La arquitectura del Renacimiento al Barroco: Gesú de Roma, Santa Inés, San Ivo, San Ignacio y San Luis de los Franceses Jesús Coria

Transcripción

1 Itinerario 4b La arquitectura del Renacimiento al Barroco: Gesú de Roma, Santa Inés, San Ivo, San Ignacio y San Luis de los Franceses Jesús Coria 1

2 IGLESIA DE SAN IGNACIO 2

3 Es una construcción del siglo XVII (1626) y que está dedicada al fundador de la Compañía de Jesús, Ignacio de Loyola (1491,Azpeitia- Roma 1556). Está construida por necesidad de magnificar la figura del titular, una vez que parece que había anteriormente una vieja capilla del Colegio Romano dedicada a la Anunciación. El Colegio Romano una institución docente creada por Loyola en fue un complejo de edificaciones, situado como un eje de referencia en torno a una plaza, muy cerca del Panteón y erigido entre La vieja capilla no respondió pronto al elevado número de colegiales y tampoco parece que fuera el lugar más adecuado para las celebraciones litúrgicas de cierta entindad Así, tras ser canonizado Ignacio de Loyola (12 marzo de 1622) se diseñó y construyó el edificio por arquitectos jesuitas. El primero de los proyectos fue el de Antonio Sasso aunque se prefirió el plan de Horacio Grassi, otro arquitecto de la Orden. Tuvo algunos problemas de sustentación, lo que hicieron dilatar la obra. El interior es émulo del de la Iglesia del Gesú, aunque la cúpula de Andrea Pozzo (una falsa cùpula pintada en tela: trampantojo, engaño visual) es quizá lo más llamativo del conjunto. La iglesia se inauguró en El diseño del interior es réplica del Gesú, aunque con ciertas variables: la nave central es el foco de atención inicial, que conduce inevitablemente hacia el altar mayor. Las naves laterales desaparecen en beneficio del protagonismo de la central, apareciendo capillas entre contrafuertes ( al modo de San Andrés de Mantua de Alberti, Cuatrocientos italiano). El transepto está marcado por la aparición de un espacio cupuliforme, antesala 3

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5 al altar. No hay nartex, pero la iglesia recibe una ubicación urbanistica con la construcción de una bella plaza rectangular (3:4), obra de Filippo Raguzzini ( ), autor de otras construcciones de importancia en la ciudad (San Filipo Neri, 1728, y que intervino en el desarrollo de la gran escalinata de la Trinitá dei Monti, construida por Francesco de Santis, ), de forma que alcanzó el grado de arquitecto municipal. Deberás recordar la decoración pictórica, quizá la más destacada de su momento en Roma. Es obra de Andrea Pozzo y representa una alegoría del santo fundador de la Orden de los jesuitas. Ignacio de Loyola va asociado a la luz y fuego (flechas y antorchas) sostenidas por ángeles (inspiración en el Evangelio de San Lucas que parece identificarse con la obra del fundador: He venido a arrojar un fuego sobre la tierra y!cuánto desearía que ya hubiera prendido, ca. 12, ver.49). Hay también una representación de los cuatro continentes en los cuatro extremos de la bóveda: Europa (matrona sobre caballo), África (mujer árabe sobre un cocodrilo y con un colmillo de elefante); Asia, mujer sobre un camello; América, una india con una lanza. En el cielo aparecen San Luis Gonzaga, San Francisco de Borja, San Franciso Javier. y el beato Estanislao de Kostka 5

6 Debes recordar: falsa cúpula de San Ignacio (Andrea Pozzo) 6

7 SAN IVO ALLA SAPIENTIA El conjunto que ahora visitamos no es una obra completa de Borromini. De hecho, su obra queda reducida a la capilla que se puede ver al fondo. Pirro Ligorio, en primer lugar y Giacomo della Porta habían intervenido en este edificio; el segundo había sido el arquitecto que había construido una buena parte de la Universidad de la Sabiduría antes de que se construyera la capilla que ahora nos interesa. A él le corresponde, entre otras cosas más, el patio de forma rectangular que, en los lados cortos, ofrece una estructura porticada - al parecer, inspirada en el Palacio de la Sabiduría de Pisa- y otro de forma semicircular, semejante al ábside de una antigua basilica. 7

8 Borromini es el encargado de construir la capilla de la Universidad en 1642, tras algunas otras obras en el ala sur del edificio (1632). El diseño elegido, tal y como podrás comprobar en la planta, es central: el resultado es de una yuxtaposición de dos triángulos equiláteros (símbolo de la estrella de David: sabiduría) llegando a formar un dibujo de estrella con lados mixtilíneos (curvas y rectas). A la superficie cóncava de la antigua exedra, le contrapone otra convexa, de tal forma que la sucesión de curva-contracurva crea un movimiento muy del gusto del autor. Rodeando el esbelto tambor de la cúpula se alzan unas pilastras (muy del gusto de Borromini y que se verán también en San Carlino) y unos contrafuertes que sujetarán la linterna superior, coronada por una estructura helicoidal que gira en eterno movimiento hacia el cielo. La cúpula se adaptará perfectamente al dibujo de la planta, mostrando una rara estructura mixtilinea. 8

9 GESÚ DE ROMA Comparación de los proyectos de Vignola y Della Porta (el que puedes ahora admirar en la visita). El primero fue el encargado del diseño y construcción hasta su muerte (1575); Vignola simplificó la fachada y también retocó la cúpula. Es importante señalar que esta iglesia fue el modelo seguido por las iglesias de la Orden de los Jesuitas. Las cuestiones que debes apreciar es: no hay nártex (se entra directamente). El interior consta de una sola nave; en los laterales, capillas conectadas entre sí, facilitando así varios cultos a la vez. Una gran cúpula (falsa) en el crucero y, con vistas a la predicación, se lanza hacia el público el púlpito dedicado a la predicación. 9

10 Podrás comprobar en el interior el seguimiento que se hace de la planta de San Andrés de Mantua (Alberti), si bien el papel de la cúpula es diferente. En la fachada se deja sentir la influencia, en el diseño general, de Santa María Novella de Florencia: un cuerpo inferior, ahora con pilastras pareadas de orden corintio, transformadas en columnas a la altura de la puerta central. El cuerpo superior, más estrecho ( se ajusta a las dimensiones de la nave central), se remata en un frontón. A los lados, dos molduras curvas contribuyen a redimensionar la anchura y equilibran el conjunto. En la parte superior puedes observar que las pilastras se rematan con capiteles jónicos. 10

11 En el primer cuerpo verás que la puerta principal se remata con un frontón curvo; sobre él, el escudo de los jesuitas. Las puertas laterales, de menor altura, quedan rematadas con dos frontones triangulares, buscando un eje rítmico. Todas ellas aparecen empequeñecidas entre las columnas y pilastras pareadas, dando una sensación de angustia y tensión en el espectador. El cuerpo inferior, doble, recibe en su nivel superior, sobre las puertas laterales, unas hornacinas con estatuas (San Ignacio y San Francisco Javier), también rematadas por frontones curvos. Sobre la vertical de la puerta principal, sobre el friso que divide los dos cuerpos, un frontón curvo engloba uno más pequeño recto (efectos de tensión); sobre la vertical de las hornacinas del cuerpo inferior, otras dos más, vacías. La fachada de Della Porta simplifica la decoración prevista por Vignola, eliminando también las esculturas del ático, muy del gusto veneciano. 11

12 El interior es pomposo, teatral y atrevido. La nave central está decorada con un fresco en el techo, obra de Giovanni Battista Gaulli, il Baciccia, quien pintó también la cúpula del crucero. La bóveda de la nave está dedicada a la exaltación del nombre de Jesús. El nombre, en griego IHSOUS, está flanqueado por ángeles y grandes personajes de la Iglesia. Del cielo caen los pecados capitales, la simonía y herejía. 12

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14 Cúpula del crucero. Baciccia: Virtudes cardinales 14

15 Capilla de San Ignacio- Altar de Andrea Pozzo Tras el lienzo de Pozzo aparece cca. 17,30 horas una estatua dorada del Santo, actualmente del taller de Canova. El Santo está en urna de bronce dorado de Algardi 15

16 Información

17 CARAVAGGIO EN LA IGLESIA DE SAN LUIS DE LOS FRANCESES Aunque no pretendemos aquí el estudio del edificio, sí conviene saber que la iglesia fue diseñada por Giacomo della Porta y construida por el gran Domenico Fontana ( ). Fue el templo de la comunidad francesa en Roma. Estudiaremos brevemente una obra esencial en la vida de Caravaggio, la vocación de San Mateo (1601). 17

18 Es un lienzo de grandes dimensiones (3,38 x 3,48) y se encuentra en la capilla Contarelli. Importante es la técnica del tenebrismo, de la que Caravaggio es principal protagonista. Comentarios: %20San%20Mateo.pdf %20San%20Mateo.pdf T ambién, en la misma capilla podrás conocer el Martirio del mismo santo: 18

19 INFORMACIÓN SOBRE CARAVAGGIO