Departamento de Comunicación Audiovisual y Publicidad 1

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1 1 Departamento de Comunicación Audiovisual y Publicidad 1 GRADO EN COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Asignatura: TEORÍA Y TÉCNICA DEL SONIDO (803774) Curso: Tercero de Grado Carácter: OBLIGATORIA Créditos ETCS: 6 Profesores Teoría: Isabel Arquero (Tutorías: martes de 13,00 a 14,00/ miércoles, de 13,00 a 16,00) Lucio Blanco Mallada (tutorías: lunes y jueves, de 13,00 a 16,00) Prácticas: Isabel Arquero y Javier Ramírez Serrano Horario de clases: Grupo C (segundo semestre) Aula 416 y Laboratorios de Sonido: miércoles, de 16,00 a 20,00 horas. PROGRAMA DE LA ASIGNATURA DESCRIPTOR: La asignatura Teoría y Técnica del Sonido se engloba en el módulo Creación audiovisual y en la materia Realización y postproducción audiovisual dentro del Grado en comunicación Audiovisual que se imparte en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Se estudiarán los procesos de creación, realización y postproducción de las obras audiovisuales, así como de los elementos básicos de la narración (imagen y sonido). También se estudiarán los modelos teóricos de la construcción narrativa, los mecanismos del lenguaje que intervienen en la creación de relatos y su articulación mediante la puesta en escena, el montaje y la postproducción. OBJETIVO El objetivo de la asignatura Teoría y Técnica del Sonido es proporcionar al alumno los conocimientos teóricos y prácticos que le capaciten para diseñar el sonido de obras sonoras o audiovisuales en sus distintas fases de producción y teniendo en cuenta las características de los diferentes formatos y soportes. Los conocimientos teóricos y técnicos impartidos engloban: el montaje y preparación de la banda sonora; la dirección de equipos de operadores de sonido que intervienen en la

2 2 grabación y el registro sonoro; la postproducción de audio y todas aquellas operaciones destinadas a integrar diálogos, música, efectos y sonidos con criterios estéticos que permitan dar orden y sentido narrativo a un determinado contenido. Competencias de carácter específico: 1. Conocimiento del espacio sonoro, de su estructura física y de los procesos de audición y escucha; de las representaciones acústicas del espacio, así como los elementos constitutivos de diseño y la ambientación sonora, además de la música creada para la imagen. 2. Conocimientos para utilizar las técnicas de edición y postproducción: desde la concepción y diseño hasta su aplicación. 3. Conocimientos para gestionar técnicas y procesos de producción, registro y difusión de la producción radiofónica, discográfica y otros productos sonoros. Técnicas para almacenamiento, conservación y recuperación de los productos y documentos sonoros. 4. Conocimientos para recrear el ambiente sonoro de una producción audiovisual o multimedia atendiendo a la intención del autor y de la estructura narrativa mediante la utilización de banda sonora (música, diálogos y efectos sonoros). Competencias transversales: 1. Conocimiento de las bases expresivas del lenguaje. Abarcará todo lo relativo a la comunicación, lenguaje y habla: fonología y fonética, paisaje sonoro, presentación y locución. METODOLOGÍA La asignatura tiene un carácter teórico-práctico. Las explicaciones teóricas irán acompañadas de actividades que posibiliten la reflexión sobre los aspectos teóricos revisados. Los contenidos teóricos que se imparten en el aula tienen contraste experimental en los estudios de sonido de la Facultad. Se llevará a cabo la grabación de prácticas programadas. Las prácticas se organizan en grupos de grabación según los siguientes criterios: Cada grupo tendrá asignado un estudio de grabación para realizar la primera práctica. Los grupos irán cambiando de estudio en los sucesivos trabajos prácticos, que propiciarán la participación y valoración académica del alumno tanto a nivel individual como colectivo. La audición de las grabaciones se hará en el aula de clase y para todos los grupos. La asignatura Teoría y Técnica del Sonido lleva implícita la audición analítica tanto para determinar las correcciones pertinentes de las prácticas como para aprender a valorar su eficacia comunicativa. Los distintos equipos implicados en la creación y grabación de las prácticas tendrán oportunidad de exponer los criterios estéticos y técnicos que han tendido en cuenta para determinar el diseño de sonido de sus producciones. Cada semana se asignarán las tareas y funciones de los alumnos en los equipos de trabajo.

3 3 EVALUACIÓN En líneas generales, la evaluación será continua a lo largo del semestre en el que se imparte la docencia. La participación activa y fundamentada del estudiante tanto en clase como en la realización de los trabajos y ejercicios que indique el profesor para cada uno de los temas de la asignatura, así como el seguimiento en tutorías del mismo, determinarán la nota global de sus resultados. Las prácticas individuales y grupales tienen carácter obligatorio. La evaluación del curso comprende las prácticas obligatorias y el examen teórico. Para superar la asignatura hay que aprobar el examen teórico. Prácticas: (5 puntos) Examen teórico: (5 puntos). 1. El sonido CONTENIDOS TEMÁTICOS La onda sonora, propagación. Características físicas de las ondas: longitud de onda y frecuencia. Características sónicas de la onda: intensidad, tono y timbre. Este tema permitirá que los estudiantes conozcan los fundamentos físicos del sonido y su influencia en los procesos de audición y escucha para la planificación y el diseño de sonido. Los elementos expresivos que intervienen en la fase de diseño se verán complementados con conocimientos teórico-prácticos para la grabación en estudios de sonido. 2. La escucha El oído humano, la voz. El espectro sonoro. Propiedades del sonido: reflexión, difracción y refracción. Eco, reverberación. Los planos sonoros. En este tema se estudia la sensación sonora como resultado de las características físicas del sonido, observándose las primeras aplicaciones de éste en el relato, sus primeras presencias en la función narrativa 3. Acústica y psicoacústica Escucha binaural. Localización del sonido Ciclo de vida del sonido, ondas directas y reflejos, reverberación y decaimiento. Adecuación acústica: diseño del estudio, aislamiento, dimensiones, forma, materiales de construcción.

4 4 El propósito de este tema es conocer las relaciones entre espacio y sonido y, consecuentemente, tratar de obtener el máximo aprovechamiento de localizaciones naturales y decorados. 4.- Registro del sonido Micrófonos, características de los micrófonos, la modulación, la digitalización. El sonido en el documental, la ambientación sonora. Este tema se dedica al estudio de la captación y reproducción del sonido; final de su recorrido físico, dando paso a al estudio de su capacidad narrativa con las distintas formas en que puede estar presente en los formatos de no ficción. 5.- La audiovisión. Valor añadido del sonido. Las tres escuchas. El montaje: interdependencia y dialéctica sonido-imagen En este tema se proporciona al alumno el conocimiento necesario para un primer acercamiento al sonido como instrumento narrativo. 6.-La escena audiovisual. El marco. Imantación espacial del sonido. La acusmática. La música plataforma espacio-temporal. Este tema tiene por objeto el estudio de las relaciones espacio temporales del sonido en el marco de la escena audiovisual. 7. La ambientación musical. Los sentidos expresivos de la música. Elementos de la música. El objetivo de este tema es dar a conocer las características de cada obra musical, su valor intrínseco, con el fin de optimizar su utilización dentro del relato audiovisual. 8. Medios expresivos del sonido. Característica instrumental. Color y timbre. La Música en el cine clásico y en el cine postclásico El objetivo de este tema es dar a conocer las características de cada obra musical, su valor intrínseco, con el fin de optimizar su utilización dentro del relato audiovisual. 9 Del paisaje sonoro a la comunidad acústica: el paisaje sonoro como sistema de comunicación, señales acústicas, sonidos emblemáticos, ciclos sonoros Estudio de la banda de sonido de 2001: odisea del espacio

5 5 11.-Producción de sonido para radio I La idea. El guión. Formato y vocabulario básico. Estructura del guión: sintonía, careta, indicativo, cuñas, secciones, escenas, cortinillas, golpes y otros recursos. Los conocimientos adquiridos se aplicarán a la producción de sonido para radio teniendo en cuenta las características específicas del medio. El diseño de sonido se aplicará en una primera etapa, a los elementos expresivos que van a constituir la estructura de un programa de radio y a su plasmación en el guión. 12.-Producción de sonido para radio II La planificación y el diseño de contenidos. La pauta y el guión de continuidad. En la segunda etapa de producción de sonido para radio se profundizará en el diseño y planificación de contenidos espacios informativos y de ficción para la emisión del programa. Habrá un modelo de pauta y se diseñará un guión de continuidad. PRÁCTICAS: PRÁCTICA 1: Producción de voz con ambientación musical (Individual) El conocimiento de los códigos y fundamentos del lenguaje sonoro, con especial énfasis en la categoría de la palabra hablada, favorecerán la ejecución de la primera producción sonora del curso. En esta práctica se implementará la función expresiva y los rasgos prosódicos de la palabra con las operaciones técnicas. PRÁCTICA 2: Creación de una imagen sonora) (Grupo de dos alumnos) Los alumnos adquirirán competencias para la creación y recreación del espacio sonoro utilizando nuevos recursos como los ruidos y efectos especiales. Se profundiza en las funciones de la música y su incidencia en las representaciones acústicas del espacio. La articulación de los planos sonoros servirá para la representación de la trama narrativa desde el punto de vista de la escucha. En la práctica se aplicarán técnicas de edición y postproducción. PRÁCTICA 3: Ambientación sonora (Grupal) En este tema se estudiarán las relaciones entre imagen y sonido desde el punto de vista estético y narrativo. Las principales operaciones técnico-expresivas surgidas a partir del cine sonoro, las convenciones y su desarrollo posterior. En la práctica, los alumnos realizarán una ambientación sonora completa, a partir de un guión facilitado. Elegirán las voces, diseñarán los ambientes y espacios sonoros, así como las músicas para las transiciones espacio-temporales y los créditos. Este trabajo práctico potenciará la organización y gestión de recursos técnicos y humanos para la producción de sonido. PRÁCTICA 4: Creación de elementos expresivos de un programa de radio (Grupal)

6 6 Los estudiantes elegirán las sintonías y diseñaran las caretas, indicativos de programa y de emisora, así como las cuñas de publicidad y promoción del programa y otros elementos de realización que van a sumarse como contrapunto a la forma y función diseñadas. PRÁCTICA 5: Emisión del programa de radio y elaboración de contenidos (Grupal) Habrá un modelo de pauta supervisada por el realizador, responsable de que el ritmo, el sonido y los ambientes sean los adecuados; de que todo funcione en su momento justo. De dirigir un equipo durante la grabación, o durante el directo, así como de la supervisión y diseño del guión. Detalle de algunas de las tareas básicas del equipo de sonido, si bien pueden modificarse, de acuerdo con el diseño de programa que haya hecho cada grupo de grabación: 1 Realizador (Reparte las tareas del equipo. Ajusta la pauta definitiva. Prepara los materiales y dirige la emisión) 1 Ambientador musical (Apoya al realizador en la selección de la música, fondos y recreaciones) Locutores de continuidad (Voces que van dando paso a las diferentes secciones del programa) 1 Guionista (Elabora el guión de continuidad que leen los locutores) 1 Reportero (Recoge documentos sonoros en exteriores. Prepara cortes de entrevista) 1 Locutor creativo (Recrea un personaje de ficción, un texto, un concurso, una escena) 2 Redactores de informativos (Elaboran y leen los boletines sobre teletipos) 1 Productor (Apoya a todo el equipo) 1 Técnico de operaciones (Se encarga de realizar las operaciones técnicas de la emisión. 1 Técnico de apoyo a operaciones (Ordena los materiales sonoros grabados y los lanza a la emisión). (Las prácticas son obligatorias) BIBLIOGRAFÍA ALTEN, Stanley R. (1994): El manual de audio en los medios de comunicación. San Sebastián, Escuela de Cine y vídeo. BALSEBRE, A. (2007): El lenguaje radiofónico. Madrid, Cátedra. BELTRÁN MONER, R. (1991): Ambientación musical. Selección, montaje y sonorización. Madrid, Instituto Oficial de Radiotelevisión Española. CUENCA DAVID, I. y GÓMEZ JUAN, E. (2005): Tecnología básica del sonido I. Madrid, Paraninfo. CHION, M. (1999): El sonido. Música, cine, literatura... Barcelona, Paidós La audiovisión: introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. Barcelona, Paidós. GARCÍA, L. (2003): Tu voz, tu sonido. Madrid, Ediciones Díaz de Santos. GUARINOS GALÁN, V. (2009). Manual de narrativa radiofónica. Síntesis. Madrid. GUIJARRO, T. y MUELA, C. (2003): La música, la voz, los efectos y el silencio en publicidad. La creatividad en la producción del sonido. Madrid, Cie Dossat. LABRADA, J. (2009): El sentido del sonido. La expresión sonora en el medio audiovisual. Barcelona, Alba. JULLIER, L. (2007): El sonido en el cine. Imagen y sonido: un matrimonio de conveniencia. Puesta en escena/ sonorización. La revolución digital. Barcelona, Paidós. MARX, Hnos. (1989): Groucho y Chico, abogados. Barcelona, Tusquets.

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