UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID UNIVERSIDADES NORTEAMERICANAS REUNIDAS

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1 UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID UNIVERSIDADES NORTEAMERICANAS REUNIDAS ASIGNATURA TÍTULO DE ASIGNATURA: Obras Maestras del Museo del Prado: Luz y Color CUATRIMESTRE Y AÑO ACADÉMICO: 1er. Cuatrimestre. Curso HORARIO: Lunes y Martes de 8:30-10:00 h. PRERREQUISITOS: Curiosidad COMPETENCIAS- OBJETIVOS (BREVE DESCRIPCIÓN): Esta asignatura es una iniciación al estudio de las obras maestras comprendidas entre los siglos XII y XIX en el Museo del Prado. En el curso los alumnos desarrollarán su capacidad crítica y el juicio estético. Se pondrá un especial énfasis en los aspectos de luz y color. Se estudia la evolución y características de las obras maestras correspondientes a los diversos periodos, su contexto cultural y los movimientos artísticos que se exhiben en el museo. Asimismo, una parte de la asignatura tratará sobre el origen y gestión del Museo Nacional. PROFESOR/A NOMBRE: Magdalena de Lapuerta Montoya DEPARTAMENTO: Historia del Arte (II) Moderno TELÉFONO DE LA OFICINA: CORREO ELECTRÓNICO: mlapuerta@ucm.es DESPACHO: 37 - planta 9ª HORAS DE TUTORÍAS: Miércoles de 10 a 13 h. CALENDARIO DE CLASES, TEMAS, LECTURAS Y TAREAS ASIGNADAS NOTA MUY IMPORTANTE: Los TEMAS que aparecen en este programa están sujetos a posibles variaciones en función de las obras que, en cada momento, estén expuestas en el Museo del Prado. SEMANA 1 (5-6 de Septiembre) + Historia del Museo del Prado y de sus colecciones. SEMANA 2 (12-13 de Septiembre) + El inicio de la Humanidad: La creación de Adán y el primer pecado. Anónimo español. Capilla de la Santa Cruz de Maderuelo. Principios del XII + Los santos se hacen visibles: Retablo de La Bañeza. Nicolás Francés. Mediados del XV. SEMANA 3 (19-20 de Septiembre) + El sufrimiento redentor: El Descendimiento. Roger Van der Weyden Un mundo de lujuria y fantasía: El jardín de las delicias. El Bosco

2 SEMANA 4 (26-27 de Septiembre) + Crónica negra de una historia real: Auto de Fe presidido por Santo Domingo de Guzmán. Pedro Berruguete. Finales del siglo XV. + La conquista del espacio en la pintura: El tránsito de la Virgen. Mantegna. Segunda mitad del XV. SEMANA 5 (3-4 de Octubre) + Exaltación de la monarquía: el rey se corona emperador: El emperador Carlos V a caballo en Mühlberg. Tiziano Luz divina. El oro tentador: Dánae recibiendo la lluvia de oro. Tiziano SEMANA 6 (10-11 de Octubre) + Juego de luces dramáticas: El Lavatorio. Tintoretto La mirada, ventana del alma: El Caballero de la mano en el pecho. El Greco. SEMANA 7 (17-18 de Octubre) + Fantasmagoría de luces y colores. La Luz surge de la pintura: La adoración de los Pastores. El Greco Pinturas del retablo del colegio agustino de Dª María de Aragón. + EXAMEN PARCIAL que se realizará en la fecha acordada entre el tutor y los estudiantes. *** SEMANA 8 (24-25 de Octubre) + Retorno a la realidad: naturalismo y tenebrismo: David vencedor de Goliat. Caravaggio Un pintor español en la corte de Nápoles: La bendición de Isaac o Isaac y Jacob. Ribera La escultura hecha pintura: Santa Isabel de Portugal o Santa Casilda. Zurbarán SEMANA 9 (31 de octubre) + Impresionismo español anterior al impresionismo francés: Vistas del jardín de la Villa Medici Velázquez SEMANA 10 (7-8 de Noviembre) + Dar honor al vencido: La rendición de Breda o Las Lanzas. Velázquez Otras pinturas del Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro. + Lo no bello embellecido y dignificado por el arte: Los Bufones. Velázquez ( ). + La tristeza de un rey: Felpe IV. Velázquez SEMANA 11 (14-15 de Noviembre) + La Teología de la Pintura: Las Meninas o La familia de Felipe IV. Velázquez El mito como arma política: Las Hilanderas o El mito de Palas y Aracne. Velázquez SEMANA 12 (21-22 de Noviembre) + Lo dulce y delicado como categorías de la Belleza: El Buen Pastor. Murillo Inmaculada Soult. Murillo

3 + Desnudando el alma: el retrato psicológico: Jovellanos. Goya Voyeurismo. El desnudo femenino exhibido sin pudor: La maja desnuda. Goya La caricatura antes de la caricatura: La familia de Carlos IV. Goya SEMANA 13 (28-29 de Noviembre) + Dramatismo de la luz artificial en la noche: Los fusilamientos de Príncipe Pío. Goya El subconsciente antes de Freud: Las Pinturas Negras. Goya SEMANA 14 (5 de Diciembre) + Padres monstruosos: Saturno devorando a unos de sus hijos Rubens Goya SEMANA 15 (12-13 de Diciembre) + La pintura como testimonio histórico: El testamento de Isabel la Católica. Rosales La explosión de la luz mediterránea: Niños en la playa. Sorolla SEMANA 16 (19-20 de Diciembre) + EXAMEN FINAL METODOLOGÍA DOCENTE El curso consta de dos partes complementarias. La parte teórica, tres horas semanales, se desarrolla en la Facultad, en los días y horas señalados, por el profesor titular de la asignatura. La parte práctica tiene lugar en el Museo del Prado, en una sesión única de aproximadamente dos horas semanales. En ambas partes se sigue metodología docente común: Examinar, analizar y someter a un estudio crítico las obras pictóricas elegidas. En la parte teórica se hará especial hincapié en los aspectos histórico-culturales en los que se gesta la obra así como en el mensaje que pretendía trasmitir al espectador de su época y del futuro. En el Museo, la visión directa de las pinturas favorecerá su análisis estilístico y su comparación con las obras de otros grandes maestros extranjeros expuestas en las salas del Prado, de modo que se puedan establecer los lazos y conexiones entre el arte español de cada época y el arte del resto de la Europa occidental. En las clases los estudiantes están invitados a exponer sus juicios, críticas, interrogantes y todo tipo de cuestiones referentes a los temas estudiados. Se valorará muy positivamente la actitud participativa de los alumnos. EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EXAMEN PARCIAL: 20 %, Se valorará la interpretación crítica de las obras, el conocimiento de sus respectivos autores, diferentes periodos y estilos artíticos, así como la visión global de la pintura española dentro del contexto más amplio de la pintura europea. Estará a cargo de los profesores-tutores que pondrán y corregirán el examen parcial. EXAMEN FINAL: 50 %, Mismos criterios que en el examen Parcial. A cargo del profesor titular de la asignatura.

4 TRABAJOS ESCRITOS O PRESENTACIONES: 20 %, Trabajo escrito individual de una obra pictórica del Museo del Prado no desarrollada en el Programa, relacionada con los periodos artísticos estudiados. Se analizarán sus componentes esenciales aplicando los conocimientos adquiridos a lo largo del curso: tema, composición, color, luz, simbología, finalizando con una valoración propia y razonada de la obra. OTROS: %, PARTICIPACIÓN EN CLASE: 10 %, Preguntas y comentarios razonados que demuestren su interés y juicio crítico de los materiales de lectura obligatoria. ASISTENCIA: Es obligatoria. A partir de la segunda ausencia sin justificante, se bajará un punto en el sistema de calificación español (por ejemplo, un 8 bajará a un 7). En el caso de la clase de Cine español, perder una clase, equivaldrá a dos ausencias. Asimismo, la impuntualidad también será penalizada, más de 15 minutos de retraso equivaldrá a una ausencia. Las ausencias justificadas se consideran aquellas documentadas por el médico o el director del programa correspondiente. INTEGRIDAD ACADÉMICA: Está prohibido el plagio, el uso de materiales no permitidos en exámenes y pruebas, copia de respuestas de otro compañero, falsificación o apropiación indebida de información para los trabajos, entrega de un mismo trabajo o secciones del mismo en más de un curso y ayudar a un estudiante que está copiando, etc. La penalización se dejará a la discreción del profesor de la asignatura y al Director del programa del estudiante, de acuerdo con las normas y procedimientos de su campus. GUÍA E INDICACIONES PARA LOS TRABAJOS ESCRITOS El trabajo escrito se puede elaborar siguiendo criterios propios. Se valorará la originalidad del contenido y la presentación bien estructurada y redactada. Extensión máxima de 5 folios (2000 palabras) incluido el aparato crítico. Presentación: Interlineado sencillo; tipo de letra: Times New Roman, cuerpo: 12 (notas: cuerpo 10). Se presentará una copia en papel y otra en CD (doc. en Word. PDF no válido.) Fecha límite de entrega: Lunes, 12 de diciembre de BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA Y OTROS RECURSOS Bibliografía básica: BUENDÍA, R., El Prado Básico: Visión del Museo a través de los estilos, Madrid, Silex, JIMÉNEZ BLANCO, M.D. (edit.), La Guía del Prado, Guía oficial, Madrid, Museo Nacional del Prado, Bibliografía complementaria: BROWN, J., La Edad de Oro de la Pintura en España, (1ª edic. Yale, 1990), Madrid, Editorial Nerea, BUENDÍA, J.R. et al., El Prado. Colecciones de Pintura, Lunwerg Editores, LAFUENTE FERRARI, E., Breve historia de la pintura española, (1ª edic. Madrid, 1934), 2 vols, presentación Joan Sureda, Madrid, Akal, PORTÚS, J., Pintura barroca española: Guía, Madrid, Museo del Prado, PORTÚS, J., Velázquez: Guía de la colección, Madrid: Museo del Prado, 2012.

5 RÉAU, L, Iconografía del arte cristiano, 6 vols, Barcelona, Ediciones del Serbal, Otros recursos: Colección Guías de Sala, Madrid, Fundación Amigos del Museo del Prado, Colección Genios de la Pintura, Madrid, Ed. Sarpe, Museo del Prado: Colección on line. Disponible: Enciclopedia del Museo del Prado. Disponible: Otros materiales de obligada lectura serán suministrados por el profesor a través del Campus virtual.