IX SIMPOSIO CRITICA DE ARTE EN UN MUNDO GLOBAL 2013 LA ENCICLOPEDIA GLOBAL. Las nuevas geografías y las bienales Proyecto: Anna Maria Guasch, Menene Gras Balaguer, Pilar Parcerisas, miembros de l ACCA Lugar: Auditorio, ARTS SANTA MÒNICA (La Rambla 7, 08002 Barcelona) Fechas: 29 y 30 de Noviembre 2013 Organiza: ACCA Con la colaboración de: Casa Asia - Universitat de Barcelona Con el impacto de la globalización, el viejo universalismo ilustrado moderno se replantea y, como ha sucedido en la Bienal de Venecia de este año (2013), donde se ha reivindicado un renovado concepto de enciclopedismo, atravesado por las cuestiones inherentes a las nuevas cartografías post-coloniales y globales: movilidad, conflicto, migración, drechos humanos, así como encuentros de diferentes memorias e historias a través de las culturas. Massimiliano Gioni, con El Palacio Enciclopedico ha querido renovar la versión universalizante que dio origen a la Bienal de 1895, no solamente sumando 88 naciones, sino también incorporando por vez primera otros países como Angola, Bahamas, El Reino de Bahrein, Costa de Marfil, Kosovo, Kuwait, Maldivas, Paraguay, Tuvalú, y la Santa Sede. Nestor García Canclini ha hablado de la estructura de los pabellones nacionales como de una visión polifónica de tentativas laicas y religiosas de todos los continentes en los últimos 100 años. La maqueta del Palacio Enciclopédico del artista Marino Auriti, con el que se abre la Bienal, nos remite a un museo imaginario que en 1955 reunía los grandes descubrimientos de la raza humana, desde la rueda al satélite. Pero como se pregunta García Canclini, no sería mejor derruir los edificios de los Giardini y concebir otro atlas arquitectónico? No habría bastante con cuestionar el orden territorial o sus modos políticos y culturales como lo hace Francesc Torres con la instalación 25 % en el Pabellón catalán? Habría que interrogar todo el sistema de las Bienales (s) para encontrar una razón de ser a la continuidad de este modelo. PROGRAMA: Viernes, 29 de Noviembre de 2013 16 30h. Apertura del Simposio Joan M. Minguet Batllori, Presidente de la ACCA. Menene Gras Balaguer, Anna Maria Guasch y Pilar Parcerisas, directoras del proyecto.
17 00h. Esto no es una enciclopedia. [Acqua alta en la Bienal de Venecia o de la supervivencia de las palomas en la Piazza de San Marcos] Fernando Castro, Comisario independente y Profesor Titular de Estética y Teoría de les Artes en la Universidad Autónoma de Madrid. Miembro de la Comisión Asesora del MNCARS. Crítico de arte del ABC Cultural. Ha escrito, entre otros, los libros Una "verdad" pública. Consideraciones sobre el arte contemporáneo (2009) o Contra el bienalismo.(2012) Descanso 18 30h. Mesa redonda: Experiencia Biennale Moderador: Jordi Balló Participantes: Ignasi Aballí, Lara Almarcegui, Francesc Torres y Eulàlia Valldosera. Jordi Balló, Profesor de Comunicación Audiovisual en la UPF y director de exposiciones en el CCCB de 1999 a 2011. Es autor, entre otros, de los libros La semilla inmortal (1995), Imágenes del silencio (2000) y Yo ya he estado aquí (2005), Premio de la Crítica Serra d Or 2006. Dirige el Máster de Documental de creación de la UPF, desde donde ha impulsado grandes films. Ha sido distinguido con el Premio Nacional de Cultura 2005 y el Premio Ciudad de Barcelona de Audiovisuales 2011 por la exposición Todas las cartas. Recientmente ha comisariado las exposiciones Pasolini Roma y 25%.Catalonia at Venice. Ignasi Aballí, artista visual. Ha realizado diversas exposiciones individuales en España y en el extranjero, entre las que destacan el MACBA, el Museo Serralves de Oporto, la IKON Gallery de Birmingham y el ZKM de Karlsruhe, la Pinacoteca do Estado, Sao Paulo y Artium. Ha participado en 52ª Bienal de Venecia, en la 8ª Bienal de Sharjah y en a 11ª Bienal de Sidney. Lara Almarcegui, artista y licenciada en Bellas Arte por la Universidad de Cuenca, amplió su formación en ESBAL de Lisboa, en la École des Beaux Arts de Nantes y en De Ateliers 63 en Amsterdam. El año 2008 se le concedió el Premio Ojo Crítico de las Artes y ha impartido talleres y conferencias en España y en el extranjero. Este año (2013) representa a España en la Bienal de Venecia. Francesc Torres, artista, comisario y ensayista. Ha trabajado en París, Chicago y Nueva York para posteriorment regresar a Cataluña. Recientemente ha representado a Cataluña y a las Islas Baleares en la Bienal de Venecia de 2013 con la obra 25%, comisariada por Jordi Balló. En 1991 recibió el Premio Nacional de Bellas Artes de la Generalitat de Cataluña y más tarde se le concedió el Premio Nacional de Artes Visuales. Eulàlia Valldosera, artista visual. Estudió Bellas Arte en la Universidad de Barcelona y posteriormente Comunicación Audiovisual en Holanda. Ha realizado diversas exposiciones internacionales, entre las que cabe destacar su participación en las bienales de Sydney (1996), Johannesburg (1997) y Istanbul (1997). En el año 2000 la Fundación Tàpies organizó la retrospectiva Eulàlia Valldosera, obres 1990-2000, con la que obtuvo el Premio Nacional de Artes Visuales de la Generalitat de Cataluña.
Preguntas y debate abierto 20 00 h. Final de la sesión Sábado, 30 de Noviembre de 2013 16 30h. Global Agoraphilia and Biennales. Piotr Piotrowski, Profesor de Historia del Arte en la Adam Mickiewicz University, Poznan (Polonia). Ha sido comisario de arte contemporáneo en el Museo Nacional de Poznan y director del Museo Nacional de Varsovia entre 2009 y 2010. También ha sido co-editor de Artium Quastiones. Ha sido Profesor Visitante en el Centre for Curatorial Studies de Annandale-on-Hudson, Nueva York (2001) y en Hebrew University de Jerusalem (2003), entre otras instituciones. Ha sido también investigador en Clark Art Institute de Williamstown donde escribió su libro New Art New Democracy in Post-communist Europe (2012). 18 00 h. Oriente en las Bienales de Occidente Rifky Effendy, Director del Pabellón de Indonesia en la Bienal de Venecia 2013. Se formó como ceramista en el Departamento de Bellas Artes y Diseño del Instituto de Technología de Bandung. Desde 1997 ha comisariado muchas exposiciones y ha colaborado en periódicos y revista como Kompas, Tempo, Visual Arts y Art Asia Pacific Magazine. Dirigió la primera Bienal de Banding en 2004 y fue miembro del Asia Cultural Council en Nueva York. Desde 2003 vive a Jakarta trabajando como comisario en Cemara 6 galería donde puso en marcha proyectos como Platform 3 o Inkubtatorasi, promoviendo artistas contemporáneos emergentes. (Pendiente de confirmación) Descanso 19 30h. Mesa redonada: Artistas y bienales en un mundo postglobal Moderador: Gerard Vilar Participantes: Luis Guerra, Benet Rossell y Montserrat Soto Gerard Vilar estudió Filosofía en Barcelona, Frankfurt y Konstanz. Recibió las becas DAAD y Humboldt y fue professor de Teoría y Composición en ETSAB. Actualmente es Profesor Titular de Estética y Teoría del Arte en la UAB. Es autor de muchos libros como El desorden estético (2001), Las razones del arte (2005), Desartización (2010) y Precariedad, arte y política en el que actualment está trabajando. Luís Guerra, es doctorando en Filosofía en la UAB. Su investigación se centra en las estrategias de actuación colectiva y se manifiesta en el ensayo y en el trabajo colaborativo. Ha estado premiado por BCN Producció 2012 para la realización de la obra Seminario Gramsci. Asímismo ha sido asesor cultural en Chile. Desde 1998 ha expuesto en un gran número de paises eurpeos así como Chile, Argentina, Brasil, Canadá, Estados Unidos y China. Benet Rossell, artista conceptual, miembro del grupo de artistas catalanes de París, ha cultivado la acción, la instalación, la poesía visual, el dibujo la pintura, el grabado, la escultura, el cine y el vídeo. La suya es una práctica creativa donde confluyen la
caligrafía y la escritura, creando un repertorio infinito de signos, temas, formas antropomórficas y zoomórficas que continúan profundizando sobre la búsqueda de espacios pictóricos, simbólicos y narrativos. Ha realizado más de un centenar de exposiciones en España y en el extranjero. Después de su retrospectiva en el MACBA, ha sido presentado a la Bienal de Sao Paulo 2012. Montserrat Soto estudió pintura en la Escola Massana de Barcelona. Posteriormente entre 1990 y 1991 estudió en la Escuela de Bellas Artes de Grenoble para después continuar en París. Ha realizado residencias en centros relevantes como el PS1 de Nueva York. En 1989 empezó a exponer de forma individual y a trabajar con la fotografía y desde entonces ha hecho un gran número de exposiciones tanto individuales como colectivas en España y en el extranjero, además de escenografías, guiones y libros. 20 30h. Conclusiones y clausura Información rmació0n Matrícula: 30. Sesiones independientes (tarde): 18 por sesión. Descuentos a estudiantes, miembros del ICOM y otras asociaciones artísticas, con acreditación. Miembros ACCA / AICA gratuito El acceso sin inscripción estará sujeto al aforo de la sala, con prioridad de acceso para quienes se hayan inscrito previamente. Se entrega certificado de asistencia a las personas que atiendan a todas las sesiones. Hay que pedirlo a la organización. Inscripciones Rellenar el formulario de inscripción, a través de este enlace. Pago por transferencia o presencial en metálico. Las plazas sin inscripción previa están sujetas al aforo de la sala. Fecha límite de inscripción: 28 de noviembre de 2013. 2 Más información e inscripciones: accasimposi@gmail.com y en www.acca.cat Organizado por: Con la ayuda de: Con la colaboración de: