INSTITUCIÓN EDUCATIVA CIUDADELA DEL SUR PLAN DE ÁREA EDUCACION ARTISTICA PRESENTADO POR: CONSUELO JIMENEZ VILLALBA ARMENIA QUINDÍO 2.016
INTRODUCCION El hombre desde la antigüedad ha expresado sus ideas a través de gráficos, dibujos, muestras, grabados etc. Lo cual ha permitido el intercambio de ideas y pensamientos que conllevan al desarrollo y avance de las ciencias, la técnica y la tecnología. En los tiempos actuales, el hombre usa las herramientas de la artística y el dibujo técnico que ha servido para expresar ideas relacionadas con la técnica y la tecnología, utilizando un lenguaje universal establecido en normas y estándares internacionales. En nuestra institución la enseñanza de la artística, pretende unos conocimientos básicos que le permitan al estudiante enfrentar satisfactoriamente sus estudios y proyectarlo hacia el encuentro consigo mismo y el mundo circundante, buscando prepararlo para ingresar al sector productivo y presentar alternativas de solución a los problemas de su entorno local, regional y nacional.
IDEOLOGIA INSTITUCIONAL MISIÓN La Institución Educativa Ciudadela del Sur promueve una educación inclusiva, contextualizada y participativa; a través del modelo escuela activa urbana; centrado en los diferentes ritmos de aprendizaje; formando ciudadanos líderes, emprendedores, participativos, responsables, respetuosos y con conciencia ambiental; que puedan afrontar significativamente los cambios sociales, científicos y tecnológicos, generando competencias laborales que contribuyan en la solución de los problemas y conflictos en su comunidad. VISIÓN La Institución Educativa Ciudadela del Sur para el año 2017 será reconocida como una Institución de inclusión social a través de su modelo pedagógico escuela activa urbana, aulas de aceleración, modalidades en la educación media técnica, el bilingüismo, escuelas de formación deportiva y cultural; con una excelente convivencia escolar que impacte positivamente a la comunidad.
JUSTIFICACION INTRODUCCION AL ÁREA Con esta propuesta se quiere demostrar la verdadera dimensión y la trascendencia que la educación artística debe tener en la formación académica de nuestros estudiantes en todos los niveles del aprendizaje. Después de la reforma educativa planteada por la ley 115 o ley general de educación, en 1.994, el énfasis se ha hecho en la formación integral del estudiante a través, no solo del desarrollo de sus habilidades y destrezas, cognitivas y motoras sino también de la promoción de los valores y actitudes frente a sí mismo, a los demás y al entorno. Teniendo en cuenta lo anterior, es conveniente relacionar tales posibilidades con las diferentes áreas y la forma como ellas contribuyen al desarrollo integral de los estudiantes en las diferentes instituciones educativas y según las diversas modalidades de estudio. Es así como en la institución educativa Ciudadela del sur, de Armenia, cada área desde sus proyecciones y necesidades, debe diseñar un plan para contribuir a la integridad.
OBEJTIVO GENERAL Generar en los estudiantes una actitud favorable hacia la educación artística y estimular en ellos el interés por el estudio al mismo tiempo que se desarrolle en los estudiantes una sólida comprensión de los conceptos, procedimientos y normas del dibujo, e igualmente, la capacidad de utilizar todo ello en la solución de problemas de su entorno en diversas situaciones de la vida real o cotidiana, suministrando a los estudiantes el lenguaje apropiado que les permita comunicar de manera eficaz sus ideas y experiencias que le ayudan a afrontar los retos para lograr un nivel de excelencia que corresponda a su etapa de desarrollo. OBJETIVOS ESPECIFICOS El desarrollo de las capacidades para el pensamiento razonable y lógico, mediante el dominio de los elementos propios de la educación artística. La iniciación en los campos de la educación artística, de la tecnología moderna y el entrenamiento en disciplinas, procesos y técnicas que le permiten el ejercicio de una función socialmente útil. La apreciación artística, técnica, la comprensión estética, la creatividad, la familiarización con los diferentes medios de expresión tecnológica y el conocimiento, valoración y respeto por los bienes artísticos y culturales. La utilización con sentido crítico de los distintos contenidos y formas de información y búsqueda de nuevos conocimientos con su propio esfuerzo.
PROPUESTA METODOLOGICA La materia es práctica. Los temas de estudio están organizados por unidades de enseñanza integrados en cada grado y a su vez en cada periodo que van de lo simple a lo complejo, incluyendo y enfatizando ejercicios y talleres. Esto permite desarrollar un sistema en el aprendizaje de los conceptos esenciales adaptados a las necesidades de los estudiantes para sus trabajos prácticos; además se tendrán en cuenta: Explicación clara y concisa por parte de los docentes. Organización de las actividades de aprendizaje por el docente de modo que el estudiante se enfrente con problemas apropiados. Presentación y manipulación de materiales, objetos y modelos para efectuar construcciones. Organización libre de los estudiantes para realizar los trabajos en el aula o en la casa. Sustentación de los trabajos en clase. Que los estudiantes lleven a clases los materiales necesarios para la realización de los trabajos.
EVALUACION Además de aplicar la auto evaluación, la coevaluación y la hetero-evaluacion en forma equilibrada, se tendrá en cuenta otros medios como: Observación, entrevistas, trabajos prácticos, trabajos de consulta, talleres, trabajos en grupo, visitas, pruebas vivenciales, revisión de planchas, asistencia, participación activa, interés, esfuerzo, materiales, instrumentos de trabajo y responsabilidad de cada estudiante. GRADO PRIMERO I PERIODO Conoce y realiza trazos básicos de líneas siguiendo instrucciones. Diferentes trazos con lápices de colores. Líneas curvas. Líneas rectas. Líneas horizontales. Líneas verticales. Líneas quebradas. Líneas en colores. Relleno con líneas.
II PERIODO Desarrolla la capacidad de emplear las formas geométricas básicas en la construcción de objetos. Las formas. Círculos. Triángulos. cuadrados. Óvalos. Rectángulos. III PERIODO Aplica los colores primarios y secundarios en sus composiciones artísticas. Los colores y la creatividad. Concepto básico del color. Colores primarios. Colores secundarios. IV PERIODO Reconoce los diferentes tamaños de los objetos y los emplea adecuadamente en sus trabajos artísticos.
Los diferentes tamaños. Definición del tamaño. Definición de volumen. Grande. Mediano. Pequeño. GRADO SEGUNDO I PERIODO Realiza correctamente trazos para iniciarse en el dibujo artístico. Técnica imaginativa. Rasgado y arrugado de papel. Creación de dibujos con vinilos. Trazado se rectas y puntos. Coloreado a lápiz de dibujos. II PERIODO Utiliza el punto como elemento de la expresión creativa y como instrumento para dibujar.
Definición de punto. Puntos en composiciones artísticas. Relleno con puntos. Dibujo con puntos. Utilización del punto en diferentes materiales. III PERIODO Utiliza las líneas como elemento de la expresión artística empleándola adecuadamente en sus composiciones. El mundo de las líneas. Definición de líneas. Creación de figuras con líneas. Líneas en colores. Diferentes tipos de líneas. IV PERIODO Utiliza adecuadamente los diferentes materiales artísticos para realizar composiciones.
Creando mis composiciones. Dibujos con vinilos. Utilización de las yemas de los dedos para colorear. Coloreando mí entorno. Rasgado en tiras de papel. Utilización de la tijera en mis composiciones. Bolitas de papel seda rellenando figuras. GRADO TERCERO I PERIODO Realiza de forma correcta y completa trazos envolventes en ejercicios prácticos. Realizando trazos envolventes. Trazos envolventes. Dibujos con trazos envolventes. Imágenes con diferentes trazos. Utilización de elementos para realizar trazos. Ejercicios de trazos.
II PERIODO Reconoce la simetría y asimetría como elementos básicos en una composición artística. Dibujando asimétricamente. Definición de simetría. Definición de asimetría. Realización de dibujos con figuras asimétricas. Identificación de imágenes donde utiliza la simetría. Doblado de hojas formando figuras. III PERIODO Emplea algunos sólidos geométricos como formas que permiten el encaje de dibujos. Creación de figuras en geométricas. Las formas básicas. El cuadro. El triángulo. El rectángulo. El óvalo. El circulo.
IV PERIODO Realiza dibujos libres utilizando su imaginación. Utiliza tu imaginación. Dibujo libre. Coloreado de diferentes dibujos. Trazado con regla. El color en el paisaje. Dibujo mi entorno. GRADO CUARTO I PERODO Conceptualiza sobre los elementos básicos del dibujo y técnicas artísticas. Técnicas del dibujo. Rasgado. Recortado. Modelado. Collage. Lápiz. Color.
II PERIODO Realiza de forma correcta y completa trazos envolventes en ejercicios prácticos. Trazos. Definición de trazos. Trazos curvas. Trazos rectos. Trazos envolventes. Dibujos utilizando diferentes trazos. III PERIODO Emplea las diferentes formas básicas y la cuadricula como medio para elaborar dibujos. La cuadricula. Utilización de la cuadricula. Elaboración de dibujos partiendo de la forma básica. Cuadricula para ampliar. Cuadricula para simplificar. Dibujos aplicando la cuadricula.
IV PERIODO Aplica los conocimientos adquiridos sobre la teoría del color en sus trabajos pictóricos. El color en las composiciones. Definición del color. Colores primarios. Colores secundarios. Colores cálidos. Colores fríos. Contrastes y simultáneos. GRADO QUINTO I PERIODO Desarrolla habilidades artísticas empleando correctamente las diferentes clases de línea y aplicando con creatividad la técnica del puntillismo en composiciones artísticas preestablecidas o creadas por sí mismo. Las técnicas en el dibujo.
El punto. La técnica del puntillismo. Trabajos realizados con el puntillismo. La línea y sus clases. Dibujos a base de líneas. II PERIODO Conceptualiza la teoría y psicología del color a Través de ejercicios prácticos que le permiten desarrollar su creatividad y aplicarlos en su cotidianidad. El color y sus cualidades. El color y sus calidades. Colores cálidos. Colores fríos. Combinación de los colores. Significado de los colores. III PERIODO Comprende los significados de la luz y la sombra, los aplica en el desarrollo de diferentes ejercicios propuestos Y creados por sí mismos.
Técnicas artísticas. Definición de luz y sombra. Clases de sombra. Degradación del color. Composiciones con colores. Realización de dibujos con sombra y color. IV PERIODO Desarrolla habilidades para el dibujo artístico a través del manejo adecuado del boceto, bodegón y esquemas básicos para flores y animales en ejercicios prácticos.. Técnicas de dibujo. Realización de bodegones. Dibujos de animales. Dibujando flores. Dibujando frutas. GRADO SEXTO: I PERIDO Identifica y utiliza la letra técnica adecuadamente.
La letra técnica. La letra técnica mayúscula. La letra técnica minúscula. Los tiempos en la letra técnica. Plantillas de algunas letras. Plantillas de dibujos II PERIODO Utiliza la mano alzada para la elaboración de dibujos y planchas. TEMA La mano alzada y sus posibilidades en el trazo. SUBTEMAS Líneas rectas a mano alzada. Líneas curvas a mano alzada. Líneas combinadas a mano alzada. Trabajos de planchas a mano alzadas. III PERIODO Clasifica y utiliza adecuadamente los instrumentos del dibujo para la elaboración de planchas.
TEMA Los instrumentos en el dibujo. SUBTEMAS El uso de la regla y su aplicación en la línea recta, vertical y horizontal en el dibujo. El uso de las escuadras y su aplicación en la elaboración de líneas paralelas y perpendiculares. El uso del compás y su aplicación en la elaboración de líneas curvas hasta llegar al círculo. El uso del transportador y aplicación y construcción de ángulos. IV PERIODO Presenta planchas con intenciones de composición, aplicando la mano alzada en combinación con los instrumentos del dibujo. La mano alzada y sus posibilidades en la combinación con los instrumentos. La composición. El color. La forma. El contraste.
GRADO SEPTIMO: I PERIODO Identifica, combina y aplica correctamente los colores. TEMA El maravilloso mundo del color. SUBTEMAS Teoría del color. El color primario. El color secundario. El contraste. Los colores complementarios. II PERIODO Identifica, combina y aplica correctamente los colores terciarios. TEMA El maravilloso mundo del color (parte II) SUBTEMAS Colores terciarios.
Combinaciones nuevas entre los colores. El circulo cromático. Composiciones con colores. III PERIODO Identifica la importancia del color en los objetos tridimensionales. TEMA El color y la aplicación en los volúmenes. SUBTEMAS El volumen y sus caras. El color para reafirmar el concepto de volúmenes. Maquetas utilizando los colores Planchas utilizando trazos, volúmenes y colores. IV PERIODO Identifica los procesos para obtener figuras geométricas utilizando las reglas. El dibujo geométrico.
Cuadrados perfectos. Triángulos. Círculos. Estrellas de diferentes puntas. Óvalos. Líneas perpendiculares y paralelas. Una manualidad escogida por el docente GRADO OCTAVO: I PERIDO Identifica el punto y el color como origen de toda forma posible. TEMA El punto, el color y sus características en el dibujo. SUBTEMAS Puntos grandes y pequeños. Puntos claros y oscuros. Puntos agrupados. Puntos con textura. Puntos que dan forma. Bodegones con puntos. II PERIODO Entiende y dibuja líneas con sucesión de puntos. TEMA
La línea y sus características en el dibujo. SUBTEMAS Líneas gruesas y delgadas. Líneas rectas y curvas. Líneas intermitentes. Líneas verticales, horizontales y diagonales. III PERIODO Identifica y utiliza el plano y el color como formas básicas en la composición. TEMA El plano y sus características en el dibujo. El color como fuente de inspiración SUBTEMAS. Planos regulares. Planos irregulares. El color y la textura en los planos. Circulo cromático. Degradación color. Interpretación y configuración del color. IV PERIODO Identifica los volúmenes como la unión de planos que da origen a la tridimensionalidad.
El volumen y sus características en el dibujo. Cubo. Circunferencia. Pirámide. Cilindro. Cono. Vistas. GRADO NOVENO: I PERIODO Identifica la perspectiva y la figura humana (CANON). sus características generales. Y TEMA La perspectiva paralela, orígenes, características y aplicaciones. SUBTEMAS Historia de la perspectiva. Partes esenciales de la perspectiva. Características principales de la perspectiva paralela. II PERIODO Relaciona y aplica la perspectiva paralela en trabajos manuales.
TEMA Aplicación de la perspectiva paralela y su representación a través de las maquetas. SUBTEMAS La perspectiva paralela y los trabajos manuales. El color en la perspectiva paralela. III PERIODO Reconoce y aplica la perspectiva oblicua y el Círculo cromático, aplicado a sus talleres TEMA La perspectiva oblicua. La Figura Humana y El canon. SUBTEMAS Partes esenciales de la perspectiva oblicua. Características principales de la perspectiva oblicua. Partes esenciales de La Figura Humana y El canon. Características principales de La Figura Humana y El canon. IV PERIODO Relaciona y aplica la perspectiva La Figura Humana y El canon en trabajos manuales.
Aplicaciones de la perspectiva La Figura Humana y El canon y sus representaciones a través de las maquetas y talleres La perspectiva La Figura Humana y El canon y los trabajos manuales. El color en La Figura Humana y El canon. Representación de La Figura Humana de acuerdo a la forma de forma de Expresión y contexto (Caricatura, historieta, Autoretrato y Retrato.