Curso Experto Universitario en PRODUCCIÓN Y REALIZACIÓN DE PROYECTOS AUDIOVISUALES Título Propio de la Universidad San Jorge
1. OBJETIVOS Y COMPETENCIAS DE FORMACIÓN 1.1. Objetivos generales del programa Dotar al alumno del conocimiento para producir y editar programas de televisión, películas de cine, cortometraje y anuncios publicitarios. 1.2. Competencias a adquirir por los estudiantes 1.2.1. Competencias generales o transversales 1. Capacidad de trabajar en equipo 2. Capacidad de organización y planificación 3. Capacidad de comunicarse con expertos de otros campos 4. Uso de las tecnologías de la información 5. Toma de decisiones 6. Capacidad de aplicar conocimientos 7. Capacidad de adaptarse a situaciones nuevas 8. Diseño de gestión de proyectos 9. Capacidad de investigación 10. Capacidad de generar nuevas ideas (creatividad) 11. Espíritu de iniciativa y de emprendedor 1.2.2. Competencias específicas 1. Capacidad para localizar, buscar y encontrar lo que nos marca el guión y buscar el equilibrio en la gestión presupuestaria. 2. Capacidad para acercar al alumno de forma teórica y práctica a la realidad de una producción cinematográfica y lograr establecer desde el punto de vista del alumno, los criterios de valoración a la hora de realizar el análisis, planificación y control de la misma 3. Capacidad para planificar y ejecutar cualquier producción audiovisual. 4. Capacidad para diseñar un proyecto cinematográfico desde su idea inicial hasta la explotación del mismo profundizando en los procesos de financiación y comercialización 5. Capacidad para enfrentarse con solvencia a una producción con una visión global. 6. Capacidad de análisis y búsqueda de soluciones, así como entrenar en las habilidades técnicas y creativas necesarias para el diseño, realización, montaje y postproducción de un trabajo audiovisual 7. Capacidad para llevar a cabo una grabación relativa a cualquier producción audiovisual. 8. Capacidad para editar en AVID trabajos audiovisuales en función de los recursos obtenidos en la grabación.
2. PLANIFICACIÓN DE LA ENSEÑANZA 2.1. Estructura del programa MÓDULO PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL REALIZACIÓN, REPRODUCCIÓN GRÁFICA Y EDICIÓN PROYECTO FIN DE CURSO MATERIA Producción de TV Producción Cinematográfica Producción Publicitaria Realización Audiovisual Reproducción Gráfica de Cámara y Sonido Edición AVID HORAS DE CLASE HORAS DE TRABAJO AUTÓNOMO HORAS TOTALES CRÉDITOS ECTS 81 81,5 162,5 6,5 56 56,5 112,5 4,5 Presentación Proyecto 3 97 100 4 140 235 375 15 2.2. Contenidos del programa Denominación del Módulo: PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL Horas de clase: 81 Horas de trabajo autónomo del alumno: 81,5 Horas totales: 162,5 Nombre del profesor: Santiago Muñoz/ Iñigo Marco / Izaskun Acosta Breve descripción de la materia: se trata de una formación completamente orientada al mundo laboral, que dota al alumnado de las capacidades y conocimientos que se exigen en las áreas de Producción de Televisión, Cine y Publicidad. Resultados de aprendizaje: Crear e inventar géneros que estén próximos a los espectadores Dominar el proceso de la producción, distribución, promoción y exhibición de obras audiovisuales.
Planificar la gestión y puesta en escena de programas de televisión, cine y anuncios publicitarios Producir y llevar a cabo diversos formatos televisivos tales como informativos, magazines y late show. Gestionar recursos humanos, técnicos y económicos con el objetivo de obtener los resultados fijados, evaluar la aportación y resultados del trabajo en equipo. Conseguir el acercamiento del alumno de forma teórica y práctica a la realidad de una producción cinematográfica y lograr establecer desde el punto de vista del alumno, los criterios de valoración a la hora de realizar el análisis, planificación y control de la misma. Trabajar un proyecto cinematográfico desde su idea inicial hasta la explotación del mismo profundizando en los procesos de financiación y comercialización. Contenidos: PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL 1. PRODUCCIÓN DE TV: 1.1. CINCO MÓDULOS ESPECIALES: 1.1.1. La localización en exteriores: 1.1.1.1. La importancia de la localización 1.1.1.2. La localización de un programa y equipos que deben localizar. 1.1.1.3. Planificación de todos los medios humanos y técnicos de la localización 1.1.1.4. cómo realizamos los primeros contactos? 1.1.1.5. Trabajo de calle 1.1.2. Clase práctica de la localización 1.1.2.1. Permisos: privados, oficiales e institucionales 1.2. DONDE TRABAJAMOS: TELEVISIÓN 1.2.1. Los estudios de grabación 1.2.2. Estudio virtual 1.2.3. Control de realización 1.2.4. Control de sonido 1.2.5. Control de imagen (cámaras) 1.2.6. Control de iluminación 1.2.7. Control central (programas y de informativos) 1.3. EQUIPOS TÉCNICOS Y HUMANOS 1.3.1. LAS UNIDADES MOVILES 1.3.1.1. Cómo emitimos un Programa desde las UM 1.3.2. Precios diarios 1.3.2.1. El equipo técnico 1.3.2.2. Componentes en HD
1.3.2.3. Componentes en Imagen y Sonido 1.3.3. ENG. 1.3.4. Equipos de grabación Ligeros 1.4. VISITAS A LOS ESTUDIOS DE GRABACIÓN 1.4.1. Visitas organizadas a los estudios de grabación de tve y videotecas 1.4.2. Visita al programa de GENTE en directo. 1.4.3. Visita a los controles correspondientes. 1.4.4. Visita a los estudios de los informativos de tve. 1.4.5. Visita en directo del telediario noche 1.4.6. Visita a los estudios buñuel de tve 1.5. LOS INFORMATIVOS 1.5.1. Cómo se realiza un Telediario. 1.5.2. Las redacciones de Informativos 1.5.3. El trabajo en el Área Nacional 1.5.4. El trabajo en el Área Internacional 1.5.5. El trabajo en los Deportes 1.6. EL SONIDO Y LA POSTPRODUCCIÓN 1.6.1. La Sonorización de los programas 1.6.2. El doblaje de las compras de documentales 1.6.3. El tap y su coste. 1.7. EL PRESUPUESTO DE LA PRODUCCIÓN 1.7.1. Cómo se confecciona un Presupuesto? 1.7.2. Los Capítulos 1.7.3. Los gastos directos y gastos externos 1.7.4. La técnica en el presupuesto 1.7.5. Contrataciones Artísticas y del Equipo técnico, material de grabación 1.7.6. Los derechos de emisión y de Antena 1.7.7. Las dietas DIN & INT. HTN TRANSPORTE - 1.7.8. La Memoria General y el resultado 1.8. TELETEXTO Y SUBTITULADO EN TV 1.8.1. Introducción al Teletexto 1.8.2. Qué es el subtitulado? 1.8.3. Normas de subtitulación 2. PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA Y PUBLICITARIA 2.1. PRODUCCIÓN DE CINE: 2.1.1. Presentación. 2.1.1.1. Consideraciones generales. 2.1.1.2. Marco Industrial.
2.1.2. Preproducción o preparación: 2.1.2.1. El equipo de producción 2.1.2.2. Localizaciones 2.1.2.3. Casting 2.1.2.4. Contratos y derechos 2.1.2.5. Seguros (Completion Bond) 2.1.3. Cont. a la preproducción: 2.1.3.1. Financiación (Directa,Indirecta, Pública y Privada) 2.1.4. Plan financiero 2.1.5. Plan de Viabilidad. 2.1.6. El presupuesto. 2.1.6.1. Equipos 2.1.7. Comercialización y explotación: 2.1.7.1. Mercados. P&A 2.2. PRODUCCIÓN PUBLICITARIA: 2.2.1. Cualidades y características básicas de un spot publicitario. 2.2.2. Partes que intervienen en el proceso de creación de una campaña publicitaria. 2.2.2.1. Cliente 2.2.2.2. Agencia de Publicidad 2.2.2.3. Realizador 2.2.2.4. Productora 2.2.3. Diferencias entre el service y la publicidad nacional. 2.2.4. Qué es un shooting board?. 2.2.5. Qué es y cómo es un presupuesto de rodaje. 2.2.5.1. Quién financia y cómo compiten las productoras por un proyecto publicitario. 2.2.6. Formatos y diseño de producción. 2.2.7. Cómo se forma un equipo de rodaje y qué departamentos y puestos lo componen. 2.2.8. Cómo abordar la preproducción. 2.2.8.1. Análisis del Presupuesto de rodaje desde el punto de vista de producción.. 2.2.8.2. El trabajo con el Realizador y el Ayudante de Dirección. 2.2.8.3. Búsqueda de localizaciones. 2.2.8.4. Convocatoria de casting. 2.2.8.5. PPM (Pre Production Meeting). 2.2.8.6. Confeccionar libro de producción. 2.2.9. Coordinación con otros departamentos. 2.2.10. Localización técnica. 2.2.11. Permisos de rodaje. 2.2.12. Orden de rodaje. 2.2.13. El departamento producción: organización y distribución de tareas. Proveedores 2.2.14. Hoteles y viajes
2.2.15. Seguros 2.2.16. TRANSPORTES y órdenes de transporte 2.2.17. Mapas y routings 2.2.18. Citaciones 2.2.19. El Rodaje. 2.2.19.1. Funciones del equipo de producción 2.2.19.2. Coordinación de recogidas 2.2.19.3. Apertura de localización 2.2.19.4. Chequeo del equipo técnico 2.2.19.5. Coordinación del equipo de producción durante el rodaje 2.2.19.6. Orden de transporte de final de jornada 2.2.19.7. Coordinación de devolución del material 2.2.19.8. Resolución de imprevistos. 2.2.19.9. La agencia y el cliente durante el rodaje 2.2.20. Cierre de Rodaje. 2.2.20.1. Cierre con proveedores y equipo técnico 2.2.20.2. Cierre de petty cash o efectivo 2.2.20.3. Cierre con proveedores y equipo técnico Denominación del Módulo: REALIZACIÓN, REPRODUCCIÓN GRÁFICA Y EDICIÓN Horas de clase: 56 Horas de trabajo autónomo del alumno: 56,5 Horas totales: 112,5 Nombre del profesor: Javier Mora / Víctor Muñoz / Almudena Muñoz Breve descripción de la materia: se trata de una formación completamente orientada al mundo laboral, que dota al alumnado de las capacidades y conocimientos que se exigen en las áreas de Realización de Televisión, Cine y Publicidad, Edición y Postproducción de Programas y Medios Interactivos Audiovisuales. Resultados de aprendizaje: Planificar, rodar, montar y posteriormente emitir o estrenar cualquier producción audiovisual Practicar con las últimas tecnologías aplicadas a la preproducción, producción y postproducción de proyectos audiovisuales. Dominar todos los aspectos creativos y técnicos de la producción audiovisual para llevar a cabo la producción, realización y postproducción de noticias, documentales, cine y anuncios publicitarios
Planificar la gestión y puesta en escena de diversos eventos y espectáculos. Gestionar recursos humanos, técnicos y económicos para alcanzar los resultados fijados. Evaluar la aportación y resultados del trabajo en equipo. Contenidos: REALIZACIÓN, REPRODUCCIÓN GRÁFICA Y EDICIÓN 1. EL REALIZADOR: 1.1. La realización. 1.2. El realizador. 1.3. Artesano u Artista. 1.4. Cualidades del realizador. 1.5. Fases de la producción en las que interviene el realizador. 2. EL GUIÓN: 2.1. El guión. 2.2. Dentro del guión que nos vamos a encontrar? 2.3. Cuáles son sus herramientas?. 2.4. Escribir un guión, paso a paso. 2.5. Tipos de Guión para la producción audiovisual. 2.6. Modo de presentación. 2.7. Desglose de guión. 2.8. Plan de producción. 2.9. Plan de Rodaje. 3. LENGUAJE AUDIOVISUAL: 3.1. El Plano. 3.2. El encuadre y la composición. 3.3. El centro de atención. 3.4. Equilibrio y peso de la imagen. 3.5. La ley de los tercios/ la sección áurea. 3.6. Valor psicológico de la imagen. 3.7. Tipos de Líneas. 3.8. Composición triangular. 3.9. Tamaños y usos expresivos del plano. 3.10. Planos según la angulación. 3.11. Los ejes del plano. 3.12. Espacio de referencia. 3.13. Tipos y usos expresivos de los movimientos de cámara. 4. LA CÁMARA: 4.1. Calidad de la imagen. 4.2. Partes de una cámara. 4.3. Cuestiones a tener en cuenta por el realizador tras la cámara. 5. EL MONTAJE: 5.1. Definición. 5.2. El realizador frente al montaje. 5.3. Técnicas de montaje.
5.4. Transiciones. 5.5. Los recursos expresivos de tipo mecánico. 5.6. Tipología del montaje. 5.7. Ritmo. Menos es más. 5.8. Música y continuidad. Denominación del Módulo: PROYECTO FIN DE CURSO Horas de clase: 3 Horas de trabajo autónomo del alumno: 97 Horas totales: 100 Nombre del profesor: Iñigo Marco Breve descripción de la materia: Aplicar todos los conocimientos adquiridos a lo largo del curso en el diseño de un Proyecto viable en un contexto laboral real. Resultados de aprendizaje: Integrar en un Trabajo práctico todos los conceptos adquiridos a lo largo del curso. Ser capaces de diseñar un Proyecto Integral utilizando las diferentes técnicas escenográficas y herramientas informáticas necesarias. Investigar, analizar y medir los parámetros de actuación viables en cada proyecto. Contenidos: PROYECTO FIN DE CURSO 1. La realización del Proyecto Fin de Curso se basará en el Diseño de Proyecto de Producción Audiovisual, de televisión, cine o publicidad, real y avanzando con lo aprendido en el curso.desgloses, Presupuesto, Financiación y Plan de explotación. 2. El contenido del Proyecto deberá incluir : 2.1. Un primer punto introductorio en el que se presentará el proyecto lo más atractivo posible. 2.2. El desarrollo del proyecto, con todas sus fases (documentación e investigación, desarrollo técnico y presupuesto) según se han ido pautando a lo largo de los diferentes módulos del curso, lo más visual y claro posible.
BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA: Cómo crear un programa de TV, TOLEDO, SERGIO Editorial: Laertes de EdicioneS. Año de edición Manual de producción audiovisual digital. Gorham Kindem, Robert b. Musburger, Omega Manual práctico para producción audiovisual Simpson, Robert S., (aut.) Editorial Gedisa, S.A. El Guión para series de Televisión Coordinador: Manuel Rios San Martin. Instituto RTVE. Manual de operaciones de televisión. Robert Oringel. Instituto de RTVE. Edición de Vídeo. Steven E. Brownie. Instituto de RTVE. Composición de la imagen en cine y televisión. Meter Ward. Instituto de RTVE. Libro Blanco el Audiovisual. Cómo producir y financiar una obra audiovisual, Ecija & Asociados, Madrid Libro Blanco del Audiovisual. Hacia una nueva política audiovisual, Ecija & Asociados, Madrid Bases del cine 01: Producción Charlotte Worthington, Parramon RECURSOS EMPLEADOS El curso se impartirá en aula blanca o aula informática contando cada alumno con un ordenador a su disposición, en función de cada módulo Equipos informáticos, cuyas características son las siguientes: DELL GX755 CORE 2 DUO 2600 MHZ - 2048 RAM DVDROM TFT17 80 GB de disco duro, mínimo Programa instalado específico de AVID. - La conexión a Internet es a través de ADSL, con Máxima Velocidad (Telefónica) y conexión inalámbrica por sistema Wireless, con posibilidad de conexión en cualquiera de las aulas. - Todos los equipos están cargados con el sistema Operativo Windows XP y con el paquete MS-Office 2003, 2007 y 2010 (Según sala), (Word, Excel, Access y Power Point), Antivirus. - Equipo de grabación ENG