Historia y Evolución del Vestido. Sesión 9: Siglo XX. Segunda parte.

Transcripción

1 Historia y Evolución del Vestido Sesión 9: Siglo XX. Segunda parte.

2 Contextualización Fue una época de guerras civiles y de la Segunda Guerra Mundial que fue un conflicto militar que se vivió entre los años de 1939 y En él se vieron involucrados varios países del mundo, incluidas todas las grandes potencias, que se agruparon en dos bloques: los Aliados y las Potencias del Eje. La guerra en Europa se terminó con la captura de la ciudad de Berlín por tropas soviéticas y polacas y la consiguiente rendición incondicional alemana el 8 de mayo de Asimismo, los japoneses fueron derrotados por los Estados Unidos.

3 Introducción La moda era el reflejo de la crisis que se estaba viviendo. Los tejidos que se usaban eran pobres y de baja calidad, sobrios, parecidos a los trajes de chaqueta, tanto para las mujeres como para los hombres. Se buscaba la elegancia con algunos complementos como los sombreros y los guantes, así como las chaquetas y los abrigos. La gente busca sentirse libre de nuevo y el glamour regresa a las ciudades. Las mujeres vuelven a tener tiempo para ellas mismas y las jóvenes buscan no parecerse a sus madres, buscan tener sus propios diseños.

4 Explicación LA GUERRA Y LA ALTA COSTURA Era una época de crisis en donde los materiales y la mano de obra escaseaba, sin embargo las damas francesas buscaban ser las mejores vestidas del mundo y se ponían los labios de color rojo, a pesar de la austeridad, la sobriedad y la modestia. Todo tenía que ser calculado, los pañuelos de seda de colores se volvían faldas campesinas o turbantes que se cosían a los trajes o pantalones y así disimular el desgaste de la ropa. La revolución de la moda comenzaría hasta el término de la guerra, con Christian Dior. Éste presentó su primera colección de alta costura con sus diseños bautizados como new look; eran diseños ostentosos, donde destacaban las curvas y eran sumamente elegantes.

5 Diseñadores importantes de los cuarenta PIERRE BALMAIN. Sus diseños se describen como vestidos femeninos que realzaban la figura, con un lujo mínimo. Se distinguía por su comodidad, elegancia y belleza de colores. JACQUES FATH. Sus diseños eran sexis y elegantes. Iban dirigidos a los jóvenes que tenían ganas de exhibir un glamour ligeramente provocativo. La asimetría y los pliegues, las líneas quebradas o en zigzag realzaban el dinamismo de sus vestidos, así como los colores y estampados.

6 CHRISTIAN DIOR. Revolucionó la moda de la postguerra. Lanzó el llamado new look que consistía en la moda femenina en todos los aspectos, ostentosa y que destacaba las curvas y era elegante. HUBERT DE GIVENCHY. Sus diseños eran diferentes a los demás, creó diferentes tipos de moda desde los pantalones pirata hasta elegantísimos trajes de cóctel y sugerentes trajes de noche. Diseñó la blusa de algodón blanco que llevaba el nombre de blusa maniquí ; ésta con mangas de volantes y bordados. Para él era importante los estampados y los colores luminosos y alegres.

7 JACQUES GRIFFE. Usaba especialmente los colores fuertes, y las telas que permitían realzar el cromatismo, como el moaré o el lame. La técnica del corte que empleo Vionnet tuvo una influencia importante en las creaciones de Griffe, hacia el corte al bies (sesgo), drapeaba y anudaba las telas. CRISTOBAL BALENCIAGA. Tenía un estilo elegante, orientado al futuro, a la vez con una influencia dramática. Creaba formas artísticas en sus diseños y para él era importante aplicar un carácter artístico a la moda de la época.

8 Los años de la postguerra: la década de los cincuenta En los años cincuenta por primera vez en la historia, la imagen femenina se dividió. Dejó de ser unitaria como lo había sido hasta antes de la guerra y surgen dos tipos de mujeres que seguían la moda. Un grupo eran mundanas y sofisticadas, con ropas de adulta, elegantes, con trajes de cuidado corte de los diseñadores Balenciaga, Dior, Fath, Givenchy o Balmain entre otros. Para la prensa de la época eran arrogantes, maquilladas y delgadas, y tenían cerca de los 25 años. Estas dos facetas de las mujeres nos explica que los diseños la Alta Costura no complacía a las jóvenes de clase media, quienes buscaban una nueva imagen, y no seguir vistiendo las prendas de sus madres. El otro grupo de mujeres eran jóvenes, casi adolescentes, de aspecto sano, peinadas con una coleta o bien con las melenas sueltas hasta los hombros, se vestían con ropas informales y holgadas; o con pantalones capri, o vaqueros, bermudas, jerseys anchos, faldas amplias y zapatos bajos.

9 En la alta costura, los diseñadores importantes de estos años fueron Pierre Cardin, Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel y Givenchy. Cada uno vestía a las figuras famosas y tenían su estilo propio y personal. El icono de los años cincuenta: Marilyn Monroe En los años cincuenta surge un icono de la moda, Marilyn Monroe; es el símbolo de la moda, sexualidad y belleza.

10 Conclusión Surgen las prendas a las que se les tiene que dar menos cuidados, florecen los textiles mucho más ligeros y sintéticos, que se secan rápidamente, no se encojen y no pierden sus colores. Esto hizo que la moda fuera mucho más accesible para todas las masas. Al confeccionarse volúmenes más grandes de ropa, los ciclos de producción se acortan. Las casas de moda planean colecciones dos veces al año, pero ahora debían adivinar con más de un año de anticipación lo que sus clientes podían querer usar o tener en sus guardarropas. Ahora se tienen nuevos consumidores y la industria del prêt-à-porter se hace cada vez más fuerte. En Estados Unidos, la técnica de producción de ropa en cadena estaba muy avanzada. Se confeccionaban prendas deportivas que tuvieron enorme éxito y la venta de los pantalones vaqueros se empieza a exportar a Europa.

11 Para aprender más La II Guerra Mundial marcó la forma de vestir. Los colores se volvieron oscuros y la austeridad se convirtió en protagonista: AR. La revista de Ana Rosa Quintana. (s/f). Años 40. Consultado el 13 de febrero de 2014: Vuelve la moda de los años 50 s: Mujer Moda. (2011). Vuelve la moda de los 50. Consultado el 13 de febrero de 2014: 50

12 Qué mejor que ver la moda en fotografías. En estas imágenes puedes ver todo lo que se usaba: Historia del hábitat. (2013). Imágenes de moda siglo XIX. Consultado el 13 de febrero de 2014: La moda del siglo XX. (s/f). Consultado el 13 de febrero de 2014:

13 Moda de los años 50 s. Sigue este link y ve este excelente video: Moda años 50. (2011). Consultado el 13 de febrero de 2014: Fotografías de los años 40 s y 50 s: Fashion Photography- 40s y 50s. (2011). Consultado el 13 de febrero de 2014:

14 Cibergrafía Años 50: La división de la moda. (2012). Historia de la Moda y los Tejidos. Consultado el 13 de febrero de 2014: La Segunda Guerra Mundial. (2001). Consultado el 13 de febrero de 2014:

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