PRINCIPIOS BÁSICOS DE LA PINTURA

GUIA DOCENTE DE LA ASIGNATURA PRINCIPIOS BÁSICOS DE LA PINTURA MÓDULO MATERIA CURS O SEMESTR E CRÉDITO S TIPO FUNDAMENTOS Y CONCEPTOS PARA LA FORMACIÓN ARTÍSTICA. FORMACIÓN BÁSICA. PROFESOR(ES) GRADO EN EL QUE SE IMPARTE EXPRESIÓN ARTÍSTICA º º 6 OBLIGATORIA DIRECCIÓN COMPLETA DE CONTACTO PARA TUTORÍAS (Dirección postal, teléfono, correo electrónico, etc.) Dpto. PINTURA, Facultad de Bellas Artes. Despachos 6. Aula P E-mail: cvallejo@ugr.es HORARIO DE TUTORÍAS: miércoles y viernes de :00 2:00 jueves: 9:00 a 3:00 CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE BIENES CULTURALES. BELLAS ARTES. PRERREQUISITOS Y/O RECOMENDACIONES (si procede) NINGUNO BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS (SEGÚN MEMORIA DE VERIFICACIÓN DEL GRADO) Descripción del verifica: Elementos básicos de los lenguajes artísticos. Iniciación a la práctica pictórica, a través del estudio y la experimentación de los: Elementos básicos del lenguaje pictórico y su sintaxis Los sistemas de percepción y generación cromática (organización, psicología y divisiones cromáticas) Los elementos estructurales compositivos y sus sistemas de organización. Técnicas, soportes y materiales básicos. COMPETENCIAS GENERALES Y ESPECÍFICAS Página

7(CG) Facilitar la comprensión y aplicación del vocabulario y los conceptos inherentes a la obra artística y su conservación para garantizar el correcto desenvolvimiento profesional. (CE) Capacitar para la utilización de los diferentes recursos plásticos. 3(CE) Comprender y aplicar los fundamentos de dibujo, color y volumen. 8(CE) Dotar de habilidades y capacidades para la creación artística. OBJETIVOS (EXPRESADOS COMO RESULTADOS ESPERABLES DE LA ENSEÑANZA) OBJETIVOS GENERALES Desarrollo de la capacidad perceptiva, e iniciación en los conceptos abstractos que configuran la obra de arte. Comprensión del lenguaje pictórico y de las relaciones conceptuales que se establecen con otros lenguajes para así potenciar la expresión plástica. Descubrimiento de las posibilidades expresivas y reflexivas que ofrece la práctica pictórica y el conocimiento de la obra de arte clásica y contemporánea. Conocimiento y respeto de la obra de arte como fuente de valores. Profundización en el lenguaje de la imagen pictórica, con el fin de desarrollar la capacidad crítica sobre acontecimientos y productos de naturaleza artística. Profundización en la lectura y producción de objetos artísticos (pinturas) así como comprensión profunda del contexto en el que se desarrollan y las relaciones que establecen con él. OBJETIVOS ESPECÍFICOS-TRANSVERSALES (habilidades y destrezas a desarrollar) Conocimiento de distintas funciones y procesos artísticos básico. Apreciación del potencial expresivo que tiene el tratamiento de la materia pictórica como medio autónomo. Aptitud investigadora, crítica y cuestionadora frente a lo artístico, tanto en su aplicación práctica como teórica. Adquirir conocimiento básico de la naturaleza material y conceptual de la pintura. Introducción a la problemática básica del color según distintas teorías clásicas, y sus aplicaciones. Comprensión del proceso perceptivo e intuitivo que conlleva la práctica pictórica así como la actitud y el compromiso personal que ello implica. Potenciación de la percepción plástica a través de la manipulación de materias y soportes. Adquirir conocimiento básico de la terminología y vocabulario propio del lenguaje de la pintura. Iniciación, aprendizaje y familiarización en la práctica de técnicas pictóricas específicas de la asignatura y manejo de los instrumentos y herramientas básicos de la misma. TEMARIO DETALLADO DE LA ASIGNATURA TEMARIO TEÓRICO: Página 2

Bloque temático I Elementos plásticos en el proceso pictórico (Color) Tema : Teoría del color - Color, concepto y naturaleza. - Teorías científicas del color/aplicaciones a la práctica. - Color propiedades (tono, matiz, saturación, brillo/luminosidad). - Sistemas de color. - Métrica cromática (haciendo una breve introducción a los sistemas digitales, para ayudar en las prácticas de laboratorio finales). - Color luz, color pigmento; mezclas (aditivas y sustractivas). Tema 2: El color como medio creativo y expresivo - Terminología del color. - El círculo cromático. - Gamas cromáticas y acromáticas. - Interacción del color, contraste y armonías. Tema 3 Manipulación intencional del color como elemento estructural compositivo - Elemento estructurador del espacio bidimensional mancha /plano. - Efectos de color: tamaño y distancia, transparencia peso y masa. - Gestualidad. - Iniciación a la psicología del color en el contexto cultural Tema 4 Manipulación técnica del color en el medio plástico I - Materiales y técnicas básicas al agua. - Texturas básicas, matéricas y ópticas. - Herramientas elementales. Bloque temático II Elementos compositivos en el proceso pictórico. (Sintaxis) Tema 5 Análisis de los elementos compositivos - Conceptos y fundamentos de la composición pictórica. - Dinámica compositiva Tema 6 Estructura del un cuadro, aspectos comunes a la forma y al volumen. - El espacio pictórico. - Forma-volumen. - Encaje (proporciones y estudios previos) - Iluminación y claro oscuro (claros, medios y oscuros) Bloque temático III Representación y expresión pictórica. Estrategias y materiales. Tema 7. Concepto y fundamentos de la representación - Perspectiva, análisis tridimensional y volumétrico del modelo - Fundamentos de la representación figurativa y no figurativa - El problema estético de los colores. Página 3

Tema 8. Proceso creativo. - Configuración y ordenación de elementos - La serie - Composiciones modulares - El proyecto personal y colectivo - Análisis conceptual y plástico de referentes para le proyecto - Artistas y obras - Exposición y montaje de la obra. Análisis y evaluación de la propia producción Tema 9. Manipulación técnica del color en el medio plástico - Técnicas básicas al agua. TEMARIO PRÁCTICO: Bloque temático I, II y III. Trabajos de ciclo corto. En estos dos bloques el alumno/a hará tantas aproximaciones como considere necesarias para llegar al que entregará como definitivo..ejercicios creativos en torno a círculos cromáticos Trabajo Primarios: Gamas primarias. Concepto de mancha/plano simple. Estudio del espacio puramente bidimensional. 2. Ejercicios Creativos en torno a contrastes y armonías de color Trabajo Fríos y Calidos: Gamas secundarias y terciarias. Contraste entre complementarios y armónicos. Estudio de la forma a base de planos complejos. Expresividad 3. Ejercicios Creativos en torno a gamas cromáticas y acromáticas Trabajo Grises: Gamas de grises cromáticos y acromáticos. Iniciación a las texturas (físicas y ópticas). 4. Ejercicios Creativos en torno a la forma y el volumen. Su interpretación Trabajo Traducción a planos de una imagen en alta resolución: En función de unos intereses creativos determinados. El alumno crea un contexto para justificar la elección del modelo. Análisis y descomposición en planos complejos del modelo elegido que ocupará /4 del formato final Página 4

Gradación tonal, contrastes, sombreado y entonaciones. 5. Ejercicios Creativos en torno a Estudios cromáticos y compositivos de un modelo estático bidimensional. Secuenciación/series Extraer los elementos constitutivos o relevantes. Realizar interpretaciones en serie que atenderán, especialmente, a la síntesis y potencia compositiva y a la coherencia del proceso de seriación. 6. Ejercicios resumen Trabajo Monográfico/Resumen Ejercicio resumen de los contenidos estudiados Exposición en salas públicas. PRÁCTICAS DE LABORATORIO/TALLER. I. Trabajo: impresión del trabajo monográfico/resumen final en soporte definitivo. 2. Trabajo Específico (opcional) Este trabajo suele concluir con una muestra en salas públicas o en la sala de la Facultad de Bellas Artes de Granada. Dependiendo de la disponibilidad. SALIDAS DE CAMPO Análisis crítico de eventos, espacios o situaciones relacionadas con los contenidos y competencias de la asignatura. BIBLIOGRAFÍA BIBLIOGRAFÍA FUNDAMENTAL Bloque I: DE GRANDIS, Luigina Teoría y uso del color, Ediciones Cátedra, Madrid, 985 MORENO, TeresaEl color. Historia, teoría y aplicaciones. Ariel. Barcelona, 996 Bloque II: ARNHEIM, Rudolf Arte y percepción visual. Alianza forma, Madrid 979 ARNHEIM, Rudolf El poder del centro estudio sobre la composición en las artes visuales. Tres Cantos. Akal. Madrid, 200 BELJON, J J. Gramática del arte. Celeste. Madrid, 993 DONDIS, D.A. La sintaxis de la imagen. Introducción al alfabeto visual. Gustavo Gili, Barcelona, 990 Página 5

Bloque III: GOMBRICH, Ernst Los usos de las imágenes. Debate. Barcelona, 2003 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA Bloque I: ALBERS, Josef La interacción del color. Madrid, Alianza, 2003. BALL, Philip La invención del color. Fondo de Cultura Económica. México, 2003 DE GRANDIS, Luigina Teoría y uso del color. Cátedra. Madrid, 985 EDWARDS, Betty Color. A course in mastering the art of mixing colors. Tharcher penguin. USA, 2004. GALLEGO, Rosa y SANZ. Juan Carlos Armonía Cromática. H.Blume. Madrid, 2006 GARAU, Augusto Las armonías de color. Paidós Estética. Barcelona, 992 MORENO, Teresa Teoría del color. Barcelona, Paidós, 996 NIETO Alcalde, Victor El simbolismo de los colores. Sophia Perennis. Barcelona, 2000 Bloque II: KANDINSKI, W. De lo espiritual en el arte. Labor. Barcelona, 993 KANDINSKI, W. Punto y línea sobre le plano. Editorial Labor, Barcelona 993. KANDINSKI, W. Cursos de la Bauhaus. Alianza forma, Madrid, 985 MALINS, F. Para entender la pintura. Los elementos de la composición. Hermann Blume. Madrid,988 Bloque III: BERGER René El conocimiento de la pintura. Noguer, Barcelona, 976 GOMBRICH, Ernst Arte e ilusión. Debate. Madrid, 997 ENLACES RECOMENDADOS www.w3art.es METODOLOGÍA DOCENTE Actividades formativas Metodología Competencias relacionadas Presentación en el aula de los conceptos fundamentales y desarrollo de los contenidos propuestos en cada uno de los módulos. AP Lecciones magistrales (Clases teóricasexpositivas) ECTS HORA S % 7(CG), 3(CE) 0,4 0 40 Página 6

Modalidad organizativa de los procesos de enseñanza y aprendizaje donde tratar en profundidad una temática relacionada con cada una de las materias propuestas incorporando actividades basadas en la indagación, el debate, la reflexión y el intercambio. Actividades a través de las cuales se pretende mostrar al alumnado cómo debe actuar a partir de la aplicación de los conocimientos adquiridos. Instrumento para la organización de los procesos de enseñanza y aprendizaje que se basa en la interacción directa entre el estudiante y el profesor. Actividades (guiadas y no guiadas) propuestas por el/la profesor/a a través de las cuales, de forma individual y/o grupal, se profundiza en aspectos concretos de cada materia, habilitando al estudiante para avanzar en la adquisición de determinados conocimientos y procedimientos. Investigación bibliográfica y fuentes auxiliares. Lectura y estudio. Redacción de trabajos. Salidas de campo. AP2 Trabajo dirigido en el aula-taller. Seminarios. AP3 Actividades prácticas. (CE), 3(CE), 8 (CE) (CE), 3(CE), 8 (CE) 0,4 0,6 40 TOTAL ECTS / HORAS PRESENCIALES 2,4 60 40 AP5 Tutorías académicas ANP Actividades no presenciales individuales y en grupo 7(CG), 3(CE) 0,4 0 7(CG), (CE), 3(CE), 8 (CE) 3,2 80 TOTAL ECTS / HORAS ACTIVIDAD AUTÓNOMA DEL ALUMNO 3,6 90 60 30 PROGRAMA DE ACTIVIDADES Primer cuatrimestre Temas del temario Actividades presenciales (NOTA: Modificar según la metodología docente propuesta para la asignatura) Sesiones teóricas Sesiones prácticas Exposiciones y seminarios Exámenes Etc. Actividades no presenciales (NOTA: Modificar según la metodología docente propuesta para la asignatura) Tutorías individual es Tutorías colectivas Estudio y trabajo individual del alumno Trabajo en grupo Etc. Semana Semana 2 Semana 3 t. p. t.2 p.2 t.3 p.2 3 2 2 2 2 2 2 3 2 3 Semana 4 t.3 3 2 3 Página 7

Semana 5 Semana 6 Semana 7 Semana 8 Semana 9 Semana 0 Semana Semana 2 Semana 3 p.3 t.4 p.3 t.5 p.4 t.5 p.4 t.6 p.4 t.6 p.4 t.7 p.5 t.7 p.5 t.8 p.5 t.9 p.6 2 2 3 3 2 3 2 3 3 2 3 2 2 3 3 3 3 3 2 2 3 2 2 3 2 Semana 4 t.9 p.6 2 3 Semana 5 t.9 p6 3 2 Total horas 6 37 4 3 2 7 36 6 29 EVALUACIÓN (INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y PORCENTAJE SOBRE LA Página 8

CALIFICACIÓN FINAL, ETC.) INFORMACIÓN ADICIONAL SISTEMA DE EVALUACIÓN % Examen práctico Hasta 60% Ejercicios Hasta 40% Seminarios Hasta 5% Asistencia Hasta 0% Según normativa de la Universidad de Granada, en asignaturas basadas en evaluación continua, sólo podrán optar a examen ordinario de junio los estudiantes que hayan cumplido con el 80 % de asistencia y otros criterios de evaluación recogidos en programación. Página 9