1.PRUEBAS DE INGRESO A LAS EE.EE.FLAUTA

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1 1.PRUEBAS DE INGRESO A LAS EE.EE.FLAUTA 1.1. PRUEBA DE INGRESO A 2º DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba constará de dos partes: A y B. La parte A se realizará con el instrumento, valorándose la coordinación psicomotriz, el sentido del pulso, el conocimiento de la escritura propia del instrumento, el control técnico y la expresividad musical adecuados al nivel. La parte A de la prueba de ingreso consistirá en la interpretación en el instrumento, de dos piezas musicales que serán elegidas libremente por el aspirante. Incluirá un ejercicio de lectura a vista con el instrumento de un texto de escritura específica instrumental, adecuado al nivel CONTENIDOS Textos de estudio. Trevor Wye Iniciación a la flauta Vol. I Bantai-Kovacs Selección de estudios Vol. I ( 1,2,3,5,7,8,9 ) Jeney Zoltán Fuvolaiskola Vol. I (Selec Pág. 1 a la 30) Marcial Picó Escuela de la flauta Vol. I Henri Altés Método de flauta Vol. I. (Pag. 19 a 33) Isabel Ory Método de flauta Obras. La flauta clásica Vol. I y II R. le Roy-H. Classens CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reúna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Re 3 a Mi 5 o Intervalos hasta la 8ª o Los ritmos básicos de redonda hasta corcheas con silencios intercalados así como las figuras citadas con puntillo. o Articulaciones: picado y legato. o Matices agógicos y dinámicos básicos 1

2 CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Saber controlar la posición correcta del cuerpo y de las manos sobre el instrumento. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a consigue auto-controlar una posición correcta a la hora de manejar el instrumento. 2. Ser capaz de controlar de la columna del aire. Este criterio de evaluación pretende constatar el control que tiene el alumno/a sobre la corriente de aire que dirige hacia el instrumento a la hora de interpretar ejercicios, estudios o piezas. 3. Controlar la columna de aire con los músculos que forman la embocadura. Este criterio de evaluación pretende comprobar el control del alumno/a sobre los músculos que forman la embocadura a la hora de dirigir la columna de aire sobre el instrumento. 4. Ser capaz de realizar las articulaciones de picado, ligado y stacatto. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a es capaz de realizar las articulaciones de ligado, picado y stacatto con su instrumento a la hora de interpretar estudios o piezas. 5. Ser capaz de coordinar los dedos con la articulación adecuada. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a para coordinar correctamente el movimiento de los dedos con la articulación adecuada. 6. Conocer y desarrollar la sonoridad comprendida entre el Re3 y el Sib 5. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de desarrollar la sonoridad del instrumento comprendida entre el Re3 y el Sib Demostrar que conoce las tonalidades hasta 1 sostenidos y 1 bemoles mayores y menores. Este criterio de evaluación pretende comprobar si el alumno/a conoce y es capaz de poner en práctica las tonalidades citadas. 8. Interpretar correctamente piezas de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. Este criterio pretende comprobar la capacidad del alumno/a para utilizar el tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación. 9. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Este criterio de evaluación pretende constatar la capacidad del alumno/a para desenvolverse con cierto grado de autonomía en la lectura de un texto. 10. Ser capaz de escucharse para apreciar su propia sonoridad y obtener una adecuada afinación tanto solo como siendo miembro de un grupo. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de escucharse a sí mismo o a otros compañeros y ser capaz de actuar de acuerdo con los principios de sonoridad y afinación. 2

3 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación en las Enseñanzas Elementales de Música, se realiza mediante los términos apto y no apto. Para obtener una calificación positiva (apto) es necesaria la asistencia a clase, pues sin ella no se pueden realizar ni el trabajo previsto ni la evaluación continua. La calificación trimestral vendrá determinada por la consecución progresiva y continua de los objetivos del curso a través de los contenidos propuestos. Se considera calificación positiva la igual o superior a cinco, siendo negativa toda inferior. Los criterios de calificación se han elaborado a partir de los de evaluación, a los que hacen referencia, y están relacionados con los procedimientos de evaluación. Para la obtención de apto se tendrá en cuenta los mínimos exigibles de cada curso, junto a la asistencia continuada a clase, la buena disposición, comportamiento y la participación en las actividades propuestas tanto en la especialidad como por el departamento PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de ingreso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de ingreso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado, teniendo en cuenta la franja de edad establecida para cada curso. 3

4 1.2. PRUEBA DE INGRESO A 3º DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba constará de dos partes: A y B. La parte A se realizará con el instrumento, valorándose la coordinación psicomotriz, el sentido del pulso, el conocimiento de la escritura propia del instrumento, el control técnico y la expresividad musical adecuados al nivel. La parte A de la prueba de ingreso consistirá en la interpretación en el instrumento, de dos piezas musicales que serán elegidas libremente por el aspirante. Incluirá un ejercicio de lectura a vista con el instrumento de un texto de escritura específica instrumental, adecuado al nivel CONTENIDOS Textos de estudio. Trevor Wye Iniciación a la flauta Vol. II Bantai-Kovacs Selec de est. Vol. I (10,11,12,13,16,18,19,20,21,23,25) Jeney Zoltán Fuvolaiskola Vol. I (55,59,60,61,67,69) Marcial Picó Escuela de la flauta Vol. I-II Henri Altés Método de flauta Vol. I (Pag. 34 a 42) Isabel Ory Método de flauta Obras. La flauta clásica Vol. I y II. R. le Roy-H. Classens CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reuna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Re 3 a La 5 o Intervalos hasta la 12ª o Tonalidades hasta 2 sostenidos y 2 bemoles o Los ritmos básicos de redonda hasta corcheas con silencios intercalados así como las figuras citadas con puntillo. o Articulaciones: picado y legato. o Matices agógicos y dinámicos básicos 4

5 CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Saber controlar la posición correcta del cuerpo y de las manos sobre el instrumento. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a consigue auto-controlar una posición correcta a la hora de manejar el instrumento. 2. Ser capaz de controlar de la columna del aire. Este criterio de evaluación pretende constatar el control que tiene el alumno/a sobre la corriente de aire que dirige hacia el instrumento a la hora de interpretar ejercicios, estudios o piezas. 3. Controlar la columna de aire con los músculos que forman la embocadura. Este criterio de evaluación pretende comprobar el control del alumno/a sobre los músculos que forman la embocadura a la hora de dirigir la columna de aire sobre el instrumento. 4. Ser capaz de realizar las articulaciones de picado, ligado y stacatto. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a es capaz de realizar las articulaciones de ligado, picado y stacatto con su instrumento a la hora de interpretar estudios o piezas. 5. Ser capaz de coordinar los dedos con la articulación adecuada. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a para coordinar correctamente el movimiento de los dedos con la articulación adecuada. 6. Conocer y desarrollar la sonoridad comprendida entre el Re3 y el Sib 5. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de desarrollar la sonoridad del instrumento comprendida entre el Re3 y el Sib Demostrar que conoce las tonalidades hasta 4 sostenidos y 4 bemoles mayores y menores. Este criterio de evaluación pretende comprobar si el alumno/a conoce y es capaz de poner en práctica las tonalidades citadas. 8. Interpretar correctamente piezas de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. Este criterio pretende comprobar la capacidad del alumno/a para utilizar el tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación. 9. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Este criterio de evaluación pretende constatar la capacidad del alumno/a para desenvolverse con cierto grado de autonomía en la lectura de un texto. 10. Ser capaz de escucharse para apreciar su propia sonoridad y obtener una adecuada afinación tanto solo como siendo miembro de un grupo. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de escucharse a sí mismo o a otros compañeros y ser capaz de actuar de acuerdo con los principios de sonoridad y afinación. 5

6 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación en las Enseñanzas Elementales de Música, se realiza mediante los términos apto y no apto. Para obtener una calificación positiva (apto) es necesaria la asistencia a clase, pues sin ella no se pueden realizar ni el trabajo previsto ni la evaluación continua. La calificación trimestral vendrá determinada por la consecución progresiva y continua de los objetivos del curso a través de los contenidos propuestos. Se considera calificación positiva la igual o superior a cinco, siendo negativa toda inferior. Los criterios de calificación se han elaborado a partir de los de evaluación, a los que hacen referencia, y están relacionados con los procedimientos de evaluación. Para la obtención de apto se tendrá en cuenta los mínimos exigibles de cada curso, junto a la asistencia continuada a clase, la buena disposición, comportamiento y la participación en las actividades propuestas tanto en la especialidad como por el departamento PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de ingreso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de ingreso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado, teniendo en cuenta la franja de edad establecida para cada curso. 6

7 1.3. PRUEBA DE INGRESO A 4º DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba constará de dos partes: A y B. La parte A se realizará con el instrumento, valorándose la coordinación psicomotriz, el sentido del pulso, el conocimiento de la escritura propia del instrumento, el control técnico y la expresividad musical adecuados al nivel. La parte A de la prueba de ingreso consistirá en la interpretación en el instrumento, de dos piezas musicales que serán elegidas libremente por el aspirante. Incluirá un ejercicio de lectura a vista con el instrumento de un texto de escritura específica instrumental, adecuado al nivel CONTENIDOS Textos de estudio. Bantai-Kovacs Selec.estudios Vol. I(26,28,30,32,33,35,37,38,39,40,42,43) Jeney Zoltán Fuvolaiskola Vol. I (76 al 79, 85,86,89,90,91,102) Marcial Picó Escuela de la flauta Vol. II-III Henri Altés Método de flauta Vol. I (Pag. 48 a la 55) Ch. Cheret 18 pequeños estudios Obras. La flauta clásica Vol. I-II y III. R. le Roy-H. Classens 4 canciones fáciles. Eugen Bozza CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reuna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: Extensión de registro: De Re 3 a La 5 Intervalos hasta la 12ª Tonalidades hasta 3 sostenidos y 3 bemoles Los ritmos básicos de redonda hasta corcheas con silencios intercalados así como las figuras citadas con puntillo. La síncopa. Articulaciones: picado y legato y combinaciones. Matices agógicos y dinámicos básicos 7

8 CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Saber controlar la posición correcta del cuerpo y de las manos sobre el instrumento. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a consigue auto-controlar una posición correcta a la hora de manejar el instrumento. 2. Ser capaz de controlar de la columna del aire. Este criterio de evaluación pretende constatar el control que tiene el alumno/a sobre la corriente de aire que dirige hacia el instrumento a la hora de interpretar ejercicios, estudios o piezas. 3. Controlar la columna de aire con los músculos que forman la embocadura. Este criterio de evaluación pretende comprobar el control del alumno/a sobre los músculos que forman la embocadura a la hora de dirigir la columna de aire sobre el instrumento. 4. Ser capaz de realizar las articulaciones de picado, ligado y stacatto. Este criterio de evaluación permite comprobar si el alumno/a es capaz de realizar las articulaciones de ligado, picado y stacatto con su instrumento a la hora de interpretar estudios o piezas. 5. Ser capaz de coordinar los dedos con la articulación adecuada. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a para coordinar correctamente el movimiento de los dedos con la articulación adecuada. 6. Conocer y desarrollar la sonoridad comprendida entre el Re3 y el Sib 5. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de desarrollar la sonoridad del instrumento comprendida entre el Re3 y el Sib Demostrar que conoce las tonalidades hasta 4 sostenidos y 4 bemoles mayores y menores. Este criterio de evaluación pretende comprobar si el alumno/a conoce y es capaz de poner en práctica las tonalidades citadas. 8. Interpretar correctamente piezas de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. Este criterio pretende comprobar la capacidad del alumno/a para utilizar el tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación. 9. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Este criterio de evaluación pretende constatar la capacidad del alumno/a para desenvolverse con cierto grado de autonomía en la lectura de un texto. 10. Ser capaz de escucharse para apreciar su propia sonoridad y obtener una adecuada afinación tanto solo como siendo miembro de un grupo. Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno/a de escucharse a sí mismo o a otros compañeros y ser capaz de actuar de acuerdo con los principios de sonoridad y afinación. 8

9 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación en las Enseñanzas Elementales de Música, se realiza mediante los términos apto y no apto. Para obtener una calificación positiva (apto) es necesaria la asistencia a clase, pues sin ella no se pueden realizar ni el trabajo previsto ni la evaluación continua. La calificación trimestral vendrá determinada por la consecución progresiva y continua de los objetivos del curso a través de los contenidos propuestos. Se considera calificación positiva la igual o superior a cinco, siendo negativa toda inferior. Los criterios de calificación se han elaborado a partir de los de evaluación, a los que hacen referencia, y están relacionados con los procedimientos de evaluación. Para la obtención de apto se tendrá en cuenta los mínimos exigibles de cada curso, junto a la asistencia continuada a clase, la buena disposición, comportamiento y la participación en las actividades propuestas tanto en la especialidad como por el departamento PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de ingreso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de ingreso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado, teniendo en cuenta la franja de edad establecida para cada curso. 9

10 2. PRUEBAS DE ACCESO A LAS EE.PP. FLAUTA PRUEBA DE ACCESO A 1º EE.PP DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba de acceso a primer curso tendrá las características que se especifican a continuación: Parte A. Interpretación en el instrumento de tres composiciones musicales pertenecientes a distintos estilos de las que, como mínimo, una deberá interpretarse de memoria. Las composiciones serán elegidas libremente por el aspirante. Quien presente repertorio que precise acompañamiento estará obligado a interpretarlo con él OBRAS ORIENTATIVAS Resolución de 20 de abril de 2012, de la Dirección General de Formación Profesional y Educación de Personas Adultas, por la que se publica la relación orientativa de composiciones musicales para la realización de la parte A de la prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales de música así como se establecen los criterios de evaluación de la misma. Se podrá acceder al documento en la siguiente dirección electrónica: ion_obras_orientativas_1_epm_borm_ pdf CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reúna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Do3 a Do 6 o Todo tipo de intervalos hasta la doble octava. o Los ritmos serán los típicos de la escritura del s. XVIII o Todo tipo de articulaciones. o Todo tipo de matices agógicos y dinámicos. o Trinos y apoyaturas. 10

11 CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Utilizar la respiración abdominal y la relajación del cuerpo como medio para obtener mayor concentración y control sobre las piezas a interpretar, y abordar con más eficacia el estudio en casa. Con este criterio se desea evaluar la estabilidad corporal en general conseguida por medio de la relajación a la hora de tocar, lo cual genera al estudiar un mayor y mejor control para abordar las dificultades que se presentan gracias al aumento de la concentración. 2. Emitir correctamente la columna de aire. Tal criterio de evaluación pretende verificar en el alumno la capacidad de producir una emisión de aire controlada desde el diafragma y músculos faciales, tal que le permita interpretar con seguridad las piezas adecuadas al curso, y la comprobación de la correcta aplicación de la técnica del vibrato. Comprobación de la correcta sincronización de diafragma y golpe de lengua para permitir la interpretación de la articulación propia de cada estilo. 3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento suficiente de las características mecánicas del instrumento y de la propia flexibilidad en la embocadura como para corregir las desafinaciones características producidas por la emisión de las notas que se encuentran en los extremos del ámbito estudiado en este curso, combinadas con las variaciones de dinámica exigidas en tal nivel. 4. Leer con fluidez los textos musicales. Tal criterio de evaluación percibe la facultad del alumno para leer con fluidez y corrección técnica las piezas interpretadas, y la facilidad para repentizar otras adecuadas a su nivel de lectura. 5. Comprender las estructuras de las piezas trabajadas. Tal criterio de evaluación observa en el alumno la capacidad de interiorización de las estructuras de las piezas. Dicha asimilación es abordada desde la práctica de dichas piezas, claro está, y desde la explicación y el análisis de tales estructuras. 6. Memorizar e interpretar obras con corrección técnica. Tal criterio de evaluación verifica el trabajo que en el curso se ha efectuado sobre memoria musical, con un empleo correcto de la técnica, sonoridad, mantenimiento del tempo y control del vibrato. 7. Demostrar la autonomía necesaria para interpretar una obra dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Tal criterio de evaluación comprobará el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto en cuanto a características técnicas e interpretativas de cada época en la que se encuadren las piezas a estudiar, (uso de adornos, desarrollo de melodías, comprensión de la estructura general de la pieza, etc.). 8. Saber describir los rasgos característicos de las obras de distintas épocas y estilos, como solista, tras su audición e interpretación: Tal criterio de evaluación comprueba la capacidad del alumno para la percepción y retención de los rasgos principales de cierta obra musical, 11

12 (adecuando la exposición y definición de tales rasgos por parte del alumno a su nivel de conocimientos musicales y madurez), y la habilidad de relación de lo escuchado con los conocimientos adquiridos en lo que a estilos y formas se refiere. Se valorará el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. 12

13 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación de las Enseñanzas Profesionales de Música se realizará de forma numérica, de 1 a 10, atendiendo a los criterios de calificación siguientes: - Tocar en un ámbito melódico de do1 a do4 con sonido limpio y claro, teniendo en cuenta la afinación y la aplicación del vibrato. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Tocar escalas y arpegios hasta con 7 alteraciones en la armadura, mayor, y menor armónica y melódica en el ámbito de dos octavas, en valores iguales y desiguales, aplicadas a los ejercicios de Skalaiskola vol. II Editio Musica Budapest con las articulaciones aprendidas en el grado elemental y a una velocidad igual o superior a negra=100. Tocar la escala cromática en valores iguales (negra/corchea) desde do1 a do4. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Leer en compases 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 2/2, 3/2 y 4/2. Leer cambios de compás con igual y distinto denominador. Además de los ya estudiados, leer ritmos de fusa en movimientos lentos, subdividiendo a pulso de corchea. Leer también mordentes de cuatro notas y trinos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Interpretar correctamente las articulaciones escritas: picado ligado staccato non legato tenuto marcato y martellato El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Diferenciar las dinámicas pp, p, mf, f y ff, y realizar reguladores. Diferenciar los movimientos Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro y Presto. Interpretar el Ritardando, Accellerando y a tempo. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Interpretación adecuada a las características de las obras y estilos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Trabajar con corrección técnica y capacidad expresiva al menos 8 estudios (4 en el tercer trimestre) y 1 obra por trimestre, uno cualquiera de ellos (estudio u obra ) de memoria. 13

14 PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de acceso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de acceso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado. 14

15 2.2. PRUEBA DE ACCESO A 2º EE.PP DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba de acceso consistirá en: Parte A. Interpretación en el instrumento de tres composiciones musicales pertenecientes a distintos estilos (entendidos según el repertorio específico) de las que, como mínimo, una deberá interpretarse de memoria. Las composiciones serán elegidas libremente por el aspirante. Quien presente repertorio que precise acompañamiento estará obligado a interpretarlo con él. Las obras orientativas para este curso son las consignadas en el siguiente punto (CONTENIDOS). Dicha relación de obras tiene como referente la Programación Docente de esta especialidad CONTENIDOS (Obras) Barroco Haendel, G.F. Sonatas Quantz, J.J. Sonatas y 16 Piezas para fl. sola (recomendada nº 8) Telemann, G.Ph. Sonatas Vivaldi, A. Concierto en Fa M, nº V op.x Concierto en Do M para 2 flautas. Clasicismo Beethoven, L.v. Allº y Minueto para 2fl en Sol M, WoO 26 Mozart, W.A. Andante en Do mayor, KV 315 Stamitz, A. 8 Caprichos Cambini, J.M. Dúos Romanticismo Massenet, J. Meditación de Thaïs Schumann, R. Romanzas (nº 1) Impresionismo/Música francesa de entre siglos Debussy, C. La fille aux cheveux de lin Fauré, G. Siciliana, op. 78 Berceuse Pieza de concurso 1898 Siglo XX Bartok, B. Esplá, O. Hindemith, P. Jardanyi, P. Oliver Pina, A. Petrovics Nielsen, C. Este a Székelyeknél (Una tarde en la villa) Cantos de antaño Echos Sonatina Pequeña suite al estilo antiguo Canciones para niños Los niños juegan 15

16 CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraida de la literatura específica para flauta que reúna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Do3 a Do 6 o Todo tipo de intervalos hasta la doble octava. o Los ritmos serán los típicos de la escritura del s. XVIII o Todo tipo de articulaciones incluyendo doble picado. o Todo tipo de matices agógicos y dinámicos. o Trinos, mordentes y apoyaturas CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Utilizar la respiración abdominal y la relajación del cuerpo como medio para obtener mayor concentración y control sobre las piezas a interpretar, y abordar con más eficacia el estudio en casa. Con este criterio se desea evaluar la estabilidad corporal en general conseguida por medio de la relajación a la hora de tocar, lo cual genera al estudiar un mayor y mejor control para abordar las dificultades que se presentan gracias al aumento de la concentración. 2. Emitir correctamente la columna de aire. Tal criterio de evaluación pretende verificar en el alumno la capacidad de producir una emisión de aire controlada desde el diafragma y músculos faciales, tal que le permita interpretar con seguridad las piezas adecuadas al curso, y la comprobación de la correcta aplicación de la técnica del vibrato. Comprobación de la correcta sincronización de diafragma y golpe de lengua para permitir la interpretación de la articulación propia de cada estilo. 3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento suficiente de las características mecánicas del instrumento y de la propia flexibilidad en la embocadura como para corregir las desafinaciones características producidas por la emisión de las notas que se encuentran en los extremos del ámbito estudiado en este curso, combinadas con las variaciones de dinámica exigidas en tal nivel. 4. Leer con fluidez los textos musicales. Tal criterio de evaluación percibe la facultad del alumno para leer con fluidez y corrección técnica las piezas interpretadas, y la facilidad para repentizar otras adecuadas a su nivel de lectura. 5. Comprender las estructuras de las piezas trabajadas. Tal criterio de evaluación observa en el alumno la capacidad de interiorización de las estructuras de las piezas vistas en el curso. Dicha asimilación es abordada desde la práctica de dichas piezas, claro está, y desde la explicación y el análisis de tales estructuras. 16

17 6. Memorizar e interpretar obras con corrección técnica. Tal criterio de evaluación verifica el trabajo que en el curso se ha efectuado sobre memoria musical, con un empleo correcto de la técnica, sonoridad, mantenimiento del tempo y control del vibrato. 7. Demostrar la autonomía necesaria para interpretar una obra dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical: Tal criterio de evaluación comprobará el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto en cuanto a características técnicas e interpretativas de cada época en la que se encuadren las piezas a estudiar, (uso de adornos, desarrollo de melodías, comprensión de la estructura general de la pieza, etc.). 8. Saber describir los rasgos característicos de las obras de distintas épocas y estilos, como solista o en grupo, tras su audición e interpretación: Tal criterio de evaluación comprueba la capacidad del alumno para la percepción y retención de los rasgos principales de cierta obra musical, (adecuando la exposición y definición de tales rasgos por parte del alumno a su nivel de conocimientos musicales y madurez), y la habilidad de relación de lo escuchado con los conocimientos adquiridos en lo que a estilos y formas se refiere. Se valorará el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. 17

18 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación de las Enseñanzas Profesionales de Música se realizará de forma numérica, de 1 a 10, atendiendo a los criterios de calificación siguientes: - Tocar en un ámbito melódico de do1 a do4 con sonido limpio y claro, teniendo en cuenta la afinación y la aplicación del vibrato. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Tocar escalas y arpegios hasta con 7 alteraciones en la armadura, mayor, y menor armónica y melódica en el ámbito de dos octavas, en valores iguales y desiguales, aplicadas a los ejercicios de Skalaiskola vol. II Editio Musica Budapest con las articulaciones aprendidas en el grado elemental y a una velocidad igual o superior a negra=100. Tocar la escala cromática en valores iguales (negra/corchea) desde do1 a do4. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Leer en compases 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 2/2, 3/2 y 4/2. Leer cambios de compás con igual y distinto denominador. Además de los ya estudiados, leer ritmos de fusa en movimientos lentos, subdividiendo a pulso de corchea. Leer también mordentes de cuatro notas y trinos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Interpretar correctamente las articulaciones escritas: picado ligado staccato non legato tenuto marcato y martellato El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Diferenciar las dinámicas pp, p, mf, f y ff, y realizar reguladores. Diferenciar los movimientos Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro y Presto. Interpretar el Ritardando, Accellerando y a tempo. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Interpretación adecuada a las características de las obras y estilos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Trabajar con corrección técnica y capacidad expresiva al menos 8 estudios (4 en el tercer trimestre) y 1 obra por trimestre, uno cualquiera de ellos (estudio u obra ) de memoria. 18

19 PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de acceso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de acceso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado. 19

20 2.3. PRUEBA DE ACCESO A 3º EE.PP DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba de acceso consistirá en: Parte A. Interpretación en el instrumento de tres composiciones musicales pertenecientes a distintos estilos (entendidos según el repertorio específico) de las que, como mínimo, una deberá interpretarse de memoria. Las composiciones serán elegidas libremente por el aspirante. Quien presente repertorio que precise acompañamiento estará obligado a interpretarlo con él. Las obras orientativas para este curso son las consignadas en el siguiente punto (CONTENIDOS). Dicha relación de obras tiene como referente la Programación Docente de esta especialidad CONTENIDOS (Obras) Barroco Bach, J.S. Sonata en Do mayor BWV 1033 Haendel, G.F. Sonatas Pergolesi, G.B. Concierto nº 1 en Sol mayor, op. 33 Quantz, J.J. 16 Piezas para flauta sola (una seleccionada) Telemann, G.Ph. 12 Fantasías Clasicismo Mozart, W.A. Stamitz, A. Rondó, KV 373 (original para violín y orquesta) Andante en Do mayor, KV Caprichos Romanticismo Schumann, R Romanzas Impresionismo/Música francesa de entre siglos Debussy, C. La fille aux cheveux de lin Fauré, G. Madrigal Siglo XX Bartok, B. Honneger, A. Harom Csikmegyeyi Népdálok Romance 20

21 CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reúna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Do3 a Do 6 o Todo tipo de intervalos hasta la doble octava. o Los ritmos serán los típicos de la escritura del s. XVIII o Todo tipo de articulaciones incluyendo doble y triple picado. o Todo tipo de matices agógicos y dinámicos. o Trinos, mordentes, apoyaturas y gruppettos CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Utilizar la respiración abdominal y la relajación del cuerpo como medio para obtener mayor concentración y control sobre las piezas a interpretar, y abordar con más eficacia el estudio en casa. Con este criterio se desea evaluar la estabilidad corporal en general conseguida por medio de la relajación a la hora de tocar, lo cual genera al estudiar un mayor y mejor control para abordar las dificultades que se presentan gracias al aumento de la concentración. 2. Emitir correctamente la columna de aire. Tal criterio de evaluación pretende verificar en el alumno la capacidad de producir una emisión de aire controlada desde el diafragma y músculos faciales, tal que le permita interpretar con seguridad las piezas adecuadas al curso, y la comprobación de la correcta aplicación de la técnica del vibrato. Comprobación de la correcta sincronización de diafragma y golpe de lengua para permitir la interpretación de la articulación propia de cada estilo. 3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento suficiente de las características mecánicas del instrumento y de la propia flexibilidad en la embocadura como para corregir las desafinaciones características producidas por la emisión de las notas que se encuentran en los extremos del ámbito estudiado en este curso, combinadas con las variaciones de dinámica exigidas en tal nivel. 4. Leer con fluidez los textos musicales. Tal criterio de evaluación percibe la facultad del alumno para leer con fluidez y corrección técnica las piezas vistas durante el curso, y la facilidad para repentizar otras adecuadas a su nivel de lectura. 5. Comprender las estructuras de las piezas trabajadas. Tal criterio de evaluación observa en el alumno la capacidad de interiorización de las estructuras de las piezas vistas en el curso. Dicha asimilación es abordada desde la práctica de dichas piezas, claro está, y desde la explicación y el análisis de tales estructuras. 21

22 6. Memorizar e interpretar obras con corrección técnica. Tal criterio de evaluación verifica el trabajo que en el curso se ha efectuado sobre memoria musical, con un empleo correcto de la técnica, sonoridad, mantenimiento del tempo y control del vibrato. 7. Demostrar la autonomía necesaria para interpretar una obra dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical: Tal criterio de evaluación comprobará el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto en cuanto a características técnicas e interpretativas de cada época en la que se encuadren las piezas a estudiar, (uso de adornos, desarrollo de melodías, comprensión de la estructura general de la pieza, etc.). 8. Saber describir los rasgos característicos de las obras de distintas épocas y estilos tras su interpretación: Tal criterio de evaluación comprueba la capacidad del alumno para la percepción y retención de los rasgos principales de cierta obra musical, (adecuando la exposición y definición de tales rasgos por parte del alumno a su nivel de conocimientos musicales y madurez), y la habilidad de relación de lo escuchado con los conocimientos adquiridos en lo que a estilos y formas se refiere. Se valorará el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. 22

23 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación de las Enseñanzas Profesionales de Música se realizará de forma numérica, de 1 a 10, atendiendo a los criterios de calificación siguientes: - Tocar en un ámbito melódico de do1 a do4 con sonido limpio y claro, teniendo en cuenta la afinación y la aplicación del vibrato. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Tocar escalas y arpegios hasta con 7 alteraciones en la armadura, mayor, y menor armónica y melódica en el ámbito de dos octavas, en valores iguales y desiguales, aplicadas a los ejercicios de Skalaiskola vol. II Editio Musica Budapest con las articulaciones aprendidas en el grado elemental y a una velocidad igual o superior a negra=100. Tocar la escala cromática en valores iguales (negra/corchea) desde do1 a do4. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Leer en compases 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 2/2, 3/2 y 4/2. Leer cambios de compás con igual y distinto denominador. Además de los ya estudiados, leer ritmos de fusa en movimientos lentos, subdividiendo a pulso de corchea. Leer también mordentes de cuatro notas y trinos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Interpretar correctamente las articulaciones escritas: picado ligado staccato non legato tenuto marcato y martellato El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Diferenciar las dinámicas pp, p, mf, f y ff, y realizar reguladores. Diferenciar los movimientos Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro y Presto. Interpretar el Ritardando, Accellerando y a tempo. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Interpretación adecuada a las características de las obras y estilos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Trabajar con corrección técnica y capacidad expresiva al menos 8 estudios (4 en el tercer trimestre) y 1 obra por trimestre, uno cualquiera de ellos (estudio u obra ) de memoria. 23

24 PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de acceso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de acceso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado. 24

25 2.4. PRUEBA DE ACCESO A 4º DESARROLLO DE LA PRUEBA La prueba de acceso consistirá en: Parte A. Interpretación en el instrumento de tres composiciones musicales pertenecientes a distintos estilos (entendidos según el repertorio específico) de las que, como mínimo, una deberá interpretarse de memoria. Las composiciones serán elegidas libremente por el aspirante. Quien presente repertorio que precise acompañamiento estará obligado a interpretarlo con él. Las obras orientativas para este curso son las consignadas en el siguiente punto (CONTENIDOS). Dicha relación de obras tiene como referente la Programación Docente de esta especialidad CONTENIDOS (Obras) Barroco Fantasías Boismortier, J.B Sonatas Haendel, G.F. Sonata en Si menor Quantz, J.J. 12 Fantasías Telemann, G.Ph. Concierto en Sol mayor, op. X nº 4 Vivaldi, A. Clasicismo Sonata en Si b mayor Beethoven, L.v. Sonata en Fa mayor, KV 13 Mozart, W.A. 8 Caprichos Stamitz, A. Romanticismo Arias con variaciones Mercadante, S. Impresionismo/Música francesa de entre siglos En bateau para flauta y piano Debussy, C. Madrigal Gaubert, Ph. Aria para flauta y piano Roussel, A. Siglo XX 18 Dúos para 2 flautas Bartok, B. 5 piezas sobre temas japoneses Bozza E. Suite breve Gombau, G. Histories Ibert, J. Dedicatoria Moreno Torroba, F. Sonatina Szervanszky, E. 25

26 CONTENIDOS PRUEBA LECTURA A 1ª VISTA El ejercicio a primera vista previsto para éste curso consistirá en un Estudio o pieza para flauta sola extraída de la literatura específica para flauta que reúna en su totalidad o parcialmente las siguientes características técnicas: o Extensión de registro: De Do3 a Do 6 o Todo tipo de intervalos hasta la doble octava. o Los ritmos serán los típicos de la escritura hasta el s. XIX o Todo tipo de articulaciones incluyendo doble y triple picado. o Todo tipo de matices agógicos y dinámicos. o Trinos, mordentes, apoyaturas y gruppettos CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Utilizar la respiración abdominal y la relajación del cuerpo como medio para obtener mayor concentración y control sobre las piezas a interpretar, y abordar con más eficacia el estudio en casa. Con este criterio se desea evaluar la estabilidad corporal en general conseguida por medio de la relajación a la hora de tocar, lo cual genera al estudiar un mayor y mejor control para abordar las dificultades que se presentan gracias al aumento de la concentración. 2. Emitir correctamente la columna de aire. Tal criterio de evaluación pretende verificar en el alumno la capacidad de producir una emisión de aire controlada desde el diafragma y músculos faciales, tal que le permita interpretar con seguridad las piezas adecuadas al curso, y la comprobación de la correcta aplicación de la técnica del vibrato. Comprobación de la correcta sincronización de diafragma y golpe de lengua para permitir la interpretación de la articulación propia de cada estilo. 3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento suficiente de las características mecánicas del instrumento y de la propia flexibilidad en la embocadura como para corregir las desafinaciones características producidas por la emisión de las notas que se encuentran en los extremos del ámbito estudiado en este curso, combinadas con las variaciones de dinámica exigidas en tal nivel. 4. Leer con fluidez los textos musicales. Tal criterio de evaluación percibe la facultad del alumno para leer con fluidez y corrección técnica las piezas vistas durante el curso, y la facilidad para repentizar otras adecuadas a su nivel de lectura. 26

27 5. Comprender las estructuras de las piezas trabajadas. Tal criterio de evaluación observa en el alumno la capacidad de interiorización de las estructuras de las piezas. Dicha asimilación es abordada desde la práctica de dichas piezas, claro está, y desde la explicación y el análisis de tales estructuras. 6. Memorizar e interpretar obras con corrección técnica. Tal criterio de evaluación verifica el trabajo que en el curso se ha efectuado sobre memoria musical, con un empleo correcto de la técnica, sonoridad, mantenimiento del tempo y control del vibrato. 7. Demostrar la autonomía necesaria para interpretar una obra dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical: Tal criterio de evaluación comprobará el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto en cuanto a características técnicas e interpretativas de cada época en la que se encuadren las piezas a estudiar, (uso de adornos, desarrollo de melodías, comprensión de la estructura general de la pieza, etc.). 8. Saber describir los rasgos característicos de las obras de distintas épocas y estilos tras interpretación: Tal criterio de evaluación comprueba la capacidad del alumno para la percepción y retención de los rasgos principales de cierta obra musical, (adecuando la exposición y definición de tales rasgos por parte del alumno a su nivel de conocimientos musicales y madurez), y la habilidad de relación de lo escuchado con los conocimientos adquiridos en lo que a estilos y formas se refiere. Se valorará el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. 27

28 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La calificación de las Enseñanzas Profesionales de Música se realizará de forma numérica, de 1 a 10, atendiendo a los criterios de calificación siguientes: - Tocar en un ámbito melódico de do1 a do4 con sonido limpio y claro, teniendo en cuenta la afinación y la aplicación del vibrato. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Tocar escalas y arpegios hasta con 7 alteraciones en la armadura, mayor, y menor armónica y melódica en el ámbito de dos octavas, en valores iguales y desiguales, aplicadas a los ejercicios de Skalaiskola vol. II Editio Musica Budapest con las articulaciones aprendidas en el grado elemental y a una velocidad igual o superior a negra=100. Tocar la escala cromática en valores iguales (negra/corchea) desde do1 a do4. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Leer en compases 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 2/2, 3/2 y 4/2. Leer cambios de compás con igual y distinto denominador. Además de los ya estudiados, leer ritmos de fusa en movimientos lentos, subdividiendo a pulso de corchea. Leer también mordentes de cuatro notas y trinos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Interpretar correctamente las articulaciones escritas: picado ligado staccato non legato tenuto marcato y martellato El porcentaje de valoración de este criterio será de un 20 %. - Diferenciar las dinámicas pp, p, mf, f y ff, y realizar reguladores. Diferenciar los movimientos Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro y Presto. Interpretar el Ritardando, Accellerando y a tempo. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Interpretación adecuada a las características de las obras y estilos. El porcentaje de valoración de este criterio será de un 10 %. - Trabajar con corrección técnica y capacidad expresiva al menos 8 estudios (4 en el tercer trimestre) y 1 obra por trimestre, uno cualquiera de ellos (estudio u obra ) de memoria. 28

29 PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN Para la evaluación de las pruebas de acceso se constituirá un tribunal. Tanto la calificación final de las pruebas como la de sus partes será numérica, expresada de 0 a 10 puntos, con un solo decimal como máximo. Los diversos ejercicios constitutivos de las partes tendrán calificación de 0 a 10 sin decimales. Para el cálculo del decimal, en su caso, se procederá al redondeo mediante el siguiente procedimiento: Hasta 4 centésimas no se modifica la décima. A partir de 4 centésimas se suma 1 a la décima. Será necesario realizar todos los ejercicios para obtener la media correspondiente. En el caso de la calificación final de la prueba, se precisará una calificación mínima de 5 en cada una de las partes para hacer la media final. En el caso de la prueba de acceso a curso distinto de primero, el tribunal determinará el curso de acceso de acuerdo con el rendimiento global demostrado. 29