Contenido Editorial ARTE ESTETICA ARTE Y ESTETICA Historia y Diseño CONTRIBUCIÓN ASIATICA ESTA REVISTA ESTA INSPIRADA EN EL ARTE, LA ESTETICA Y LA CULTURA, SE DIVIDE EN SIETE SECCIONES, DANDO A CONO- CER TEMAS SOBRE LA ESCRI- TURA Y FORMA DE EXPRESIÓN DE NUESTROS ANTEPASADOS. ALFABETOS IMPRESIÓN
Que es Arte Para llegar a una definición clara de Arte es algo que no es realmente sencillo ya que todas las personas ven con diferentes ojos las cosas y tienen una mentalidad distinta a la de los demas pero se puede llegar decir que Arte es una disciplina o actividad, se dice que es una habilidad o talento que tiene cada ser humano que se nace o se aprende de ello y toca ejercerlo que puede estar situada en un contexto visual, musical o literario o al mismo tiempo puesto en escena. Se dice por otro lado que el Arte no solo involucra la gente que lo practica si no también a las personas que lo observan y que al observar o realizar algo artístico se puede llegar a una experiencia intelectual, emocional o estética. El arte nunca tendrá una definición clara ya que las personas que puede llegar a definir arte siempre tienen un interés y un conocimiento distinto se puede dar el ejemplo del mismo artista un artista siempre vera las cosas y las obras diferentes a como lo vera un niño o hasta un mismo escritor por decirlo así, aunque el escritor le guste el arte y lo pueda digamos tener como habilidad de conocimiento el artista siempre va a tener mayor habilidad y visualización hacia el arte ya que tiene una sensación y emoción diferente al de la otra persona. El Arte se puede definir como belleza considero que la belleza es una de las emociones que el ser humano tiene mas presente ya que es algo que le da vida y sensaciones de felicidad a las personas el arte se puede considerar como ello ya que como lo dije anteriormente el arte involucra emociones y experiencias aunque se que no todo el mundo considera la belleza igual pero puedo tener claro que las sensaciones de emoción al ver algo siempre se verán explotar de la persona que la siente. Un artista siempre se vera definido como una persona que tenga habilidad, para concluir creo que una persona que tenga habilidades y emociones al hacer sus obras o las cosas que realmente le gusten es una persona definida como un artista sea que todo el mundo tenga habilidades diferentes el arte siempre será considerada por cada quien como observe las cosas como algo que no solo demuestra belleza si no también un conocimiento libre de emociones 4 WWW.D&CG.COM MAYO * JUNIO 5
Arte & Estetica Se puede llegar a decir que las personas tienen habilidades diferentes para intepretar las cosas, muchas de las personas tiene la habilidad de leer y llegar a enteder mejor antes de mirar un cuadro, una fotografia o una simple estatua. El hombre nacio para ver para tener la habilidad de que al observar algo sea realmente expresivo y que no tenga ninguna dificultad de pensar lo que observa. Creo que para llegar a mirar un cuadro uno tiene que tener unos puntos antes de observarlo llegar a saber realmente cual es el objetivo del cuadro, por qué razon el artista lo hizo? Y llegar a la conclusión porque nos gusta o nos disgusta el cuadro sin saber realmente el artista porque motivos lo realizo. En la lectura de Susan Woodford ella tomo cuatro distintos ejemplos con significados diferentes llegandonos a tomar una conclusion de que cada persona que mire un cuadro lo mirara de manera distinta pero siempre llegara a tener la definicion clara de lo que observa. Para concluir creo que un observador con distintas formas de pensar a lo que piensan los demas puede llegar a sacar sentimientos, conclusiones y definiciones de lo que ve, Un artista expresa en un cuadro los sentimientos que tiene y es capas de desmotrarle a las personas que lo observe sus razones de porque esa obra y el observador siempre podra tener en cuenta sus diferentes formas de pensar pero tendra mucho sentimientos encontrados al llegar a la conclusion de lo que ve o vio. Arte & Estetica Creo que para empezar debemos comenzar hablar del Clasicismo, es un movimiento literario demsiado interesante que hace que los artistas tengas un empujon pàra poder demostrar y realizar lo que les gustaba y haci llegar a misma forma de explotar el arte. En la epoca del clasicismo se llego a la forma de dejar ver las cosas mas tal cual como son y que los artistas pudieran demostrar las cosas sin tener miedo alguno del que diran o que podria llegar a pasar. A mi punto de vista creo que el hombre nacio para vivir las cosas como son y ser enseñado con lo que hay en la vida real sin llegar a esconder nada sin tener que demostrar las cosas abstractamente y por ejemplo poder dibujar un rostro tal y como es. Las pinturas demuestran su estetica y su arte tal y como son se puede decir que en Grecia y Roma sus pinturas estatuas y obras son casi realemente como si fueran en la vida real ellos hay demostraron que no hay porque esconder la belleza si no que realmente demostrar lo que tenemos en nuestras manos. Para concluir creo que la estetica demuestra y hace que el arte sea realmente bello que no hay nada que detenga a los artistas de demostrar las cosas tal y como son y que el hombre tenga la gran satisfaccion de ver las cosas verdaderamente con su belleza clara. 6 WWW.D&CG.COM MAYO * JUNIO 7
CINE Historia y Diseño El hombre primitivo siempre ha tenido varias especulaciones como por ejemplo que al realizar las herramientas que facilitaron la caza fueron un gran desarrollo de ellos o que sus dibujos realizados en rocas fueron su forma de expresión de pensamientos y habla. Como nosotros sabemos el hombre siempre tuvo la idea de comenzar a pintar en las cuevas para la facilidad de la casa o hasta de la misma convivencia entre ellos y su forma de comunicación. A medida que el tiempo pasaba los dibujos o más bien pictogramas fueron cambiando ya que como es obvio se hacia el Arte Pictórico llegando poco a poco a la escritura, pero mucho tiempo después. A principios del invento de la escritura el pueblo se basaba por la religión se decía que los dedos de las manos se marcaban en ese tiempo se manejaba el mercado y la escritura tuvo gran potencia. En sumeria tenían la gran potencia de la arcilla donde allí pudieron fabricar materiales y hacia poder llegar a lograr pictografías en los objetos. Después llego la escritura cuneiforme donde paso a ser jeroglíficos y después los dibujos pasaron a ser fonogramas. Después de la escritura mejorara ella mismo permitió crear las bibliotecas tener leyes y en el poder manejar las cosas de una manera más fácil. Comunicación Grafica en el Antiguo Egipto. En la época del rey Menes donde se creó su primera dinastía unificando Egipto, se pudo tener la posibilidad de que los inventos de los sumerios llegaran a los Egipcios, dándoles la posibilidad de los fundamentos de la escritura llamándolos así jeroglíficos 8 WWW.D&CG.COM MAYO * JUNIO que en egipcio significa Las palabras de Dios. Jeroglíficos: aproximadamente se remontan a año 3100 a.c. Durante muchos años el hombre ha mirado los jeroglíficos con gran fascinación sin realmente entender cuál es su significado verdadero, entre los sacerdotes de los templos destacan esta escritura como símbolos mágicos para ritos sagrados. Jean Francois llego a lograr el mayor desciframiento de los jeroglíficos en la piedra de Rosetta donde pudo determinar que esos signos o los jeroglíficos sirven a menudo como simples pictogramas o fonogramas y eso es lo que hace descubrir los nombres de Ptolomeo y Cleopatra. En lenguaje Egipcio tiene como virtud muchos homónimos determinando después que los determinativos se utilizaban para que el lector los interpretara correctamente. Los antiguos Egipcios tenían como gran virtud diseñar y hacían magnificas decoraciones y en si sus jeroglíficos. Ademas de que los jeroglíficos estuvieran esculpidos en las piedras también se podían encontrar en muebles, sarcófagos, utensilios, ropa, edificios, y joyería dándole así valores mágicos y religiosos. El jeroglífico ankh: tiene como significado como símbolo de la vida he inmortalidad. Por otro lado el papiro fue creado y elaborado para la fabricación de los objetos de uso cotidiano siendo la principal utilización del soporte de los manuscritos. Las escribas simplificaron los jeroglíficos. Para el año 1500 ac los sacerdotes desarrollaron una nueva escritura religiosa que se podía hacer fácilmente por los trazos de los jeroglíficos. Demótica: Era utilizada para escritos legales y comerciales. Los Egipcios utilizaban sellos cilíndricos y marcas de propietario que como en un principio se dijo posiblemente fue heredada por los sumerios. La base del insecto escarabajo está grabada con una inscripción jeroglífica, aunque existe poca evidencia de que los escarabajos se utilizaban para hacer jeroglíficos, los Egipcios creían que el ciclo del escarabajo representaba a diario el renacer del sol. La cultura Egipcia sobrevivió por más de 3000 años y todas sus creaciones constituyen a una comunicación visual.
La contribución asiática Alfabetos Asia es uno de los mayores continentes que ha contribuido con el desarrollo mundial los chinos han tenido la habilidad de desarrollar grandes sistemas de comunicación donde le han dado un progreso positivo al ser humano. A ellos se les atribuye grandes inventos como son la caligrafía que es un antiguo sistema de escritura que hoy en día se sigue utilizando, la imprenta y hasta el mismo papel. La caligrafía china ha hecho que el desarrollo del ser humano con la escritura sea favorable es un invento o mejor dicho toda una obra de arte que se considera gran habilidad de los chinos ya que demostraron el empeño que le dieron a sus primeros escritos. La caligrafía ha tenido bastantes evoluciones donde antes era utilizada para escribirle a la gente muerta de ahí los chinos han tenido la gran habilidad de desarrollar mejor aquella escritura. La li: producto innovador del diseño donde era una pictografía reconocible donde se podría demostrar sentimientos y estados espirituales. La caligrafía se puede calificar como un desarrollo a la comunicación y hasta el mismo diseño. Los alfabetos se pueden definir como una serie de símbolos visuales los cuales tienen como desarrollo crear sonidos, palabras y toda clase de silabas para la voz del ser humano. Existen varias clases de alfabeto. 1. Alfabeto Griego: Desarrollaron toda clase de poemas donde esta civilización está influenciada por la arquitectura y el arte. 2. Alfabeto Latino: Hoy en día es el alfabeto más utilizado por el ser humano posee 26 letras. 3. Alfabeto Fenicio: Están influenciados por las civilizaciones egipcias y mesopotámicas, es proveniente de Francia. 4. Pictografías Cretenses: Es las antiguas civilizaciones era el sistema de comunicación visual 10 WWW.D&CG.COM MAYO * JUNIO 11
Los Impresos Llegan a Europa. El termino manuscrito iluminado se dio por la luminosidad de las laminas doradas que reflejaban la luz de las paginas de los libros manuscritos, se desarrollaron en la época tardía del imperio Romano, hasta que se creo la tipografía y ahí fueron remplazados. Se desarrollaban manuscritos con mucho cuidado y gran creatividad en el diseño, Para el desarrollo de ellos se utilizaban borregos y sustancias de animales, minerales y vegetales. Con el oro y la plata se realizaban finas hojas y sus portadas eran creadas en madera. Un copisti era el magnifico escritos de los manuscritos iluminados pasando días escribiendo en pluma, Mientras que el iluminador o ilustrador era el encargado del diseño. La mayor parte de los manuscritos iluminados eran bastante pequeños, y además de que permitió las ideas entre lugares y regiones, también se crea un vocabulario basto de formas graficas, estilos de ilustración y letras, también ayudo a la innovación del diseño grafico. Después de muchos siglos de la caída del Imperio Romano los bárbaros y los romanos se unieron y crearon un diseño rico y colorido dentro de las artes y los oficios. El Virgilio del Vaticano es el manuscritos iluminado mas antiguo que existen en la era antigua. Manuscrito Celta: es una innovación radical de el diseño que consiste en que las palabras estén separadas así el lector puede leer con mayor facilidad. Los Impresos Llegan a Europa. La Tipografia y la xilotropografia sons dos terminos que dejaron gran significado al dialogo y la escritura humana como tambien al diseño Grafico, se dice que despues de la creacion de la escritura la tipografia es el siguiente evento mas importante para la comunicación de la humanidad, tambien producio economia multiple de la comunicación alfabetica. Los origenes de la impresión Las primeras impresiones creaas en bloque constan de un diseño plano y estilizado y las imágenes se graban en el mismo bloque de madera que ya ha sido utilizado llegando asi a llamarse los grabados de madera de San Cristobal. Arte de Morir: comunicar el encuentro con la hora final. Los primeros libros se imprimian con un sello de mayo y una tinta de color gris o sepia. También los impresores Alemanes, Italianos y Franceses buscaron la produccion de libros por medio de tipos moviles. Guntemberg: su invencion fue el molde de tipo usado para la proyeccion de letras individuales. Grabados en lámina de Cobre Los primeros grabados fueron conocidos en laminas de cobre. Gutemberg se dice que tambien fue uno de los creadores en el grabado de laminas de cobre. Para concluir todo lo que tiene q ver relacionado con la impresión permite al ser humano la comunicación visual y las artes graficas. 12 WWW.D&CG.COM MAYO * JUNIO 13