TEATRO FORO. Cristina Ramos Berna LA CTA APLICAR EL TEATRO A LA SOCIEDAD SEMINARIO DE TEATRO FORO 16 HORAS

Transcripción

1 TEATRO FORO APLICAR EL TEATRO A LA SOCIEDAD SEMINARIO DE TEATRO FORO 16 HORAS Cristina Ramos Berna LA CTA

2 Creo en los beneficios que tiene el teatro como instrumento de empoderamiento: expresar y practicar estrategias a situaciones conflictivas, desarrollar capacidades creativas y mejorar capacidades de expresión. En especial, aporto un tipo de teatro dinamizador de colectivos que aporta los medios de producción artísticos para que tod@s nos podamos convertir en protagonistas de nuestras historias de vida y de la escena teatral. En la pedagogía teatral, las técnicas del teatro del oprimido ya son parte de los recursos que empleamos para trabajar con diferentes colectivos y edades, ya que gracias a este tipo de teatro realizamos una labor de mediación. Creemos que la sociedad requiere de piezas de teatro que partan de su cotidianeidad, acorde a sus vidas, y en las que se sientan identificadas Dramaturgias construidas por grupos de personas con o sin experiencia en el teatro. Y piezas de teatro que a su vez propongan la participación del público, que decida cómo quiere que acabe la historia u opinando de la misma. El potencial de curación del teatro en las más desesperadas circunstancias, ayuda a mantener la esperanza, el sentido de identidad, y el deseo de vivir (Prendergast y Paxton, 2009:119).

3 El Teatro del Oprimido es, ante todo, un espacio de acción que se vale de las técnicas de representación con el propósito de analizar y proponer soluciones de cambio ante la opresión que bajo distintas formas sufren los individuos y las comunidades. Su objetivo es dinamizar. Esto se consigue a través de la acción concreta, en escena: el acto de transformar es transformador! Transformando la escena me transformo (Boal, 2004: 95) Los especialistas reconocen que es un ensayo para la realidad, un sistema estético que abre la puerta a las personas para que actúen en la ficción del teatro y luego se transformen en protagonistas, en sujetos activos de sus vidas. Hoy día es practicado en más de 70 países por campesinos, personas en riesgo, trabajadores, maestros, estudiantes, artistas, trabajadores sociales y psicoterapeutas. Ha servido tanto para programas de alfabetización, para la reinserción de los internos de los centros penitenciarios, para el debate de problemas sociales (violencia de género, exclusión social de personas con discapacidad, drogodependientes, de minorías, etc.), como para la reflexión y propuestas de solución.

4 Qué se va a hacer? Se realizarán un conjunto de ejercicios, juegos y técnicas teatrales que pretenden la des mecanización física e intelectual de sus practicantes y la democratización del teatro. Se plantearan situaciones reales por medio de dos técnicas del teatro del oprimido: el teatro imagen y la improvisación; posibilitando la autoobservación y el salto de lo real a lo artístico, ejercitándonos para situaciones de cambio en un entorno controlado. Debatir en imágenes y en escenas teatrales resulta muy efectivo, y un complemento ideal a la palabra. Constituyéndose una vía que proporciona un aprendizaje significativo para la persona. Estas técnicas constituyen una forma eficaz de expresar inquietudes, además de ser un ocio educativo y gratificante para la persona.

5 Construiremos una pieza de Teatro Foro: Las obras teatrales son construidas en equipo, a partir de hechos reales y de problemas típicos de una comunidad, tales como la discriminación, los prejuicios, la violencia, la intolerancia y otros. Con el Teatro Foro, espectáculo abierto al público, obtendremos un abanico más amplio de posibilidades de acción o estrategias de cambio, de la mano de otros miembros de la misma comunidad u otras comunidades afines de Murcia que asistan ese día a la representación, y que vivan también esa situación o que les sensibilice el problema. Además de a cualquier vecin@ que quiera expresarse. Tiene como objetivo aplicar herramientas teatrales para "la comprensión y búsqueda de alternativas a problemas sociales e interpersonales". En esta técnica se presenta una pequeña representación de un conflicto presente en la comunidad, en la que el protagonista cede ante una situación de opresión (como, por ejemplo, un caso de acoso provocado por su diferencia). Tras la obra, un facilitador invita a los espectadores a debatir sobre lo que han visto, y a reemplazar en escena al protagonista para plantear alternativas a la resolución del conflicto. De esta manera se ensayan soluciones en un entorno controlado, que la comunidad podrá poner en acción más adelante.

6 Qué se desea conseguir con este seminario? Dar a conocer un tipo de teatro: Teatro Foro. Fomentar el empoderamiento en las personas participantes y los espect-actores. Que l@s participantes vivan una experiencia de ocio y disfrute educativo, participativo, y enriquecedor. Que l@s participantes se conviertan en creadores. Fomentar la creatividad. Fomentar la autobservación. Ejercitar la expresión corporal. Practicar la expresión en público.

7 Para quién es? PÚBLICO EN GENERAL DE TODAS LAS EDADES. GRUPOS DE TEATRO QUE QUIERAN RECIBIR FORMACIÓN EN ESTA DISCIPLINA. PROFESORES, EDUCADORES Y TRABAJADORES SOCIALES QUE QUIERAN UTILIZAR ESTA HERRAMIENTA EN SU TRABAJO CON COLECTIVOS. COLECTIVOS EN RIESGO. GRUPOS DE PERSONAS QUE QUIERAN TRATAR UN CONFLICTO U OPRESIÓN PRESENTE EN SU COMUNIDAD.

8 Quién lo imparte? Cristina Ramos, pedagoga y experta en teatro social Madrid 1980/ Residente en Murcia Coordina Alioth Social, área social de Alioth Cultura S.L., especialista en procesos de desarrollo comunitario por medio de l as artes. Es una de las personas que ha creado y coordina Horizon One to One, sistema de mentorización para personas refugiadas y población autóctona en Madrid y Murcia. Programa ganador de la convocatoria de Desafío Solidario de la Fundación Botín También, en la actualidad, es formadora de artes escénicas en el programa CaixaEscena, d e la Fundación La Caixa, para profesores de centros de educación secundaria y ocupacionales. Formadora en el CaixaForum Madrid, para primaria y secundaria, en talleres de teatro. Y formadora en el programa Cómo dice Te Quiero un Creador, de la Fundación SG AE, para alumnos de centros de educación secundaria. En el 2016, ha coordinado Mundos del día a día, proyecto socio -artístico de Teatro Foro, con usuarios, trabajadores y voluntarios de Murcia Acoge y el proyecto Pedacitos del día a día, Teatro Foro para la inclusión social, organizado por el Auditorio de Beniaján y la Fundación Cepaim, como proyecto elegido en Microacciona En años anteriores, ha sido co-coordinadora de DiversiON/OFF, Teatro Foro para la inclusión de la diversidad en el aula, en c olaboración con la consejería de educación de la Región de Murcia y el ayuntamiento de Cartagena y la A. ASPERMUR. Entre otros proyectos y cursos realizados para entidades como WWF, Escuela regional de tiempo libre de Murcia, CPR de Cartagena o Servicios sociales de Murcia.

9 DATOS FORMATIVOS Licenciada en Historia y Teoría del Arte por la Universidad Autónoma de Madrid y postgraduada en Teatro y Educación por la Escuela Superior de Arte Dramático de Cataluña, se ha ido especializando en teatro social desde hace 12 años, realizando creaciones y proyectos de teatro aplicado desde el año Formada con profesionales del sector, como Hector Aristizabal, Tomás Motos Teruel y Ge orge Laferriere entre otros. Y en coaching y dirección de equipos en cursos acreditados. Links: Contacto: LA CTA E.Mail: cristina_ramos5@hotmail.com/cramos@aliotharteyciencia.com Teléfono: