchos congestionamientos vehiculares por la insuficiencia de parqueos en el sector ésta zona se comunica con el centro de la ciudad (zona 1), Centro de Negocios (zonas 9 y 10) por lo que el tráfico es bastante

82 º n o r t e 82 apretado. Existen muy pocas áreas verdes y recreativas lo cual crea problemas ambiénteles para el sector. Arteria Principal Vía Colectora Vía Local El estudio del desarrollo urbano que se pretende aplicar a ésta zona da solución a éste tipo de problemas como la arborización de la zona, así como también calles peatonales con comercios relacionados con el arte, cafeterías y galerías para darle el carácter cultural que se tiene por objetivo, estacionamientos con más capacidad para vehículos y como ya se mencionó el reordenamiento del sentido de las vías El Proyecto constituye el primer paso para contar con plan maestro de Desarrollo Urbano para la Delegación 2 del Distrito 9, que

83 83 incluya una visión compartida del Desarrollo del Área, las regulaciones normativas que establezcan políticas confiables de inversión (de los propietarios y extranjeras), las cuales obviamente están en función de la mejora de condiciones del área; así como para concienciar a la población del sector sobre el crecimiento del proyecto y las mejoras a futuro que conlleva. Ubicación del Terreno Delegación 2 Distrito 9 Barrio 4 norte, Distrito 9 La visión que se tiene en el Plan de desarrollo urbano para ésta zona, por desarrollar una Zona de carácter definidamente Cultural, es que junto al Centro Histórico de la zona 1 definan un carácter distinto al que se tienen actualmente y así ofrecer una nueva oferta turística a la ciudad. Ésto se está logrando por el aporte de varias personas de la Municipalidad de Guatemala conservando y promoviendo el ámbito arquitectónico y urbanístico que se quiere lograr.

84 84 6. ANÁLISISS DE ALTERNATIVAS DE DISEÑO ARQUITECTÓNICO Análisis de Datos e Información obtenida Las artes ha sido durante mucho tiempo, el medio de comunicación muy importante; es por ello que el proyecto a desarrollar en éste trabajo de tesis será una propuesta arquitectónica para fomentar y difundir el arte a nivel profesional, creando un desarrollo integral en cada individuo, como persona y como grupo para el futuro del país, Para poder centralizar el fomento y difusión del arte en Guatemala, el proyecto se localiza en el distrito cultural 4º norte en la zona 4, con el fin de integrar y darle una identidad cultural a ésta zona además de ser una zona con fáciles accesos de transporte para cualquier ciudadano. Para la solución de la propuesta arquitectónica que se presenta en éste trabajo de tesis, es necesario tener las instalaciones correspondientes para involucrar a jóvenes estudiantes a optar por una carrera profesional en algunas de las ramas del arte y formarles su personalidad e integridad. E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

85 85 El diseño del conjunto para la Escuela Superior para las Artes busca la integración y distinción del resto de la arquitectura de la zona con una concepción de formas y volumetría simples con funcionalidad para atraer y satisfacer las necesidades de los usuarios que es una de las finalidades de cualquier arquitecto y lograr que los ambientes para la enseñanza del arte sean ambientes capaces de motivar e inspirar al estudiante, el espacio libera y puede incentivar la creatividad; así también la forma es la percepción geométrica de una espacio definido; la función es la optimización del uso del espacio, la relación entre los componentes. En el desarrollo de un proyecto arquitectónico la forma y la función son los principales elementos a considerar durante la planificación de un diseño. Una Escuela para las Artes, tiene como propósito fundamental el contribuir al impulso y al apoyo de la cultura premisa que orienta al desarrollo de sus funciones principales. Éste tipo de edificaciones está destinada a albergar actividades de tipo cultura, recreativo y artístico; sirviendo de apoyo a la educación y actualización del conocimiento. éstos espacios se encuentran acondicionados también para la realización de exposiciones, espectáculos, reuniones sociales y práctica de lectura. Los Centros de arte surgen también para albergar las áreas del conocimiento, como la ciencia, la tecnología, artes plásticas, actividades artísticas y culturales. Se deben conceptuar como centros educativos, que contribuyen a incrementar el nivel educativo de la

86 86 población al ofrecen nuevas fuentes de conocimiento para que mejore sus facultades físicas, intelectuales, morales y laborales. Su función es la de divulgar las creaciones artísticas de la comunidad en las que se encuentra inscrito e intercambiarlas con las otras regiones e, incluso, con otros países. Por ello, éste tipo de centros se han convertido en un espacio destacado de toda sociedad. Cada una de las escuelas de arte actualmente en Guatemala se dedican únicamente a una sola disciplina a nivel medio por lo que en ésta propuesta se pretende realizar una proyecto en donde se integren la danza, la música, el teatro, la pintura, y la escultura con una formación profesional y así darle un aporte a la sociedad integrando nuevas carreras y oportunidades de desarrollo profesional PROPUÉSTA DEL TERRENO Luego de realizado el análisis del uso actual del suelo y la propuésta del Plan de Desarrollo para ésta zona se tomaron dos propuéstas para la elección del Terreno. Población Servida de 5,000 habitantes

87 Arquitectura de 1 Arquitectura de 2 Arquitectura de 3 Arquitectura de 5 Arquitectura de 7 Terreno vacío o Area verde 87 Terreno Propuesta 1 Terreno Propuesta 2 7 avenida PUÉSTA 1 v ia 5 p a r q u eo 4 º n o r t e p a r q u eo IG A r u t a 2 v ia 4 C IU D A D O L IM PIC A PRO

88 88 El terreno se encuentra ubicado en la Distrito 2 de la Delegación 9, zona 4 de la ciudad capital de Guatemala. sobre la ruta 2. Se da ésta propuesta en éste lugar basándose en las actividades que se realizan en el sector y el carácter que éste pretende llegar a alcanzar como resultados de una proyección futurista urbana de la zona de acuerdo a estudios realizados por la Municipalidad de Guatemala y DHV Consultants BV. Calle Peatonal 4º norte Terreno para la Propuésta Sentido de Vías Obstáculos Vehiculares Mapa No. 8 Ventaj Fuente Municip ajas ipalidad de Guatemala CATASTRO Edición 2,001 Es un terreno disponible, que cuenta con un mayor E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

89 89 área comparados con los cercanos al lugar. Su topografía es plana por lo que el sistema constructivo y estructural puede tener un menor costo. Tiene los accesos y salidas muy bien estudiadas para evitar el congestionamiento en el área. La construcción de éste edificio en ésta área complementaría la identidad que se quiere lograr en la zona, (distrito cultural). Se encuentra cercano a elementos importantes como el Edificio del IGA, la Calle Peatonal 4º norte, galerías, etc., los cuelas pueden ser complemento de integración de ésta propuesta. Desventajas Se perdería un área que actualmente se utiliza como parqueo, que uno de los problemas mas críticos de éste sector. No tiene acceso directo sobre alguna avenida principal como la 6 o 7 avenida sino hay que usass rutas o vías alternas. E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

90 PROPUÉSTA 2 6 avenid a v ia 5 7 aven ida r u t a 5 v ia 4 r u t a 4 Se eligió ésta éste lugar basándose en el área que se necesita para la realización de la propuesta y por ser un lugar con acceso directo sobre la 7 avenida y por estar cerca de la concentración de actividades culturales que se realizan en el IGA, galerías y la calle peatonal 4 º norte. Calle Peatonal Mapa No. 4º 9 norte Fuente Municipalidad de Terreno Guatemala para CATASTRO la Propuésta Edición 2,001 Sentido de Vías Obstáculos 24 calle La segunda propuesta de terreno se encuentra ubicado en la Distrito 2 de la Delegación 4, zona 4 de la ciudad capital de Guatemala. sobre la 7 avenida entre la vía 5 y ruta 4.

91 91 Ventajas Tiene un fácil acceso desde la 6 ó 7 avenida. Es un Terreno de esquina por lo que tendría dos accesos uno sobre la ruta 4 y otro sobre la vía 5. Al construir la propuesta en éste terreno el proyecto sería visible desde la 7 avenida una más transitadas de la ciudad. La propuesta arquitectónica en éste lugar le daría una mejor plusvalía y carácter a ésta área ya que actualmente no hay ningún lugar que atraiga y sea de gran importancia. Desventajas Se encuentra un poco apartado de la concentraciónn de actividades culturales. El área es más reducida. E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

92 92 La tipología arquitectónica de elementos contiguos no es muy atractiva. El sector ésta saturado de pequeños comercios como cafeterías, bares etc. los cuales no dan muy buen aspecto al lugar. No existe un enlacee o integración directa con galerías, la calle peatonal 4º norte, el IGA etc. que darían apoyo y plusvalía a la propuesta arquitectónica. Se encuentran cercano a negocios inmorales (casa de Prostitución) Se encuentra cercano a una vía rápida de tránsito lo que muestra un factor de inseguridad contaminación auditiva Evaluación y Elección de Terreno CUADRO COMPARATIVO FACTORES A CONSIDERAR PARA LA ELECCIÓN Tamaño del Terreno Accesibilidad Vehicular Accesibilidad de Transporte Colectivo Topografía del Terreno Clima Adecuado TERRENO 1 TERRENO 2 40, m , m E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

93 93 Soleamiento y Vientos Facilidad del tipo de suelo para trabajarlo Disponibilidad de servicios Públicos (agua, luz, teléfono) Ubicación del Terreno (Entorno) 〤 Disponibilidad inmediata del Terreno 〤 Vías de acceso Impacto Arquitectónico 〤 Plusvalía 〤

94 94 Después de realizado éste análisis y la evaluación correspondiente así como consultar con expertos, se toma como más probable a utilizar la propuesta del Terreno No. 1, por contar con las mejores ventajas que son de gran ayuda para la realización de una propuesta arquitectónica, así como la adecuada adaptación al concepto que se quiere llegar a proyectar en el Distrito Cultural Cuatro Grados Norte... Actualmente en éste terreno se encuentra el Parqueo del IGA, Talleres y parqueo 4º norte pero de acuerdo al plan de desarrollo para ésta zona éstos serán trasladados a otro sector para evitar el congestionamiento en éste sector de la zona y evitar el flujo de vehículos cerca de las vías peatonales y poner en riesgo al usuario además de no integrarsee con una buena imagen arquitectónica al lugar luego de mejorar la tipologías y fachadas del lugar. El plan de Desarrollo de la zona pretende destinar éste terreno para edificaciones de tipo cultural E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

95 95 como la que se propone en éste trabajo de Tesis. La tipología del terreno es totalmente plana, no tiene área verde importante a excepción de dos pequeños árboles que pueden ser reemplazados por otro tipo de vegetación más frondosa. infraestructura es completa Su en cuando a los servicios de luz, agua, drenajes y demás instalaciones adecuadas para el proyecto. Fotografía No. 1 Foto: Cindy Rodríguez Fuente: Ruta 2 zona La vía 4 es una de las principales vías de acceso al terreno si un viene desde 6 ta ó 7 ta avenida. Fotografía No. 1 y 2 Foto: Cindy Rodríguez Fuente: Vía 4 zona 4 2,003

96 96 La Ruta 2 es una de la principales calles de acceso al terreno si un viene desde 10 ma ó 7 ma avenida. Ésta se encuantra a todo el frente del terreno por lo aque se deberá de remodelar y arborizar para darle una mejor imágen arquitectónica al lugar La Ruta 2 se interseccta con la 7 ma avenida por lo que es una calle principal también paraa descongestionar

97 97 la ruta de acceso a una de las principales avenidas de la ciudad. Fotografía No. 3 y Estudio Espacial de Foto: Otros Cindy Rodríguez Proyectos Internacionales Fuente: Ruta 2 zona 4 2, CENTRO NACION AL DE LAS ARTES (CENAR T), MEXICO.

98 98 Fuente CENART, México El edificio proyectado por el despacho del arquitecto Enrique Norten se divide en dos espacios construidos en una superficie de 7,798 metros cuadrados. Cuenta con el teatro Salvador Novo con capacidad para 180 espectadores que permite diversificar su

99 99 utilización de acuerdo a la propuesta particular de cada puesta en escena. El diseño tiene las dimensiones y características de electroacústica, iluminación y mecánica teatral de un teatro profesional. Las butacas se encuentran sobre un entarimado móvil, por lo que pueden situarse de acuerdo a las exigencias mismas de las representaciones: teatro clásico, italiano, contemporáneo, etc. Cuenta también con el foro Antonio López Mancera llamado de caja negra, con cupo hasta de 150 personas, que se utiliza para teatro experimental. Por primera vez, la Escuela Nacional de Arte Teatral cuenta con salones equipados con iluminación y escenografía, además de talleres de actuación, maquillaje, vestidores, talleres de canto, taller de vestuario, una biblioteca con sala de video y fonoteca, bodega de vestuario, bodega de muebles, un gimnasio y cafetería. El proyecto arquitectónico de la escuela de danza realizado por el Arquitecto Luis Vicente Flores, está resuelto a base de tres volúmenes construidos en una superficie de 8,519 metros cuadrados, en los que se albergan las aulas y el teatro, y otro inmueble con una gran cubierta metálica elipsoide la cual es una de las obras más complejas del CENART,

100 10 con un diseño que combina acero y cristal en una estructura abierta a la luz natural. En éste espacio se ubican el área administrativa, la biblioteca y la cafetería. Las instalaciones cuentan con aulas teóricas, talleres de ensayo y de maquillaje, vestidores, bodega, almacén y taller de vestuario. Tiene un gimnasio, salón de fisioterapia y un foro experimental, además de una biblioteca con sala de video, fonoteca y cafetería. El teatro Raúl Flores Canelo tiene un aforo de 250 espectadores y cuenta con un equipo de sonido, iluminación acústica, mecánica teatral, y elevadores "spirolift" para el foso de orquesta. El Aula magna José Vasconcelos, obra del Arquitecto Ricardo Legorreta, es un conjunto cercano al edificio del Centro Multimedia y al costado de la Plaza de las Artes que desarrolla una gran actividad para la difusión de la cultura, sus formas que nos hacen recordar la estructura de una iglesia, no hace pensar en la reunión de la cultura y la espiritualidad.

101 10 El proyecto realizado por el Arquitecto Ricardo Legorreta consta de un edificio de planta rectangular, estructura de concreto armado y techumbres de las aulas de dibujo resueltas con bóvedas de ladrillo rojo recocido. Se ubica en una superficie de 5,802 metros cuadrados de construcción. Las instalaciones cuentan con diversos talleres: para el rea de escultura, con talleres de fundición, metal, piedra, madera, barro, yeso y cerámica; para el área de grabado, con talleres de metal y litografía, serigrafía y xilografía; y para el área de pintura con talleres de pintura mural, técnicas y materiales, y los propios del área. Cuenta también con aulas teóricas, taller de dibujo, taller de esmaltes y fotografía. Tiene además una biblioteca con sala de video y una galería. El Centro Multimedia es un proyecto del Arq. Ricardo Legorreta y se localiza al extremo oriente de la Biblioteca Nacional de las Artes. Sus espacios fueron diseñados para albergar los talleres de: Realidad

102 10 Virtual, Gráfica Digital, Sistemas Interactivos, Imágenes en Movimiento y Audio. Cuenta también con la galería Manuel Felguérez, y con dos salas de capacitación. Fue proyectado por los arquitectos Javier Calleja y Alfonso López Baz. Con capacidad para 640 espectadores, pueden presentarse todo tipo de representaciones, orquestas sinfónicas y espectáculos de danza y teatro. Cuenta con una concha acústica y acústica viable dependiendo del programa, además de foso de orquesta. Es autosuficiente gracias a su taller de escenografía y utilería. En la parte exterior hay una barra de bar y un espejo de agua. El área de espectáculos alberga una caseta de control y una sala de proyecciones, ocupando en conjunto una superficie de 4,948 metros cuadrados construidos. El proyecto del Conservatorio fue realizado por el arquitecto Teodoro González de León, y está construido en una superficie de 8,105 metros cuadrados. Tiene las características formales que reconocemos de su

103 10 autor: el gusto por el manejo escultórico del volumen que proporciona un juego de luz y sombras, la escala humana confrontada con la del edificio y su acabado de concreto cincelado. En sus instalaciones encontramos aulas teóricas, cubículos de estudio, salón de percusiones, salón de isóptica, salón para un piano de cola, electroacústica, salones de ensayo, salones de composición, una biblioteca con fonoteca, salas de lectura, de video y de cómputo, taller para piano y cafetería. Junto al Conservatorio se encuentra el auditorio Blas Galindo, con una capacidad para albergar a 630 espectadores con condiciones de acústica adaptables a las necesidades de los conciertos que ahí se ofrezcan y una caja acústica bajo el escenario. Además, una sala de grabación y un coro con capacidad para 120 personas. Con una superficie de 3,110 metros cuadrados, es la única escuela que se encontraba en el terreno que ahora ocupa el Centro Nacional de las Artes. Sus fachadas fueron remodeladas bajo la concepción del Plan Maestro del CNA, y se adecuaron y mejoraron sus instalaciones. Cuenta con aulas, laboratorios de foto fija, salas de audio y video, biblioteca, auditorio para 100 personas, salas de proyección y cafetería.

104 10 La gran escalinata que arranca de la Plaza de las Artes nos conduce a la Biblioteca, diseño del Arq. Ricardo Legorreta. En su vestíbulo convergen los siguientes espacios: control y guardarropa, fotocopiado, sala de usos múltiples, colección de referencia, mostrador principal y acceso al área administrativa y de dirección. Cuenta con acervo general abierto y otro cerrado en el nivel inferior. El área de colección de referencia está cubierta por una bóveda que se continúa hacia la sala de lectura y que corre a lo largo del edificio, abiertos ambos espacios a la gran plaza por medio de ventanas protegidas de la luz a base de "bocinas" de placa de acero que evitan el soleamiento excesivo.

105 Estudio de Danza Arq. Antoine Predock Fuente CENART, México de la Universidad de San Diego California 2,003 Aarón Betsky, autor del presente artículo sobre el estudio de Danza para la Universidad de San Diego, California, EEUU, analiza el trabajo del arquitecto Predock. P ara bailar, toda la arquitectura que se necesita es una caja, alta, espaciosa con piso flexible, buena iluminación y sin distracciones, para que el cuerpo no detenga el movimiento. Las restricciones que el arquitecto Predock enfrentó para la realización de la edificación eran un presupuesto pequeño y un lugar donde nadie quería construir. El edificio no es una maravilla, pero es considerado uno de los edificios de ate universitario mejor diseñados. La edificación ocupa 1,,302 m 2 y se adaptó a un presupuesto de 2.4 millones de dólares. El diseño está compuesto por tres salones de danza de forma rectangular, ordenados sobre una línea curva que une la parte E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D

106 10 norte del Campus central con el sitio en donde se localiza el complejo del Forum Weiss (construcción adyacente por Predock) Una pared curva se inclina hacia la esquina suroeste, en donde se define el arco del Campus central, un cuarto edificio que contiene Lockers y servicios componen la fachada que mira al oeste. Los detalles de la paredes curvas le dan al estudio coherencia, equilibrio y balance, que Predock remarca con ritmo de estrechos agujeros oblicuos y aberturas que imprimen descansos visuales en la construcción,. Conforme los muros curvos van avanzando hacia el edificio, aparece un corredor de vidrio que enfila al encuentro de unas columnas de acero; éstas estructuras de vidrio se doblan hasta encontrarse con el vestíbulo, el área de Lockers y un jardín. El Arquitecto Predock sugiere un juego de reflejos en la oscuridad de planos que recuerdan una fachada de espejos curvos del Forum Weiss pero ésta vez se doblan alrededor suyo. De las paredes que corren hacia fuera y hacia arriba para dar la bienvenida a los estudiantes sobresale un voladizo que sostiene las señales de entrada al tercer salón; el que también funciona como un área para presentaciones. El voladizo parece una marquesina que adopta una fuerte y escultural postura es uno de los ingresos posteriores lo que crea en los visitantes una confusión sobre la forma de ingresar al edificio.

107 10 En la parte oeste del complejo donde se unen los Lockers, el patio y el área de descarga, las fachadas aparecen complicadas y sobrecargadas por la mezcla del muchos elementos. Predock deseaba una edificación que se perdiera dentro del paisaje pero no tuvo suficiente éxito al tratar de esconder las tres grandes cajas, por lo que decidió camuflajearlas. El estuco, que es del color de las parte de debajo de la hoja del eucalipto, vistió las formas simples ubicadas más allá de las paredes curvas. El estudio sirve bien su propósitoo los estudiantes se elevan al ingresar al edificio (opina la directora). Los alumnos utilizan prácticamente cada espacio del edificio: el pasillo para ejercicios de estiramiento; el jardín como un área para bailar, y el espacio entre éste y el muro es un área adecuada para el ejercicio que responde a la libertad de los espacios abiertos. Los pisos flexible, el reticulado utilizado para la colocación de la iluminación y la ventilación natural, son los elementos con los que concluye el diseño de la edificación. Y o no pretendí hacer una metáfora de la danza pero quise hacer coreografía con las formas (Predock). En si el edificio es el resultado de in impulso hacia el movimiento por su dinamismo e integración hacia los edificios a su alrededorr y su estilo minimalista Escuela de Danza a Moderna E S C U E L (*) A ARCHITECTURE, S U P E R I Agosto O R de P 1998; A R Second A L position A S A Aarón R T Betsky. E S Revista E N de L Arquitectura. A Z O N Estados A 4 Unidos, C de I U América. D A D

108 10 La Habana Cuba Arq. Ricardo Porro En un estudio sobre el desarrollo y construcción de la ciudad de Cuba, el grupo de obras que atrajo mayor la atención internacional fue el de las Escuelas de Arte que se erigieron en los terrenos del Country Club de la Habana, centro de enseñanza artística destinado, en principio a funcionar a escala tricontinental. Los autores, quizás influenciados por el marco natural, uno de los más bellos de La Habana, decidieron resolver cada una de las cinco unidades docentes separadamente, sin establecer un nexo entre ellas que definiera un conjunto urbano. Convencidos de que el emplazamiento, próximo a los clubes marítimos que habrían de ser abiertos a uso popular, convertiría al núcleo en el gran pulmón recreacional de una libre disposición de unidades dispersas entre los grupos de árboles vinculadas por senderos curvos. En ésta forma el conjunto trascendería en el gran movimiento tendiente a la creación de una nueva cultura popular. Obviamente el planteo disperso implicaba la coexistencia de cinco sendas

109 10 bibliotecas, cafeterías, auditorios, etc. sin que aparentemente se pensara en las ventajas de concentrar éstos servicios comunes en algún punto más o menos equidistantes. Podría pensarse que ésta disposición estaba dictada ocultamente por el deseo de cada uno de los autores de preservar su individualidad a toda costa, dada la oposición de actitudes que los enfrentaba, pero el sentido de desintegración espacial que caracterizaba a cada una de las obras demuestra que tenías mas de un punto en común. Sea como fuere, Porro quedó a cargo de las Escuelas de Artes Plásticas y Danza moderna, Garatti tuvo la responsabilidad de las de Música y Ballet y Gottardi por la de Artes Dramáticas En todas, la elección de materiales de construcción estuvo dictada por la escasez impuesta por el bloqueo estadounidense y por las dificultades que inevitablemente producía la alerta militar que acompañó a la invasión de Playa Girón. De allí el empleo del ladrillo y las bóvedas catalanas por ser ésto un elemento homogenizador, pareciera que lo decisivo, cuando se analiza en detalle, fue el exultante ardor revolucionario que atravesaba el país y que se manifiesta en el sentimiento de exaltación que se desprende de la obra, y en el desintegrado planteo espacial que las caracteriza. Todo debía replantearse, y por sobre todo el sentido del orden.

110 Centro de Bellas Artes, Doudna Universidad del Éste, Charléston Illinois. Arq. Antoine Predock. Éste Proyecto fue construido en el año de 1,958 y se han realizado reconstrucciones y modificaciones para favorecer el crecimiento orgánico de la ciudad desde el año 2,000, hasta concluir aproximadamente en el año 2,005. Se encuentra rodeado la naturaleza y entorno urbano de la ciudad, es uno de los proyectos más espectaculares hasta la fecha en ésta ciudad por el Arq. Predock,. El Edificio proyecta el reto de la integración al entorno una gran estructura de cristal atraviesa la calle de Hayes y la une con la Universidad lo

111 11 que forma el corazón de todos los acontecimientos culturales tal como exposiciones, conferencias, conciertos, funciones de teatro, etc. Lo que evoca un gran desarrollo de la creatividad que se combina con la funcionalidad que en la forma en sí. Éste elemento es el punto de encuentro e integración de las Artes que se ha llegado a agrupar en un mismo lugar. Unos de sus principales espacios son el Auditorio para 225 personas, Sala de exhibiciones, Galerías, Tiendas de Artesanías, Sala de Ensayos, y las aulas taller, jardines que además de dar armonía sirven para exposiciones al aire libre, laboratorios de computación para el diseño gráfico, la pintura, escultura y cerámica. Para estudio y planificación del programaa curricular han intervenido, la Escuela Nacional de Artes y Humanidades de esa ciudad así como también la Escuela de Música, Teatro, Artes Dramáticas. Todos los elementos están integrados por medio de puentes colgantes y pasillos y las áreas están organizadas según el tipo de arte al que se dediquen. Los materiales utilizados para la construcción de éste proyecto son materiales de concreto prefabricados, y la mampostería y los ventanales están hechos de vidrios E S C U E L A S U P E R I O R P A R A L A S A R T E S E N L A Z O N A 4, C I U D A D