Edificio Sabatini: salas A1 (1ª planta) y salas dedicadas al contexto del Guernica (2ª planta). Ampliación: salas 0 y 1

Transcripción

1 Picasso en su taburete trabajando en Guernica, 1937 DORA MAAR FECHAS: 5 de febrero 5 de mayo 2008 ORGANIZACIÓN: LUGAR: COMISARIA: COORDINACIÓN: REGISTRO: DISEÑO DE MONTAJE: ACTIVIDADES EDUCATIVAS: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y Musée national Picasso Paris Edificio Sabatini: salas A1 (1ª planta) y salas dedicadas al contexto del Guernica (2ª planta). Ampliación: salas 0 y 1 Anne Baldassari, Directora del Musée national Picasso Paris Belén Díaz de Rábago y Céline Brouwez Iliana Naranjo, María de Prada, Victoria Fernández-Layos y Mª del Carmen Martínez Patricia Reznak y César Cabanas Visita-taller para centros escolares: Pablo, de cerca Programa para familias, curso : Picasso Lecciones de Arte

2 El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía abre al público a partir del 6 de febrero una gran exposición que presenta una importante selección de las colecciones del Musée national Picasso Paris. Este acontecimiento cultural de enorme relevancia, difícil de repetir en un futuro, dada la extraordinaria calidad y cantidad de las obras que salen de su sede habitual para visitar Madrid, es el resultado del esfuerzo realizado por las dos instituciones a lo largo de varios años. La retrospectiva, una de las más exhaustivas y ambiciosas que se han celebrado hasta hoy sobre Picasso, reúne algo más de 400 obras pertenecientes a esta singular colección, procedentes de la colección personal del artista y de las que no quiso desprenderse nunca, los denominados picassos de Picasso. Pinturas, esculturas, cerámicas, dibujos, grabados, cuadernos de apuntes y una selección de 20 fotografías documentales del archivo del pintor, se expondrán fuera del museo parisino aprovechando las importantes obras de reforma y ampliación que llevarán al cierre parcial del Hôtel Salé. Dado el importante número de obras, el Museo Reina Sofía ha habilitado tres grandes salas dedicadas a exposiciones temporales y el ala completa de la Colección Permanente en la que se encuentra situado el Guernica. En estos espacios, las obras procedentes del Musée national Picasso se exhibirán en diálogo con las del Museo Reina Sofía. Otras selecciones de los fondos del Musée national Picasso Paris viajarán con posterioridad a los Emiratos Árabes Unidos, Japón, Canadá, Estados Unidos, Finlandia, Rusia y Australia.

3 Recorrido expositivo La exposición, con una ordenación cronológica, ocupa cuatro grandes salas del Museo: - Sala A1: PICASSO 1 ( ) Primeros retratos Protocubismo Cubismo Neoclasicismo - Sala Ampliación 1: PICASSO 2 ( ) Surrealismo - Salas de la Colección Permanente: PICASSO 3 ( ) Contexto del Guernica - Salas Ampliación 0: PICASSO 4 ( ) Última época En la primera sala, Picasso 1, se exponen las obras realizadas por el artista en el período comprendido entre 1895 y 1924, que muestran la génesis de la obra picassiana mediante lienzos de gran relieve, como La muerte de Casagemas (1901), indicio de su fascinación por el expresionismo, o su Autorretrato (1901) y La Celestina (1904), piezas emblemáticas del período azul. Ejemplo de los primeros signos de la influencia ibérica es su Autorretrato de 1906, mientras que la revolución protocubista y su período negro cuentan con piezas tan importantes como los estudios para Las señoritas de Aviñón (1907) y Tres figuras debajo de un árbol ( ). El lenguaje deconstructivista de Picasso se ve representado en la exposición por el gran díptico formado por Hombre con mandolina y Hombre con guitarra ( ), exponentes del cubismo analítico, además de la serie de collages, ensamblajes y construcciones de los años , que constituyen el núcleo de sus investigaciones dentro del cubismo sintético. Para terminar, las obras de los años marcan un retorno a las técnicas de la sanguina, el pastel y el carboncillo; encontramos motivos inspirados en los frescos de Pompeya o en los decorados de Primaticcio en Fontainebleau. Este período culmina con La flauta de Pan (1923), obra maestra del clasicismo picassiano.

4 Ya en la ampliación del Museo, la sala Picasso 2 se dedica al período , y en ella se exhibe un importantísimo grupo de obras que permite seguir los meandros del período surrealista en la producción del artista malagueño, aspecto en el que la colección del Musée national Picasso es especialmente interesante. Entre las obras que se pueden contemplar, se encuentran El beso, El pintor y su modelo (1925), la pequeña Crucifixion, El Acróbata (1930) o Figuras a la orilla del mar (1931), las obras dedicadas a Marie-Thérèse Walter y las Cabezas y Bustos de mujer esculpidas en Boisgeloup ( ), así como las esculturas en alambre Proyecto para un monumento a Apollinaire (1928), que culminan en la escultura lineal de Mujer en el jardín (1929). El ejemplo en bronce que se expone pertenece a la colección del Museo Reina Sofía, mientras que el museo parisino conserva la misma obra en chapa de hierro. En un ala dedicada a la Colección Permanente del Museo, en concreto en la que se muestra Guernica, se encuentra Picasso 3, donde se exponen obras realizadas entre 1933 y Allí se exhiben las relacionadas con el compromiso del artista en la lucha que a finales de la década de los treinta asola España: los retratos de Dora Maar, La mujer que llora y La suplicante, que pertenecen a la constelación Guernica (1937) o el Gato atrapando un pájaro (1939). En este espacio se va a enfrentar la obra Guernica a otras obras íntimamente relacionadas con ella. Por otra parte, al periodo de guerra se suman las grandes esculturas alegóricas Cabeza de toro (1942) o El hombre del cordero (1943), denuncia de la nueva matanza consecuencia de la Segunda Guerra. Finaliza el recorrido de la muestra con Picasso 4, una sala en la que se recogen los trabajos realizados por Picasso en los últimos años, de 1947 a 1972: en primer lugar la secuencia de las pinturas de los años cincuenta, que en palabras de la comisaria, Anne Baldassari, ofrece una versión totalmente picassiana de la pop culture. Asimismo, se muestra en este espacio el bestiario inventado en a partir de desechos y objetos domésticos en yeso, representado por obras como La cabra (1950). La vertiente de ceramista se ilustra también mediante casi una decena de piezas únicas, realizadas entre 1947 y El taller de La Californie, pintado en memoria de Matisse en 1956 y la serie de los Déjeuners sur l herbe según Manet, constituyen un testimonio del importante trabajo de relectura de la historia de la pintura que emprende Picasso en aquel momento. Cierran la muestra las figuras de los Mosqueteros y Toreros, los Grandes Desnudos y los Abrazos, a través de la cuales Picasso retoma, los temas de Rembrandt, Tiziano o Velázquez para llevar al límite la dinámica pictórica.

5 Historia de los fondos del Musée national Picasso Paris El Museo nacional Picasso fue creado en 1985 para presentar el conjunto de obras procedente de la dación -o pago de derechos sucesorios por medio de obras de arte- que hicieron al Estado francés en 1979 sus herederos. Éstos otorgaron al Estado un derecho de primera elección entre las obras conservadas en los diferentes talleres del artista, lo que permitió la constitución de un fondo de piezas particularmente coherente por su amplitud cronológica y el equilibrio entre los periodos representados. Pasaron así a formar parte del Estado francés en un primer momento, cerca de obras. A ellas se añadió la colección personal del pintor cedida al Estado a partir de 1973, que está constituida por un conjunto de piezas de arte ibérico, africano y oceánico, y un centenar de obras de artistas antiguos y modernos, que ilustran el diálogo de Picasso con los grandes maestros, así como las relaciones de trabajo y amistad con sus contemporáneos. Paralelamente, los herederos de Picasso, interesados en conservar este fondo en su integridad, cedieron también al museo unas documentos y fotografías de los archivos privados del artista, para facilitar el estudio de su obra. Por último, la dación de 1990 realizada tras la muerte de la última esposa del artista, Jacqueline Roque, otorgó al museo parisino casi cien nuevas obras que enriquecieron y completaron así las colecciones iniciales con la representación de la obra picassiana de los años sesenta. Catálogo Con motivo de la exposición se ha editado un catálogo con los textos Picasso in situ, de Anne Baldassari, directora del Musée national Picasso Paris y comisaria de la exposición, y La presencia de España en la obra de Picasso: cinco ejemplos, de Paloma Esteban Leal, conservadora del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Estructurada en diez bloques cronológicos, la publicación, que ha sido coeditada por Flammarion/rmn, Lunwerg Editores y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, incluye la reproducción de la mayoría de las obras expuestas, textos introductorios a las diferentes técnicas utilizadas por Picasso, redactados por el equipo científico del Museo francés, una cronología elaborada por Anne Baldassari y sus colaboradores, una selección bibliográfica y la lista de obras presentes en la exposición.

6 Actividades educativas Con motivo de la exposición La colección del Museo Nacional Picasso París, el Departamento de Educación ha organizado las siguientes actividades: Visita-taller para centros escolares Pablo, de cerca : Está dirigida a propiciar un acercamiento al Picasso más personal e íntimo. Para ello, mediante una visita, se analizarán varias obras de las que el artista nunca quiso desprenderse para ver cómo se enfrentó el pintor a los tres eternos grandes temas, la vida, el amor y la muerte. Tras la visita, los alumnos participarán en un taller en el que realizarán una composición artística a partir de objetos de su vida cotidiana. Fechas: del 11 de febrero al 24 de abril Días: lunes, miércoles y jueves, de a horas Inscripciones: a partir del 21 de enero. La solicitud debe realizarse por escrito, vía fax: o personalmente en el Dto. de Educación (Sta. Isabel, 52). Formulario de solicitud disponible en Dirigido a: alumnos de ESO y Bachillerato. Grupos reducidos de 15 alumnos máximo. Participación: gratuita. Información: , ext Programa para familias, curso : Picasso Este año, coincidiendo con la exposición que el Museo Reina Sofía ha organizado con el Musée national Picasso Paris, el Programa Permanente para Familias está dedicado a Picasso. A través del mismo se ofrece la posibilidad de realizar una visita cualquier domingo del año a grupos familiares con la ayuda de una guía didáctica impresa de distribución gratuita entre los participantes en el programa. Posteriormente, se puede asistir a una función de teatro de títeres en la que obras contempladas durante la visita son puestas en movimiento por Teatro de la Luna. Además, también se proporciona a las familias un cuaderno de actividades para que puedan seguir conociendo a Picasso fuera del Museo. Fechas: de septiembre de 2007 a junio de 2008 Días: todos los domingos del año en los que el Museo permanezca abierto, excepto durante los meses de julio y agosto. Se recomienda acudir al Museo una hora antes del comienzo de la representación teatral, que se ofrece a las y a las13.00 horas Dirigido a: grupos familiares Participación: gratuita (previa retirada de las guías y las entradas en el mostrador de educación el mismo día de la visita y la representación) Información: , ext. 2032, educacion.mncars@mcu.es

7 Lecciones de arte: Picasso, la colección del Musée national Picasso Paris Esta actividad se incluye dentro del duodécimo ciclo de cursos monográficos sobre la Colección Permanente del Museo. En esta ocasión, el curso consta de tres lecciones que se desarrollarán en las salas de la exposición (delante de las obras seleccionadas) en grupos reducidos y fuera del horario de visitas. Serán impartidas por Mª Dolores Jiménez Blanco, profesora titular del Dpto. de Historia del Arte III de la Universidad Complutense de Madrid. Fechas: 12, 19 y 26 de febrero Días: martes, 19:00 horas Dirigido a: público no especializado, con interés en el arte contemporáneo y la Colección Permanente del Museo Inscripción: a partir del 11 de enero de 2008 Matrícula: 27 euros por curso según duración del mismo (plazas agotadas) Aforo: 30 plazas Información: , ext. 2034, formacion.mncars@mcu.es

8 01. Autorretrato Finales de x 60 cm. (C) Photo RMN / Béatrice Hatala MATERIAL GRÁFICO 02.- Hombre con mandolina Otoño de x 71 cm Dos mujeres corriendo en la playa (La carrera) Verano de 1922 Gouache sobre contraplacado 32,5 x 41,1 cm La flauta de Pan Verano de x 174 cm Tres figuras debajo de un árbol Invierno de x 99 cm Violín Otoño 1912 Papeles de color, papel pintado y trozo de diario pegados sobre cartón, carboncillo 65 x 50 cm. (C) Photo RMN / Hervé Lewandowski

9 07.- Retrato de Olga en un sillón Otoño de x 88,8 cm Paul vestido de arlequín x 97 cm El pintor y su modelo x 256 cm La crucifixión 1930 Óleo sobre contrachapado 51,5 x 66,5 cm Cabeza de mujer 1931 Bronce 71,5 x 41 x 33 cm.. Depósito en el Centre Georges Pompidou Localización: Museo Nacional de Arte Moderno - Centre Georges Pompidou (C) Photo CNAC/MNAM Dist. RMN / Béatrice Hatala 12.- La lectura x 97,5 cm.

10 13.- Mujer leyendo x 113 cm Le déjeuner sur l'herbe según Manet x 195 cm. 15- Desnudo acostado y hombre tocando la guitarra x 195 cm Jacqueline con las manos cruzadas x 88,5 cm. Picasso Jacqueline, née Roque ( ) (C) Droits réservés 17.- El Taller La Californie x 146 cm Retrato de Dora Maar x 65 cm.

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12 19.- La mujer que llora ,3 x 46,3 cm Autorretrato x 54 cm La muerte de Casagemas 1901 Óleo sobre tabla 27 x 35 cm. (C) Photo RMN / Franck Raux 22.- El acróbata x 130 cm.