Sistema visual Resto Bar

Transcripción

1 Sistema visual Resto Bar Objetivo: Construir una marca, y elaborar un sistema visual con la correspondiente implementación de la marca en distintos soportes para un resto bar temático. Consignas: Crear y diseñar una marca para un resto bar temático-musical. - Investigar acerca del género musical y el estilo para ajustar la tipología a utilizar según cada caso. - Presentar un sistema visual de cinco aplicaciones de la marca en diferentes soportes ya sea marquesinas, posavasos, servilletas, manteles, envoltorios, etc. Índice: Cuerpo A Investigación Acerca del rubro Partido gráfico y conceptual Láminas. 7 Plancha de referentes visuales... 9 Cuerpo B Grilla modular Implementaciones

2 !1 Investigación: El jazz es un género musical nacido a fines del siglo XIX en los Estados Unidos. Sus principios se remontan al 1800 en Nueva Orleans, donde la diversidad cultural de tanto alemanes, como italianos, franceses, españoles, irlandeses, escoceses, africanos y caribeños, dieron lugar al origen de estilos musicales diversos como lo es el jazz. La música tradicional africana que los esclavos interpretaban durante sus largas horas de trabajo y en rituales o salmos, se combinaron con la armonía de la tradición europea y crearon un género musical de gran cualidad rítmica y variaciones de voz armónicas. Algunos de los rasgos más característicos que el jazz adquiere de los gritos de campo de los esclavos son la improvisación y la técnica de llamada-respuesta. Berendt, J. (1994) en su libro El jazz: de Nueva Orleans al jazz rock define al jazz como una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos mediante la confrontación de los negros con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido, y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y del concepto musical de los afroamericanos. Además de ser originario de la fusión de diversas culturas, el jazz fue evolucionando y mutando a lo largo del tiempo. Comenzó siendo una simple música de baile popular de la raza negra, interpretada durante el trabajo de forma improvisada, que luego se combinó con la cultura europea y dio lugar a la multiplicidad de voces en armonía. Más tarde, ya hacia el 1920, el jazz dejó de lado la vocalización y se tornó hacia el instrumentalismo. Con el cierre del barrio de Storyville donde se concentraban los espectáculos de jazz, músicos como Louis Armstrong, King Oliver y Sidney Bechet, migraron hacia el norte a las ciudades de Chicago y Nueva York. En este entonces las canciones de jazz comprendían en su mayoría solos de trompeta, guitarra y piano. Se deja de lado la rítmica africana y se da paso al desarrollo de la improvisación individual. En 1930 este estilo musical se hacía conocer a nivel mundial. Paralelamente a dicho progreso, han cambiado también las actitudes hacia esta música: en 1924 un periodista del New York Times se refería a ella como «el retorno de la música de los "salvajes"», mientras que en 1987 el Congreso de los Estados Unidos de América declaraba al jazz como un «destacado modelo de expresión» y como un "excepcional tesoro nacional. Al igual que el estilo y la percepción del mismo, los instrumentos utilizados también fueron mutando con el correr de los años. A comienzos del 1900 el instrumento dominante del jazz era el piano. Compositores como Thelonious Monk y Duke Ellington fueron de los pianistas más reconocidos de la época. Ya con la llegada del jazz a Chicago, la trompeta se apoderó de la música jazz y trompetistas como Louis Armstrong, King Oliver y Dizzy Gillispie emanaron como figuras o Reyes del jazz. Seguido del auge del clarinete, compositores como Charlie Parker y Lester Young impusieron el saxofón como instrumento primordial para el género. Otros instrumentos secundarios de la musica jazz son la batería, la tuba, la corneta, el trombón, la guitarra y el violín.

3 En 1970 la instrumentación electrónica se incorporó al género con sus guitarras, pianos y bajos eléctricos y sintetizadores, que siguen siendo utilizados en el rubro hasta el día de hoy. En conclusión, el jazz es un género musical muy complejo y diverso por la gran variedad de instrumentos que utiliza, los distintos estilos que adopta, y los subgéneros que desarrolla. Pero hay ciertas características comunes a todos los estilos y subgéneros que permiten distinguir al jazz como un solo género musical. Estas son la cualidad rítmica que posee denominada swing, la improvisación ya sea instrumental o vocal, la utilización del recurso del solo, un sonido y un fraseo que reflejan la personalidad de los músicos ejecutantes y el carácter de llamada respuesta.!2

4 Acerca del rubro:!3 Uno de los pocos bares temáticos de jazz en la ciudad de Buenos Aires es Thelonious Club. Está situado en Palermo y es conocido también a nivel internacional. Su nombre procede del famoso pianista de jazz, Thelonious Mock, y su marca gráfica permanece simple, clásica y carece de mucho color. Se trata de una marca tipográfica, con gran variación de ancho de línea, sans serif y de color negro. Se la aplica a distintos fondos, por lo general sobre imágenes en sepia de aspecto antiguo. Tanto la marca, como su página web y su menú (a la derecha) se mantienen simples y acromáticos, con algunos toques de sepia. En términos generales, la imagen del bar refleja la época en la que el jazz se expande y se hace conocer.

5 Otro bar temático que ofrece jazz en vivo es Blue Note en la ciudad de Nueva York. Su nombre remite a un sello discográfico de jazz llamado Blue Note Records. Su marca gráfica es un logotipo con una tipografía sans serif, bold, de color azul, como su nombre lo indica. En medio de las dos palabras que conforman la marca verbal, se sitúa una nota musical de color azul (en ingles: blue note), dentro de un contenedor circular con cinco lineas azules horizontales de fondo que crean el pentagrama. Esta tipografía irregular da sensación de un leve movimiento. Coincide con el factor del jazz conocido como Swing.!4 A la hora de aplicar el logotipo al bar, se deja de lado el color azul y se opta por los colores negro y dorado. El logotipo también muta: se posiciona sobre una curva, se saca el nombre de la ciudad y se lo sustituye por el paisaje de la misma en metal dorado. Se añade además el rubro jazz bar. La imagen de la marca y el diseño no se basan en el aspecto antiguo y clásico del jazz, sino más bien en su cualidad rítmica. Por su parte, Irvin Mayfield s jazz bar, es uno de los más conocidos en la ciudad de Nueva Orleans. Se sitúa en el Hotel Royal Sonesta. Su marca verbal corresponde al nombre de un icono del jazz contemporáneo de la misma ciudad, el trompetista Irvin Mayfield. Su marca gráfica es un logotipo resuelto en dorado, aplicable a diversos fondos, por lo general blancos, negros o azules. La tipografía está trabajada semánticamente: algunos de los trazos de las letras han sido modificados para crear la imagen de una trompeta.

6 !5 La marca de este bar se fundamenta en un ícono del jazz, no en el aspecto clásico y refinado como lo hace el Thelonious Club o en el factor del swing como lo hace Blue Note. Por ende emplea la semántica tipográfica para construir un instrumento que caracteriza al músico protagonista del lugar.