TEXTO Nº 3. Repertorio de notas

Transcripción

1 Universidad Nacional de La Plata Facultad de Bellas Artes Departamento de Música Cátedra: Introducción al Lenguajee Musical TEXTO Nº 3 Repertorio de notas Las melodías están conformadas por alturas que aparecen en el continuo temporal, es decir, que tienen ritmo. Estas alturas suelen responder a un repertorio de notas y establecen un ámbito sobre el cual transcurre la música. Veamos el siguiente ejemplo: Esta melodía utiliza las siguientess alturas: Sin embargo vemos que hay una nota aparece en diferentes registros, el Do. Si bien cambia el registro de dicha altura, la nota es la misma. Es por esta razón que sólo la escribimos una vez: Finalmente, tomamos como parámetro para ordenar estas notas a la que, por distintos motivos que desarrollermos más adelante, tomamos como central y llamaremos Tónica. En este caso en particular es la nota Do y partimos de ella para presentar el repertorio de notas. 1

2 Por otro lado vemos cómo la nota Si cambia de octava, esto pemite visualizar con mayor claridad el repertorio final. Tiene el fin de sintetizar y clarificar cuáles son las notas utilizadas. La escala y sus características Escala es el nombre que la Teoría de la música le da a ese repertorio de notas. Es la base sobre la que se estructura la música occidental. La mayoría de las músicas populares que escuchamos hoy en día tienen esta característica. En este sentido podríamos hacer una analogía entre la música basada en una escala y la que tiene ritmo medido, ya que ambos aspectos aparecen en la Música Popular. Como veremos más adelante, la relación entre no es sólo estadística sino que ambos aspectos se potencian y actuan juntos. La escala es una organización de sonidos, entendidos como notas musicales, sobre los cuales se construye el discurso musical. Cada nota de la escala tiene una o más funciones que podemos caracterizar. Algunas notas serán más importantes que otras, destacándose aquella que genera un centro de atracción con respecto a las demás, provocando sensación de reposo. La Tónica es aquella que se percibe como fundamental y da nombre a la escala, y por lo tanto a la Tonalidad. Inversamente, otras notas generarán distintos grados de tensión, tendiendo a resolver y a ser atraídas por la tónica. Este juego entre tensión y distensión se apoya en la direccionalidad rítmica sin la cual no hay tonalidad posible, dando sentido al discurso musical tonal. Retomemos la melodía antes exhibida y prestemos atención a algunos comportamientos. Vemos como las primeras alturas que aparecen son Do, Mi y Sol, pertenecientes al acorde de Do mayor, este dato es importante ya que el acorde establece el Modo de la tonalidad (mayor o menor). Por otro lado la melodía tiene una dirección ascendente hacia la nota Do. Luego esta direccionalidad cambia descendiendo a la nota Si, que no había aparecido antes y tiene una importancia equivalente a la de la tónica dado que genera tensión y atracción a esta última. La dirección descendente fortalece la sensación de tensión. Finalmente la melodía resuelve en la nota Do que se repite dando sensación de reposo o final. Estos indicios nos estarían marcando que la melodía está en la tonalidad de Do 1. 1 Veremos la relación de la tonalidad con los acordes más adelante. 2

3 Acerca de la Escala y la Tonalidad Debemos tener en cuenta la influencia ejercida por la cultura centroeuropea sobre lo que se conoce como mundo occidental para comprender la Tonalidad. Las obras musicales producidas en este contexto a partir del siglo XIV hasta el siglo XIX tendieron cada vez más a lo tonal, dejando de lado lo que se conoce hoy como música modal 2. Esta tendencia se fue diluyendo a fines del siglo XIX y, ya a comienzos del siglo XX, fueron apareciendo distintos movimientos de vanguardia que platearon la disolución de la tonalidad, tanto desde la música como desde la teoría de la música (las vanguardias de principio de siglo XX se caracterizaron por reforzar el hecho artístico con la presentación de un cuerpo teórico que lo avalaba y justificaba). Sin embargo, durante el siglo XX, existieron dos espacios que ayudaron a mantener a la tonalidad en el centro de la música occidental. Uno fue el brazo conservador de la música académica instrumentado en las escuelas de música o, más precisamente, los conservatorios donde se estudiaba música tonal producida entre el siglo XVII y el XIX. Otro espacio fue el de las músicas populares occidentales donde, en mayor o menor medida, se produjo música tonal y modal. Sin embargo, dentro de estas músicas convivieron desde sus inicios aspectos pertenecientes a otras culturas, por lo tanto al tiempo que absorbieron la tonalidad incorporaron rasgos propios. Por ejemplo, en la chacarera conviven aspectos ligados a la cultura africana, aspectos ligados a la música de salón de la corte española y aspectos ligados a los pueblos originarios. Repertorio general de alturas El sistema musical occidental utiliza un repertorio general de 12 notas. Estas notas forman la escala cromática, la cual divide en 12 partes iguales a la octava. En el siguiente gráfico veremos que en principio hay dos maneras de escribir la misma escala cromática: Con sostenidos: Con bemoles: La menor distancia o intervalo posible entre dos notas de la escala cromática es el Semitono. Por ejemplo el intervalo que hay entre Re y Re# o entre La bemol y Sol es de un semitono: 2 La música modal utiliza escalas, pero no tiene como eje la relación constante de tensión y distensión en su discurso como lo tiene la música tonal. 3

4 De la suma de dos semitonos resulta el Tono. Por ejemplo, el intervalo que hay entre Do y Re o entre La y Si es de un tono: Tomando como punto de partida la escala cromática, veremos que las escalas heptatónicas se formarán con siete notas de diferente nombre (en la escala cromática hay nombres de notas repetidos, por ej. Do Do#). La escala de siete notas recibe el nombre de Escala Diatónica. En el siguiente gráfico vemos las escalas diatónicas de Do mayor y La menor: ********************************************************************** Escalas de siete notas. Escala Mayor y Menor Comenzaremos explicando cómo se ordenan los sonidos de la Escala Mayor. En principio, debemos decir que la distancia interválica existente entre una nota y la siguiente es lo que determinará la estructura de la escala. Entonces, la escala mayor se organiza en relación a las distancias de Tonos y Semitonos que hay entre sus notas, siguiendo un orden determinado. La organización de la escala Mayor es la siguiente: T T S/T T T T S/T 3 La escala de Do mayor es la única escala mayor que no incluye alteraciones de bemoles o sostenidos en sus notas. Esto se debe a que partiendo del Do y tocando las siete notas naturales sucesivas se forma el orden de tonos y semitonos que vimos anteriormente. 3 T: Tono S/T: Semitono 4

5 El resto de las escalas mayores deberán alterar algunas de sus notas para formar su estructura. Por ejemplo si queremos armar la escala de Sol mayor, tendremos que utilizar una alteración (Fa#), como veremos en el siguiente gráfico: Al querer armar la escala de Fa mayor, nos encontraremos con la necesidad de alterar el Sib, como vemos a continuación. Escala Menor De la misma manera, la Escala Menor está organizada sobre siete notas siguiendo el orden de tonos y semitonos que veremos a continuación T - S/T T T S/T T - T 5

6 Debemos decir que la diferencia más importante que se produce entre una escala Mayor y una Menor es la relación de distancia entre el I grado (la Tónica) y el III grado de esa escala. En la Escala Mayor la distancia es de dos tonos, en la Escala Menor es de tono y medio. Analizaremos en profundidad a la Escala Menor más adelante. ********************************************************************** Grados de la Escala Desde una visión analítica plantearemos un grado para cada nota de la escala. Esto nos permitirá caracterizar cada nota según su lugar en la escala. Los grados de la escala se representan con números romanos. En Do mayor estos son los grados: En una primera etapa nos centraremos los siguientes grados: El I adquiere gran importancia cono hemos visto anteriormente. Se lo llama Tónica y dará nombre a la Tonalidad. El III se llama Mediante y es determinante para establecer el Modo de la escala, y por lo tanto el modo de la tonalidad. El V se llama Dominante y es el grado que se relaciona con la sensación de tensión junto a la sensible. El VII se denomina Sensible Tonal cuando está a distancia de semitono de la Tónica (por ejemplo en la escala mayor). Estando a distancia de semitono de la tónica generará una tensión que llevará a que resuelva en la tónica. Material de uso interno para alumnos de la carrera de Música Popular de la Facultad de Bellas Artes 6