Diferencias y similitudes entre distintas producciones audiovisuales

Transcripción

1 Diferencias y similitudes entre distintas producciones audiovisuales 1) Según mi ejemplo audiovisual: a) Título: The Deep (Corto de animación) Autor: Director: "PES ( Adam Pesapane). Es un animador estadounidense. Es Director de numerosos cortometrajes y publicidades. Se especializa en stop-motion y pixilación. Su corto animado, Fresh Guacamole, fue nominado a los premios Oscars en el año Año de Realización: ) Según el ejemplo audiovisual de Juan Solano: a) Título: Maltrato verbal es violencia (Campaña Publicitaria) Autor: Joaquín Cubría / Ignacio Ferioli Año de Realización: 2009 Agencia: Ogilvy Argentina b) Etapas de producción: 1- Pre: Director gral. Creativo: Al ser una campaña publicitaria, incluí este rol que en realidad es de publicidad. Pero es el encargado de gestionar todo lo concerniente a la producción de la campaña. Esta campaña su cliente es el Consejo Publicitario Argentino, pero cuenta con el asesoramiento del Equipo Diocesano de Niñez y adolescencia del Obispado de San Isidro. La Agencia es Ogilvy Argentina. Productor Ejecutivo: Es el representante de la empresa productora, y entrega una devolución a la agencia publicitaria. Line Producer: Es quien organiza, planifica, realiza el presupuesto, el timing y supervisa junto al director todo lo concerniente a la producción que se va a llevar a cabo y está presente en la pre y en el rodaje. Director de arte: Esta Campaña tiene un diseño de arte importante, por lo tanto me pareció interesante incluir este rol, el Director de arte en este spot no sólo tiene que tener en cuenta el diseño de arte, sino también, junto con el equipo FV (effects visual) para la hibridación que se hace de los personajes. 2- Rodaje: Director: Trabaja junto al Line producer pero le llega la idea de la productora. En realidad tiene todo bastante marcado desde el story-board. Y la bajada de línea del cliente y de la agencia. 3- Post: Jefe de Postproducción: En esta campaña la bajada de material, retoque digital, etc. estuvo a cargo de la empresa: Che Revolution Post ( que se encarga de todo los aspectos de la post.

2 c) Diferencias: La primera diferencia es la técnica: The Deep es un corto de animación realizado en stopmotion y el segundo ejemplo Maltrato verbal es violencia es una campaña publicitaria con actores reales aunque presenta una hibridación. La segunda diferencia es el objetivo: El primero es un corto sin un mensaje explícito de toma de conciencia, en cambio, el segundo, es una campaña publicitaria que junto a otros spots busca transmitir un mensaje, y poder revertir una conducta que afecta psicológicamente a los niños, pero va dirigida a toda la sociedad. Es una campaña de bien público, que con una serie de spots quiere lograr en la sociedad una reflexión. La tercer diferencia es el costo de producción: en el primer ejemplo citado, aunque no parezca tiene un costo de producción medio. Pero el segundo: en primer lugar toda la investigación previa que se hizo para tener un concepto claro y de eso modo trasmitir un mensaje directo, luego el trabajo de la agencia de publicidad, un equipo de producción elevado, trabajo de postproducción y el lanzamiento de la campaña; por todo eso, tiene un costo de producción Alto. La cuarta diferencia considero que se plantea en base a realizar un corto de animación y otro de ficción: en el segundo hay que tener en cuenta la realización del timing: con casting, scouting prueba de vestuario, ambientación, PPM, Scouting técnico, el rodaje y la post. Una similitud que encuentro es el trabajo de arte muy cuidado en las dos producciones, cada una con su estilo. No obstante, las dos incluyen, efectos visuales. d) Referencias visuales: The Deep: Imagen #1

3 Imagen #2: Imagen #3:

4 Imágenes de referencia: Imagen #1: Esta imagen fue elegida por la luz. Posee iluminación cenital al igual que el corto, fría, y una fuente directa a los personajes. Imagen #2:

5 Tomé como referencia esta imagen de un corto en stop-motion surrealista, ya que es la forma de trabajar del director PES. Además, me pareció interesante varias similitudes: una de ellas como trabaja con objetos de uso cotidiano dándole otro significado, en este caso, de globo aerostático. En el caso de The Deep, con herramientas de trabajo, cucharas, balas, etc. Construyó el universo marino. Otra similitud que encuentro en esta imagen es la luz. Pero sólo de unos segundos del corto de PES, donde se enciende una lamparita y la misma irradia luz amarilla Imagen #3: Esta imagen es del corto Dimensiones/posibilidades del diálogo, (1982) del director Jan Švankmajer (la máxima inspiración de PES), por lo tanto me pareció interesante buscar en su filmografía alguna obra que pueda relacionar directamente. Ésta, sin duda, ha sido una fuente de inspiración para el realizador, ya que los personajes están construidos también con elementos de uso común y hasta comida. La imagen es oscura.

6 Imagen #4: Elegí esta pintura surrealista ya que el corto tiene una inspiración de este movimiento artístico. Ya que el corto es onírico y combina lo monstruoso y lo sublime en la composición de figuras medio máquinas, medio animales, medio monstruos. Esta pintura también compone una imagen con la técnica de ensamblaje de elementos incongruentes que dan forma a la figura de una cara, bicicleta, helicóptero (o lo que la imaginación lleve al que observa).

7 e) El corto The Deep lo elegí en primer lugar por su realización. A partir de la técnica del stopmotion pero utilizando herramientas metálicas, el director, creó un mundo, un relato. Me pareció original, y viendo la filmografía del director considero que es una forma interesante para poder desarrollar campañas publicitarias de menor gasto de producción y que en Argentina, por lo menos, no son tan vistas. Por otro lado, como aspirante a Directora de Arte, los cortometrajes de animación siempre me resultan una fuente de inspiración, para después poder plasmarlos en otro tipo de proyecto. Conclusión: El trabajo me permitió observar en dos cortos diferencias muy marcadas (yo cité sólo algunas) pero el lenguaje audiovisual permite componer en un minuto múltiples producciones de calidad y de variado significado. El corto elegido por mí, posee un trabajo más artesanal, con mayor influencia del Director y del Director de Arte. No busca una reflexión social, pero considero, que toda aquella persona que lo analice en profundidad le puede resultar una fuente de inspiración por su valor artístico. En cambio la campaña publicitaria, aunque también tiene un diseño de arte muy logrado, busca difundir un tema y logra una reflexión con un mensaje social muy profundo. Me interesó analizar estas dos producciones ya que las dos son claras y precisas en sus objetivos. Finalmente con respecto al análisis de The Deep, mi trabajo se basó más en la mirada estética, quizás no tanto, en el proceso de producción; pero considero que es más importante su técnica y estética.