AULA SENIOR. Asignatura: El arte del cine Curso: 2013/2014 COORDINADOR. Departamento (NO UMU) : Lengua / Semiología /Comunicación audiovisual

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1 AULA SENIOR Asignatura: El arte del cine Curso: 2013/2014 Código: 0321 Curso: Tercero Cuatrimestre: 1º Tipo: Optativa Sede: Murcia Nombre: Juan Pedro Gómez Sánchez COORDINADOR Departamento (NO UMU) : Lengua / Semiología /Comunicación audiovisual jpgomezs@yahoo.es Teléfono: PROFESORADO Nombre: Juan Pedro Gómez Sánchez No UMU Doctor Filología. Semiólogo de la Imagen. Nombre: Manuel González-Sicilia Llamas No UMU Doctor Comunicación Audiovisual Nombre: Joaquín Cánovas Belchí Departamento: Historia del Arte Nombre: Gil Sáez Pacheco No UMU: Consejería de Educación, Formación y Empleo Nombre: José Mª Candel Crespo No UMU Lcdo. Derecho. Animador y dibujante de Cine de Animación Nombre: Pedro José Gómez González No UMU Murcia Turística. Lcdo. Comunicación Audiovisual y Lcdo. Periodismo 1

2 DATOS DE LA ASIGNATURA 1. Objetivos Los objetivos generales de esta disciplina son, en primer lugar, promover o fomentar la capacidad de discurrir y valorar de forma rigurosa las aportaciones comunicativas de la imagen fílmica, así como afinar los instrumentos que facilitan su disfrute. En segundo lugar, la consideración espectacular y artística del cine en el seno de la cultura contemporánea y sus relaciones con otras manifestaciones artísticas. Los objetivos específicos de la materia Cine pueden constituirse como nucleares y adjetivos. Los primeros hacen referencia al conocimiento de los aspectos que conforman la Teoría fundamental del Cine, entendido éste como arte y desde una perspectiva cosmológica, iconográfica e iconológica; siempre en relación con el marco de evolución histórica de la obra y el género en el que se inscribe. Los segundos contemplan tanto la interpretación de las relaciones interculturales como la comprensión y la valoración de las diversas técnicas aplicadas. Bloques actitudinales - Valoración del lenguaje icónico como instrumento comunicativo (informativo, formativo, deformativo) y estético. - Identificación y comprensión de los elementos iconográficos e iconológicos. - Despertar la actitud crítica ante los mensajes cinematográficos y videográficos. - Desarrollo de la habilidad lectora y de las capacidades de estructuración y reconocimiento analítico frente al texto fílmico. II. - Conexión de la tópica literaria con la tópica cinematográfica. - Relación psico-sociológica entre el emisor, el producto estético y el contexto receptor. - Discriminación de técnicas específicas y pertinentes de cada género. - Aproximación crítica al producto fílmico inmediato. 2

3 2. Programa I. UNA INTRODUCCIÓN AL CINE - El mundo de la imagen en la cultura actual y el cine como aglutinador de sistemas. - Aproximación a las disciplinas del cine. - Constituyentes y responsables del texto fílmico. II. LA ESPECIFICIDAD DEL CINE - Características de individualización. - Conceptos previos. III. EL LENGUAJE DEL CINE EL UNIVERSO FÍLMICO LA IMAGEN FÍLMICA LA VALORACIÓN ESTÉTICA Y DRAMÁTICA IV. LA LITERATURA DEL CINE - LA NOCIÓN DE GÉNERO - LOS GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS - LOS GÉNEROS RENOVADOS V. LA HISTORIA DEL CINE - LA HISTORIA GENERAL - LA HISTORIA GENÉTICA - LA HISTORIA DEL CINE EN LA REGIÓN VI. EL CINE DE ANIMACIÓN - LA HISTORIA DEL DIBUJO ANIMADO - LA REALIZACIÓN DE DIBUJOS ANIMADOS VII. LA REALIZACIÓN CINEMATOGRÁFICA - LOS ASPECTOS TÉCNICOS - LA PUESTA EN ESCENA - LA DIRECCIÓN DE ACTORES VIII. EL CINE Y LA LITERATURA - LA RELACIONES E INFLUENCIAS - LA NARRACIÓN, EL GUIÓN LITERARIO Y LA ADAPTACIÓN IX. EL ANÁLISIS FÍLMICO - DE LA RECENSIÓN AL ANÁLISIS TEXTUAL 3. Metodología El eje esencial de la concepción didáctica de esta materia radica en la superación de la propia materia específica en favor del enriquecimiento general del alumno, teniendo en cuenta a la ciencia no como un fin último, ya que para ello existen otros foros, sino como un medio para la consecución de la plenitud personal y el beneficio sociocultural. 3

4 Estrategias metodológicas: - Presentar información nueva o reconvertida para despertar el interés, y activar la curiosidad utilizando la técnica socrática de la mayéutica y la ironía. - Hacer preguntas retóricas que inciten a la reflexión. - Utilizar la ejemplificación como relacionante del contenido de la instrucción y los conocimientos previos, los valores y las experiencias del alumnado. - Usar la innovación, el conflicto y el pre-juicio como elementos de choque generadores de razonamiento. - Provocar el disfrute estético en el ámbito artístico y la valoración crítica en los ámbitos filosófico, psicológico y sociológico. 4. Evaluación El alumnado podrá elegir entre la opción de asistencia o la de evaluación. En este segundo supuesto se tendrá en cuenta: 1. Rentabilidad a través de la asistencia participativa 2. Cuestionarios 3. Trabajos Teniendo en cuenta las características peculiares del Aula de Mayores y las específicas de la materia El Cine, se proponen varios trabajos de los cuales cada alumno/a, que tenga prevista la valoración de su aprovechamiento, elegirá el que se adapte mejor a sus posibilidades. TEMAS OPTATIVOS: A Estética e historia del Cine 2.- Lenguaje e historia del Cine 3.- El realismo fílmico 4.- La ficción cinematográfica 5.- Sentido y valoración del Arte del Cine 6.- Trayectoria del cine murciano B.- ANÁLISIS FÍLMICO de una película Como se puede observar, la relación de temas sugeridos es suficiente, al mismo tiempo que atractiva y con posibilidades muy amplias de realización y desarrollo. La consulta de fuentes diversas, bibliográficas, Internet, etc., puede aportar los datos oportunos sin dificultad. Si se opta por el Análisis de un filme concreto, se habrán de utilizar los instrumentos y las informaciones que les han aportado los distintos profesores del curso. Así, por ejemplo, sería interesante la elección de algún filme significativo en la historia del cine o algún otro contemporáneo que despierte el interés personal. Para que tengan una guía en la que puedan constatar cómo se aborda un trabajo de carácter científico-universitario, se adjuntan tres textos: 4

5 A. La exposición temática B. Características generales de la redacción C. Esquemas de Análisis fílmico Para una mayor precisión, se tendrán en cuenta las pautas y modelos analíticos que constan en el manual vigente, publicado por el Servicio de Publicaciones de la Universidad de Murcia. 5. Bibliografía Básica: Manual: - GÓMEZ, Juan Pedro (2002): El Cine. Una guía de iniciación, Servicio de Publicaciones de la Universidad de Murcia. Otros: - AMAR RODRÍGUEZ, V. M. (2004): Comprender y disfrutar el cine. La gran pantalla como recurso educativo. Huelva, Grupo Comunicar Ediciones. - ANDREW, J. DUDLEY (1976): Las principales teorías cinematográficas, Gustavo Gili, Barcelona, AUMONT, JACQUES / MARIE, MICHEL (2002): Análisis del film, Paidós, Complementaria: - ARNHEIM, R. (1957): El cine como arte, Infinito, Buenos Aires, AUMONT y otros (1983): Estética del Cine, Paidós, - BALÁZS, B. (1978): El cine, naturaleza y evolución de un arte nuevo, Gustavo Gili, - BAZIN, A. (1966): Qué es el cine?, Rialp, Madrid. - BETTETINI, G. (1968): Cine: lengua y escritura, Fondo de Cultura Económica, México, BETTETINI, G. (1975): Producción significante y puesta en escena, Gustavo Gili, Barcelona, BURCH, N. (1969): Praxis del cine, Fundamentos, Madrid, COSTA, A. (1985): Saber ver el cine, Paidós, Barcelona, DEL REY DEL VAL, P. (2002): Montaje. Una profesión de cine. Madrid, Ariel. - FERRO, M. (1977): Cine e Historia, Gustavo Gili, Barcelona, GIL DE MURO, E. (2006). De los valores del cine al cine de valores. Burgos, Monte Carmelo. - GUTIÉRREZ ESPADA (1978): Narrativa fílmica, Pirámide, Madrid. - HUESO, A. L. (1976): Historia de los géneros cinematográficos, Valladolid. - HUESO, A. L. (1983): El cine y la historia del siglo XX, Universidad de Santiago de Compostela. 5

6 - LAFFAY, A. (1966): Lógica del cine, Labor, Barcelona, LOTMAN, Yuri M. (1973): Estética y Semiótica del Cine, Gustavo Gili, Barcelona, MASCELLI, J. V. (1998): Los cinco principios básicos de la cinematografía. Manual del montador de cine. Barcelona, Bosch. - METZ, Ch. (1973): Lenguaje y Cine, Planeta, - METZ, Ch. (1979): Psicoanálisis y cine. El significante imaginario, Gustavo Gili, - MITRY, J. ( ): Estética y Psicología del Cine, Ed. Siglo XXI, Madrid, MITRY, J. (1971): Historia del cine experimental, Fernando Torres Editor, Valencia, MORIN, E. (1956): El cine o el hombre imaginario, Seix Barral, Barcelona, PEREIRA DOMÍNGUEZ, C. (2005). Los valores del cine de animación. Propuestas pedagógicas para padres y educadores. PPU. - PERKINS, V. F. (1972): El lenguaje del cine, Fundamentos, Madrid, REISZ, K (1960): Técnica del montaje cinematográfico, Taurus, Madrid. - ROMAGUERA I RAMIÓ / ALSINA THEVENET (1980): Fuentes y Documentos del Cine, Gustavo Gili, - ROMAGUERA & RIAMBAU, Eds. (1983): La Historia y el Cine, Fontamara, - SADOUL, G. (1964): Historia del cine mundial, Siglo XXI, Madrid, SANGRO COLÓN, P. (2000): Teoría del montaje cinematográfico: textos y textualidad. Salamanca. Universidad Pontificia de Salamanca/Caja Duero. - STAEHLIN, C. (1976): Cosmología fílmica, Heraldo, Valladolid. - STAEHLIN, C. (1978): Wegener: El Doble y el Golem, Universidad de Valladolid. - STAEHLIN, C. (1980): Una introducción al cine, Universidad de Valladolid. - STAEHLIN, C. (1981): Historia Genética del Cine, Universidad de Valladolid. - STAEHLIN, C. (1982): Iconología Fílmica, Universidad de Valladolid. - VOLPE, ECO, PASOLINI y otros (1971): Problemas del Nuevo Cine, Alianza, Madrid. Referencias en Internet Adaptaciones: Análisis fílmico: Crítica: Lenguaje del cine: 6