PRODUCCIÓN ESCÉNICA Taller teórico-práctico

Transcripción

1 PRODUCCIÓN ESCÉNICA Taller teórico-práctico Impartido por Hayde Lachino Introducción Hasta ahora la formación de profesionales dedicados a la producción escénica se realizaba en la propia experiencia práctica, la cual sigue siendo la mejor vía para conocer y dominar los diferentes aspectos que comprende una producción en teatro y danza y en general en todas las artes escénicas, sin embargo cada vez se hace más evidente la necesidad de consolidar esta formación mediante la adquisición de elementos teóricos provenientes de diversos campos tales como la planeación estratégica, la administración de recursos humanos y la evaluación de proyectos, sólo por mencionar unas pocas técnicas que pueden ayudarnos a realizar una producción en mejores condiciones y haciendo un uso eficiente de los recursos disponibles.

2 Objetivo del taller Proporcionar a los participantes diversas herramientas teórico-prácticas que les permitan realizar el diseño total de una producción escénica desde las fases iniciales del proyecto hasta la post-producción. Metodología de trabajo El taller es teórico-práctico y está diseñado especialmente para que los participantes puedan adquirir las competencias necesarias en cada una de las diversas etapas en la producción de un proyecto escénico. En cada sesión se revisarán conceptos clave de la producción escénica que permitan una ejecución planificada de la misma. Así mismo se aprenderá el manejo de software especializado que ayudará en una mejor organización de las diferentes etapas de una producción. Se trabajará en sesiones de 4 horas diarias en donde se dará forma a un proyecto escénico factible de ser realizado. El taller está pensado para trabajar en equipo.

3 Contenidos Sesión 1. Diseño del proyecto a)bases contextuales del proyecto. Antecedentes. Justificación. Encuadre en el contexto de las políticas culturales vigentes. b)definición del proyecto Objetivo general y objetivos específicos. Metas. Metodología de trabajo. Ubicación territorial del proyecto. Requerimientos. Productos a obtener. Beneficiarios directos. Beneficiarios indirectos. Plan de trabajo. c)evaluación ex ante. Análisis FODA. Sesión 2. Diseño de producción Planeación estratégica. Ruta crítica. Gráfica Gantt. Equipos de trabajo. Contratos. Líneas de mando. Organigrama del proyecto. Fichas técnicas. Directorios. Sesión 3. Diseño presupuestal Desglose presupuestal. Control económico de la producción. Cash-flow. Lista de proveedores. Sesión 4. Evaluación de la producción Evaluación ex ante y ex post Análisis FODA. Protocolos de trabajo en función de los resultados del FODA. Distribución del trabajo.

4 Sesión 5. Plan de financiamiento Financiamiento público. Financiamiento privado. Co-producciones. Viabilidad financiera. Flujo de efectivo. Comprobación de gastos. Sesión 6. Plan de difusión y ensayos Diseño de estrategias de difusión. Lista de medios de difusión. Manejo de PREZI. Ensayos. Montaje-desmontaje. Estreno Sesión 7. El dossier Integración de dossier. Sesión 8 Presentación de los proyectos en PREZI.

5 Dirigido a Estudiantes y profesionales de la danza interesados en la producción ejecutiva, así como a todos aquellos interesados en el tema. Requerimientos Salón con video proyector y señal de internet. Pizarrón. Servicio de cafetería. Los participantes deberán llevar su propia laptop. Hayde Lachino Crítica de danza, productora, coreógrafa y videoartista. Fundadora y co-directora del Festival Internacional de Danza y Medios Electrónicos hasta el Realizadora de diversos documentales, cortometrajes y piezas de videoarte. Productora ejecutiva de espectáculos multimedia de danza y teatro. Ha trabajado como columnista y crítica en los más prestigiados periódicos de México, así como en revistas y publicaciones de arte. Forma parte del catálogo Dramaturgos del siglo XX, editado por diversas instituciones culturales en México. Ha recibido diversos premios y reconocimientos. Becaria del FONCA, del Centro Multimedia y de Iberescena. Ha sido jurado de diversos concursos de danza y coreografía. De manera regular imparte cursos y platicas sobre danza, cuerpo y tecnología. Entre las obras que ha producido destacan: Aqua y Last Dance, esta última nominada a las Lunas del Auditorio; Jugar a morir con la dirección de Gabriel Figueroa Pacheco y Multitud de Tamara Cubas. Produjo la serie de documentales de TV-UNAM para conmemorar los 20 años del Centro Cultural Universitario, además de programas y documentales sobre la obra de diversos directores como Ludwick Margules, Luis Mario Moncada, Lydia Romero, etc. Becaria del FONCA, Iberescena y el Centro Multimedia. Actualmente realiza investigación sobre danza y tecnología. Estudia Gestión Cultural y Filosofía. Forma parte del grupo de gestión de la Red Sudamericana de Danza y de Mov.Tv.