NO HAY VIDA SIN MÚSICA 12 - FLAMENCO & JAZZ (I)

Transcripción

1 FLAMENCO: En este capítulo incluyo grupos y obras, que van del Flamenco más o menos puro, algo de Cante Jondo, pasando por el Nuevo Flamenco, la Copla, el Flamenquito (o Canción Aflamencada) hasta la Rumba. La mayoría de estos artistas marcaron una nueva época en el género, ya que fueron innovadores y transgresores del estilo practicado hasta entonces. A veces, se fusionaban con otros géneros, como el Blues, el Rock (Rock Andaluz) y/o el Jazz. No pretendo que aquí estén todos los mejores, están los que yo pude escuchar entonces e incluyo algunos de los que conocí hace pocos años viviendo en Andalucía. Vicente Amigo (Girol), guitarrista nacido en Guadalcanal (Sevilla) en 1967 aunque creció en Córdoba, donde a los 8 años le regalaron su primera guitarra. Fue, en sus inicios, alumno de El Tomate y El Merengue, para finalmente estudiar con Manolo Sanlúcar. Inició su carrera en 1988, año en el que participó en el Festival de Cante de las Minas de la Unión, donde consiguió el primer premio en el apartado de guitarra flamenca. Con su obra Un Momento en el Sonido (2005) ganó el premio al Mejor Disco Flamenco de la publicación digital Flamenco News. Vicente Amigo está considerado uno de los más grandes guitarristas de su generación. Remedios Amaya, María Dolores Amaya Vega, cantaora que nació en el barrio de Triana de Sevilla en el año Su voz ha tenido excelentes críticas musicales y desde 1978 ha editado varios trabajos discográficos, entre los que se encuentra Me Voy Contigo (1998), donde cuenta con la guitarra de Vicente Amigo, que además compuso el tema, a ritmo de Rumba, que le da título al álbum. Arcángel, Francisco José Arcángel Ramos, nació en Huelva en 1977 y comienza a cantar a la edad de 10 años. En sus inicios, canta para acompañar el baile de figuras como Eva Yerbabuena, en el espectáculo 5 mujeres 5 (2000), donde destaca en la Bienal de Flamenco de Sevilla. Sus primeras grabaciones son para discos colectivos. Con su primer disco en solitario, de título Arcángel (2001), gana el Premio Andalucía Joven 2002 y el Premio Nacional Flamenco Activo de Úbeda. En 2012 recibe el Giraldillo a la Mejor Música de la Bienal de Flamenco de Sevilla por el espectáculo Las idas y las vueltas. Inés Bacán, Inés Peña y Peña, cantaora gitana es una gran artista lebrijana nacida en 1952, es hija de Bastián Bacán y hermana del guitarrista Pedro Bacán, que fue el que la sacó de sus cantes caseros y la hizo subir a los escenarios; prima de Bernarda y Fernanda de Utrera, nieta de Fernanda la del Funi y biznieta de Pinini. Junto a su hermano Pedro registra el disco Marisma (1996), grabado en la Bienal de Flamenco de Sevilla. Pasión (2003) es su tercer disco como solista, carrera que comenzó tras la trágica muerte de Pedro Bacán, fallecido en accidente de tráfico el 26 de enero de 1997, al estrellarse su coche contra un árbol al salirse de la carretera cuando regresaba a Lebrija desde Sevilla. Inés tiene varias grabaciones en espectáculos familiares de los Pinini e incluso es la protagonista de un documental junto a su querido hermano Pedro titulado: Inés, Hermana mía (1995), dirigido por Carole Fierz y de producción francesa.

2 El Cabrero, José Domínguez Muñoz, nació en Aznalcóllar en 1944 y es uno de los 2 cantaores que ha sido definido como fenómeno social, debido a su impacto en los públicos más diversos. Basa su repertorio en los palos más duros del flamenco, como la soleá, la seguiriya, las tonás así como el Fandango y su cante se caracteriza por su sobriedad, fuerza, autenticidad y por una apabullante personalidad que le permite recrear los estilos legados por la tradición imprimiéndoles su apasionado temperamento. Sin Remache-Tango al Sur (1996) es una obra muy peculiar dentro de su discografía ya que el artista se atreve a cantar varios Tangos argentinos, con éxito. Camarón de la Isla nació como José Monge Cruz en San Fernando (Cádiz) en el año Este cantautor está considerado una de las mayores figuras del Flamenco, mundo que revolucionó con su obra La Leyenda del Tiempo (1979), al incluir sonoridades propias del Jazz y del Rock, en temas como Volando Voy o el que le da título al disco La Leyenda del Tiempo. Antes de ésta nos había obsequiado con maravillas como El Camarón de la Isla (1969), junto al guitarrista y amigo Paco de Lucía, que lo acompañaría durante varios años y con el que realizaría 9 grabaciones en estudio. En 1992 falleció de cáncer en Barcelona, causando una gran conmoción social. Fue enterrado en su Isla de San Fernando con la bandera gitana cubriendo su ataúd. Cuenta, entre otros, con premios tan prestigiosos como Primer Premio en el Festival de Cante Jondo de Mairena del Alcor, Premio Nacional de Cante de la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces de Jerez de la Frontera (1975). Actualmente se está trabajando en el Museo de Camarón, en las cercanías de la Venta de Vargas. Camarón comenzó a cantar en el Tablao Torres Bermejas, acompañado por la guitarra del jerezano Paco Cepero y permaneció fiel al lugar durante 12 años, durante los que realizó incontables actuaciones. El Capullo de Jerez, Miguel Flores Quirós, nació en Jerez de la Frontera en 1954 y es conocido como cantaor por sus rumbas flamencas. En 2014 obtuvo la Medalla de Oro del Festival de Cante Flamenco de Lo Ferro (Murcia). En Directo-Madrid-Córdoba- Barcelona (2002) se recogen 10 temas grabados en directo en las 3 ciudades. Diego Carrasco, guitarrista, compositor y cantaor flamenco nacido en 1954 en Jerez de la Frontera. Como Tate de Jerez acompañó a la guitarra a Tía Anica la Periñaca; Terremoto de Jerez o Antonio Gades. Tiene muchas colaboraciones con otros artistas pero de su discografía propia mencionaré Voz de Referencia (1993), con la guitarra de Moraíto Chico y la voz de Remedios Amaya. Diego El Cigala, Ramón Jiménez Salazar, nació en Madrid en 1968, sobrino de Rafael Farina, creció en el Rastro madrileño y a los 12 años ganó un premio como mejor cantaor en Getafe. Corren tiempos de Alegría (2001), producido por Javier Limón, es el disco que le hizo famoso ya que fue nominado a los Grammys latinos. Me puse a buscar grabaciones

3 anteriores como Entre Vareta y Canasta (2000), también producido por Javier Limón y Undebel (1998), su primer disco en solitario, acompañado por las guitarras Tomatito, Paquete y David Amaya. Estas 2 últimas obras resultan menos comerciales y bastante más interesantes de descubrir. Duquende se llama en realidad Juan Rafael Cortés Santiago y nació en Sabadell (Barcelona) en A los 8 años debuta en el escenario acompañado a la guitarra por el propio Camarón de la Isla y tiene tal éxito que los promotores musicales desean contratarlo pero sus padres se oponen porque es muy joven. Comienza a grabar en 1988 y tras varias obras llega Samaruco (2000), donde le acompañan las guitarras de Paco de Lucía y de Juan Manuel Cañizares, además de la percusión de Tino di Giraldo y el bajo de Carles Benavent. Es su gran obra hasta hoy. Yerbagüena (2001), grabado junto a The Bollywood Strings y producido por su hijo Josemi Carmona, nos presenta en 8 temas un viaje a sus orígenes en India, donde tuvieron lugar las grabaciones de varios temas, como Yerbagüena (Oriente) o Bangalore Krishna. (María del) Rocío (Trinidad Mohedano) Jurado, nacida en Chipiona (Cádiz) y fallecida en Alcobendas (Madrid) en Su vida artística se inició en el Tablao El Duende de Pastora Imperio en Madrid cuando aún era menor de edad. Fue una revitalizadora de la copla andaluza, estilo por el que es más conocida, que por esa época estaba perdiendo vigencia. Alternó en sus espectáculos los trajes de diseños atrevidos con la bata de cola. Rocío Jurado tiene también su lado flamenco, como queda demostrado en obras como Por Derecho (1979) y Por Estilos (1979), editados originalmente como un doble vinilo. Esperanza Fernández (Vargas), cantaora gitana nacida en el barrio sevillano de Triana en 1966, es hija de una importante familia de bailaores, cantaores y guitarristas. A los 16 años debutó en el espectáculo Amargo del bailaor y coreógrafo Mario Maya. Participó con la Joven Orquesta de Andalucía en la grabación y representación de El Amor Brujo de Manuel de Falla. Esperanza Fernández (2001) es el título de su primer disco, con él consiguió muy buenas críticas y es uno de los más vendidos en el Flamenco actual. Entre sus temas destacaré La Malena con la colaboración de Moraíto Chico a la guitarra. Pepe Habichuela, guitarrista que en los papeles oficiales figura como José Antonio Carmona Carmona, nació en Granada en 1944 y pertenece a una dinastía flamenca iniciada por su abuelo, conocido como Habichuela el Viejo, hermano de Juan Habichuela y tío de 2 de los famosos Ketama, el tercero es su hijo José Miguel Carmona Niño. El Lebrijano, Juan Peña Fernández, nacido en 1941 en Lebrija (Sevilla) en el seno de la familia gitana Perrate de Utrera, a la que pertenecía su madre María Fernández Granados. Desde muy joven compaginó el cante con la guitara pero a raíz de su triunfo en el concurso de cante de Mairena del Alcor en 1964 pasó a dedicarse en exclusividad a su carrera como cantaor. Uno de sus primeros trabajos fue en la compañía del bailaor Antonio Gades, donde estuvo varios años cantando como acompañante al baile.

4 En su obra Persecución (1976), guiados por una narración, nos traslada al siglo XV para cantarnos con desgarro la terrible persecución a la que es sometido el pueblo gitano en España tras la firma de una Ley (de Medina del Campo) por parte de los Reyes Católicos que les obliga a asentarse en un lugar y en un oficio concreto, bajo amenaza de terribles penas de no hacerlo. Lole y Manuel fue una pareja flamenca formada por el matrimonio Dolores Montoya Rodríguez (1954) y Manuel Molina Jiménez ( ). Fueron precursores de la corriente denominada Nuevo Flamenco y en dirigirse a públicos no exclusivamente flamencos. Nuevo Día (1975) es su primera obra y en ella aparece el bello tema Todo es de Color. Romero Verde es el tema estrella de Lole y Manuel (1977), que se convirtió en un gran clásico. José Menese, José Meneses Scott, nació en La Puebla de Cazalla (Sevilla) en 1942 y ya en 1959 Antonio Mairena, del cual se le considera heredero natural, lo presenta en su debut artístico. A principios de los años 60 se traslada a Madrid y entra a formar parte del Tablao Flamenco Zambra. A causa de las letras de sus canciones, con gran contenido político y social, tuvo roces con las autoridades franquistas, que sin embargo no hallaron motivo para censurarlas. Con Enrique de Melchor a la guitarra registra En el Albéniz: 30 años de cante (1995) nos presenta, durante algo más de 1 hora, 11 temas de este peculiar y gran cantaor. Curro Malena, cantaor nacido en Lebrija como Francisco Carrasco Carrasco, con 23 años se presentó al Festival de Cante Jondo de Mairena del Alcor y alcanzó a ganar 2 primeros premios. Su obra Yunque del Cante Gitano (1971/3/4) recoge grabaciones del artista junto a dos guitarristas, Manolo Sanlúcar y Pedro Bacán, que realiza aquí su primera grabación como ilustre debutante/acompañante. La Macanita, nombre artístico de Tomasa Guerrero Carrasco, nació en Jerez de la Frontera en 1967, hija del palmero y acompañante Tomás Guerrero Cortés El Macano y de la lebrijana María del Rosario Carrasco Carrasco. El guitarrista Manuel Morao, que fue su gran promotor, en 1988 la incorporó en su compañía, participando en su espectáculo Esa forma de vivir. Jerez, Xèrez, Sherry (1998), se inicia muy bien con Adiós Tristeza, está producido por Ricardo Pachón y cuenta con la colaboración musical de Moraíto Chico, Diego Carrasco y el pianista cubano Rafael Garcés. José Mercé es el nombre artístico de José Soto Soto, cantaor flamenco nacido en el barrio de Santiago de Jerez de la Frontera en 1955, es miembro de una saga longeva de cantaores gitanos, entre los que se encuentran Vicente Soto Sordera. A los 13 años se marchó a Madrid a grabar su primer disco, acompañado por los guitarristas Manolo Sanlúcar y Paco de Lucía. Cantó en el Tablao de Torres Bermejas y trabaja hasta 1983 para la compañía de Antonio Gades. Realiza desde 1968 varias grabaciones pero con la aparición de su disco Aire (2000), en el que incluye una versión de Al Alba de Luis Eduardo Aute, se produce su salto a la fama. Sigue haciendo versiones de temas como Te recuerdo Amanda de Victor Jara o Clandestino de Manu Chao. Moraíto, Manuel Moreno Junquera, guitarrista nacido en 1956 en Jerez de la Frontera y fallecido en 2011 en su ciudad natal. Era sobrino del también guitarrista Manuel Morao, a los 11 años participó en el festival de flamenco organizado por su tío y al año siguiente ganó una guitarra donada por Manolo Sanlúcar. Ha acompañado a muchos artistas, entre ellos a La Paquera de Jerez. Morao y Oro (1992) contiene 9 composiciones suyas y cuenta con el cantaor El Torta.

5 Enrique Morente (Cotelo), considerado uno de los mayores renovadores del Flamenco, nació en 1942 en el barrio del Albaicín de Granada. Cuando tenía años se trasladó a Madrid y fue discípulo de Antonio Chacón. En 1967 saca su primer disco Cante Flamenco y sigue con diversas grabaciones de Flamenco ortodoxo, hasta que edita Omega (1996), junto al grupo de Rock Lagartija Nick. Con textos de Federico García Lorca y de Leonard Cohen, Omega es una de las mayores innovaciones en el género. Falleció en Madrid en 2010 de un infarto cerebral. Estrella Morente (Carbonell) es una cantaora nacida en 1980 en Granada. Hija del gran Enrique Morente y de la bailaora Aurora Carbonell, de ambos recibe su educación musical. Debutó con 16 años en la Gala de presentación de los Campeonatos de Esquí de Sierra Nevada (Granada) y es una de las voces más valoradas en el panorama actual español. Su primer disco fue Mi Cante y Un Poema (2001) y el último Amar en Paz (2014) junto a Niño Josele. Ginesa Ortega (Cortés) es una cantaora gitana de origen español pero nacida en 1967 en Francia. Se formó en Cataluña, donde reside desde muy pequeña en la localidad de Cornellá de Llobregat (Barcelona). Ha colaborado, entre otros, con Joan Manuel Serrat, a quien acompañó en la grabación de alguna de sus obras. Destaca su disco Por los Espejos del Agua (2002), grabación realizada junto al guitarrista Chicuelo, que participa en la creación de los temas. Paco de Lucía, Francisco Sánchez Gómez, guitarrista nacido en Algeciras (Cádiz) en 1947 y fallecido en México a la edad de 66 años. Hermano menor en la familia de los Lucía, su hermano mayor Ramón de Algeciras es también guitarrista y su otro hermano Pepe es cantaor. Acompañó, en sus inicios, a Fosforito, a El Lebrijano y desde 1969 a Camarón de la Isla, con el que realizó diversas grabaciones, hasta que finalmente se dedicó a su carrera como solista de la guitarra. Ha participado en giras mundiales junto a guitarristas del mundo del Jazz como John McLaughlin, Larry Coryell o Al Di Meola. Artista con infinidad de premios, entre los que se encuentra el Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco. Se hizo famoso mundialmente gracias a la rumba Entre Dos Aguas, tema incluido en su álbum Fuente y Caudal (1973), revolucionario en el Flamenco porque rompió los patrones clásicos al incluir elementos ajenos a éste, sobre todo la parte eléctrica. Paco de Lucía fue el impulsor de la actual guitarra flamenca. Pepa de Benito, Josefa Peña Reyes, cantaora nacida en Utrera en 1937, tan solo cantaba en fiestas familiares hasta que su sobrino Pedro Bacán la hizo subirse a los escenarios cuando creó el espectáculo El Clan de los Pininis. Tras 10 años de carrera actuando en espectáculos familiares, publica su primer disco en solitario Yo vengo de Utrera (1999), con la guitarra de Antonio Moya, donde se refleja su aprendizaje junto a sus maestros que fueron su padre, sus tías, sus primos, en fin, la familia Pinini de Utrera y Lebrija.

6 Miguel (Ángel) Poveda (León), cantaor nacido en Barcelona en 1973, es hijo de una familia sin tradición musical, pero gracias a su gran talento y tesón, ya que se forma de manera autodidacta, logra hacerse un sitio destacado en el Flamenco. En 2003 trasladó su residencia a Sevilla, lo que le permitió sumergirse en una de las cunas del cante que tanto le motiva para seguir creciendo artísticamente. Zaguán (2001) es la tercera y una de sus mejores obras. Poveda tiene los más variados premios y muchas colaboraciones con músicos flamencos y de otras disciplinas. Vicente Soto Sordera, cantaor nacido el año 1954 en Jerez de la Frontera es miembro de una familia gitana de larga tradición en el Flamenco, su padre es Manuel Soto Monje El Sordera. Ha obtenido galardones flamencos como El Premio Nacional de Córdoba y ha recorrido escenarios de todo el mundo, como La Scala de Milán. Su segundo disco Cuando canta el Pasado (1987), con la guitarra de Tomatito, es una buena oportunidad de conocer al cantaor. Rafael Riqueni (del Canto), guitarrista y compositor nacido en Sevilla en 1962, es considerado uno de los grandes maestros en la historia de la guitarra flamenca. Mi Tiempo (1990) es uno de los títulos más importantes de su discografía y una de los temas destacados es Y Enamorarse, unas Alegrías donde da una auténtica lección de virtuosismo. Manolo Sanlúcar, Manuel Muñoz Alcón, guitarrista nacido en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) en 1943 es una de las figuras que ha guiado la evolución de la guitarra flamenca, junto a Vicente Amigo, Paco de Lucía o Tomatito. Nació y creció en un ambiente flamenco, ya que su padre fue un gran aficionado a la guitarra, hasta el punto de que buscó como maestro a uno de los guitarristas más importantes de aquella época, como fue Javier Molina. Su estilo, aunque vanguardista, conserva bastante la pureza del Flamenco y no busca en su música influencias ajenas a éste. Ha compuesto obras para guitarra y orquesta, en concreto para el Ballet Nacional de España. Su disco Tauromagia (1988) está considerado una obra maestra y uno de los referentes del Flamenco actual. Tomatito, José Fernández Torres, guitarrista flamenco nacido en 1959 en Almería se dio a conocer acompañando a Camarón de la Isla durante sus últimos 18 años de carrera. Aguadulce (2004) pertenece a su etapa como solista y cuenta con la colaboración de Diego El Cigala y El Potito, entre otros. Muy bello el tema En Casa del Herrero. José (Antonio) Valencia (Vargas), cantaor gitano nacido en Barcelona en 1975, aunque de ascendencia y residencia lebrijana. Canta desde muy niño, ya que a la edad de 3 años subía a los escenarios de las peñas catalanas con su tío Luis de Lebrija. A los 12 años ganó un premio en el Festival Flamenco de Mairena del Alcor por su dominio de la Soleá y en 2004 fue nombrado Artista Revelación en la Bienal de Sevilla. Solo Flamenco (2012) es su primer disco y una buena ocasión para conocer su gran talento al cante.