Tonalidad (segunda parte)

Documentos relacionados
TEXTO Nº 7. Modo Menor

Tonalidad (segunda parte) Modo Menor

Tonalidad (segunda parte) Modo Menor

[10] Luis Nuño: El Ábaco Musical: una forma más sencilla de aprender música. Enharmonía, Revista del Conservatorio Profesional de Música de Torrente,

PENTAGRAMA, NOTAS Y LINEAS ADICIONALES

TEXTO Nº 3. Repertorio de notas

TRANSPORTE. Transporte escrito. Instrumentos transpositores

La construcción de la armonía: una introducción. Acordes. Funciones armónicas. Cadencias.

Tonalidad (primera parte)

Colectiva de Jazz y Música Popular

NOTAS MUSICALES Para terminar de añadir sonidos en el pentagrama vamos a introducir otras tres notas a las que ya conocemos:

EJEMPLOS DE IMPROVISACIÓN APLICACIONES DE IMPROCHART

Lenguaje Musical Ficha Nº2 1

Figura 4 Figura 5 Figura 6

Lenguaje Musical 3º Ficha Nº4 1

Cuatriadas de Do en grupos cerrados y abiertos

Tema 3 Tonalidad (Continuación) Ritmos de semicorchea en subdivisión ternaria

EL ACORDE DE SÉPTIMA DE DOMINANTE

Taller de jazz. Tercera sesión Escala menor y modos

INSTITUTO DE BELLAS ARTES DEL ESTADO DE BAJA CALIFORNIA

Teoría del Transporte

LENGUAJE MUSICAL Teoría de la Música. El Transporte. Fernando Jiménez José Manuel Cuenca

El mundo de las escalas

TEMA 6 - ANÁLISIS TEMÁTICO - II

Lenguaje Musical - Teoría Alberto De La Oliva Fernández Montesinos

Taller de Mandolina. Mandolina 1.- PARTES DE LA MANDOLINA 2.- AFINACION 3.-NOMBRE DE LAS CUERDAS

CONSERVATORI PROFESSIONAL MESTRE VERT de CARCAIXENT LENGUAJE MUSICAL PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Armonía moderna aplicada a la guitarra Autor: ra nama

Transposición e instrumentos transpositores

PUNTILLO: es un punto que se coloca a la derecha de la nota y le aumenta la mitad de su valor.

CÓMO ANALIZAR LA PARTITURA DE UNA CANCIÓN

CONSERVATORI PROFESSIONAL MESTRE VERT de CARCAIXENT LENGUAJE MUSICAL PRUEBAS PARA LA OBTENCIÓN DIRECTA DEL CERTIFICADO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

INDICE: Transporte escrito. Transporte mental: clave, tonalidad, diferencias y notas afectadas. Transporte de los modos eclasiásticos.

Introducción a la. improvisación. y al lenguaje de jazz. Conceptos básicos. Gabriel Mirelman

Introducción a la. improvisación. y al lenguaje de jazz. Conceptos básicos. Gabriel Mirelman

Intervalos distancia entre sonidos.

Tema 3 Tonalidad (Continuación) Ritmos de semicorchea en subdivisión ternaria OBJETIVOS GENERALES

INSTRUCCIONES Y CRITERIOS GENERALES DE CALIFICACIÓN

LOS SISTEMAS MELÓDICOS QUE INTERVIENEN EN EL CANCIONERO DE FOLKLORE ZAMORANO

CONOCIMIENTOS PRELIMINARES

Apuntes de Guitarra. Por Lluc Brell

Manual de Teoría Musical

[PARTES DEL VIOLIN, NOTAS MUSICALES Y SIMBOLOS] [partes del violín] cuerdas del violín. 1ra Mi 2da La 3ra Re 4ta Sol. [notas musicales] español

Apuntes de Guitarra. Lluc Brell

LAS CLAVES RÍTMICAS DE LA MÚSICA CUBANA

CURSO DE SOLFEO. Formación de escalas mayores

INTRODUCCION. MÚSICA: Es el arte que se expresa combinando el sonido y el ritmo. SOLFEO : Es la lectura y entonación de la escritura musical.

Prólogo. Los contenidos teóricos incluidos en el presente libro son:

ORGANIZACIÓN MUSICAL DE LA ALTURA DEL SONIDO.

1. La melodía Introducción El motivo y su construcción. Ejemplos: Ejemplos. Brahms: Tema inicial Sinfonía IV

La 7 notas naturales Existen 7 notas llamadas notas naturales, estas son: do, re, mi, fa, sol, la, si En un teclado estas son las teclas blancas.

Guitarra. Escalas y acordes. Lección de introducción Autor: Víctor Manuel Domínguez Treviño

Tema 15.- La frase musical (I)... Pág. 65 Fichas... Pág. 66 Tema 16.- La frase musical (II) Células rítmicas de inicio y final de frase... Pág.

Ave Maria, atribuido a Tomás Luis de Victoria ( ) Análisis armónico para su implementación en justa entonación

Ejercicios a realizar: Escríbanse Contrapuntos Superiores e Inferiores.

LENGUAJE MUSICAL. Pentagrama. En un pentagrama podemos distinguir una serie de elementos que son los siguientes:

Guitarra. Escalas y Acordes. Lección 7 Autor: Víctor Manuel Domínguez Treviño

INTERVALOS y ALTERACIONES

El curso de cifrado americano tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:

Se puede crear música con estos elementos tan simples, es como un edificio diseñado por un compositor según la forma o plano de un arquitecto.

Curso Completo de Electrónica Digital Simplificación de funciones booleanas

Lección 10: Representación gráfica de algunas expresiones algebraicas

2.1. LÍMITE CUANDO X TIENDE A INFINITO (Valores grandes de la variable x)

1. Conceptos Básicos

Tonalidad mayor. Grupos cerrados II-V-I-VI

Escalas Mixolidia Bop para los dominantes secundarios de la tonalidad de Do mayor

LENGUAJE MUSICAL Prueba de acceso a 1º de EE.EE.

LENGUAJE Y PRÁCTICA MUSICAL 2 DE BACHILLERATO

Escalas musicales. Qué es una escala musical?

TEMA 2: EL INTERÉS SIMPLE

Prólogo. Los contenidos teóricos incluidos en el presente libro son:

Tonalidad (primera parte)

CRITERIOS DE EVALUACIÓN DEL ÁREA DE MÚSICA

3.- LOS NÚMEROS FRACCIONARIOS

TEMA 16 - ARMONÍA CROMÁTICA Y ALTERADA

TEXTO COMPLEMENTARIO. Formas de escritura dentro de la Música Popular

ESTRATEGIAS DE FUNCIONALIDAD ARMÓNICA I

La estructura musical

JAZZ SIN VOLVESE LOCOS, APUNTES DE ARMONIA. Armonia para bajo JUAN ISCLA.

Conceptos Elementales Sobre Tablaturas y Teoría De Guitarra (Notación)

LENGUAJE MUSICAL Curso básico

EL JAZZ EN EL PIANO. 2º edición. 20 DE FEBRERO DE 2018 JOSÉ ORRACA Lugones (SIERO - Asturias)

La improvisación en el Jazz (II)

CURSO 1 DE ARMONÍA APLICADA PARA GUITARRISTAS CLASE 17. Lions. De cero a la escala menor melódica. por Jacopo Mezzanotti. Guitar

REPARTIDO DE MÚSICA (6º artístico) Preuniversitario San Felipe Prof. M. F. Y.

Manual de Teoría Musical

Por Carlos Pérez - Emrys. Por Carlos Pérez

CURSO 1 DE ARMONÍA APLICADA PARA GUITARRISTAS CLASE 13. Lions. De cero a la escala menor melódica. por Jacopo Mezzanotti. Guitar

[4] Luis Nuño: Rueda Armónica: un potente y versátil ábaco musical. Enharmonía, Revista del Conservatorio Profesional de Música de Torrente, Nº 17,

INTERVALOS 2ª 3ª 4ª 5ª 6ª 7ª 8ª

EL CLASICISMO MUSICAL

Intervalos (Segunda Parte)

EJEMPLAR PARA POSTULANTES. Preparación a la Evaluación Artística.

PRUEBAS DE ACCESO DE LENGUAJE MUSICAL ENSEÑANZA ELEMENTAL CURSO

OBJETIVOS GENERALES DE ÁREA DE MÚSICA

Tema 2. Ejercicios teóricos sobre análisis de melodía con o sin modulación y los conceptos

Transcripción:

Universidad Nacional de La Plata Facultad de Bellas Artes Departamento de Música Cátedra: Introducción al Lenguaje Musical Grados de la Escala mayor TEXTO Nº 3 Tonalidad (segunda parte) Como vimos en la primera mitad del año, una Tonalidad Mayor está compuesta por siete grados representados por siete notas diferentes. Dentro de cada Tonalidad, los grados generan distintas tensiones y distensiones en relación con la Tónica. Estos grados pueden diferenciarse según el orden en el que aparecen partiendo de la Tónica. Repasemos la escala de Do mayor: Esta organización supone una relación interválica entre las notas que formarán la estructura de la Escala Mayor. En dicha estructura habrá distancias de tono entre las notas, exceptuando las distancias que se dan entre la sensible modal IV grado- y la nota a la que tiende a resolver -tercer grado- (Fa y Mi en el caso de la tonalidad de Do Mayor); y la sensible tonal VII grado- y la nota a la que tiende a resolver -la Tónica- (Si y Do en la tonalidad de Do Mayor). De este modo, la estructura interválica nos quedaría de la siguiente manera: I II III IV V VI VII (I) T T ST T T T ST Armadura de clave Veremos ahora qué ocurre cuando intentamos establecer la Escala Mayor en otra Tonalidad, es decir partiendo de una nota que no sea Do. Tomaremos la nota Sol que será la Tónica, es decir el primer grado de la nueva escala. Para mantener la misma estructura de intervalos entre los grados, necesitaremos alterar el Fa (que aparecerá como Fa#) ya que ahora el Fa representará el séptimo grado de la Escala y dicho grado debe aparecer a un semitono de distancia de la Tónica. Así, Fa# funcionará como Sensible tonal dentro de la tonalidad de Sol mayor y deberá escribirse en la Armadura de clave, estableciendo que el Fa es sostenido (Fa#) a lo largo toda de la obra musical. T T ST T T T ST Si queremos establecer la Tonalidad de Fa mayor, debemos organizar la escala a partir de dicha nota. Ocurrirá algo similar a la Tonalidad de Sol mayor, pero esta vez en el cuarto grado. La nota que necesitaremos alterar será el Si, que aparecerá como Si bemol (Sib), ya que el cuarto grado debe hallarse a un semitono del tercero y el Si está a un tono del mismo (la nota La). Entonces, bajando un semitono el Si logramos respetar la relación interválica de la Escala mayor. 1

De esta manera, cada tonalidad tiene una determinada cantidad de notas alteradas que en la escritura se representa mediante la Armadura de clave. Así, quedan representadas todas las alteraciones necesarias para que se forme la estructura de la Escala Mayor, en cada una de las tonalidades. Cabe destacar que las posibilidades de alteración serán de dos clases: Sostenidos (#) o Bemoles (b). Con armadura de clave de Mi mayor: Sin armadura de clave: Ciclo de quintas Las Tonalidades (y por lo tanto sus escalas) se encuentran relacionadas entre sí por una distancia interválica de quinta justa (o su intervalo complementario: cuarta justa). Cada Tonalidad tiene, a distancia de quinta justa ascendente o descendente, su tonalidad más cercana en relación a las alteraciones que usa. Esto puede entenderse mejor analizando la conformación de las escalas mayores y la cantidad de alteraciones que aparecen en cada Armadura de clave: Sol mayor: 1 alteración Do mayor: ninguna alteración Si mayor: 5 alteraciones Con el gráfico anterior queda claro como Do mayor y Sol mayor son tonalidades cercanas ya que en sus repertorios de notas sólo se diferencian en el fa#, es decir comparten todas las notas menos una. Mientras que Do mayor y Si mayor podemos decir que son tonalidades lejanas ya que tienen cinco notas diferentes entre sí. 2

Para entender mejor cómo se da esta relación entre las Tonalidades, dividiremos cada escala en dos tetracordios que estarán relacionados entre sí de manera ascendente y descendente (siempre a distancia de quinta justa). En la relación ascendente de las tonalidades, el segundo tetracordio de una escala va a formar el primer tetracordio de la tonalidad siguiente. Entonces cada nueva tonalidad irá agregando un sostenido en su Armadura de clave. Siempre que la alteración utilizada sea un sostenido se planteará la necesidad de convertir la sensible modal de la tonalidad anterior, en sensible tonal de la nueva tonalidad: En la relación descendente de las tonalidades, el primer tetracordio de una escala va a formar el segundo tetracordio de la tonalidad siguiente. Así, cada nueva tonalidad, irá agregando un bemol en su Armadura de clave. Siempre que la alteración utilizada sea un bemol se planteará la necesidad de convertir la sensible tonal de la tonalidad anterior en sensible modal de la nueva tonalidad. Por lo tanto todas las tonalidades se relacionan entre sí a distancia de quinta justa. A esta relación se la denomina Ciclo de quintas y se representa de manera circular, ya que tomando cualquier 3

Tonalidad como punto de partida (ascendiendo o descendiendo por quintas justas) se llega a la Tonalidad inicial, luego de pasar por todas las Tonalidades. Si bien aquí se presentan solamente las Escalas Mayores, lo mismo sucede con las tonalidades Menores y sus escalas: Por enarmonía 1 Re#m y Mibm. Fa# mayor puede ser escrito también como Solb mayor. Lo mismo ocurre con Transposición La Transposición consiste en cambiar de Tonalidad una melodía y, por ende, los acordes que acompañan esa melodía. Al transponer se conservan las características internas de la melodía cambiando el Centro Tonal y por consiguiente la escala. Para realizarlo podemos pensar la melodía inicial como grados de la escala. De esta manera se buscará utilizar esos mismos grados pero a partir de una nueva Tónica. En caso de querer escribir la nueva melodía, se deberá partir de la Armadura de clave de la nueva tonalidad. En caso de querer transponer una secuencia de acordes el procedimiento será el mismo. Tomaremos como ejemplo la canción Salud, dinero y amor de Andrés Calamaro. 1 Se denomina Enarmonía a la doble posibilidad de entender una nota o una tonalidad. 4

La melodía está en Do mayor. Entendiendo cada nota como un grado de la escala de Do Mayor veremos la siguiente secuencia: Luego nos propondremos transportar la melodía a Sol mayor. Para comenzar, debemos pensar la Armadura de clave que la nueva tonalidad requiere (en este caso Fa#). En segunda instancia pensaremos cual es el tercer grado de la escala de Sol Mayor. Por lo tanto la primera nota de la melodía será Si. Al escribirla quedaría así: Finalmente si nos proponemos transponer la misma melodía a Fa mayor, siguiendo el procedimiento anterior quedaría de la siguiente manera: La Escala Menor Modo Menor En la Escala Mayor, el III grado (llamado mediante) se encuentra a distancia de 3ra mayor de la tónica (2 tonos). En la Escala Menor el III grado se encuentra a distancia de 3ra menor (1 tono y medio). De la misma manera surge la diferencia entre acordes mayores y menores, la cual está determinada por la distancia entre la tónica y la primera tercera del acorde de tríada, sumado a la distancia con la quinta. Por lo tanto, cuando el acorde de tríada del I grado es mayor la tonalidad será mayor y viceversa. Como ya hemos dicho anteriormente, la escala del modo menor tiene características interválicas diferentes a la del modo mayor en su relación de tonos y semitonos: Mayor: T T S/T T T T S/T Menor: T S/T T T S/T T T Tomaremos como ejemplo la escala de La menor que no tiene notas alteradas en su estructura original. Como dijimos antes, la Escala Menor no puede establecer uno de los criterios fundantes de la música tonal por su falta de sensible tonal. Con el objetivo de lograr esa resolución (es decir, el VII grado como sensible que resuelve en la tónica), se utilizan alteraciones accidentales, modificando la escala. Presentamos las siguientes nomenclaturas, dado que son comúnmente usadas en Tratados Teóricos así como en instituciones de formación específica. 5

Escala Menor Eólica, Antigua o Natural Escala Menor Armónica Escala Menor Melódica Vemos que en la Escala Menor Armónica se asciende el VII grado. Esto posibilita constituir una escala con sensible y por lo tanto el acorde de V grado es mayor, cumpliendo la función de Dominante. El problema que planteó esta escala, en determinados ámbitos académicos, es que en una línea melódica el VI y VII grado quedan a distancia de 1 tono y medio. Por esta razón, muchos compositores optaron por utilizar el sexto grado ascendido. Esto motivó que los teóricos plantearan la existencia de una escala que asciende en dirección a la tónica, modificando el VI y el VII grado y desciende en dirección a la quinta devolviendo a su lugar original los grados modificados, y la denominaron Escala Menor Melódica. Esta modificación busca que la melodía tienda a resolver en la tónica cuando asciende, y que tienda a ir al V grado cuando desciende. En el hacer musical concreto, nos encontramos con que los músicos rara vez han utilizado sólo una de estas escalas. No obstante, han ascendido o descendido el grado VI y VII según sus requerimientos. Es por esta razón que planteamos el uso de nueve notas sin perder de vista que sólo existen siete grados (con la posibilidad que dos de ellos puedan modificarse). Se plantea el VI y VII grado como Grados Móviles dentro de una Tonalidad Menor. A partir de este criterio, tomamos entonces a la Escala Menor Tonal como alternativa (de la Motte, 1989: 67). Se diferencia de la Escala Menor Melódica por no depender totalmente de la dirección en la que avanza la idea musical, presentando la posibilidad de modificar el VI y VII grado según el contexto: Escala Menor Tonal En la escritura de estas escalas nos podemos encontrar con dos alteraciones accidentales que hasta ahora no trabajamos: el becuadro (a) que transforma en natural a la nota que tiene un bemol o un sostenido y el doble sostenido (b) que asciende medio tono más a la nota que aparece con un sostenido. Por ejemplo estas posibilidades aparecen en las Escalas de Fa menor Tonal y Sol sostenido Menor Tonal o en la escala de La Menor Melódica vista anteriormente. 6

Fa Menor Tonal Sol sostenido Menor Tonal Funciones armónicas Las Funciones armónicas que estructuran el Modo Menor, están directamente relacionadas con lo visto en el Modo Mayor: los Grados Pilares serán el I (tónica), IV (subdominante) y el V (dominante). Sin embargo, según cómo sea la escala o el pasaje de una obra musical (en relación a cómo aparece el VI y VII grado), se formarán distintos acordes sobre cada grado de la escala. Si tomamos las notas de la escala menor Eólica, las tres funciones pilares serán menores, como vemos a continuación tomando la escala de La menor: En cambio, con el uso del VII grado ascendido (usada como sensible tonal) en la Escala Menor Tonal, el cambio fundamental es la aparición del V grado como acorde mayor, estableciendo el mismo criterio de tensión que habíamos analizado en las tonalidades en Modo Mayor: El VI grado de la escala ascendido también generará cambios en las Funciones armónicas, ya que modifica al IV grado transformándolo en un acorde mayor. Encontraremos músicas en Tonalidad menor tanto con el acorde de IV grado mayor como con el acorde de IV grado menor, lo cual no implica que estas últimas dejen de utilizar el sexto grado ascendido en la melodía. Al igual que ocurre en la tonalidad mayor, el IV grado puede reemplazarse por el II. No debemos perder de vista que este acorde puede ser disminuido o menor dependiendo de cómo aparezca el VI grado de la escala. Lo mismo ocurre con el I grado que puede reemplazarse por el VI. Usos de las escalas menores La complejidad del modo Menor está basada en la confluencia y convivencia de las distintas posibilidades de modificar el VI y VII grado de la escala dentro de una misma obra musical. Esta convivencia está muy presente en la música popular hoy en día e, incluso, es constitutiva 7

de las características de varios géneros latinoamericanos. De esta manera se puede establecer una clara diferenciación en obras musicales que se centran en rasgos y gestos modales, cuando usan la escala eólica y otras que presentan rasgos y gestos tonales, cuando usan las escalas menores con sensible y con una lógica tonal funcional en los acordes. Veamos los siguientes ejemplos: La chacarera La Juguetona está en la Tonalidad de Re menor. Vemos que la nota de VII grado aparece la mayoría de las veces ascendida (Do#) y en esos compases determina que se forme el acorde de Dominante mayor con séptima (V7) en el acompañamiento armónico. En el compás 13 aparece la nota de V (La) y la nota de VII grado natural (Do) y sobre estas dos notas ya no aparece el acorde de V mayor (A7) sino el acorde de III grado (F) ya que este acorde tiene en su tríada a ambas notas. Luego el VI grado aparece ascendido en el compás 14, junto con el acorde de IV grado mayor. Vemos que se establece una sonoridad dórica 2 desde lo melódico si tomamos el fragmento que va desde el compás 13 al 15, esta sonoridad es muy común en varios géneros de música latinoamericana como se ve en este caso con la chacarera. Por último la melodía direcciona hacia el reposo en el final de frase. Rítmicamente vemos que la nota más larga (una blanca) siempre aparece sobre el acorde de Tónica y en los finales de frase. Antes de resolver, la melodía pasa por la Sensible modal (nota Sol sobre el acorde de V7) y resuelve en el III grado que como vimos es parte del acorde de Tónica, genera reposo y a su vez establece que la melodía continua estando en Modo menor. 2 Debemos considerar que la Escala Dórica puede confundirse con la escala Menor Tonal ya que su estructura es la de la Escala Menor Eólica pero con el VI grado ascendido. Este tema será trabajado el próximo año en la materia Lenguaje Musical I del primer año de la Carrera de Música Popular. 8

Transposición en menor Al igual que ocurre en las tonalidades mayores, las músicas en tonalidades menores pueden transponerse. Observando el Ciclo de quintas (página 4 de este texto) podemos ver que en el interior del Círculo se encuentran las Armaduras de clave de las Tonalidades menores. Como ejemplo de transposición en Modo menor tomemos la siguiente melodía en La menor: Ahora veremos qué grados de la escala de La menor utiliza: Teniendo en cuenta los grados que utiliza dentro de la tonalidad de La menor (Am) haremos la transposición a la tonalidad de Re menor (Dm): Si bien no utiliza en VI grado de la escala que en Re menor es Si bemol, lo indicamos en la clave pero dejar en claro que estamos en dicha tonalidad y que, si decidiésemos acompañar la canción con acordes, estos utilizarían esta nota en aquellos que la contengan. Ahora veremos lo que ocurre con la tonalidad de Mi menor (Em): En este caso la nota que aparece alterada en la Armadura de clave juega un papel importante ya que el II grado de Mi menor (Fa#) aparece en la melodía. Tonalidades relativas Hemos visto la Tonalidad Mayor y la Tonalidad Menor como una organización que utiliza un repertorio de notas que puede resumirse en lo que llamamos escalas. Las escalas provienen de los antiguos modos eclesiásticos: el Modo Jónico, hoy conocido como la Escala Mayor y el Modo Eólico, hoy conocido como la Escala Menor. Estos dos Modos se inscriben dentro de una serie de modos que fueron utilizados en el medioevo, en la música eclesiástica y secular. A continuación veremos los siete Modos dispuestos en forma de escala: 9

Observamos que todos los modos utilizan las mismas notas, pero comenzando desde una nota diferente. La primera nota de la escala será la que dé sensación de reposo o resolución. Y cada escala tendrá una estructura diferente de tonos y semitonos. A partir del siglo XV, cinco de estos modos fueron entrando en desuso, tomando protagonismo el modo Jónico o Mayor y el modo Eólico o Menor, como ya dijimos anteriormente. A partir del siglo XX los modos reaparecieron y volvieron a utilizarse de diferentes maneras dentro de la música académica. Sin embargo estuvieron presentes, en mayor o menor medida, como rasgos constitutivos de diversos géneros de la música popular. Nos centraremos ahora en la relación entre el modo Jónico y el Eólico, los cuales comparten las mismas partiendo desde una nota distinta. Cada modo establece al I grado como tónica, la cual le da nombre a la Tonalidad. Lo mismo ocurre con la funcionalidad de cada nota y acorde. Entonces, si bien el repertorio de notas es el 10

mismo, la función de cada nota es distinta. Por ejemplo, la nota La es el VI grado en la tonalidad de Do mayor (b.), pero es el I grado en la tonalidad de La menor (c.). b. c. Veamos nuevamente el ciclo de quintas: Las tonalidades que comparten el repertorio de notas se llaman tonalidades relativas. Vemos en el ciclo de quintas como cada tonalidad mayor se corresponde con su relativo menor, o cada tonalidad menor tiene su relativo mayor. Esto quiere decir que cada Armadura de clave se corresponde con dos tonalidades, una menor y otra mayor. Las tonalidades relativas tienen en común tanto las notas de la escala como los acordes. Por lo tanto, es muy frecuente encontrar referencias al relativo menor en la tonalidad mayor o viceversa, referencias al relativo mayor en tonalidades menores. Esto ocurre con asiduidad en canciones del repertorio folclórico argentino. 11

Veamos lo que ocurre en la chacarera Embrujo de mi tierra de Peteco Carabajal: Vemos que la chacarera está en la tonalidad de Lam como lo indican los primeros compases y los finales de sección. Allí aparecen los acordes de Lam (Am) y de Mi mayor con séptima (E7) como vemos a continuación: 12

Lo cual también indica que la escala utilizada es La menor tonal o una de sus variantes, como vimos anteriormente, dado que para obtener el acorde de Mi mayor debemos ascender el VII grado de la escala (3ra del acorde de V grado): Esto no se ve reflejado en la melodía ya que en los compases en que aparece el acorde de V grado de La menor, la melodía desciende desde el V grado de la escala al I, evitando el VII grado. Sin embargo entre los compases que van del 7 al 10 y del 20 al 23 vemos que aparecen los acordes Sol7 (G7) y Do mayor (C). Estos acordes están en la tonalidad de La menor, son el VII grado y el III grado: Pero también estos acordes son los grados fundamentales de la tonalidad de Do mayor, Tónica y Dominante. Por lo tanto, vamos a entender este segmento como una región de Do mayor. Si bien el repertorio de notas es el mismo, la funcionalidad de los acordes está más emparentada con Do mayor que con La menor. Entonces decimos que los acordes Do y Sol 7 son I y V grados de Do mayor y cumplen con la función de Tónica y Dominante: En cuanto a la melodía vemos que utiliza la nota Sol (VII grado de la escala de La menor) pero funcionando como V grado de Do mayor. Material de uso interno para alumnos de la carrera de Música Popular de la Facultad de Bellas Artes 13