Titulació/titulacions Titulació Centre Curs Període G. Estudis Hispànics Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació

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1 FITXA IDENTIFICATIVA Dades de l'assignatura Codi Nom Textos teatrals contemporanis Cicle Grau Crèdits ECTS 6.0 Curs acadèmic Titulació/titulacions Titulació Centre Curs Període G. Estudis Hispànics Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació 1 Segon quadrimestre Matèries Titulació Matèria Caràcter G. Estudis Hispànics 15 - Teatro I Obligatòria Coordinació Nom DIAGO MONCHOLI, MANUEL VICENTE Departament FILOLOGIA ESPANYOLA RESUM La asignatura Textos teatrales Contemporáneos se inserta en el módulo Literatura Española y en la materia Teatro I, destinada al desarrollo de competencias generales de un graduado o graduada en la rama académica de Humanidades y, dentro de ella, en el Grado de Estudios Hispánicos: lengua española y sus literaturas. Esta asignatura tiene como propósito proporcionar a los estudiantes las herramientas necesarias para la comprensión y el análisis de los textos teatrales contemporáneos, tanto españoles como latinoamericanos, en su vertiente literaria y espectacular. Para ello se abordará el estudio del hecho artístico como reflejo de la problemática políticosocial de su tiempo, así como de sus estructuras y modos de organización y creación (producción pública y producción privada, creación colectiva, teatro comunitario, etc.). Como es natural, esta asignatura tiene una carga práctica importante que los estudiantes deberán desarrollar a través de la lectura de textos dramáticos y la visionado de espectáculos teatrales que se irán indicando a lo largo del curso. CONEIXEMENTS PREVIS 1

2 Relació amb altres assignatures de la mateixa titulació No heu especificat les restriccions de matrícula amb altres assignatures del pla d'estudis. Altres tipus de requisits Conocimientos previos de carácter genérico Ninguno COMPETÈNCIES G. Estudis Hispànics - Conèixer la literatura i el teatre en llengua espanyola. - Conèixer l'evolució històrica de la literatura i el teatre en espanyol. - Aplicar tasques d'assessorament i correcció lingüística i literària en relació amb l'espanyol. - Que els estudiants hagen demostrat posseir i comprendre coneixements en una àrea d'estudi que parteix de la base de l'educació secundària general, i se sol trobar a un nivell que, si bé descansa en llibres de text avançats, inclou també alguns aspectes que impliquen coneixements procedents de l'avantguarda del seu camp d'estudi. - Que els estudiants sàpien aplicar els seus coneixements al seu treball o vocació d'una forma professional i posseïsquen les competències que solen demostrar-se per mitjà de l'elaboració i defensa d'arguments i la resolució de problemes dins de la seua àrea d'estudi. - Que els estudiants tinguen la capacitat d'aplegar i interpretar dades rellevants (normalment dins de la seua àrea d'estudi) per emetre judicis que incloguen una reflexió sobre temes rellevants d'índole social, científica o ètica. - Que els estudiants puguen transmetre informació, idees, problemes i solucions a un públic tant especialitzat com no especialitzat. - Que els estudiants hagen desenvolupat aquelles habilitats d'aprenentatge necessàries per a emprendre estudis posteriors amb un alt grau d'autonomia. - Conèixer i aplicar els corrents i metodologies de la teoria i crítica literàries. - Aplicar tecnologies de la informació i la comunicació, eines informàtiques, locals o en xarxa en l'àmbit filológico. - Treballar en equip en entorns relacionats amb la filologia i desenvolupar relacions interpersonales. - Treballar i aprendre de manera autònoma i de planificar i gestionar el temps de treball. RESULTATS DE L'APRENENTATGE Resultados de aprendizaje generales: 2

3 1. Adquirir los conocimientos necesarios de los procesos conducentes a la puesta en escena de textos dramáticos así como los procedimientos de la crítica teatral. 2.Comprender y usar adecuadamente la terminología de los conceptos claves del fenómeno teatral. 3. Saber realizar labores de asesoramiento en relación con el hecho teatral (teoría e historia) y con la práctica escénica. 4. Aprender a identificar problemas y temas de investigación referidos al hecho teatral y evaluar su relevancia en el ámbito de la práctica escénica. 5. Comprender la especificidad del lenguaje teatral en relación con otros lenguajes espectaculares y en relación con el lenguaje literario en su conjunto. DESCRIPCIÓ DE CONTINGUTS 1. Tema 1 Introducción al teatro como hecho escénico y género literario. Concepto y definiciones. 2. Tema 2 El texto dramático. Sus componentes. 3. Tema 3 El texto espectacular. Las poéticas escénicas. 4. Tema 4 El teatro de autor. La creación colectiva. 5. Tema 5 Puesta en práctica del análisis teatral de los textos teatrales contemporáneos. 3

4 VOLUM DE TREBALL ACTIVITAT Hores % Presencial Classes de teoria Elaboració de treballs individuals Estudi i treball autònom TOTAL METODOLOGIA DOCENT 1. Clases te ricas sobre cada uno de los temas del programa, seg n el desarrollo puntual especificado en cada uno de ellos, apoyadas en la lectura por parte del alumno, previa o simult nea a las explicaciones en clase de las obras recomendadas o de diversos textos suministrados. El profesor expondr did cticamente los contenidos esenciales y la forma de abordarlos por parte del alumno. Para el adecuado seguimiento y ampliaci n posterior de estas lecciones, el alumno dispondr de la bibliograf a b sica y de la complementaria que se recomienda en esta gu a. 2. Clases pr cticas. Se ubican a lo largo del curso y consisten especialmente en sesiones de car cter inductivo: an lisis de textos, verificaci n del instrumental de an lisis y evaluaci n de resultados de los textos que previamente serán indicados por el profesor. As mismo se recomendar n una serie de espect culos que est n en esos momentos en cartel en Valencia, y que ser n comentados en clase. 3. Tutor as personalizadas. Adem s de las tutor as espec ficas acabadas de indicar. El objetivo de estas tutor as ser resolver dudas sobre los contenidos explicados, recomendar posibles ampliaciones bibliogr ficas, orientar en la realizaci n de los trabajos colectivos e individuales, etc. De ese modo, la metodolog a del aprendizaje se articula en las siguientes actividades formativas: 1) Actividades formativas presenciales: clases lectivas te ricas. En ellas el profesor explicar la parte te rica de los contenidos de la asignatura. 2) Actividades formativas presenciales: clases lectivas pr cticas sobre textos y lecturas comentados en clase. El profesor recomendar la lectura previa o simult nea a las explicaciones. Estas clases de sentido sobre todo pr ctico ocupar n una parte de las horas prescritas en el apartado anterior en sesiones espec ficas. En estas pr cticas lo que prima es la motivaci n y la participaci n activa del estudiante, l ser el protagonista de la clase, no el profesor. 3) Actividades formativas no presenciales: puesta en com n y tutor as colectivas o personalizadas para resolver dudas sobre los contenidos explicados etc., consultas sobre el trabajo aut nomo desarrollado. Espacio para actividades formativas complementarias, etc. Elaboraci n de trabajos individuales y/o colectivos. 4) Otras actividades: asistencia y visionado de espect culos teatrales y encuentros con sus int rpretes, equipo t cnico y art stico, etc. Encuentros y sesiones de trabajo con cr ticos y autores teatrales. 4

5 AVALUACIÓ La calificación final será la suma de las calificaciones obtenidas en los conceptos siguientes, descritos en puntos y porcentajes: ACTIVIDAD EVALUADA Puntos % 1. Trabajo práctico de análisis de un espectáculo teatral % 2. Comentario de un texto dramático 2 20% 3. Examen final 3 30% 3. Control de lecturas 3 30% 4. Cualificación en expresión oral y escrita en los estándares 0.5 5% académicos TOTAL % La evaluación del aprendizaje de los estudiantes se llevará a cabo, atendiendo a los objetivos generales de la asignatura y a las competencias específicas y destrezas señaladas. De manera general, la evaluación del aprendizaje de los alumnos se llevará a cabo a partir de: a) Un ejercicio de análisis de un espectáculo teatral. Se realizará de forma individual y tendrá una extensión en torno a las 2000 palabras. b) Un ejercicio. de comentario de uno de los textos dramáticos que el profesor proponga. Este comentario se podrá realizar individualmente o en equipo (con un máximo de tres integrantes). En este caso se habrá de indicar claramente la parte realizada por cada uno de uno de los integrantes. Se podrá presentar hasta el día fijado para el examen de la asignatura. Tendrá una extensión aproximada de 4000 palabras (los trabajos realizados individualmente) o de un mínimo de 5000, los realizados en grupo. c) Un control de las lecturas obligatorias que se indiquen d) Un examen final que consistirá en un breve comentario teórico, con preguntas sobre los conceptos adquiridos durante el curso y cuestiones sobre las obras leídas y comentadas en clase. e) Se valorará la asistencia y participación en las clases prácticas, así como las exposiciones orales que se hagan las clases. Como medio para la evaluación y para la comunicación de los resultados de ésta, se hará uso de la plataforma Aula Virtual. 5

6 El sistema general de calificaciones seguirá la normativa de la Universitat de València aprobada por el Consell de Govern del día 27 de enero de 2004, en cumplimiento de los RR.DD. 1044/2003 y 1125/2003. En el caso de presentarse el alumno en segunda convocatoria, las condiciones de la evaluación serán las mismas si se trata de la primera presentación. Si el estudiante ha suspendido en la primera convocatoria se le mantendrá la calificación derivada de los trabajos prácticos, de la asistencia a clase y las exposiciones orales, debiendo repetir la parte Para aprobar la asignatura es necesario alcanzar al menos 5 puntos sobre 10. El sistema de evaluación también toma en cuenta las competencias que el estudiante debe adquirir, entre las cuales se encuentran las de redacción y corrección en español. Por lo tanto, si el alumno comete faltas de ortografía, ortotipografía o expresión, cada falta comportará una reducción de la calificación obtenida. Un total de cinco faltas implicarán que el examen sea evaluado con cero puntos; asimismo, también se podrá suspender el examen si el número de faltas es inferior a cinco, pero el profesorado responsable considera que su gravedad así lo justifica. REFERÈNCIES Bàsiques - BERENGUER, Ángel, Teoría y crítica del teatro. Alcalá, Universidad de Alcalá, BRADBURY, Malcom y PALMER, David, Crítica contemporánea, Madrid, Cátedra, BROOK, Peter, El espacio vacío. Arte y técnica del teatro, Barcelona, Península, CALLE, Román de la, Estética & Crítica, Valencia, Edivart, DE LA GUARDIA, Alfredo, Visión de la crítica dramática, Buenos Aires, La Pléyade, FÀBREGAS, Xavier, Introducció al llenguatge teatral, Barcelona, Edicions 62, GEIROLA, Gustavo. Teatralidad y experiencia política en América Latina. Ediciones de Gestos: Irvine, GÓMEZ, José Antonio. Historia visual del escenario. Madrid: La Avispa, 1997 GOUTMAN, Ana. Las desventuras de la crítica teatral. Una reflexión sobre la semiología del HELBO, André, Teoría del espectáculo. El paradigma espectacular, Buenos Aires, Galerna/Lemcke Verlag, MARINIS, Marco De. Capire il teatro. Lineamenti di una nuova teatralogia, Firenze, La Casa Usher, PAVIS, Patrice El teatro y su recepción. Semiología, cruce de culturas y postmodernismo, La Habana, Criterios, El análisis de los espectáculos. Teatro, mimo, danza, cine, Barcelona, Paidós, TORO, Fernando de y TORO, Alfonso de, Hacia una nueva crítica y un nuevo teatro latinoamericano, Frankfort, Vervuert Verlag, TORO, Fernando de, Semiótica del teatro. Del texto a la puesta en escena. Buenos Aires, Galerna,

7 Complementàries - ABELLAN, J., La representació teatral, Barcelona, Edicions 62, ADAME, Domingo. El director teatral intérprete-creador. Puebla, México: Universidad de las Américas, ARTAUD, Antonin, El teatro y su doble. Barcelona, Edhasa, BETTETINI, Gianfranco. Producción significante y puesta en escena, Barcelona, Gustavo Gili, BOUDET, Rosa Ileana, En tercera persona. Crónicas teatrales cuabanas: , Irvine, Ediciones de Gestos,2004. CASTAGNINO, Raúl H., Teorías sobre texto dramático y representación teatral, Buenos Aires, Plus Ultra, CID, L. Y NIETO, R., Técnica y representación teatrales,madrid, Acento, CIMARRO, J. F., Producción, gestión y distribución del teatro, Madrid, Fundación Autor, DIAGO, Nel, Bailar el teatro, dramatizar el baile: a propósito de Ananda Dansa, en Homenaje a Luis Quirante, R. Beltrán, M. Haro, J. L. Sirera y A. Tordera (eds.), vol. I, Valencia, Universitat de València, 2003, pp "Xarxa Teatre: el fuego como lenguaje", en Conjunto, nº 101 (1995), pp "Del dicho al hecho. La Ofelia de Marco Antonio de la Parra: texto, puesta en escena, recepción", en Théâtre, Public, Societé (Teatro, Público, Sociedad), Daniel Meyran, Alejandro Ortiz, Francis Sureda (eds.), Perpignan, Presses universitaires de Perpignan, 1998, pp FÀBREGAS, Xavier, Iconologia de lespectacle, Barcelona, Edicions 62, HERRERO, F., La ópera y su estética, Madrid,