Diseño de personajes 3D: Modelado, Rigging y animación básica (3dsMax y CAT)

Transcripción

1 Curso presencial

2 Intensidad horaria 48 horas Horarios Lunes a viernes de 6:00 a 9:00 p.m. Objetivos General Introducir a los participantes en los conocimientos teóricos y técnicos del diseño de personajes y su concepto, adoptando criterios conceptuales de diseño para diferentes propósitos, diferenciando entre géneros, estilos y técnicas de creación, que finalmente llevarán al participante a desarrollar sus propios diseños en programas de modelado tridimensional, siguiendo el flujo de trabajo recomendado en la industria. Específicos Al finalizar el curso, el participante debe haber logrado los siguientes objetivos relacionados con el conocimiento teórico y técnico: Comprender y poner en práctica el flujo de trabajo de creación de personajes 3D. Adquirir conocimientos teóricos y técnicos acerca del concepto y diseño de personajes. Entrenarse en el manejo de herramientas de modelado 3D como Autodesk 3dsMax y CAT. Apoyar el proceso de creación con herramientas de diseño y tratamiento de imagen digital, como Adobe Photoshop. Crear dentro del taller como fuera de él, distintas tipologías de personajes en las categorías, cartoon, meca (robots) personajes heroicos y fantásticos. Propuesta de valor El curso ofrece una metodología de trabajo personalizada y propone el desarrollo de un proyecto personal corto, que desarrollará a lo largo del curso, con la asesoría del docente y que tiene como objetivo que el estudiante aplique los conocimientos adquiridos.

3 Dirigido a Profesionales de cualquier carrera relacionada con el diseño, publicidad, artes visuales, comunicadores y en general profesionales que estén interesados en conocer los programas y/o fortalecer su capacidad técnica en producción de contenidos digitales, en el diseño y animación de personajes. Requisitos mínimos Sistema operativo Windows, conocimientos básicos de dibujo técnico o gráficas en computador, conceptos básicos de dibujo. Metodología Se analizan tipologías de personajes existentes con sus distintos rasgos y posteriormente se desarrollan ejercicios prácticos, con los cuales se trabajarán las técnicas de modelado 3D partiendo de imágenes de referencia, que permitirán la adquisición de destrezas de modelado, texturizado y rigging básico de los modelos creados por los participantes. En el curso - taller el docente presenta los objetivos y conceptos de cada clase, y propone un ejercicio práctico guiado para adquirir destrezas sobre el programa, que los estudiantes desarrollaran en su computador, estos se elaboran con la asesoría personalizada del conferencista. Se plantean algunos ejercicios específicos con el fin de avanzar en el proyecto planteado por cada participante y que a través de este desarrollo, plantee inquietudes, afiance conocimientos, complemente y aplique los conocimientos adquiridos. Presentación En el campo del diseño y la imagen, la representación de personas, animales y otros seres vivientes es tan antigua como la historia del hombre. Los seres humanos hemos dejado huellas de estas representaciones a lo largo del tiempo y en diversas técnicas representativas, convirtiéndose muchas de ellas en íconos inolvidables. Desde los dibujos grotescos de la edad media, la caricatura renacentista o las estampas satíricas del siglo XVIII, el deseo de artistas y diseñadores por representar la vida cotidiana a través de escenarios y personajes pintorescos, llegando hasta la humanización de objetos por inanimados que estos pudiesen parecer, ha permitido el crecimiento de campos creativos

4 como el comic, la cinematografía, la animación en todas sus formas, las aplicaciones virtuales y los video juegos entre otras. Paralelamente, la tecnología que ha estado ligada al desarrollo científico, siempre ha encontrado la manera de permear los campos artísticos, brindando nuevos espacios a la infinita creatividad humana. Un ejemplo de ello, es la tecnología de producción gráfica tridimensional, que empleada en sus inicios para procesos de análisis, simulación, sistemas de diseño, mecanización y producción de objetos, incursionó en campos más expresivos como el cine, dando origen a la nueva generación de películas que conocemos, con escenarios y personajes digitales donde es difícil distinguir entre realidad y ficción. Si usted se ha preguntado cómo se crean y desarrollan los personajes 3D que ve en la pantalla grande, televisión y los videojuegos y siente interés por este campo del conocimiento, este curso es para usted, no sólo para el trabajo en estas industrias, sino para otras como la publicidad y la producción editorial donde el diseño de personajes (charácter design) es cada vez más solicitado. Contenidos Introducción teórica Flujos de trabajo Interface de Autodesk 3dsMax Introducción a las técnicas de modelado tridimensional Modelado Poligonal - creación personaje cartoon Modelado Poligonal - personaje mecánico (robot) Modelado poligonal Low- Res (personaje heroico o fantástico) Introducción al editor de materiales y formas de mapping Mapeado tipo Unwrap con apoyo de Adobe Photoshop (sobre el personaje cartoon) Rigging Básico con CAT (sobre el personaje mecánico) Técnicas fundamentales de animación 3D (usando el personaje mecánico) Introducción a modelado HI-Res con Autodesk Mudbox (sobre el personaje heroico o fantástico) Este temario puede tener variaciones, siendo una propuesta de capacitación flexible, que busque el máximo desempeño de los alumnos, de acuerdo con las necesidades específicas de los mismos. Conferencistas

5 Amparo Hernández: Maestra en Artes Plásticas - Universidad de los Andes 2003, Especialista en Fotografía - Universidad Nacional de Colombia 2008, Autodesk Certified Instructor 2009; con formación certificada y experiencia en diseño digital, efectos visuales en post-producción, animación digital 2D y 3D, edición y composición de video y fotografía, projection mapping. Con experiencia en proyectos de visualización 3D para arquitectura, diseño industrial y publicidad. Artista demo de producto de Autodesk Media & Entertainment en eventos universitarios. Docente en el área digital de la Pontificia Universidad Javeriana, Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano y Escuela de Cine y Fotografía Zona Cinco. El comité académico se reserva el derecho de modificar la asignación de conferencistas. Certificación: Se otorgará certificación a quién haya asistido por lo menos al 80% de las horas programadas. Nota: Las personas que se inscriban a través de cuenta de cobro recibirán este diploma de asistencia una vez la empresa haya realizado el pago.