Curso Junior Taller de Fotografía Digital La Fotografía Como Arte
Introducción La era digital ha posibilitado que la fotografía sea utilizada en las más variadas situaciones cotidianas. Hoy se toman millones de fotografías por segundo en todo el mundo, por lo que prácticamente no hay zonas de la vida cotidiana de los seres humanos que no sea registrada en una imagen fotográfica. A pesar de ello, muy pocas de esas fotografías poseen algún valor artístico real. Por el contrario, la mayoría de esas imágenes terminarán siendo borradas de las tarjetas de memoria, discos duros y otros dispositivos. Para que las fotografías sean realmente interesantes, se hace necesario conocer un conjunto de principios técnicos que permitan obtener resultados de alta calidad en cada una de ellas. Diseñado especialmente para todos los interesados en iniciarse en la fotografía digital profesional, porque pretenden obtener mejores resultados en sus imágenes, este taller proporciona a los participantes un extenso conjunto de conocimientos sobre las bases técnicas de la fotografía digital. Los estudiantes aprenderán a manejar su cámara en modo Manual, ya que ello le permitirá tener mayor control creativo sobre sus tomas fotográficas. Serán capaces de comprender el funcionamiento y los ajustes de cada una de las partes y componentes de la cámara. Aprenderán cómo, cuando y para qué utilizar los diferentes objetivos fotográficos. Practicarán las mejores maneras de tomar retratos, bodegones y otros temas. Tendrán también la oportunidad de aprender a utlizar la iluminación artificial con flashes de estudio. Será un completo panorama del quehacer fotográfico profesional que repercutirá en un mayor aprovechamiento de las potencialidades de la fotografía como técnica y como modo de expresión. Total de sesiones: 6. Duración de cada clase: 4 horas. Tipo de curso: Junior Técnico Básico. No son necesarios conocimientos previos para ingresar a este curso. Cupo máximo: 12 estudiantes. Requisitos: 1. De preferencia, disponer de una cámara réflex digital (en caso de no tenerla, puede utilizar las disponibles en el instituto). 2. Realizar la preinscripción a tiempo en www.institutoimago.com/registro y acreditar el pago total del curso.
Sesión 1. Fundamentos Generales de la Fotografía 1. La magia fotográfica: principios básicos de la fotografía. 2. La cámara oscura. Breve historia del surgimiento de la fotografía. 3. La fotografía digital. Similitudes y diferencias con la fotografía analógica. 4. Clasificación de las cámaras según su nivel profesional. 5. La cámara réflex. Clasificación según su gama. 6. Partes de la cámara réflex digital. Uso correcto del botón de disparo. Importancia del visor óptico. Características de la zapata del flash. El dial de modos. Funciones de la rueda de control. Otros controles y botones de la cámara. 7. El Modo MANUAL en la cámara digital. Funcionamiento del obturador y el diafragma. Ajustes esenciales de exposición (velocidad de obturación) e intensidad (apertura). Concepto PASO (STOP) en fotografía. 8. Fotometría. Uso del exposímetro integrado. Sobre-exposición, Sub-exposición y exposición correcta. 9. Ejercicios demostrativos en el taller y práctica individual. Sesión 2. Principios de Funcionamiento de la Cámara Digital 1. El sensor digital y su funcionamiento. Similitudes y diferencias con la película fotográfica. Tipos de sensor y características. 2. Relación entre el tamaño del sensor, los megapíxeles y la calidad de la imagen. 3. Conceptos sobre la sensibilidad en el sensor digital. El ISO. Tipos y características: ISO nominal, ISO amplificado e ISO forzado. Cómo utilizar la sensibilidad para obtener una mayor calidad de imagen. 4. El triángulo de exposición. Ley de reciprocidad. Efectos secundarios de cada uno de los ajustes de exposición. 5. Colorimetría. Temperatura de color. Ajustes del balance de blancos. Valores Kelvin. Ajustes preestablecidos. 6. Ejercicios prácticos individuales.
Sesión 3. Óptica Fotográfica 1. Conceptos generales sobre óptica fotográfica: Plano focal. Punto de no paralaje. Distancia focal. Distancia Hiperfocal. 2. Clasificación de los objetivos según su distancia focal. Tres grandes grupos básicos: gran angulares, normales y teleobjetivos. Objetivos especiales: ojo de pez, macro, descentrables y basculantes. Cuándo y para qué utilizar cada uno. 3. Objetivos de distancia focal fija y de distancia focal variable. Características. 4. Objetivos DX y objetivos FX. El factor de multiplicación de la distancia focal. 5. Otros ajustes avanzados de la cámara digital: espacio de color y otras configuraciones. 6. Ejercitación poniendo en práctica todos los conocimientos adquiridos hasta el momento. 7. Ejercicios de fotografía macro alternativa, utilizando el objetivo estándar de la cámara. Sesión 4. Introducción a la Iluminación de Estudio 1. La luz artificial. Para qué utilizarla. 2. Tipos de luces. Luces continuas y luces flash. Características. 3. El flash. Características de su luz. Cualidades estéticas. Tipos de flash. 4. Partes fundamentales y funcionamiento del flash. La antorcha, el generador y la zapata o conexión de sincronización. 5. Números guías (NG). Cálculo del número guía. Ley de la inversa del cuadrado. 6. Accesorios para flashes de estudio. Grupos de Modificadores de luz: parábolas, paraguas y cajas de luz. Características y usos práctico de cada uno. 7. Esquemas básicos de iluminación de uno, dos y tres puntos de luz. Estilos de iluminación. 8. Ejercicios de retratos iluminados con flash en estudio.
Sesión 5. Práctica de Bodegones en estudio 1. Complejidades de la iluminación de objetos: sombras y reflejos. 2. Técnicas de iluminación con flash para objetos metálicos, de cristal y otros elementos de materiales complejos. 3. Métodos de iluminación para composiciones con elementos de texturas variadas. 4. Ejercicios de splash. 5. Práctica individual con ejercicios de bodegones y naturalezas muertas. Sesión 6. Paseo Fotográfico y Práctica. Conclusiones En esta sesión el grupo viajará a alguna zona de la ciudad o cercana a ella con el objetivo de realizar ejercicios prácticos fotográficos supervisados por el profesor. Ello permitirá consolidar los conocimientos adquiridos en el curso a la vez que se disfrutará del paseo y la compañía del resto de los estudiantes de fotografía. Para ello se hace necesario que los participantes traigan sus baterías bien cargadas, así como tarjetas de memoria con capacidad suficiente para almacenar todas las fotografías tomadas durante las prácticas. El lugar para esta sesión se definirá de mutuo acuerdo con todos los estudiantes. Finalizando el paseo se entregarán los diplomas que acreditan la culminación del curso.