Tema: PALEOCRISTIANO - BIZANTINO Ubicación Espacial Ubicación Temporal S. II - S.IV - Período de las Catacumbas. S. IV - S.VI - Período de las Basílicas. S. VI - S.X Período Bizantino Contexto Filosófico: En el año 323, Constantino declara al cristianismo como religión oficial del Imperio Romano, con lo cual la iglesia comienza a expandirse Social: Etapa de libertad de culto tras el Edicto de Milán. Fin de las persecuciones contra grupos religiosos, principalmente de cristianos. Histórico-Político: AÑO 313 Edicto de Milán, libertad de culto. AÑO 319-322 Basílica de San Pedro del Vaticano. AÑO 323 Conversión de Constantino al Cristianismo. AÑO 324 Traslado de la capital, de Roma a Bizancio. AÑO 330 Constantino establece en Bizancio la capital del Imperio. Pero bajo el nombre de Constantinopla.
AÑO 392 División de Imperio Romano de Occidente y Oriente. AÑO 406 Invasión del Imperio de Occidente. AÑO 422 Basílica de Santa Sabina. AÑO 476 Caída del Imperio Romano de Occidente. AÑO 589 División de la iglesia: Católica Apostólica Romana y Ortodoxa. PALEOCRISTIANO Arquitectura Las catacumbas serán la construcción arquitectónica más característica de este primer periodo. Se trataba de cementerios excavados formados por un amplio número de galerías que conducían a amplias cámaras llamadas cubículo. En las paredes de éstas se abrían nichos para los enterramientos, en ocasiones protegidos con arcos de medio punto. La arquitectura paleocristiana tras el Edicto de Milán suele subdividirse en dos grupos: el occidental y el oriental. En occidente nos encontramos con la adaptación de la basílica romana en el tipo de iglesia habitual. Se trata de un edificio de planta rectangular con tres naves separadas por columnas mientras que en el fondo hallamos un ábside semicircular. La nave central gana en altura a las laterales y se encuentra, habitualmente, cubierta con casetones de madera. La fachada suele tener tantas puertas como galerías y puede existir un nártex o atrio a los pies del templo, lugar habitual para los neófitos. El otro gran edificio occidental es el baptisterio, el cual presenta una planta circular o poligonal, inspirándose en modelos romanos. Dispone de galerías bajas, separadas del espacio central por columnas. Esta disposición arquitectónica implica la circulación de los fieles. En oriente la arquitectura paleocristiana recibirá la influencia del helenismo y del arte mesopotámico. Los templos tienen planta de cruz griega -los brazos tienen la misma longitud- o son octogonales o circulares, al igual que los baptisterios. Las cubiertas más utilizadas serán las bóvedas y las cúpulas sobre pechinas. La Basílica: Se destina a las celebraciones dominicales, como también para residencias de obispos o sacerdotes. Tiene forma alargada con 3 o 5 naves
separadas por columnas, a los pies el pórtico y en la cabecera el ábside, de planta semicircular o poligonal. Basílica Pagana Se utilizaba para administrar justicia y para fines comerciales. En ella se elimina un ábside y cambia el ingreso al lado mayor, dejando el menor, se crea un centro de interés, ALTAR. Con estos cambios se produce la basílica cristiana con un nuevo movimiento que conforma la directriz que conlleva al centro focal del lugar. Basílica Cristiana A partir del Edicto de Milán del 313, Constantino convierte el arte cristiano en semioficial, regalando algunos edificios a la Iglesia y pagando algunas obras.
BASÍLICA DE SANTA SABINA Interior Presenta un fuerte sentido religioso, simbólico y expresivo. Evoluciona el espacio, nos encontramos con un arte con tendencia al lujo, realizado con materiales costosos. En el cual también se busca la espiritualización del espacio. En el interior de las basílicas el primer espacio que encontramos es el nártex, seguido por una especie de pórtico. Luego la nave central separada por columnas laterales y más alta que éstas, permitiendo la entrada de una tenue iluminación. El suelo, de losa de piedra, cubre las catacumbas. En el otro extremo encontramos la zona más importante, el altar, elemento principal de la iglesia el cual estaba de frente al público. Es una estructura de piedra con forma preferentemente cuadrangular. La iglesia se desarrollaba en torno a un eje longitudinal desde la entrada hacia el altar simbolizando el camino hacia Dios
Los cristianos se percataron de que la basílica pagana era lo suficientemente grande y estaba bien articulada como para poder distribuir a la comunidad cristiana de acuerdo con su jerarquía Basílica de San Pedro en Roma (323) Tenía 5 naves, la central más alta y más ancha, permitiendo la luz directa: las cubiertas eran de madera y las naves laterales proporcionaban luz indirecta. El altar se encuentra prácticamente en el centro y está cerrado por una doble columnata, formando una pérgola. El altar retrocedió ya que la tumba de San Pedro debía estar en un lugar de fácil acceso para los fieles. Basílica de Santa Sabina (422-432) Eje longitudinal claramente marcado, con cabecera absidada que enmarca el altar. Nártex adosado a los pies del templo, con amplias dimensiones que facilitan la congregación de un gran número de fieles. Mobiliario La importancia del cristianismo por la vida después de la muerte, los llevó a crear las catacumbas (lugares de enterramientos en galerías subterráneas, necrópolis.) Estas tenían ilustraciones de la intervención divina, como el Antiguo Testamento. Catacumbas de San Calixto (S.III ROMA)
Artes Escultura Lo más característico en la escultura paleocristiana es la escultura de sarcófagos (narran escenas del antiguo y nuevo testamento) que se realizaban en mármol y pórfido (roca porosa oscura). Los relieves se disponen yuxtapuestos o en episodios separados por elementos arquitectónicos. En esta época muchas veces utilizan sarcófagos paganos de los que arrancan los detalles paganizantes, o aprovechaban una representación pagana con significación cristiana. El motivo predominante en la ornamentación de algunos sarcófagos son líneas sinuosas verticales, llamadas estrígiles y sus esquinas están rematadas por cabezas de leones o de carneros. La escultura exenta se centró en la representación de Cristo bajo dos modelos, prototipos iconográficos grecorromanos: El Buen Pastor y Cristo como Doctor.
"SARCÓFAGO DE JUNIO BASSO SARCÓFAGO ESTRIGILADO LLAMADO DE "SAN VICENTE MÁR" Pintura mural Las primeras pinturas son monocromáticas realizadas con las técnicas del fresco, sobre un fondo blanco. Todas estas primeras imágenes tienen un origen pagano, que al ser transformado su significado y convertirse en auténticos símbolos cristianos trascienden los siglos. Se desarrolla en las catacumbas, vastas galerías subterráneas destinadas a cementerios y respetadas por los paganos. Los cristianos crearon su pintura simbolista, decorando los muros y las bóvedas de las galerías y de sus cubículos. Características: Las imágenes son manchas de color plano El dibujo carece de perspectiva y están contorneados con trazos negros Composiciones simples Desconoce los efectos de profundidad El paisaje se halla ausente. Ausencia de efectismos que puedan estorbar el mensaje
El propósito de la imagen es la evocación de lo divino, no la belleza. No hay dramatismo, sino una simple descripción. Los colores más usados son el rojo el verde y el ocre. El buen pastor, un tema habitual del arte paleocristiano, representación en la catacumba de Priscila, Roma. Catacumba situada en Santa Domitila en Roma- En la izquierda muestra la imagen de la anunciación y en la derecha, el banquete de los justos.
Gráfica Durante este período se siguieron utilizando algunas de las herramientas de escritura que se habían utilizado durante el período del Imperio Romano, tales como: el papiro egipcio, el pergamino y las tintas que estaban realizadas con pigmentos naturales.pero en esta época se crearon otras nuevas herramientas y técnicas de escritura: el códice (manuscritos encuadernados) y el alfabeto cirílico, alfabeto gaglótico, alfabeto copto (entre otros). Indumentaria Al momento de investigar sobre la indumentaria Paleocristiana, podemos decir que no hay gran cantidad de bibliografía. Haciendo un análisis, de las imágenes que observamos a lo largo del informe, las vestimentas son realmente parecidas a las utilizadas en Grecia y Roma. Una especie de toga, la cual puede variar según el rango social de la persona. Si nos centramos en la gente de la iglesia observaremos unas pequeñas modificaciones de colores o telas. Principalmente utilizaban colores tierras y azules, pero a diferencia del bizantino no se la caracterizaba por tener grandes y ostentosos accesorios, eran más bien sobrias y simples. Esto se debe a que en ese período se le dio mayor importancia a la arquitectura, la cual era a escala monumental y a los interiores. Música
La tradición de la música grecorromana, afectada por una importante influencia hebrea, permitió desarrollar una música cristiana, característica para los fieles. Comidas BIZANTINO El imperio bizantino fue el heredero del imperio romano y mantuvo en un principio sus instituciones, su organización social y sus formas de vida. Sin embargo, tras el reinado de Justiniano fue adoptando cada vez más elementos griegos. Arquitectura La técnica constructiva contribuye una nueva concepción del espacio dilatado y una dinámica centrífuga, que no queda limitada por los muros y que se expresa con más amplitud en los templos de planta central y en las cúpulas de las iglesias de planta basilical. La cúpula se abre y dilata el espacio celeste, causando que ambos (cúpula y cielo) se convierten en el trono del creador. Dada la ligereza de la construcción, la cúpula no parece apoyarse en una edificación sólida, sino cubrir el espacio. El movimiento circular de la mirada se reproduce hasta el infinito. El espíritu se eleva hacia Dios y flota en los aires. La Luz En el interior, el sistema de iluminación crea una pantalla de luz que interfiere visualmente la percepción del espacio y produce la sensación de la pérdida de límites. Al efecto de luz y color contribuían los mármoles policromados que revestían los pilares principales que lograban mitigar la percepción visual de su grosor, así como la utilización de mármoles de colores, pórfido y basalto, en las columnas que separan las naves. Igualmente significativos en este fenómeno desmaterializado eran los mosaicos que enriquecían el interior y que colocados en los puntos de luz, conseguían tintineos y reverberaciones lumínicas de un brillo prodigioso. Otra aportación de gran transcendencia fue la decoración de capiteles, de los que hubo varios tipos; así, el de tipo teodosiano es una herencia romana empleado durante el siglo VI como evolución del corintio.
En la tipología de los templos, según la planta, abundan los de planta centralizada, sin duda concordante con la importancia que se concede a la cúpula, pero no son inferiores en número las iglesias de planta basilical y las cruciformes con los tramos iguales (planta de cruz griega). Basílica Santa Sofía Interiores
Emplean la bóveda de cañón para los espacios longitudinales y la bóveda de aristas y la cúpula esférica para los espacios cuadrangulares. La solución de una planta cuadrangular a una cubierta circular se logra con el empleo de pechinas, un triángulo curvilíneo. En cuanto al siguiente problema planteado por el peso de la cúpula sobre los muros se impuso el desarrollo de cúpulas más pequeñas que de forma progresiva iban descargando las anteriores hasta reposar sobre el muro exterior. Precariedad en la decoración exterior de las edificaciones donde el ladrillo y el sillar ocasional dibujan las formas fundamentales en relación con la importante decoración del interior, donde utilizaban recursos como el mármol y los mosaicos. La aceleración direccional y la dilatación se exaltan en este período. Concepto de espacio dilatado, dinámico, más unificado y centralizado. Con planta de cruz griega, grandes espacios curvos bajo cúpulas, en un espacio grandilocuente que sirve para magnificar y engrandecer al Dios Emperador. El capitel bizantino tiene 2 cuerpos, el inferior con decoración vegetal y el superior o cimacio que puede ser liso o decorado con temas bíblicos. Uso del pulvino el cual logra la desmaterialización. Aceleración hacia el altar por menos espacio entre columnas. La piedra y el ladrillo utilizados como materiales son recubiertos en los espacios interiores en forma continua. El mosaico recubre las paredes y el lujo ornamental oriental se apodera de todos los ámbitos. Iglesia de Santa Sofía Fue construida del 532 al 537, durante el mandato de Justiniano I en Constantinopla.
En el interior se trata del espacio más importante, dominado por la gran cúpula que, a causa de las ventanas del tambor parece estar ingrávida, elevándose en el aire. Como los muros interiores estaban totalmente decorados, la intensa luz del Mediterráneo oriental al derramarse sobre ellos, crea una sensación de irrealidad, de espacio realmente mágico, encantado, dedicado a la divinidad, que no es de este mundo. La cúpula acentúa la concepción de espacio central (símbolo celeste por estar más cerca del cielo, por tanto representa a la Divinidad, que también se manifiesta por la luz que emana de ella), aunque no debemos olvidar que columnas, exedras y casquetes crean también una tensión longitudinal de esencia basilical. En las laterales destaca también la galería de arcos que horadan el muro, lo cual es posible al no tener que contrarrestar las presiones de la cúpula, gracias al sistema de contrarrestos ordenado descrito más arriba. Basílica de San Apolinar Nuovo Se levantó por voluntad de Teodorico en 505. Las paredes de la nave central están divididas en tres zonas. La parte más alta está decorada con una serie de recuadros que presentan escenas de la vida de Cristo con especial cuidado de los detalles. La parte central cuenta con recuadros entre las ventanas que enmarcan sólidas figuras de Santos y Profetas con túnicas sombreadas que a pesar del indefinido fondo dorado se sitúan en un plano propsético.
En la parte inferior, la de mayor tamaño, los muros de la derecha (según se mira al altar), se representa el famoso Palacio de Teodorico, reconocible por la inscripción latina PALATIUM (Palacio) en la parte baja del tímpano. Entre las columnas hay telas blancas decoradas con oro, que cubren las sombras de antiguas figuras humanas que permanecieron después de que una parte del mosaico fuera condenada a ser destruida. Las columnas situadas sobre los arcos del palacio son finas, esbeltas y están rematadas con capiteles corintios. Mobiliario CATEDRA DE MAXIMIANO RAVENA (S. VI)
Marfil 1.50 x 60,5. Realizado en el año 550. Se conserva en el museo arzobispal de Ravena. Represente imágenes de la vida de José y sus hermanos en paralelo a la historia de Jesús. También de los evangelistas. Artes Escultura Las primeras muestras de escultura bizantina son relieves de sarcófagos y pequeños relieves hechos sobre ricos materiales, destacando entre ellos los trabajados en marfil. La figura humana será deshumanizada. Se crean tipos de imágenes que la iconografía hará repetir incansablemente: la Virgen Theotoko El estilo bizantino en escultura debe considerarse como una derivación del romano, bajo la influencia asiática. Le caracterizan, en general, cierto amaneramiento, uniformidad y rigidez o falta de naturalidad en las figuras junto con la gravedad la cual suele consistir en esmaltes, en imitaciones de piedras y sartas de perlas, en trazos geométricos y en follaje estilizado o desprovisto de naturalidad. Cultivó el arte bizantino muy poco el bulto redondo pero abundó en relieves sobre marfil, plata y bronce y no abandonó del todo el uso de
camafeos y entalles en piedras finas. En los relieves se presentan las figuras mirando de frente. Busto de la Emperatriz Teodora", s. VI, Milán. Muestra herencia de la escultura romana, aunque mucho más austera en su realización El panel delantero se decora con racimos de uvas que simbolizan el Árbol de la Vida, y pavos reales que simbolizan el cielo e imagenes de santos La Cátedra del Obispo Maximiano Cordero Místico y los evangelistas llevan sus libros. En el panel frontal, bajo el monograma de Maximiano, aparece San Juan Bautista y a su lado los evangelistas. El Bautista sostiene un medallón con la talla del Déesis o "Tríptico Harbaville",
Representa a Cristo en majestad flanqueado por la Virgen María y por San Juan Bautista, se consideraba entonces la "oración perfecta", Pintura Los artistas bizantinos aprendieron otra vez, estudiando los antecedentes clásicos, la representación de figuras vestidas en el estilo de paños o pliegues mojados. También intentaron sugerir la valoración de luces y sombras que crea la ilusión de espacio tridimensional y da vida a la superficie pintada. Sin embargo, las imágenes religiosas sólo se aceptaban si la figura humana no se representaba como una presencia física tangible. Los artistas bizantinos resolvieron este problema por medio de la abstracción, es decir, por medio de diseños planos que conservaran el interés visual de la composición mientras evitaban cualquier modelo concreto y con ello cualquier apariencia corporal. El fondo de oro, no oculta la falta de paisaje, pero este se representa en su concepción abstracta. Más que espacio las formas del arte bizantino son color, colores brillantes e irreales, significación de un ideal. Así las sombras y claroscuros apenas existen. Virgen en trono con el niño Jesús acompañada de San Juan Bautista, San Sebastián y un donante. (Trecento). Siena. Maest á de Ducci o
Desde los modelos bizantinos de iconos de Virgen con Niño y Santos Gráfica En el Imperio Bizantino, el latín fue sustituido como lengua oficial por el griego. En el siglo IX, dos monjes bizantinos, Cirilo y Metodio, evangelizaron a los pueblos eslavos de Hungría y del este de Europa. Para poder transmitirles en la lengua eslava el mensaje de los libros santos inventaron un alfabeto: el alfabeto cirílico, que es una adaptación del alfabeto griego. El alfabeto cirílico se continúa usando hoy en día en Rusia y en muchos otros países de Europa oriental. Indumentaria
HOMBRE: (Emperador) Utilizaron CLAVUS o PALIUM, capa atada al hombro derecho, en cargos importantes de color púrpura y siempre revestido con piedras preciosas. Debajo pantalones adheridos al cuerpos, fuerte influencia turca, y una camisola de un largo medio. MUJERES: (Reina) Capa no identifiacada como clavus, pero si de color púrpura. Debajo al igual que los hombres unha camisa o túnica larga. Superhumeral equivalente a la valona, collarín de piedras semipreciosas y preciosas las cuales no estaban talladas pero si engarzadas. Pallium, paño rectangular con avertura en el centro para pasar la cabeza y ajustado en la cintura. Toga Bizantina, bordada, es una tira cruzada de seda. Las telas que utilizaban eran sedas, brocatos, terciopelos y gran cantidad de perlas y piedras preciosas y semipreciosas. Indumentaria Bizantina de inspiración actual Música La música bizantina es un sistema musical completo que emplea la rica paleta de gamas melódicas del oriente mediterráneo para valorizar los textos bíblicos e himnográficos que exponen admirablemente la teología de los Padres de la Iglesia. El monasterio de Cantauque ejecuta el canto bizantino no con textos griegos, como es lo más frecuente que se haga, sino en francés