Duración: Horarios: Entrevista: Costo : Coordinadora: Mericia M. Curiel.- Objetivos Generales:

Transcripción

1 Duración: 240 hrs. Inicio viernes 20 de febrero de 2015 Horarios: Viernes de 16:00 a 20 hrs., y sábados de 10:00 a 14:00 hrs. Entrevista: Miércoles 11 de febrero a las 10:00 hrs. Costo : $ 15, (pueden ser pagados en cuatro parcialidades) Extranjeros: $ 17, Coordinadora: Mericia M. Curiel.- Estudió Negocios para el Arte en el Instituto de Arte de Pennsylvania y Negocios en Harcum College en Bryn Mawr Pennsylvania; es Maestra en Gestión del Patrimonio Cultural por la Universidad Iberoamericana de Puebla y es Licenciada en Comunicación con especialidad en Publicidad y Relaciones Públicas por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla; tiene práctica en el desarrollo de proyectos culturales, ha sido productora de exhibiciones en el Museo de la Ciudad de México y galerías particulares. En su haber profesional ha asistido a diversos cursos sobre teoría y crítica de arte en México, Argentina y E.U. Ha sido catedrática en distinguidas universidades de México en el área de humanidades. Es fundadora del Proyecto Mecenas, oficina de información sobre becas y oportunidades de exposición para artistas, espacios y productores de manera global y está certificada dentro del subsistema nacional de capacitación y profesionalización para promotores y gestores culturales por parte del CONACULTA. Coordinó el diplomado en Negocios del Arte en la ENAP-UNAM; y coordinó la Licenciatura en Diseño de Modas en UNARTE Puebla, donde también fungió como catedrática de gestión cultural e historia del arte. Fue asesora consultora independiente para los proyectos de procuración de fondos en el Archivo General de la Nación, actualmente es catedrática en Casa Lamm y en la Universidad Iberoamericana de Puebla. Objetivos Generales: Contribuir al conocimiento en el área metodológica y de formación de proyectos culturales en sentido de afirmar y desarrollar estrategias que permitan la aplicación de los conocimientos al servicio de la sociedad y el territorio delimitado por el gestor.

2 Contribuir a un equilibrio entre las condiciones sociales, económicas, geográficas, técnicas y de mercado de un proyecto cultural. Desarrollar un pensamiento consiente de la responsabilidad de la gestión cultural. Incentivar la formación de equipos de trabajo para la sostenibilidad de un proyecto en gestión. Alentar a la búsqueda de la calidad en la selección de capital humano, recursos, objetivos y el área financiera del proyecto. Planta Docente: Mericia M. Curiel; César Holm (Lic. en Educación Artística a Nivel Superior (LEA), por parte de la Escuela Superior de Artes de Yucatán ESAY); Alberto Bremermann (Maestro en Propiedad Intelectual (LL.M.) con especialidad en Art Law en la Benjamin N. Cardozo, School of Law en la ciudad de Nueva York) CONTENIDO TEMÁTICO Modulo I: Diseño y Planificación de Proyectos Culturales (80 hrs) Responsable Académico: César Holm Bases Contextuales Marco general y nociones centrales del sector cultural: cultura y desarrollo Economía de la cultura, cultura y mercado, transversalidad del sector. Base Teórica Objetivos Metas Estrategias. Planificación estratégica. Análisis estratégico. Entorno. Elementos del planeamiento: visión, misión, valores; objetivos generales y específicos; metas, estrategias y actividades; fusiones, alianzas. Plan de implementación, alineación de la organización. Praxis cultural Formulación de un proyecto cultural y presentación. Técnica de proyecto: proyectos culturales, características, criterios, versiones y niveles de un proyecto cultural;

3 Presentación del proyecto modelo para convocatorias. Módulo II: Financiamiento de Proyectos Culturales (60 hrs) Responsable Académico: Alberto Bremermann Áreas a financiar Planes para financiamientos con recursos propios. La verdadera necesidad de recursos Diagnósticos para la generación de recursos. Brechas de ingresos en la producción cultural. Mapa del financiamiento: tradiciones, modelos, protagonistas, organismos y tipos de ayuda. Multiplicidad y proliferación de fuentes de recursos. Fuentes de recursos en el sector público. Cooperación internacional. Financiamiento privado: lógicas, estrategias y consejos para el trabajo conjunto con las empresas. Alianzas y servicios posibles. Mecenazgo, patrocinio y RSE. La creación de valor. De la lógica del prestigio a la noción de diferenciación y posicionamiento. Módulo III: Herramientas de Administración Cultural (50 hrs) Responsable Académico: Mericia Morales Curiel Principios de administración para la gestión de proyectos culturales. Relación entre economía y cultura. Nociones de organización y economía de la cultura. La gerencia de las organizaciones culturales: análisis; estructura organizacional; organigrama; control de un proyecto cultural. Herramientas de administración cultural. Administración de recursos de las organizaciones culturales. Estructura de costos: costos fijos, costos variables, bases de distribución. Sistema de financiación: fuentes de recursos, valor, estrategia de fijación de precios.

4 Formulación de presupuestos. Cronogramas Programación y análisis del presupuesto. Presupuestos Sistema de evaluación. Análisis de diversos modelos de explotación. Tácticas y estrategias de desarrollo de mercados. Claves para capitalizar circuitos: locales, regionales, internacionales. Actividades complementarias y circuitos de explotación alternativos. Módulo IV: Comunicación y Marketing Cultural (50 hrs) Responsable Académico: Mericia Morales Curiel Cultura y comunicación. Proyectos culturales y medios de comunicación. Comunicación organizacional. Dimensiones organizacionales. Diagnóstico de organización y/o proyectos. Públicos Principios de marketing Marketing cultural. Fuentes de información. Segmentación de mercados-meta. Selección y posicionamiento. Objetivos del proceso de marketing. El mix o mezcla de marketing. Relaciones públicas e Imagen corporativa Residencias y Organizaciones Publicaciones, sitios webs, redes sociales y blogs. Forma de evaluación: Asistencia y participación 30% Presentación de investigación 30% Presentación del informe ejecutivo del proyecto 40%

5 CURRICULA: César Holm: Fotógrafo con experiencia de una década en docencia de fotografía (teoría y práctica) en los principales centros fotográficos del país, se ha desempeñado en el diseño de programas educativos que suman hoy en día más de 20. Sus proyectos han obtenido reconocimientos importantes por las principales instituciones de arte y cultura de nuestro país (Educación por el Arte, Instituto Mexicano de la Juventud, FONCA, entre otros). Cursó la Licenciatura en Educación Artística a Nivel Superior (LEA), formando parte del Programa de Diseño de Curriculum Transversal para las Artes por parte de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY) a través del Centro Nacional de las Artes (CNA). Realiza su tesis de titulación sobre la Función de los Espacios Independientes en la Educación Fotográfica Mexicana Contemporánea. Desde 2008, creó y dirigió el espacio Cámara Lúdica, con diversas actividades relacionadas con la teoría y educación fotográfica. Ha colaborado en diversas publicaciones de dentro del tema de la enseñanza, arte, fotografía y arte contemporáneo. En materia de conferencias, ha participado con diversos temas, todos relacionados con la enseñanza fotográfica, análisis de imágenes y fotografía contemporánea. En el ámbito autoral, se maneja temáticas sobre el cuerpo, tiempo y espacio. A finales de 2012, crea Dossier HN, espacio dedicado al montaje, restauración y conservación de obra. Continúa impartiendo talleres de especialización fotográfica y proyectos para fotógrafos docentes. Alberto Bremermann: Abogado por la Facultad de Derecho de la UNAM. En México fue asistente de investigador para el Dr. Eduardo Ramírez García editor de la revista Cultura y Derecho en el Centro de Investigaciones sobre América del Norte del Instituto de Investigaciones Jurídicas de la UNAM. Fue responsable del área internacional de derechos de autor de la Dirección General de Publicaciones y Fomento Editorial de la UNAM. Obtuvo su grado de Maestro en Propiedad Intelectual (LL.M.) con especialidad en Art Law en la Benjamin N. Cardozo, School of Law en la ciudad de Nueva York, lugar en donde vivió y trabajó por varios años. En Nueva York trabajó como litigante en materia de copyrights, trademarks, art law y criminal law, también fue voluntario para la organización Volunteer Lawyers for the Arts. De 2011 a 2012 obtuvo una beca de investigación, del Fellow Research Program de American University, en Washington, D.C. en el programa de Derechos Humanos y Propiedad Intelectual. Ha trabajado en la industria editorial y en la gestión cultural. Ha brindado consultorías a fotógrafos, artistas plásticos, cineastas, coreógrafos, escritores, museos y otras instituciones de arte y culturales en México y en el extranjero. A finales

6 de 2012 incorporó la consultoría Bremermann Law: Art Law + Propiedad Intelectual, la primera consultoría especializada en estas materias en México.