UNIDAD DIDÁCTICA 18: IMPRESIONISMO Y ARTE DE FIN DEL SIGLO XIX ESQUEMA 1.- PINTURA IMPRESIONISMO (1860 s. XX) MANET MONET PISSARRO SISLEY RENOIR DEGAS - ESPAÑA: DARÍO DE REGOYOS JOAQUÍN SOROLLA NEOIMPRESIONISMO SEURAT SIGNAC POSTIMPRESIONISMO TOULOUSE-LAUTREC GAUGUIN VAN GOGH CEZANNE 2.- ESCULTURA RODIN 129
1.- PINTURA DESARROLLO DE CONTENIDOS IMPRESIONISMO (1860 principios del siglo XX) - Nueva orientación en la pintura, que renueva el arte y sienta las bases de todos los movimientos del arte contemporáneo. - PRECEDENTES: MANET - Precursor del Impresionismo, pero no estrictamente impresionista. - Aprende de la Escuela de Barbizon, Tiziano, Goya, Velázquez,... - Rechazado sistemáticamente por los jurados de los Salones parisinos: crea una exposición paralela el Salón de los rechazados, en el que se van a presentar las obras más innovadoras del arte de fin de siglo. - Almuerzo sobre la hierba - Olimpia REALISMO TESTIMONIAL Y PAISAJÍSTICO (COROT, COURBET, MILLET,...) MAESTROS DEL GRABADO JAPONÉS - introducen perspectivas y puntos de vista originales y sorprendentes - uso más expresivo que realista de la línea y el color PAISAJISTAS INGLESES (CONSTABLE Y TURNER) - CARACTERÍSTICAS: Pasión por la pintura al aire libre Temática nueva: interés por los aspectos efímeros y fugaces de la naturaleza (viento, reflejos en el agua, nubes en formación,...), tipos de la vida cotidiana (borrachos, prostitutas, bailarinas,...). Temas contrarios a la pintura burguesa oficial. Nueva valoración de la luz: la luz y sus efectos cambiantes es la verdadera temática del cuadro. Les gusta representar un objeto a diferentes horas del día para ver los cambios. También les interesan los paisajes con nubes y agua que producen vibraciones lumínicas. Nuevo colorido: predomina el color sobre la línea de manera absoluta. Usan toda la gama cromática: colores fríos para las sombras, colores complementarios, contrastes violentos de claros y oscuros,... Nueva técnica: suelta y ligera, basada en pinceladas yuxtapuestas, cortas, rápidas y en forma de coma. Unas veces muy empastadas y otras tan diluidas que parece acuarela. Nueva valoración del espacio ilusorio: Composiciones que no centran la imagen, la cortan, de manera similar a los encuadres de la cámara fotográfica. Fruto de la inmediatez, no de la organización lógica y rigurosa. Nueva relación con el público: el espectador debe reconstruir el cuadro porque se le ofrece inacabado. A veces los personajes miran al espectador desafiantes. Nueva forma de concebir la relación entre los propios artistas: se reúnen, exponen juntos, debaten sobre arte. Los artistas, por primera vez tienen conciencia de grupo. 130
- AUTORES: MONET - Patriarca del movimiento y gran símbolo del mismo porque su longevidad le hace pasar por todas las fases del movimiento: comienzos (disolución formal), plenitud (plasmación de todas las características antes mencionadas), y decadencia (tendencia a la abstracción pura). - Realiza un gran número de series - Gusto por paisajes con elementos acuáticos o nieve que permitan jugar con los reflejos del blanco y el gris. - Impresion soleil levant (Impresión sol naciente) obra que da nombre al movimiento: los críticos de arte lo tacharon de impresionista de modo despectivo. - Series: La Estación de San Lazare, La catedral de Rouen, Almiares - Mujer con sombrilla, Grenouillere - Al final de su vida va perdiendo vista y tiene dificultad de movimiento. Sus cuadros se vuelven casi abstractos: Nenúfares. PISSARRO - Verdadero aglutinador del grupo por su calidad humana - Realiza sobre todo paisajes - Al final de su vida experimenta con el puntillismo - Mujer en el huerto, Boulevard de Montmartre SISLEY - El más puro de los impresionistas - Pinta paisajes con agua - Inundaciones en Pont Marly RENOIR - Principal aportación: aplica el movimiento al impresionismo - Sensualidad hedonista, gusto por la representación de la figura femenina influencia de Rubens en la voluptuosidad de las formas femeninas. - Pintor de la ciudad, la vida urbana. - Baile en el Moulin de la Galette, Grenouillere - Bañista (gran cantidad de variantes) DEGAS - Pasión por el dibujo (no llega a los extremos de disolución formal de sus colegas) - Busca escenas espontáneas, la captación instantánea del movimiento - Gran interés por la danza, famoso por sus bailarinas - Perspectivas forzadas, diagonales, puntos de vista altos o bajos. - Pinturas de interior: gusto por los reflejos de la luz artificial - Clase de danza, Bailarinas, Arabesco, Carreras de caballos - También escultor. - EN ESPAÑA: DARÍO DE REGOYOS - Captación de paisajes cántabros con la técnica impresionista - Viña, Ondarroa JOAQUÍN SOROLLA - Valor de la luz mediterránea: escenas de playa y pesca - Niños en la playa, Paseo junto al mar 131
NEOIMPRESIONISMO - El cansancio del nuevo estilo va a llevar a algunos autores a proponer variantes. - El Neoimpresionismo o puntillismo es el intento de llevar al extremo el impresionismo y sustentarlo sobre bases científicas: las pinceladas son puntos individuales uso de colores puros, que se mezclan en la retina, no en la paleta eliminación del negro aplicación de las teorías cromáticas de Chevreul aspecto muy geométrico de las figuras uso de composiciones diagonales para evitar el aspecto estático SEURAT - Puntillismo o divisionismo puro - Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte - La Chauhut, El circo SIGNAC - Traiciona el puntillismo porque emplea colores mezclados en la paleta. - La boya roja - El palacio papal en Avignon POSTIMPRESIONISMO - Artistas que se forman en el impresionismo pero trastocan las reglas del mismo y aportan novedades interesantes. Cada uno será punto de partida de alguna de las vanguardias de principios de siglo. TOULOUSE-LAUTREC - Asiduo a los cabarets, toma apuntes de las bailarinas y sus movimientos - Pinta con lápices de colores, y realiza Carteles - Pasión por el movimiento: toma apuntes del natural de manera espontánea - Línea expresiva, influida por el grabado japonés - Moulin Rouge, Jane Avril GAUGUIN - Colores planos arbitrarios y con un valor simbólico y decorativo - De él va a partir el FAUVISMO, por su uso del color puro en grandes superficies - Busca la vida natural en estado puro, el primitivismo y se traslada a Haití - Tahitianas, Mata Mua VAN GOGH - Holandés, se traslada a Francia y se relaciona con los impresionistas - Intenta crear una comunidad de pintores-artesanos con Gauguin en Arlés - Problemas mentales y depresiones - Líneas muy expresivas, deformaciones, formas curvas, colores puros, pinceladas muy empastadas. De él partirá el EXPRESIONISMO. - Noche estrellada, Habitación en Arlés, Los girasoles CEZANNE - Orden, geometrización de la realidad - Realiza síntesis de la realidad transformándola en figuras geométricas - De él partirá el CUBISMO - Los jugadores de Cartas, Madame Cezanne, La montaña de Sainte Victoire 132
2.- ESCULTURA - Al igual que en pintura se valora lo inacabado, se emplean temas cercanos a la vida cotidiana, plasmación de sentimientos humanos, y, por tanto, alejamiento de las escenas mitológicas o religiosas. RODIN - Gran admiración por Miguel Angel y Donatello - Nueva valoración de la superficie: contraste entre superficie pulida y tosca - Nueva valoración del espacio: no único punto de vista - Combina clasicismo y expresionismo - Los burgueses de Calais - El beso 133