Violoncello, Curso CPM Maestro Chicano Muñoz, Lucena Contenidos mínimos y criterios de evaluación 1. OBJETIVOS Y CONTENIDOS MÍNIMOS.

Transcripción

1 Violoncello, Curso CPM Maestro Chicano Muñoz, Lucena Contenidos mínimos y criterios de evaluación 1. OBJETIVOS Y CONTENIDOS MÍNIMOS OBJETIVOS MÍNIMOS GENERALES Como objetivos mínimos generales debemos considerar: Correcta disposición física para la ejecución instrumental. Limpieza y claridad de conceptos técnicos y musicales en la ejecución, con arreglo a las capacidades del alumno (edad, fisiología, desarrollo físico, instrumento...). Correcto sentido de la afinación y del ritmo, en relación con su desarrollo psico-motriz y técnico. Interpretación con criterios artísticos acordes con su desarrollo intelectual y emocional. Capacidad de interpretar en público (realizar audiciones ). Capacidad de memorizar las obras que se interpretan. Ejecución como miembro de un grupo ACERCA DE LOS CONTENIDOS MÍNIMOS. Se entenderán como contenidos mínimos los relacionados para cada trimestre. Los mismos pueden variar en función de su dificultad y/o su idoneidad para el alumno. Una vez seleccionado el material sobre el que se trabajará, su evaluación se hará en función a la calidad del resultado y no a una mera ejecución. Se valorarán el dominio técnico, la limpieza en la ejecución y la calidad interpretativa, así como los conocimientos teóricos tales como características del estilo, criterios para el empleo de los recursos técnicos, análisis formal en relación a la interpretación siempre dentro de los límites de lo que se puede esperar en un alumno de un curso determinado.

2 1.3. ENSEÑANZAS BASICAS, OBJETIVOS MÍNIMOS POR CURSO Y TRIMESTRE. Los objetivos técnicos y musicales mínimos para cada curso son: Primera posición, cerrada y extendida. Cuarta posición, al menos cerrada. 1º E.E.B.B. Legato, detaché, gran detaché, control de las diferentes velocidades del arco, subdivisiones del arco. Escalas, mayores y menores, entre una y dos octavas y con hasta tres alteraciones en la armadura. Distribución trimestral: -Primer trimestre: Posición corporal general aceptable. Actitud abierta hacia el instrumento. -Segundo trimestre: Dominio de la primera posición cerrada y distinción de las zonas del arco. Afinación y limpieza. -Tercer trimestre: Conocimiento de la posición extendida, así como de la cuarta posición. 2º E.E.B.B. Cambios de posición entre primera y cuarta posición, cerrada y extendida. Conocimiento de segunda y tercera posición, así como de los armónicos naturales más usuales. Conocimiento del papel que desempeñan los elementos del conjunto brazo, codo, antebrazo, muñeca, nudillos y dedos. La pronación en el antebrazo, y la función de los dedos. Sonido redondo y equilibrado entre talón y punta. Picado, staccato, filado. Escalas entre dos y tres octavas con un máximo de cinco alteraciones en la armadura.. Terceras y sextas sencillas en dobles cuerdas. Distribución trimestral: -Primer trimestre: Primeros cambios de posición. Introducción del resto de las posiciones del mango. -Segundo trimestre: Dominio del conjunto de posiciones. Sensibilización y distinción de movimientos en brazo/mano derecho. Escalas y arpegios. Afinación y limpieza de afinación y desplazamientos. -Tercer trimestre: Escalas de dos y tres octavas, golpes de arco anteriormente citados. Alguna pieza adecuada al nivel. Entrenamiento de la memoria y su aplicación en una Audición.

3 1º (2º ciclo)e.e.b.b. Libre evolución de la mano izquierda por las cuatro primeras posiciones en todas sus variantes y combinaciones. Conocimiento de las posiciones quinta y sexta. Introducción a las posiciones de pulgar. Capacidad de analizar, digitar y disponer arcos en pasajes adecuados a su nivel técnico. Martelé, introducción al saltillo, spiccato. Escalas y arpegios entre tres y cuatro octavas en cualquier tonalidad. Dobles cuerdas en terceras sextas y octavas como mínimo en dos octavas. Afinación del propio instrumento. Distribución trimestral: -Primer trimestre: Dominio de las posiciones de la mano izquierda. Introducción del pulgar. -Segundo trimestre: Desplazamientos largos. Golpes de arco. Escalas, arpegios y doble cuerda. Afinación y limpieza. -Tercer trimestre: Aplicación de los conceptos al análisis e interpretación de un repertorio escogido en función de su interés técnico/musical. Audición. Entrenamiento de la memoria. 2º (2º ciclo) E.E.B.B. Dominio de todas las posiciones del mango, así como de las primeras posiciones de pulgar. Escalas y arpegios de cuatro octavas. Terceras, sextas y octavas en una exensión mínima de tres octavas. Escalas y arpegios de dos octavas en una sola cuerda. Criterio sonoro e interpretativo propio. Dominio razonable en cualquier circunstancia de los golpes de arco arriba mencionados. Distribución trimestral: -Primer trimestre: Recapitulación de toda la técnica anterior. Dominio técnico/expresivo razonable. -Segundo trimestre: Ampliación de la técnica de escalas y arpegios con las posiciones de pulgar. Perfeccionamiento de la técnica de arco. Afinación y limpieza. -Tercer trimestre: Interpretación de un repertorio adecuado donde se demuestre lo que se ha aprendido. Entrenamiento de la memoria y control del miedo escénico.

4 1.4. ENSEÑANZAS PROFESIONALES Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 1º E.E.P.P. Primer Trimestre 40 estudios melódicos de S. Lee Vol. I o estudios de Dotzauer, tres estudios seleccionados por el profesor. Una sonata barroca completa ( Scarlatti, Vilvadi, Marcello,...). 1er y 2º tiempos de memoria.segundo Trimestre 40 estudios melódicos de S. Lee Vol. I o Dotzauer, tres estudios seleccionados por el profesor, al menos uno para el uso de la posición de pulgar. Primer movimiento de la Sonata en Mi m de B. Romberg. Tercer Trimestre 40 estudios melódicos de S. Lee Vol. I o Dotzauer, tres estudios seleccionados por el profesor. Primer o tercer movimiento de concierto o concertino del periodo clásico o romántico ( Breval, Goltermann, Klengel...), de memoria. Una pieza lírica del romanticismo o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza ( de memoria). Nota: Se interpretarán todas las escalas y arpegios correspondientes a cada estudio, en tres y cuatro octavas. Preparación de terceras y sextas Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 2º E.E.P.P Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 2º E.E.P.P. Primer Trimestre 40 estudios melódicos Vol. I/ II de S. Lee y/ o estudios de Dotzauer y/ ó Duport, tres Un concierto o concertino del periodo clásico o romántico ( Breval, Goltermann, Klengel...) donde se utilice la posición de pulgar. Completo ( Primer movimiento de memoria). Segundo Trimestre 40 estudios melódicos Vol. I / II de S. Lee y/ o estudios de Dotzauer y/ ó Duport, tres Piezas de concierto de F. Couperin ( Prelude, Siciliana, Tromba, las tres de memoria). Esta obra se puede cambiar por alguna otra de características similares siempre que profesor y alumno estén conformes, pensando en las características individuales de cada alumno.

5 Tercer Trimestre 40 estudios melódicos Vol. I/ II de S. Lee y/ o estudios de Dotzauer y/ ó Duport, tres Suite nº 1 en sol mayor para violonchelo solo, Preludio ( memoria) y dos movimientos contrastantes. Una pieza lírica del romanticismo o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza ( de memoria). Nota: Se interpretarán todas las escalas y arpegios correspondientes a cada estudio. Preparación de terceras y sextas Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 3º E.E.P.P Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 3º E.E.P.P. Primer Trimestre Un concierto ( Brèval, Goltermann, Klengel, Romberg...) donde se utilice toda la extensión del violonchelo. Completo ( primer movimiento de memoria). Segundo Trimestre Suite nº 1 en Sol mayor de J. S. Bach. Completa ( tres movimientos de memoria). Tercer Trimestre Una pieza lírica del romanticismo o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza ( de memoria). Nota: Se interpretarán todas las escalas y arpegios correspondientes a cada estudio. Preparación de terceras y sextas.. El profesor determinará, en función de cada alumno, los estudios y pondrá en conocimiento de éste al principio de cada trimestre los que trabajará en ese periodo de tiempo Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 4º de E.E.P.P.

6 Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 4º E.E.P.P. Primer Trimestre Sonata en sol mayor de Sammartini ( completa de memoria) Segundo Trimestre Un concierto ( Breval, Goltermann, Klengel, Romberg, C. P. E. Bach, J. C. Bach, Boccherini...) donde se utilice toda la extensión del violonchelo. Completo ( primer movimiento de memoria). Tercer Trimestre Suite nº 2 en re menor para violonchelo solo de J. S. Bach, completa ( al menos tres movimientos de memoria). Una pieza lírica del romanticismo o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza ( de memoria). Nota: Se interpretarán todas las escalas, arpegios, terceras y sextas correspondientes a cada estudio. El profesor determinará, en función de cada alumno, los estudios y pondrá en conocimiento de éste al principio de cada trimestre los que trabajará en ese periodo de tiempo Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 5º de E.E.P.P Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 5º E.E.P.P. Primer Trimestre Sonata en sol m de H. Eccles ( completa de memoria) Sonata al estilo antiguo español de G. Cassadó ( primer tiempo de memoria) Segundo Trimestre Un concierto ( Breval, Goltermann, Klengel, Romberg, C. P. E. Bach, J. C. Bach, Boccherini...) donde se utilice toda la extensión del violonchelo. Completo ( primer movimiento de memoria).

7 Tercer Trimestre Suite nº 3 en Do M para violonchelo solo de J. S. Bach, Preludio ( memoria) y dos movimientos contrastantes. Una pieza lírica del romanticismo o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza ( de memoria). Nota: Se interpretarán todas las escalas, arpegios, terceras y sextas correspondientes a cada estudio. El profesor determinará, en función de cada alumno, los estudios y pondrá en conocimiento de éste al principio de cada trimestre los que trabajará en ese periodo de tiempo Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 6º de E.E.P.P Desarrollo y secuenciación trimestral. Contenidos programáticos. Mínimos exigibles para 6º E.E.P.P. Primer Trimestre 21 estudios de J. L. Duport y/ ó Dotzauer y/o A. Franchomme y/ ó F. Grützmacher y/ ó D. Popper, tres Suite III de J.S. Bach completa. Intermezzo de Goyescas, de F. Granados-G. Cassadó (de memoria) Segundo Trimestre 21 estudios de J. L. Duport y/ ó A. Franchomme y/ ó F. Grützmacher y/ ó D. Popper, cuatro Un concierto ( Breval, Goltermann, Klengel, Romberg, C. P. E. Bach, J. C. Bach, Boccherini, Stamitz Concierto en Do M, nº3...) donde se utilice toda la extensión del violonchelo. Completo ( primer movimiento de memoria). Tercer Trimestre 21 estudios de J. L. Duport y/ ó A. Franchomme y/ ó F. Grützmacher y/ ó D. Popper, dos Una sonata clásica, 1ª o 2ª sonata de Beethoven u otra de Boccherini etc. Suite nº 4 en Mi b M para violonchelo solo de J. S. Bach, Preludio ( mínimo) y dos movimientos contrastantes. Una pieza lírica del romanticismo (Piezas de fantasía, Adagio y Allegro, y Piezas al estilo popular de R. Schumann) o S. XX, preferiblemente de inspiración andaluza y de memoria (p.e. Requiebros, de Cassadó) Nota: Se interpretarán todas las escalas, arpegios, terceras y sextas correspondientes a cada estudio. El profesor determinará, en función de cada alumno, los estudios y pondrá en conocimiento de éste al principio de cada trimestre los que trabajará en ese periodo de tiempo.

8 1.5. NOTAS SOBRE LOS OBJETIVOS MÍNIMOS. Los objetivos de cada curso incluyen lógicamente cada uno de los objetivos de los cursos anteriores. Para TODOS LOS CURSOS es obligatoria la participación, sea individual o colectiva, en DOS audiciones públicas al año, salvo justificación (enfermedad, imposibilidad de fechas ). Para superar cada curso, no es imprescindible hacer todos y cada uno de los ejercicios propuestos (hay que apreciar que una parte significativa de los materiales propuestos para cada curso es redundante). La diferencia está en cumplir los objetivos especificados. Puede promocionarse al curso siguiente sin haber terminado todo el material, si se ha demostrado suficientemente que se han superado estos requisitos mínimos. Los objetivos trimestrales son tan solo orientativos, ya que es imposible predecir la evolución del alumno a lo largo del curso ni es conveniente dejar la estructura tan fija antes de conocer el desarrollo del alumno en cada momento concreto. Además, cuando dejo las obras para el tercer trimestre, no quiero decir que no se puedan hacer en el primero, sino que el acento debe estar en la técnica en los dos primeros trimestres. En cualquier caso, las exigencias técnicas y su concreción en textos particulares han de ser adaptadas a las posibilidades de cada alumno, ya que no todos presentan las mismas capacidades físicas en cuanto a desarrollo psicomotriz ni equivalente madurez musical. Estas consideraciones tomarán la forma de selección de textos alternativos o su adecuación eliminando pasajes conflictivos o imposibles para el grado de desarrollo del alumno. Habría que recordar aquí que la evalución es continua, y que para decidir sobre la posible promoción de un alumno hay que tener en cuenta todos los factores en su cunjunto (madurez, desarrollo técico, capacidades, conveniencia para su proceso de aprendizaje, facilidad, posibilidad de continuación, conocimentos base adquiridos...) y no tan solo si ha cumplido con unos objetivos mínimos especificados previamente., aunque es evidente que nos sirven como referencia para estimar el grado de desarrollo de cada estudiante.

9 2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN El proceso de evaluación no solo tiene la finalidad de valorar los conocimientos, destrezas y desarrollo individual de cada alumno. Además, tiene la función de asegurar el buen funcionamiento del proceso de enseñanza-aprendizaje. Esta última vertiente la analizaremos más adelante y le otorgaremos la importancia que se merece ya que, en ocasiones, no es tenida en cuenta. Vayamos por partes y centrémonos en las aptitudes y actitudes que los alumnos deben desarrollar, las cuales serán buenos indicadores para efectuar una evaluación clara, objetiva y similar a todos los estudiantes para obtener referencias en los objetivos a alcanzar en cada curso. Como hemos ya mencionado, estos criterios no son algo cerrado y posteriormente analizaremos sus peculiaridades Criterios generales de evaluación para las Enseñanzas Básicas: 1. Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo, entre las que se incluyan algunas de las más representativas del patrimonio musical andaluz. 5. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. 6. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7. Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. 8. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística Criterios de evaluación Como criterios de evaluación comunes a todos los alumnos estableceremos: Asistir a clase ( según normativa) y mostrar una actitud cooperativa y favorable para el aprendizaje. Estudiar y ejecutar sin interrupción las obras seleccionadas en el programa ( haber realizado trimestralmente los mínimos exigibles - ver apartados de correspondientes- de cada curso en cuestión de una manera comprensiva y atendiendo a los objetivos y contenidos específicos de cada curso). Participar en las audiciones de Departamento, pruebas de nivel y pruebas de nivel. Realizar correctamente la digitación en todas las obras. Interpretar textos musicales empleando la medida y articulación adecuadas. Realizar todas las indicaciones referentes a le dinámica, agógica y expresión musical. Obtener precisión y coordinación entre ambas manos.

10 Interpretar obras de acuerdo a los criterios de estilo correspondiente. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Aplicar en el estudio las indicaciones del profesor y, con ello, desarrollar una autonomía progresiva en el trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento. Si el tiempo en el aula y las condiciones del alumno lo permiten (papel de la clase colectiva), ejecutar obras y ejercicios en grupos de cámara, adaptando la precisión rítmica, dinámica, planos, etc. a la de sus compañeros ( posibilidad de colaboración con otros departamentos). Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Leer textos musicales a primera vista con fluidez y comprensión. Interpretar en público como solista y de memoria obras representativas de su curso con seguridad y control de la situación ( importancia del trabajo individual). El carácter personalizado de la enseñanza instrumental permite que podamos realizar un seguimiento permanente del alumno, efectuando una evaluación continua, individual y personalizada. Entonces bien, a la hora de aplicar estos indicadores tendremos en cuenta tanto el nivel de asimilación y consecución de los objetivos y contenidos del curso como la evolución de las capacidades individuales de cada alumno. Aún así, se estima pertinente crear unos mínimos trimestrales para cada curso. Aunque pueda parecer contradictorio a lo que venimos apuntando hasta el momento no es así. Estos mínimos surgen como necesidad de asegurar que el aprendizaje sea progresivo y constante, asegurando la calidad de la enseñanza. Nos aportan cierta claridad y objetividad ( en la medida que nos posibilita una enseñanza de estas características) a la hora de efectuar la evaluación. De otra parte, es un indicador más para efectuar un seguimiento del proceso de enseñanza-aprendizaje. Otra propuesta que hacemos es que los alumnos participen mensualmente en audiciones de clase, exclusivamente internas. Éstas no deben entenderse estas como conciertos o exámenes sino como reuniones entre compañeros que favorecerán la socialización y desinhibición, tan importantes en la enseñanza musical. En estas comparecencias, el alumno tendrá que tocar delante de sus compañeros lo que esté trabajando en la clase individual durante esa semana, aunque pueden tener cabida actividades que se realicen en la clase colectiva. La idea es que el alumno tenga pequeñas metas a corto plazo que nos proporcionen un papel motivador. Aunque estas audiciones no son de carácter obligatorio, sí son recomendables porque nos aportan más información sobre la marcha y evolución del alumno, convirtiéndose así en un indicador más para la evaluación. Se intentarán coordinar de la mejor manera para que puedan asistir el máximo número de alumnos ( utilización del horario de las clases colectivas, tutorías, etc...). Por otro lado, al final de cada trimestre, se realizará una audición con carácter exclusivamente interno, a nivel de clase, y como preparación a las pruebas que deberán realizar los alumnos a lo largo de su futura vida profesional. Esta prueba puede tomar forma de audición pública, actividades orquestales o de cámara, audición privada dentro del Departamento, audición en cualquier tipo de acto o actividad que se estime conveniente, pudiendo exigirse la participación del alumno en estas actividades. En ningún caso, este tipo de actividades o audiciones, serán el indicador de la calificación del alumno, que se hará basándose en el principio de evaluación continua. En estas audiciones se podrá exigir la realización de cualquier estudio, obra o escala que figure en el programa y que, previamente se haya trabajado en clase. Mencionar, para cerrar este apartado, que anualmente el Departamento de cuerda organizará una serie de audiciones denominadas Pruebas de nivel donde todos los alumnos del departamento, y por ende los alumnos de la especialidad de violonchelo, estarán obligados a

11 participar en dichas audiciones cuyo fin son el de establecer una serie de criterios generales comunes a todo el Departamento y asegurar el cumplimiento de unos mínimos técnicos y musicales con el objetivo de asegurar una aprendizaje adecuado a las demandas de cada programación instrumental. Procedimientos, momentos e instrumentos de evaluación Será conveniente efectuar una evaluación-exploración inicial -sobre todo en alumnos de los que no conozcamos su trayectoria- para analizar la capacidad de asimilación y destrezas de éstos. A partir de ahí, estaremos en disposición de adaptar la programación propuesta a las particularidades de cada alumno. Aplicaremos también un tipo de evaluación formativa para contemplar el desarrollo del proceso de enseñanza-aprendizaje. Comprobaremos si el alumno capta los contenidos, si la relación en clase entre profesor y alumno es adecuada, si el clima de comunicación es el apropiado, si las actividades de clase son positivas y favorecen el aprendizaje... Este tipo de evaluación nos permitirá detectar y corregir fallos en el proceso y hacer las adaptaciones necesarias asegurando la calidad de la enseñanza. Entendido esto como un trabajo de evaluación sumativa. Para todo ello, el profesor utilizará todos los instrumentos, materiales y actividades posibles que la evaluación pone a su disposición: Observación directa, a través de la cual podremos constatar los progresos del alumno en el día a día, su nivel de conocimientos y aplicación, grado de participación e implicación en las actividades, sistema de estudio y autonomía, actitud de respeto hacia la música, hacia el profesor y compañeros y hacia sí mismo, etc. Para esto, emplearemos material diverso como fichas de clase donde queden reflejadas la trayectoria diaria del alumno, diario del alumno donde queden plasmados sus progresos semanales y en el que él mismo debería participar, escalas de observación y listas de control, elaboración de horarios entre profesor y alumno para una correcta planificación del tiempo de éste, grabaciones magnetofónicas o de video de clases y audiciones para su posterior análisis, tutorías para que los padres estén informados en todo momento de la evolución de sus hijos, etc. Autoevaluación y coevaluación, interviniendo el alumno directamente en su evaluación y en la de sus compañeros, fomentando una actitud crítica y de respeto positivas. Para este tipo de evaluaciones, son muy conveniente las audiciones de clase (ya mencionadas al principio de este apartado) participando todos los alumnos del profesor; siendo muy aptas también para hacer referencias generales en cuestiones técnicas, de estilo, autores, afrontar tocar en público en un clima menos protocolario, socialización, desinhibición,... Evaluación CONTINUA, ya que la misma ha de ser individualizada y global. Pruebas de nivel. Los alumnos de a partir de 2º Curso de 2º Ciclo de Enseñanzas Básicas tendrán una prueba al final del trimestre ante otros profesores del centro. Características de la PRUEBA DE NIVEL: Esta prueba será de carácter interno y en ningún caso sustituirá la evaluación continua del alumno. Esta actividad podrá ser propuesta también a los alumnos de 3º, sobre todo en el caso de que no hayan participado en suficientes audiciones. Los criterios a seguir para el proceso de evaluación de esta prueba serán: Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido.

12 Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados algunas obras significativas del patrimonio musical andaluz. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual Interpretar en público como solista y de memoria obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Actuar como miembro de un grupo y demostrar la capacidad de tocar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. La prueba final tiene un carácter interno, a nivel de clase y como preparación a las pruebas que deberán realizar los alumnos a lo largo de su futura vida profesional. Esta prueba puede tomar la forma de audición pública, actividades orquestales o de cámara, audición "privada" dentro del Departamento, audición en cualquier tipo de acto o actividad que se estime conveniente e incluso de un simulacro de "tribunal", pudiendo exigirse la participación del alumno en estas actividades. En ningún caso el resultado de esta prueba será el indicador de la calificación del alumno, que se hará basándose en el principio de evaluación continua. En la prueba final el profesor o el "tribunal" (según el caso) podrá exigir la realización de cualquier estudio, obra o escala que figure en el programa, o se haya trabajado durante el curso, aunque no aparezca en el apartado de Prueba de Nivel Calificación Las calificaciones son expresiones cualitativas o cuantitativas con las que se valora el rendimiento escolar de los alumnos. Al igual que las decisiones de promoción de adopción de medidas complementarias, la calificación es una de las consecuencias de la evaluación. Para calificar, se tendrán en cuenta todos los aspectos evaluables posibles: desarrollo de las clases, actitud, técnica interpretativa, resultado de audiciones y pruebas, valoración del grado de cumplimiento de los objetivos del curso como resultado de una evaluación sumativa y continua. Para las ENSEÑANZAS BÁSICAS Y PROFESIONALES las calificaciones se expresarán en términos numéricos de uno a diez, siendo indispensable una nota igual o superior a cinco puntos para que ésta sea positiva y poder acceder al siguiente curso o grado. La calificación se obtendrá de un promedio entre: - Trabajo semanal en la clase individual, 70% - Pruebas de nivel trimestrales, 15% - Audiciones, 15%

13 5.3. Recuperación del curso pendiente A los alumnos que hayan promocionado con el curso anterior pendiente, se le aplicarán los objetivos, contenidos, y criterios de evaluación de ambos cursos, es esto, del curso actual y del pendiente. Emplearemos un plan de trabajo flexible, intentando compaginar sus dos programaciones, pero lo ideal es que nos centremos en el trabajo de los contenidos llave que no se superaron para afrontar la nueva programación en condiciones óptimas. De otra parte, sería idóneo que hubiésemos trabajado con el alumno en cuestión en el curso anterior, para así poseer mayor información en cuanto a su trayectoria y que las adaptaciones necesarias se realicen con mayor conocimiento de causa (no olvidemos la importancia del trabajo estival tanto para la recuperación como para la ampliación del curso). La marcha en el curso pendiente determinará su recuperación. Se intentará que los contenidos mínimos de mencionado curso queden satisfechos al principio o mediados del 2º trimestre. Es conveniente señalar que debe existir una continua comunicación entre el profesor tutor y el resto de profesores que impartan clases al alumno, para valorar también su marcha en el resto de asignaturas, sus intereses, su actitud, si piensa dedicarse a alguna otra rama que no sea la interpretación... En definitiva, intentaremos realizar un plan de recuperación respetando siempre el principio de individualidad del alumno a través de la adaptación curricular correspondiente a cada caso particular, con un seguimiento especial de los objetivos y contenidos mínimos del curso que se repite para cerciorarnos de que se logran satisfactoriamente. Para evaluar si el alumno ha alcanzado los objetivos propuestos de recuperación, usaremos la observación directa en clase, ya que debido a la naturaleza de la especialidad, no son necesarias más pruebas que las programadas de forma normal en el curso (pruebas de nivel, audiciones ).