Escuela de Medios Audiovisuales de Lomas de Zamora Leonardo Favio HISTORIA DEL CINE

Transcripción

1 Escuela de Medios Audiovisuales de Lomas de Zamora Leonardo Favio HISTORIA DEL CINE Carrera: REALIZACION AUDIOVISUAL. Docente: LEONARDO SALVATORE.

2 Plan 2015 Fundamentación: A través de la explicación de todos los logros y descubrimientos que experimentó el cine desde su invención hasta la actualidad, esta asignatura propone brindar conocimientos de causas y procesos para que los estudiantes comprendan y amplíen sus posibilidades técnicas y narrativas en todas las áreas de la realización. Objetivo general: Que el estudiante indague en las obras maestras del pasado para que pueda potenciar así su propia creatividad. Objetivos específicos: Que el estudiante conozca: El contexto en el cual nace el cinematógrafo, asimismo aquel que dio origen a todos y a cada uno de los inventos que lo precedieron. Los logros y hallazgos de los pioneros. Que el estudiante relacione: Los sucesos más trascendentales del cine, como herramienta de comunicación, con el contexto histórico, analizando sus recíprocas influencias. Que el estudiante reconozca: Las características principales de los distintos movimientos y estilos cinematográficos a lo largo de la historia, hasta la actualidad.

3 Que el estudiante asimile: Cómo fue evolucionando la técnica y el lenguaje cinematográfico a fin de poder aplicarlos o, a partir de ellos, generar los propios. Unidades temáticas: Unidad 1: De la imagen fija a la imagen en movimiento. La invención del cinematógrafo: los hnos. Lumiere. El cine como espectáculo social. Los pioneros. La Escuela de Brighton. Primeros productores. Cine italiano mamut y su cine arquitectónico. Influencia en los decorados del cine. Florecimiento de Hollywood: La guerra de las patentes. Nace el lenguaje del cine: David W. Griffith. La escuela cómica de Mack Sennet. El código Hays. La censura. El expresionismo alemán: orígenes y motivaciones. Decadencia del cine alemán de preguerra. Éxodo de los artistas a Hollywood. Esplendor del cine soviético. La primera escuela de cine. Los experimentos en el área del montaje. La vanguardia en Francia. Sus intenciones. Los primeros teóricos de cine. El cine club. Los logros de los distintos artistas. Unidad 2: La llegada del cine sonoro. Primeros logros y conflictos en el sonoro. La ley antitrust. Los estudios mayors. La llegada del color. El realismo poético francés y su significado. Los grandes aportes a la dirección actoral. El neorrealismo italiano y su significado. El 2do neorrealismo. El free cinema ingles. La nouvelle vague francesa. El nuevo cine alemán. El cine en Latinoamérica. Unidad 3: Nacimiento del cine argentino. Llegada del cine sonoro argentino. Los primeros directores. Los grandes estudios cinematográficos argentinos. Los grandes artistas. Los boicots de la película virgen. Los años 50. El cierre de los estudios. El INCAA. Los festivales internacionales. El festival de Mar del Plata. El cine de Fernando Ayala y de Leopoldo Torres Nilson. La generación del 60. Los cines clubs. La escuela documentalista de Santa Fe. Las dictaduras. El ente de calificación. La censura. La autocensura. El cine militarista. El cine de la dictadura y sus intenciones psicológicas. El otro cine.

4 La recuperación democrática. El fomento del cine. Los directores se asoman. El Oscar de La historia oficial. La ley de cine. Los directores noveles. La ley de medios. El futuro. Modalidad de las clases: Las clases tendrán una modalidad teórica, práctica y analítica, en la cual destacarán las siguientes instancias: la explicación teórica de los contenidos por parte del profesor, la visualización de distintos films a modo de complemento y, por último, la actividad analítica vinculada a las instancias anteriores. El visionado y análisis de los distintos segmentos fílmicos tendrán por objeto provocar en el estudiante la construcción de su mirada crítica y la interrelación de contenidos propuestos por el espacio curricular. Presentismo: Será requisito indispensable para aprobar la materia contar con una asistencia del 75%. Se contabilizará como ½ falta el ingreso a clase que se produzca pasados los 30 (y hasta los 90 ) del horario de inicio de clase. Se contabilizará como AUSENTE el ingreso a clase que se produzca pasados los 90 del horario de inicio de clase. Salida antes del horario de finalización de clase: se contabilizará como ½ falta el abandono de clase que se produzca 30 (y hasta los 90 ) antes del horario de finalización de la clase. Criterios de evaluación: Los alumnos realizarán un parcial teórico. Desde el presente espacio curricular se valorarán los siguientes términos: la asimilación y comprensión de las obras, autores y movimientos artísticos que han conformado y conforman hoy día la historia del cine, local y mundial, como medio de expresión; análisis escritos sobre secuencias audiovisuales; la exposición oral y escrita sobre las explicaciones teóricas dadas en clase. Se tendrá en cuenta asimismo la observación directa del trabajo del estudiante en clase. En la evaluación integradora se considerará el presentismo, el compromiso asumido para con la materia, la incorporación y posterior utilización del vocabulario específico, la aprehensión del marco teórico y su vinculación y/o aplicación a los distintos ejercicios prácticos. Promoción directa e indirecta: Promoción directa: obtendrá la promoción directa aquél alumno que alcance en su calificación final 7 (siete) o más puntos.

5 Promoción indirecta: obtendrá la promoción indirecta aquél alumno que alcance en su calificación final de 4 a 6 puntos. Condición de alumno libre: no existe esa posibilidad. Desaprobado: No aprobará la cursada el alumno que posea una calificación final menor a 4 puntos. Condiciones de entrega de trabajos: El estudiante que presente sus trabajos fuera del día y horario de entrega pautados no podrá obtener calificación mayor a 6 (seis), sin excepción. Bibliografía: LA HISTORIA DEL CINE, Lo Duca, Editorial Eudeba. Traducción del francés. LA HISTORIA DEL CINE MUNDIAL, Georges Sadoul, Editorial Siglo XX, Méjico. Filmografía: EL NACIMIENTO DE UNA NACION. David Griffith. 1915, EEUU EL GABINETE DEL DR CALIGARI. Robert Weine, 1918, Alemania EL ACORAZADO POTEMKIN. Sergei Eisenstein. 1924, URRS UN PERRO ANDALUZ. Luís Buñuel, 1929, Francia. EL DELATOR. John Ford, 1935, EEUU. EL CIUDADANO. Orson Welles, 1942, EEUU. EL MUELLE EN BRUMAS. Marcel Carne, 1938, Francia. ROMA, CIUDAD ABIERTA. Roberto Rosellini, 1945, Italia. RASHOMON, Akira Kurosawa, 1950, Japón. EL CORREDOR DE FONDO, Tony Richardson. 1960, Inglaterra. SIN ALIENTO, Jean Luc Goddard. 1959, Francia. CARAS, John Cassavettes, 1961, EEUU. AGUIRRE, LA IRA DE DIOS. Herzog, 1972, Alemania. TANGO. Luis Moglia Barth, 1933, Argentina. LOS TRES BERRETINES. Enrique Telémaco Susini, 1933, Argentina. LA PARTE DEL LEON. Adolfo Aristarain, 1978, Argentina. LA ISLA. Alejandro Doria, 1979, Argentina.