PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. DEPARTAMENTO DE VIENTO METAL. ESPECIALIDAD DE TROMPA

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1 PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. DEPARTAMENTO DE VIENTO METAL. ESPECIALIDAD DE TROMPA MARCO LEGAL DE LA PRUEBA Según la Orden 2387/2008, de 6 de mayo, por la que se regula y organiza para la Comunidad de Madrid la prueba de acceso a las enseñanzas profesionales de música, el alumno tendrá que presentarse a una prueba de acceso que constará de dos partes diferenciadas: La parte A, de carácter instrumental o vocal y referida a la especialidad a la que se opta, y la parte B, referida a los conocimientos y capacidades musicales y artísticas que permitan cursar con aprovechamiento todas las asignaturas del currículo a partir del curso al que se accede. La parte A de la prueba de acceso a todas las especialidades y cursos será pública y podrá quedar registrada en un soporte que permita su posterior reproducción. Los aspirantes a cursos diferentes del primero indicarán, a título orientativo, el curso al que opten al inscribirse en la prueba, y una vez realizada la parte A, el tribunal decidirá el curso para cuyo acceso deberá realizar la prueba el aspirante, continuando el procedimiento con la realización de los ejercicios correspondientes a la parte B. Dicha decisión deberá hacerse pública con anterioridad a la continuación de la prueba. En ningún caso se orientará a un aspirante a un curso superior al propuesto por él. Desarrollo de la Prueba: La parte A constará de un único ejercicio, que tendrá como objetivo valorar el nivel técnico y artístico de los aspirantes en el instrumento de la especialidad a la que opten. Según se establece en el Anexo I de la Orden anteriormente citada. Para la realización de esta parte, el candidato presentará un repertorio de cinco obras pertenecientes a distintos estilos, de las cuales dos serán estudios, y elegirá libremente una de ellas para su interpretación de memoria, escogiendo el tribunal las otras dos que deberán interpretarse en la prueba. El tribunal podrá escuchar total o parcialmente las obras. En los departamentos de Piano y Cuerda, según se recoge en las programaciones, todo el repertorio deberá ser interpretado de memoria. La puntuación de esta parte corresponderá al 70 por 100 de la prueba, siendo necesaria una puntuación mínima de 5 para la superación de la misma. La parte B será común para todas las especialidades y tendrá como objetivo evaluar la capacidad auditiva del alumno y sus conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. Dicho ejercicio se establece en el Anexo I de la Orden 2387/2008, de 6 de mayo. Para cursos distintos de primero, la parte B de la prueba constará de ejercicios comunes a todas las especialidades de acuerdo con el curso para el que se realiza y, en el caso del acceso al sexto curso, el perfil por el que se acceda. Asimismo, constará de ejercicios específicos por especialidades según el curso al que permita acceder la superación de la misma, y que se añadirán a los ejercicios comunes a todas las especialidades. Los ejercicios correspondientes a esta parte de la prueba se establecen en el Anexo II de la Orden 2387/2008, de 6 de mayo DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 1

2 La puntuación de esta parte corresponderá al 30 por 100 de la prueba, siendo necesaria una puntuación mínima de 5 para la superación de la misma. Los distintos ejercicios que componen la parte B serán a su vez calificados de 0 a 10 puntos hasta un máximo de un decimal, siendo la puntuación global del apartado B la media aritmética de las calificaciones de todos sus ejercicios. Los aspirantes al cambio de especialidad contemplado en el apartado séptimo, 1.b), de la Orden 3530/2007, de 4 de julio, o al acceso a una especialidad simultánea a la que ya cursan, de conformidad con lo establecido en el artículo 10.2.a) del Decreto 30/2007,de 14 de junio, solo se deberán presentar a la parte A de que consta la respectiva prueba y a aquellos ejercicios de la parte B correspondientes a asignaturas no comunes a ambas especialidades. En caso de no tener que superar ejercicios de la parte B, la puntuación obtenida en la parte A constituirá el 100 por 100 de la calificación. A continuación se describen los ejercicios que componen la parte B de la prueba en función del curso al que se pretende acceder. El desarrollo de objetivos, contenidos, criterios de evaluación y calificación de estos ejercicios están recogidos en el desarrollo de la parte B de la prueba y es común a todas las especialidades. Desarrollo de la parte B en función del curso al que se opta: Acceso a primer curso: Común a todas las especialidades. Ejercicio de Lenguaje Musical que permita evaluar los siguientes aspectos: Teoría de la música. Capacidad auditiva de los aspirantes. Lectura rítmica. Entonación. Repentización de un fragmento musical, que podrá ser al instrumento de la especialidad. Acceso a los cursos segundo y tercero: a) Común a todas las especialidades. Ejercicio de Lenguaje Musical que permita evaluar los siguientes aspectos: Teoría de la música. Capacidad auditiva de los aspirantes. Lectura rítmica. Entonación. Repentización de un fragmento musical, que podrá ser al instrumento de la especialidad. b) Interpretación al piano de un ejercicio que determinará el tribunal entre tres propios de la citada asignatura. Acceso a los cursos cuarto y quinto: a) Común a todas las especialidades. Ejercicio de la prueba de acceso a los cursos segundo y tercero. (Lenguaje Musical y piano complementario) Realización de un ejercicio de armonía de tercer y cuarto curso respectivamente. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 2

3 Acceso a sexto curso: Ejercicios de las asignaturas Lenguaje Musical, piano complementario Armonía y primer curso de Historia de la Música, así como de las asignaturas propias del perfil elegido, consistente en: Los ejercicios de la prueba de acceso a los cursos cuarto y quinto más: Un examen sobre los contenidos del primer curso de la asignatura Historia de la Música. El análisis de una obra breve, si se opta por el perfil Instrumento. La realización de un ejercicio de primer curso de Fundamentos de Composición, si se opta por el acceso al perfil Composición. PARTE A DE LA PRUEBA: ACCESO A PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. 1. OBJETIVOS Control de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento Iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la afinación en los diferentes registros. Conocimiento del repertorio básico del instrumento. 2. CONTENIDOS Respiración, Control y calidad del sonido. Afinación. Sincronización de la emisión con la digitación. Igualdad de registros. Ataques, control de los matices. (FF, F, mf, p). Estudios de la articulación y el ritmo. Fraseo de los diferentes estilos, empleando respiraciones adecuadas. Estudio de diferentes ritmos. Repertorio orquestal adecuado al nivel del alumno. Trompa natural. Bouches. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 3

4 Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 4

5 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, PARTE A DE LA PRUEBA: DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 5

6 ACCESO A SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. 1. OBJETIVOS Control de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento, iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano o conjunto instrumental. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la técnica e historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la afinación en los diferentes registros. Conocimiento del repertorio básico del instrumento. 2. CONTENIDOS Respiraci6n, Control y calidad del sonido. Afinación. Sincronización de la emisión con la digitación. Igualdad de registros. Ataques, control de los matices. (FF, F, mf, p). Estudios de la articulación y el ritmo. Fraseo de los diferentes estilos, empleando respiraciones adecuadas. Estudio de distintos ritmos. Repertorio orquestal. Trompa natural. Bouches. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 6

7 Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 7

8 (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, PARTE A DE LA PRUEBA: ACCESO A TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. 1. OBJETIVOS Control absoluto de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento, iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano o conjunto instrumental. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la técnica e historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la afinación en los diferentes registros. Conocimiento del repertorio básico del instrumento. 2. CONTENIDOS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 8

9 Respiración. control y calidad del sonido. Agnación. Sincronización de la emisión con la digitación. Igualdad de registros. Ataques. control de los matices. (F. F. mf. p). Estudios de la articulación y el ritmo. Fraseo de los diferentes estilos. empleando respiraciones adecuadas. Estudio de diferentes ritmos. Repertorio orquestal. Trompa natural. Bouches. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 9

10 Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. o Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 10

11 (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, PARTE A DE LA PRUEBA: ACCESO A CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. 1. OBJETIVOS Control absoluto de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento, iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano o conjunto instrumental. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la técnica e historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la agnación en los diferentes registros. Conocimiento del repertorio básico del instrumento. Adquirir el hábito de escuchar música y asistir a conciertos para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que le permita desarrollar y fundamentar sus propios criterios interpretativos. 2. CONTENIDOS Respiración, controlando la calidad del sonido. Afinación. Perfeccionamiento de la articulación y el ritmo. Conocimiento de los diferentes estilos, empleando respiraciones adecuadas. Trabajo en grupo, para aprender a tocar a tiempo con un director y en música de cámara. Estudio de distintos ritmos. Repertorio orquestal. Trompa natural. Bouches. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 11

12 Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 12

13 Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, PARTE A DE LA PRUEBA: ACCESO A QUINTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 13

14 1. OBJETIVOS Control absoluto de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento, iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano o conjunto instrumental. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la técnica e historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la afinación en los diferentes registros. Conocimiento del repertorio básico del instrumento. Adquirir el hábito de escuchar música y asistir a conciertos para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que le permita desarrollar y fundamentar sus propios criterios interpretativos. 2. CONTENIDOS Respiración. control y calidad del sonido. Agnación. Sincronización de la emisión con la digitación. Igualdad de registros. Ataques. control de los matices. (F. F. mf. p). Estudios de la articulación y el ritmo. Fraseo de los diferentes estilos. empleando respiraciones adecuadas. Trabajo en grupo. para aprender a tocar a tiempo con un director v el resto de compañeros y para controlar la afinación en grupo. Repertorio orquestal. Trompa natural. Bouches. Dobles sonidos. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 14

15 Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criteriosdel estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 15

16 El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, PARTE A DE LA PRUEBA: ACCESO A SEXTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES 1. OBJETIVOS Control absoluto de la respiración. Perfecta utilización de los músculos que conforman la embocadura. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento, iniciación a la práctica de los efectos sonoros. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos de una dificultad acorde a este nivel, acompañados de piano o conjunto instrumental. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones como solista. Conocimientos acerca de la técnica e historia de su instrumento. Conocimientos sobre acústica de los instrumentos de viento-metal. Control de la afinación en los diferentes registros. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 16

17 Conocimiento del repertorio básico del instrumento. Adquirir el hábito de escuchar música y asistir a conciertos para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que le permita desarrollar y fundamentar sus propios criterios interpretativos. 2. CONTENIDOS Respiración. control y calidad del sonido. Agnación. Sincronización de la emisión con la digitación. Igualdad de registros. Ataques. control de los matices. (F. F. mf. p). Estudios de la articulación y el ritmo. Fraseo de los diferentes estilos. empleando respiraciones adecuadas. Trabajo en grupo. para aprender a tocar a tiempo con un director v el resto de compañeros y para controlar la afinación en grupo. Repertorio orquestal. Trompa natural. Bouches. Dobles sonidos. 3. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control de la ejecución. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligarlos aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del estudiante y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumno en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 17

18 Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al texto. Mostrar una autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística. 4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Dadas las características intrínsecas del tipo de enseñanza que nos ocupa, se valorarán globalmente todos los aspectos recogidos en los procedimientos de evaluación, siendo traducidos a puntuación comprendida entre el 0 y el 10, entendiéndose como positivas las superiores al cinco para calificar todos los cursos y exámenes. Se realizará la media entre las tres calificaciones, redondeando a un solo decimal la nota final resultante. Siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. El Tribunal evaluador puntuará según los criterios siguientes: (calificación 0).Desafinación absoluta, continuas interrupciones, incapacidad para producir o mantener el sonido. (calificación 1-2).Serias dificultades con las notas y/o el ritmo. Ausencia de detalles musicales. Seria falta de control del sonido. Tan sólo algunos pasajes dominados. Incapaz de continuar sin errores más de una breve parte. Técnicamente inadecuado, (calificación 3-4).Justo por debajo del nivel aceptable de precisión en general. Errores en la afinación y el ritmo. Sonido pobre con flexibilidad limitada y ausencia de expresión. Algunos tropiezos o interrupciones. Falta de fraseo, dinámica y articulación. Tempo inadecuado o no mantenido. Estilo inapropiado. Evidencia de falta de preparación, (calificación 5-6).Seguridad global dentro de un tempo adecuado y bien mantenido. Técnicamente adecuado. Limitaciones en el uso de los recursos musicales. Calidad, DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 18

19 flexibilidad y proyección del sonido aceptable. Evidencia de una cuidadosa preparación. (calificación 7-8).Precisión y fluidez general en la interpretación. Atención a los detalles escritos en la partitura. Buena calidad, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo adecuado y mantenido. Uso correcto del fraseo, las dinámicas y la articulación. Sentido comunicativo de la interpretación. (calificación 9-10).Interpretación realizada con seguridad técnica y autoridad musical. Excelente precisión y fluidez en la interpretación. Realización musical de todos los detalles escritos en la partitura. Excelente afinación. Excelente producción, flexibilidad y proyección del sonido. Tempo musicalmente convincente y mantenido. Sentido instintivo y comunicativo de la interpretación, REPERTORIO ORIENTATIVO DE OBRAS PARA EL ACCESO A LOS DIFERENTES CURSOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 19

20 ACCESO A PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES THE HUNT J. Ployhard THREE SIMPLES PIECES.M. Rosé ROMANCE C. Saint-Saens 2 ESTUDIOS del 1º vol. M. Alphonse SUITE DE DANZAS BARROCOS.. (varios autores) ACCESO A SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES cuaderno 1 ROMANCE... C. Saint-Saens SONATA.. G. P. Telemann ROMANZA Op 35 nº6... R.Gliere 2 ESTUDIOS A ELECCIÓN DEL ASPIRANTE...Maxime Alphonse ACCESO A TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES SONATA EN FA MENOR Telemann CONCIERTO Nº 1. W. A. Mozart EN IRLANDE. E. Bozza CUATRO PIEZAS.. R. Gliere 2 ESTUDIOS A ELECCIÓN DEL ASPIRANTE.. Maxime Alphonse cuaderno 2 ACCESO A CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES - Nocturno... F. Strauss - Andante... R. Strauss DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 20

21 - Nocturno... C. Reinecke - Cuatro piezas. R. Gliere. 2 estudios a elección del aspirante de los siguientes libros: Maxime Alphonse cuaderno 3 ACCESO A QUINTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES - Reverie... Glazunov - Hunter s moon.. G. Vinter - Fantasía sobre un tema de Schubert.... F. Strauss - Zweit stucken.. L. Sinigaglia 4º Solo de Concierto.. Luís Font. 2 estudios a elección del aspirante. Maxime Alphonse cuaderno 3 ACCESO A SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES - Rondo W. A. Mozart - Concierto op.8.. F. Strauss Sonata op L. Van Beethoven 2 estudios a elección del aspirante de los siguientes libros: Maxime Alphonse cuaderno 4 DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Revisión 2013Página 21