Patrimonio Turístico

Transcripción

1 Patrimonio Turístico

2 1 Sesión No. 4 Nombre: Arte y turismo. Parte II. Contextualización Sabes qué relación guarda el arte y el turismo? Un aspecto formativo y fundamental del turismo, es el conocimiento e interpretación de las diferentes etapas y corrientes artísticas, ya que estas expresiones creativas representan un patrimonio fundamental que provoca el desplazamiento de las personas. Sabiendo que el arte es el reflejo de la evolución humana, siendo la obra creativa o artística un mensaje de comunicación entre el artista o creador y sus espectadores, es posible impulsar una promoción comprometida de las artes en el diseño de rutas y destinos, valorando así la riqueza cultural. Fuente: campus.cva.itesm.mx La obra de arte es un reflejo del sistema cultural al que pertenece, de esta manera existe una estrecha relación entre los problemas artísticos y los generales de la época a la que pertenece. En esta sesión, daremos un recorrido por las obras más representativas, así como los conceptos generales del arte.

3 2 Introducción al Tema Cómo toma importancia el arte? El arte desde cualquiera de sus variantes: teatro, música, escultura y pintura, es una forma de expresión. El diseño de un producto turístico busca demostrar que cada destino tiene una manera diferente de expresar quién es y cómo quiere ser recordado. En este tipo de diferencias las diversas disciplinas artísticas toman sentido. Acercándonos al arte podremos entender el valor artístico, histórico, patrimonial y turístico de las obras más representativas. Iniciando con conceptos fundamentales para comprender la relación de la historia del arte con el turismo, se hará una aproximación general a cada una de las disciplinas plásticas/visuales, para plantear el valor artístico, histórico patrimonial y turístico de las obras más representativas. Fuente: Fuente:

4 3 Explicación Conceptos generales de arte Qué es el arte? El arte es la facultad de comunicar los propios sentimientos por medio de signos exteriores, manifestando y resaltando la belleza. Es un concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar su visión del mundo ya sea real o imaginario, permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones. Tradicionalmente se ha considerado como Bellas Artes a: la Arquitectura, la Escultura, la Pintura, la Música y la Poesía. Con el paso del tiempo han aparecido nuevos medios expresivos como la danza y el cine. Cada obra de arte surge en un momento concreto de la historia de la humanidad, momento en que vive el artista, así la obra de Fuente: arte está marcada por la estética y el lenguaje del momento, siendo reflejo de la sociedad y la cultura. El estudio sistemático del arte permite conocer aspectos de la sociedad y de la cultura en la que ha nacido una obra de arte. Mientras que el patrimonio artístico está constituido por las riquezas de las que puede disfrutar un pueblo. El patrimonio artístico se define como el conjunto de obras de arte que el pueblo ha ido creando y acumulando durante siglos, con una riqueza espiritual y material, sin olvidar el enorme atractivo que sobre los movimientos turísticos ejercen museos, palacios, iglesias, castillos, etc.

5 4 Tipos de arte y obras representativas Arquitectura: disciplina que consiste en la creación de espacios interiores que resulten confortables y adecuados al uso para el que están destinados, satisfaciendo las necesidades humanas por medio de la alteración del medio físico, aunque también se realiza con fines meramente artísticos. Algunos estilos más reconocidos son la arquitectura gótica, renacentista y barroca. En los últimos años esta disciplina ha logrado avances tecnológicos sorprendentes. Entre las obras destacas encontramos: las Pirámides de Giza (Egipto), Acrópolis (Atenas), Coliseo (Roma), Basílica de San Pedro (Roma), La Catedral de Notre Dame (Paris). Ya en el siglo XX mencionamos La Opera de Sídney, Templo Expiatorio de la Sagrada Familia (Barcelona), Museo Guggenheim de Bilbao y de Nueva York. Fuente: de la arquitectura I-Parte1.pdf Pintura: es ante todo color que desarrollamos en un plano de dos dimensiones, sin embargo es frecuente simular la tercera dimensión gracias a los artificios de la perspectiva y el claroscuro, recurre al uso de distintas sustancias y pigmentos para realizar representaciones gráficas con el fin de crear un arte visual. La Gioconda o Mona Lisa, es una de las pinturas más famosas del mundo. Obra de Leonardo da Vinci que supuso una revolución en el campo de la pintura de

6 5 amplia influencia en el renacimiento. También de da Vinci esta la última cena. El Guernica de pablo Picasso (1937, cubismo), El grito de Edward Munch (expresionismo). Fuente: Escultura: en esta disciplina, el artista moldea figuras en distintos materiales para expresar su belleza. Podemos hablar de dos tipos o ramas: -Estatuaria. Donde se representa a la figura humana. -Ornamental. Representa al resto de los seres vivos (plantas y animales). Entre las obras más destacadas están: Venus de Milo (Grecia clásica), Discóbolo (Arte Griego), La Piedad de Miguel Ángel, El David de Miguel Ángel, Estatua de la Libertad (Nueva York), El Pensador (A. Rodin). Fuente: Música: alude al arte de estructurar una combinación coherente de silencios y sonidos, con criterios lógicos y sensibles. Hay dos elementos importantes, el ritmo y el sonido. Ejemplos: Cuarteto para flauta (1777), de Wolfgang Amadeus Mozart.

7 6 Poesía: del griego crear, forma arte del género literario. Aquí las cualidades estéticas del lenguaje cobran mayor protagonismo que el contenido. Abundan las imágenes literarias los elementos simbólicos que se expresan por medio de la métrica. Está compuesta por el ritmo, las estrofas y versos. Danza: aquí se realizan movimientos corporales rítmicos por medio de los cuales se logra expresar emociones y sentimientos. Puede estar acompañada por música. Se combinan los movimientos corporales con las nociones rítmicas y el uso del espacio.

8 7 Conclusión Una de las expresiones únicas y especiales del ser humano, es el arte. Desde la aparición de los primeros habitantes y su forma de vida, hemos podido comprobar la capacidad creativa del hombre. Prueba de ello son las diferentes muestras donde intenta comunicar o transmitir sus sentimientos. En general, a través del tiempo, la obra de arte ha tenido diferentes funciones dependiendo del contexto donde se desarrolló; y el valor que se le da o adquiere depende directamente de ese contexto donde surgió.

9 8 Para aprender más Para aprender más sobre el concepto de arte, así como de una de sus manifestaciones: la arquitectura, te invito a que veas los siguientes videos y recursos: Pezzoli, D. (2011). Los monumentos más famosos del mundo. Consultado el 10 de diciembre de 2013 en: S/a. (2009). Concepto de arte. Consultado en: S/a. (2012). Las mejores obras arquitectónicas del mundo. Consultado el 10 de diciembre de 2013 en: S/a. (s/f). Conceptos básicos del arte. Consultado el 10 de diciembre de 2013 en:

10 9 Actividad de Aprendizaje Instrucciones COMENTARIO DE UNA OBRA DE ARTE Con el objeto de reafirmar los conceptos visto a lo largo de la sesión y continuando con lo aprendido en la sesión No. 3, se realizara la siguiente actividad: De la cultura que seleccionaste en la sesión No. 3 para realizar tu presentación de power point (Antiguo Egipto, Grecia antigua, Roma: los etruscos, imperio romano, Mesopotamia y Persia), elegirás una manifestación artística de dicha cultura, puede ser: escultura, pintura y arquitectura; posteriormente realizarás un comentario de dicha obra artística. Requisitos: La estructura que debes seguir para realizar tu comentario la encontrarás en la siguiente cibergrafía página 1-2: Es importante que revises la cibergrafía para estructurar tu comentario, ya que de ello dependerá tu calificación. Puedes utilizar el programa que gustes: power point, Word, etc. Procura que el análisis sea preciso y visual. Recuerda subir tu actividad en la plataforma.

11 10 Bibliografía Borrás G. G. M. (2012). Historia del arte y patrimonio cultural: una revisión crítica. España. Universidad de Zaragoza. Gombrich, E.H. (2007). La historia del arte. Reino Unido. Phaidon Press. Manzaneque C. J. A. (s/f). Introducción a la historia del arte: Teoría y Función del arte. España. Morante L, F. Y Ruiz Z. A. (1994). Análisis y comentario de la obra de arte, Marid. Edinumen.