Título Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado)

Transcripción

1 Título Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Curso Guía docente de Procesos y técnicas del dibujo Especialidad de Diseño Gráfico, Interiores, Moda, Producto 1

2 Título Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Guía docente de la asignatura Procesos y técnicas del dibujo. 1. Identificación de la asignatura Tipo Materia Especialidad Periodo de impartición Optativa transversal Lenguajes y técnicas de representación y comunicación Diseño Gráfico / Diseño de Producto / Diseño de Moda / Diseño de interiores 3º o 4º, 2º semestre Nº créditos 4 Departamento Lenguajes Artísticos, cultura y gestión del diseño Idioma/s Español /Inglés Apellidos y nombre Correo electrónico Vallespín Rodríguez, Julia 2. Profesor responsable de la asignatura jvallespin@esdmadrid.es 3. Relación de profesores y grupo a los que imparten docencia Apellidos y nombre Correo electrónico Grupos Vallespín Rodríguez, Julia jvallespin@esdmadrid.es 4. Presentación de la asignatura Asignatura teórico-práctica de carácter optativo, perteneciente a la materia de Lenguajes y Técnicas de Representación y Comunicación. Su carácter es de profundización en el ámbito del dibujo para los estudiantes de las diferentes especialidades. El dibujo como herramienta de pensamiento y proyectación es esencial en la conceptualización, desarrollo y representación de los proyectos de diseño en cualquiera de sus especialidades. El planteamiento de esta asignatura optativa es profundizar en la formación aprendida en el primer curso, reforzando destrezas, habilidades y en definitiva dotando al estudiante de diseño de más recursos y estrategias para utilizar el dibujo como lenguaje y herramienta de pensamiento en las diferentes fases del desarrollo del proceso de diseño Prelación, requisitos previos y/o recomendaciones 2

3 El estudiante que elige esta optativa debe conocer los elementos de perspectiva y fundamentos del dibujo, competencias adquiridas en las asignaturas de dibujo del primer curso así como las adquiridas en la asignatura de técnicas de expresión y comunicación del segundo curso. Es una asignatura especialmente planteada para aquellos estudiantes que quieran reforzar y profundizar en las posibilidades que ofrecen las diferentes técnicas y procesos del dibujo. 5. Competencias Competencias transversales (comunes a cualquier titulación de grado) 1CT. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora. 2CT. Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente. 3CT. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos de trabajo que se realiza. 6CT. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal. Competencias generales (comunes a otras asignaturas del título superior de diseño) 4CG. Profundizar en la historia y la tradición de las artes y del diseño. 9CG. Plantear, evaluar y desarrollar estrategias de aprendizaje adecuadas al logro de los objetivos personales y profesionales. 10CG. Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos. 16CG. Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación. 17CG. Establecer relaciones entre el lenguaje formal, el lenguaje simbólico y la funcionalidad específica. 18CG. Tener una visión científica sobre la percepción y el comportamiento de la forma, de la materia, del espacio, del movimiento y del color. 9CEP. Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación bi y tridimensional. 6CEI. Interrelacionar los lenguajes formal y simbólico con la funcionalidad específica. 2CEG. Dominar los recursos formales de la expresión y la comunicación visual. Competencias específicas (propias de esta asignatura) 1CE. Dominar los procedimientos de creación de códigos comunicativos. 2CE. Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación visual. 3CE. Desarrollar, potenciar y completar sus destrezas visuales y manuales en la representación de ideas y proyectos. 4CE. Capacidad de análisis u visualización de la realidad y generación de estrategias para su representación. 5CE. Capacidad de utilizar y rentavilizar las características del manejo de herramientas y materiales propios del dibujo para las fases de recogida de datos, conceptualización y visualización de un proyecto de diseño. 6CE. Dominar los recursos formales de la expresión gráfica de la comunicación visual. 3

4 Otras competencias específicas (propias de esta asignatura, no contempladas en el plan de estudios) CEGMPI1. Capacidad para utilizar el dibujo como una herramienta de pensamiento y proyectación. CEGMPI2. Conocer los recursos descriptivos y expresivos que ofrecen las diferentes técnicas de dibujo. CEGMPI3. Resolver la composición con equilibrio y sensibilidad plástica sobre el soporte de trabajo. CEGMPI4. Escoger encuadres adecuados según la intención gráfica y plástica deseada o planteada. 6. Resultados del aprendizaje Al terminar con éxito esta asignatura los alumnos serán capaces de: - Definir el vocabulario específico de la materia. - Reunir la información necesaria para la investigación personal a través del cuaderno de campo. - Explicar y defender con capacidad autocrítica tanto su trabajo como el de sus compañeros. - Dominar el trazado de las líneas de configuración y estructura en los procesos de dibujo. - Evaluar y escoger los soportes, materiales y herramientas más adecuados para de cada técnica y fase del proceso de dibujo. - Distinguir las diferentes funciones del dibujo. - Aplicar con destreza los diferentes procedimientos de las técnicas estudiadas según la fase de diseño que desarrolla. - Componer y organizar la información gráfica sobre el soporte/s según la intención comunicativa. 7. Contenidos Bloque temático Tema Tema 1. Herramientas internas, la vista, las funciones cerebrales, las manos, las articulaciones. I.- El proceso de dibujo Tema 2. Dibujo de configuración. Las líneas espaciales que definen las estructuras. Tema 3. Procesos analíticos con diferente destreza manual, sistemas de bloqueo de los moldes memorizados, etc. Tema 4. Estrategias en el proceso de dibujo. II.- Líneas de configuración y estructuras en el proceso de análisis con el dibujo. III.- Recursos Expresivos de las técnicas. Tema 5. El vacío, las líneas que limitan el espacio negativo Tema 6. Elementos formales externos e internos de los objetos, la estructura Tema 7. El boceto. proyectando ideas. Tema 8. El gesto. Tema 9. El encuadre 4

5 Tema 10. La luz. Tema 11. Elementos orgánicos vegetales y animales. IV.- La emoción. Tema 12. La figura humana. Tema 13. Dibujo del movimiento. 5

6 8. Actividades obligatorias (evaluables): Tipo de actividad: Cuaderno de campo, formato DinA4. 5Se revisará en aula y se presentará en las fechas de entrega. Carpeta personal. Entregas parciales, en fecha y forma, de los trabajos propuestos en aula. Portfolio final de trabajos realizados a lo largo del semestre. Visita exposición : Giacometti, el hombre que mira. Visita exposición: Casa Encendida Jose Antonio Suárez Londoño Lecturas propuestas 9. Planificación temporal del trabajo del estudiante HORAS Clases teóricas(a) 8 Clases teórica-prácticas (a) 56 Otras actividades formativas (a) 8 Realización de pruebas (a) 4 Preparación del estudiante para clases teórico- prácticas (b) 32 Preparación del estudiante para realización de pruebas (b) 14 Total de horas de trabajo del estudiante (a+b) 122 (a): Docencia directa: horas lectivas con el profesor. (b): Trabajo autónomo del estudiante. 10. Metodología 6

7 El trabajo práctico base de esta asignatura se basará en una reflexión inicial con el grupo de estudiantes a partir del planteamiento del tema por parte del profesor con exposición teórica y audiovisual. Se realizarán ejercicios prácticos de dibujo. Serán importantes las investigación realizada por el alumno fuera del aula. El debate y el análisis de resultados en común contribuirá de manera esencial a la consecución de los objetivos y a la adquisición de las competencias planteadas en esta asignatura.la participación activa en estos debates y en las reflexiones con las que comenzará cada tema será la base para la evaluación de carácter teórico de las competencias adquiridas. Es importante la aceptación de la crítica constructiva y la creación de un clima de colaboración entre los estudiantes de un mismo grupo. La actividad no presencial se basará en: La realización del cuaderno de dibujo y de los ejercicios planteados cada día como resumen y profundización de lo aprendido en el aula. Lecturas específicas de la asignatura. Asistencia a las exposiciones, conferencias y actividades culturales, que se recomienden. Preparación de las pruebas. Será importante la atención personalizada valorando el distinto nivel de conocimiento y destreza sobre el dibujo de los diferentes estudiantes así como las características de cada uno, la especialidad que cursa y los intereses y objetivos que se plantea a nivel individual relacionados con la asignatura. Fomentar la motivación, la autocrítica y la investigación personal acompañando al estudiante en los retos que va afrontar para fomentar su confianza y saber aceptar y obtener rendimientos positivos de errores y fracasos. 11. Evaluación y calificación Instrumentos de evaluación asociados a las metodologías docentes aplicadas Se evaluará el trabajo del alumno a través de las actividades propuestas en el apartado 8. Estas actividades serán expuestas en el aula por el profesora y posteriormente se colgará la información en el aula virtual. Se valorará la participación y actitud.del alumno en clase así como su asistencia. Los alummos que pierdan la evaluación continua o no superen la asignatura durante el curso, podrán presentarse en la convocatoria ordinaria, en la semana 17 del curso. Si no aprobasen o no se hubieran presentado podrán realizar la prueba extraordinaria en la semana Criterios de evaluación Consecución de los objetivos de los ejercicios propuestos. La realización de los ejercicios plantados cada día como resumen y profundización de lo aprendido en el aula y del cuaderno de dibujo propuesto. El nivel representativo, expresivo y comunicativo en la utilización del lenguaje gráfico y la sensibilidad artística demostrada en la realización del trabajo: nivel de acabado y la presentación final. La comprensión de las lecturas específicas de la asignatura. El aprovechamiento de la asistencia a las exposiciones, conferencias y actividades culturales, que se recomienden Criterios de calificación 7

8 Las calificaciones finales se indicarán numéricamente de 0 a 10, con posibilidad de un decimal. En la convocatoria ordinaria la calificación de los ejercicios prácticos realizados tanto en el aula supondrán el 60% del total de la evaluación de la asignatura, un 20% será la valoración del trabajo realizado fuera del aula (ejercicios propuestos semanalmente y en el cuaderno personal de dibujo, y 10% la participación en aula y la reflexión común en los debates realizados en el aula. El 10% restante corresponde a la asistencia y actitud participativa. La convocatoria extraordinaria consistirá en la realización de una prueba escrita y una prueba práctica en la que el estudiante deberá demostrar que tiene adquiridas las competencias que se trabajan en esta asignatura Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua Instrumentos de evaluación Ponderación % Entrega en forma y fecha de los ejercicios planteados 70% Cuaderno de trabajo 10% Prueba teórica 20% Total ponderación 100% Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua Aquellos alumnos que no cumplan el requisito del porcentaje previsto de asistencia a clase, los criterios serán los siguientes: Instrumentos de evaluación Ponderación % Prueba práctica 70% Prueba teórica 30% Total ponderación 100% Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria Para aquellos alumnos que no hayan superado la evaluación ordinaria. Todas las pruebas de evaluación deben realizarse de forma presencial en el periodo establecido. Instrumentos de evaluación Ponderación % Prueba práctica 30% Prueba teórica 70% Total ponderación 100% Ponderación de los instrumentos de evaluación de estudiantes con discapacidad Los profesores deberán realizar la correspondiente adaptación en función del tipo de discapacidad del alumno en cuestión. Instrumentos de evaluación Ponderación % 8

9 Prueba práctica 30% Prueba teórica 70% Total ponderación 100% 12. Recursos y materiales didácticos Se informará en el aula virtual de los materiales necesarios para cada bloque temático. Técnicas secas: - grafito. - carboncillo, lápiz y barra conté, sanguina, sepia. - lápices de color. Técnicas húmedas: - Acuarela y lápices acuarelables. - Tinta, pincel y pluma de caña. - Pilot. - Pincel con cargador de agua. - Rotulador Bibliografía general Título Autor Sobre el dibujo. BERGER, John Editorial Gustavo Gili, 2012 Título Autor El dibujo como invención: idear, construir, dibujar. CABEZAS, Lino Editorial Cátedra, Bibliografía complementaria Título Autor Editorial Título Autor Ronan & Erwan Bouroullec: drawing: BOUROULLEC, Ronan Ronan & Erwan Bouroullec and Cornel Windlin El dibujo del natural en la época de las postacademia. DÍAZ PADILLA, Ramón Editorial Akal, Direcciones web de interés Museo ABC Getty Museum 9

10 Victoria and Albert Museum Otros materiales y recursos didácticos Proyector Escaner Papel continuo Se indicaran con cada unidad didáctica en el aula virtual 13. Profesorado Nombre y apellidos Horario de atención a alumnos Correo electrónico Departamento Categoría Titulación Académica Experiencia docente/profesional/investigadora Julia Vallespín Rodríguez previa petición al profesor jvallespin@esdmadrid.es Lenguajes, cultura y gestión del diseño Profesor Artes Plásticas y Diseño Licenciada en Bellas Artes. DEA. Docente desde 2003 en las Escuelas de Arte. Arte. Diploma de Estudios Avanzados: Naturaleza Musealizada. Colaboradora de la Fundación La Caixa en la elaboración de Proyectos Educativos. 14. Información sobre la asignatura en cursos anteriores Impartida en cursos anteriores por: 2012/13 Marina Arespacochaga 2013/14 Jose Luis Adarme. 10

11 15. Cronograma Cronograma Semanas 1 a 9 ASIGNATURA: Procesos del dibujo CURSO: 3º y 4º SEMESTRE: Segundo ESPECIALIDAD: Gráfico, Interiores, Moda y Producto. PROFESOR/A: Julia Vallespín Rodríguez SEMANA BLOQUE I. El proceso de dibujo. Las herramientas corporales, fundamentos básicos de configuración espacial. II. Líneas de configuración y estructura en el proceso de análisis con el dibujo. III. Técnicas de dibujo. Recursos y posibilidades expresivas de las diferentes técnicas TEMA Herramie ntas internas. Configura ción. Procesos analíticos con diferente destreza manual, sistemas de bloque de los moldes Estrategia s en el proceso de dibujo. Espacio negativo Estructura interna El boceto. Proyectan do ideas. El gesto, trazo, apunte. Recogida de datos, sensacion es, esencia Herramie ntas. Técnicas secas. El encuadre. Técnicas húmedas. ACTIVIDAD Práctica Práctica. Visita Exposició n. Trabajo in situ. Práctica Entrega Tema I Práctica Práctica Práctica Entrega Tema II Sesiones Práctica. Práctica. Salida exposició n.jose Antonio Suarez Londoño. METODOLO GÍA Técnica: Grafito. Cuaderno de campo. Carboncill o y barra conté Carboncill o y barra conté. Entrega. Carboncill o y barra conté Barras secas. Sanguina, Sepia. Barras secas. Sanguina, Sepia. Entrega Tinta, pluma, pincel. rotuladore s. COMPETEN CIAS 1CT-2CT-3CT-6CT- 8CT-15CT-17CT- 4GC-10GC-9CEP 1CT-2CT-3CT-6CT-8CT-15CT-16CT- 17CT10GC-11GC CEGMPI1 1CT-2CT-3CT-6CT-8CT-15CT-16CT- 17CT-4GC-10GC-11GC CEGMPI1 NOTA: Este cronograma es estimativo. Las actividades y contenidos programados pueden ser modificados o sustituidos por otros del mismo temario en atención a ajustes de calendario, dinámicas de clase y del centro, actualización o conveniencias metodológicas. 11

12 Cronograma Semanas 10 a 18 ASIGNATURA: SEMESTRE: CURSO: ESPECIALIDAD: PROFESOR/A: SEMANA BLOQUE IV. LA EMOCIÓN V. LA EMOCIÓN PDF Fest TEMA La figura humana. Representación. La figura humana. Identidad y expresión. La figura humana. Aplicación. Elementos orgánicos naturales vegetales Elementos orgánicos naturales vegetales Elementos orgánicos naturales vegetales Dibujo pú ACTIVIDAD Visita exposición: Giacometti, el hombre que mira. Apuntes del natural Figura y proyecto. Jardín Botánico de Madrid. Elementos orgánicos naturales animales. Dibujo, naturaleza y proyecto. Participac pdf festiv Entrega Tema III Entrega TemaIV Entrega T METODOLOGÍA Lectura. Modelo/ Estatua. Técnica: húmeda. Acurela/ Tinta Técnica mixta. Figura en el proceso de diseño. Elementos orgánicos naturales vegetales El apunte, recogida de datos. Técnica húmeda. Museo Ciencias Naturales. Técnica: Rotulador Composición y encuadres. Técnicas mixtas.. Escala, fragmento,zoom. Actividad Matadero COMPETENCIAS 1CT-2CT-3CT-6CT-8CT-15CT-16CT-17CT-4GC-10GC-11GC CEGMPI1-CEGMPI2 1CT- 2CT- 3CT- 6CT- 8CT-15CT-16CT-17CT-4GC-10GC-11GC- CEGMPI1-CE NOTA: Este cronograma es estimativo. Las actividades y contenidos programados pueden ser modificados o sustituidos por otros del mismo temario en atención a ajustes de calendario, dinámicas de clase y del centro, actualización o conveniencias metodológicas. PRUEBA ORDINARIA PRUEBA EXTRAORDINARIA EXAMEN ENTREGA 12