TEMA 9 EL ARTE ETRUSCO

Transcripción

1 Asignatura: Arte Antiguo TEMA 9 EL ARTE ETRUSCO José Manuel Ortega Jiménez

2 Entre el IX y el I a. C., se desarrolló un pueblo que se conoció con el nombre de etruscos, convirtiéndose en una gran cultura que dominó parte de la Península Itálica. El historiador Herodoto dijo que llegaron a Italia procedentes de Asia Menor. Sin embargo, hay otras teorías que aseguran que este pueblo es originario de la zona central de Italia, e incluso, se habla de su posible origen celta. El estudio de este pueblo es complicado, ya que ni su organización política 1, ni su organización religiosa 2, ni su lengua 3, pueden compararse con los pueblos que habitaban Italia en ese momento. La zona en la que se desarrolló la cultura comprendía el territorio entre el río Arno, el Tíber y el mar Tirreno, pues fue un pueblo que desde el IX hasta el V a. C., vivió un momento de expansión importante. Sin embargo, en el I a. C., la cultura acabaría siendo absorbida por el emergente mundo romano Se sabe que esta población tuvo importantes contactos comerciales con los griegos y los fenicios, influyendo estos en su visión del arte. No obstante, no todas las manifestaciones artísticas de los etruscos estuvieron influidas por otros pueblos de fuera, pues en la cerámica, la pintura y las construcciones funerarias, los etruscos tuvieron gran originalidad. El conocer bien el arte etrusco es importante para poder entender el mundo artístico de Roma. 1 La sociedad estaba fuertemente jerarquizada. En primer lugar nos encontraríamos los príncipes, que sabemos que existieron en la zona interior de Etruria. Continuaría la aristocracia (en algunos casos podían ejercer en las ciudades el poder supremo). Terminaríamos con los esclavos. 2 Existía Tinia (Júpiter), Menerva (Minerva), Nethuns (Neptuno), etc. Vemos claramente la influencia griega, que después pasará al mundo romano. 3 Lengua que venía del alfabeto griego con excepción de algunas letras.

3 El arte etrusco tiene dos periodos: Periodo Arcaico (VII-V a. C.): asimilan los principios y las características del arte griego. Periodo Clásico (V- III a. C.): a pesar de que le siglo IV a. C., es un siglo de luchas y de largas campañas para los etruscos, nos vamos a encontrar con una etapa rica en manifestaciones artísticas. Esta etapa termina con la aceptación del Tratado de Roma en el 280 a. C., pasando a formar parte de los pueblos sometidos (en su caso pueblo aliado). Cabe destacar que este tratado no marca el fin del arte etrusco. Durante el III- II a. C., se seguirán levantando templos de cierta importancia y murallas, de esta última destaca la de Volterra (II a. C.). ARQUITECTURA Por desgracia no conservamos muchos edificios civiles, ya que el material que se utilizaba era pobre y, por tanto, han sufrido mucho el paso del tiempo. En la arquitectura vamos a observar la influencia que los griegos ejercieron sobre los etruscos, aunque también fueron originales en utilizar elementos como el arco o la bóveda, no usados anteriormente por los griegos. Vamos a dividir este apartado en distintos epígrafes: Urbanismo: el urbanismo etrusco es herencia clara de la nueva arquitectura que estaba siendo utilizado por los griegos asentados en la Magna Grecia (VII a. C.), la llamadas ciudad neoteros tropos (de entramado ortogonal). Aunque será a partir del año 479 a. C., cuando a través de Hipódamo de Mileto, este tipo de ciudad se imponga frente a las ciudades de traza irregular. Generalmente las ciudades etruscas se trazaban con dos calles principales (cardus y decumanus), elemento que se impondrá después claramente en el mundo romano. El núcleo urbano se completaba con distintas manzanas en ángulo recto, con una plaza pública y, a veces, con una especie de santuario parecido a una acrópolis. Como ejemplo de ello tenemos las ciudades de Capua, Spina o Marzabotto (500 a. C.). Estos

4 núcleos generalmente estaban amurallados, como puede comprobarse en la ciudad de Volterra (II a. C.). En ella se conserva un fabuloso ejemplo de muralla y, en la misma, un arco de medio punto (elemento claro de la arquitectura romana frente a la griega). Por otra parte, nos vamos a encontrar ciudades de carácter claramente defensivo. En este caso las calles y la estructura deberá amoldarse al terreno. Las ciudades etruscas estaban dotadas de complicados sistemas de canalizaciones de aguas, que conllevaban la construcción de puentes y acueductos. Entre todas las ciudades vamos a destacar la actual Chiusi. En el VI a. C., el rey Porsenna inició la construcción de un importante proyecto de canalización de aguas, que dio lugar a la leyenda que decía que en el interior de su base cuadrada se abre un laberinto inextricable. Si alguien entrara en su interior sin una pelota de hilo, no podría encontrar la salida (Plinio N. H., XXXVI, 91). Otra construcción importante será la famosa cloaca Máxima de Roma (IV a. C.). Con todo ello, podemos decir que para el VI a. C., las ciudades etruscas se convierten en verdaderas urbes, siendo además, emporios comerciales y artísticos. Tipología: Domus: debemos establecer su origen en la famosa cabaña villanoviana (VIII a. C.). Sabemos que en el siglo VII a. C., las casas etruscas ya tenían una planta cuadrada. Su disposición inicial era muy simple, pues se componían de sala de estar, dormitorio y dos habitaciones. Con el paso del tiempo vamos a ver que su planta se va a ir haciendo compleja, siendo los romanos los que hagan evolucionar al máximo este tipo de estructura. Por otra parte, tenemos los palacio, casas de los príncipes que generalmente se encontraban en las zonas más interiores: o Organización en torno a un patio que puede ser triangular o cuadrado. Estos patios tenían decoración de altares. o Se divide en distintas dependencias. o Encontramos graneros y otras estancias para guardar lo que producían.

5 o En la decoración del espacio tiene un gran protagonismo la terracota, tejados y aleros. Además de decoración pictórica. Arquitectura funeraria: las tumbas etruscas se encontraban fuera de las ciudades. Su construcción se realizaba en piedra, frente a la pobreza de materiales en la arquitectura doméstica. El modo de enterramiento que fue más común en esta cultura fue la inhumación, que se desarrolló sobre todo desde el siglo VII a. C. Para ello se realizarán tumbas de fosa que, con el paso del tiempo, se irán haciendo cada vez más grandes y amplias. Su planta era cruciforme, en la que el brazo de entrada actuaba como dromos (pasillo). Generalmente se cubrían con una falsa cúpula al modo micénico. Todo esto se completaba con la maravillosa decoración que se encontraba en su interior (pinturas, sarcófagos, esculturas). Paralelamente a este tipo de enterramientos, se construyeron otros a modo de hipogeos, que tenían corredor y distintas habitaciones. De este último enterramiento destacamos la tumba de la cabaña en Caere (VII a. C.). Otro tipo de enterramientos que se darán sobre todo a partir del VI a. C., serán los templetes, unas estructuras exteriores que simulan una casa (necrópolis de Populonia VI a. C.), y el de dado (Caere VI a. C.). Las necrópolis en el mundo etrusco, sobre todo a partir de finales del siglo VII a. C., van a ser un reflejo de la ciudad. Existirá una obsesión por imitar el espacio doméstico, así la tumba será una reconstrucción las viviendas con todos sus elementos decorativos. Templos: se sabe que desde épocas primitivas existieron templos en forma de cabaña. Va a ser a partir del siglo VI a. C., cuando nos encontremos los templos de tipo monumental. Entre las características principales de los templos etruscos tenemos: o Se colocan encima de un podio con una escalinata por delante. o Importancia de la fachada frente a los lados del templo. Esta se caracteriza por un pórtico con doble hileras de columnas. Siempre será un templo in antis.

6 o Tras la columnata es común que el templo solo muestre una cella, donde se podía poner la estatua del dios. A partir de finales del siglo VI a. C., parece que se va generalizando que el templo tenga tres cellas yuxtapuestas. o Según Vitruvio, es el orden toscano (columna parecida a la dórica, pero sin estrías y con base semejante al capitel invertido) el que se utilizaría para la construcción de estos templos. Este orden, si creemos las palabras del teórico, sería de origen etrusco, siendo utilizado después por los romanos. o Importancia de la decoración escultórica, sobre todo en las antefijas (imágenes mitológicas como la de la gorgona en el templo de Portonaccio en Veyes, 500 a. C.). No tiene decoración en el frontón, sino que se ponen de forma armónica en la techumbre a dos aguas. o Entre los templos más importantes tenemos: Júpiter Capitolio en Roma, Apolo en Veyes, Marzabotto en Fiésole y Belvedere en Orvieto. ESCULTURA Nos encontramos ante el arte mejor conservado del mundo etrusco. La mayoría de la escultura va a aparecer relacionada con las tumbas. Sin embargo, también servirá para adornar templos y otros espacios. A partir del VI a. C., nos encontramos que, al igual que se ha visto en la arquitectura, los griegos van a influir de manera muy importante en la escultura del momento. Así, debemos destacar los grupos de piezas del templo de Portonaccio en Veyes, cuya influencia griega es innegable (500 a. C.). Tanto el Apolo de Veyes como el Hércules del mismo templo, ambos en el Museo de la Villa Giulia, son piezas de terracota y están realizadas por Vulca de Veyes. La factura de las imágenes nos recuerda al mundo griego. Sin embargo, el movimiento de ambas es acelerado, siendo esto propio de la escultura etrusca. Otra escultura helenizante es el Sarcófago de los Esposos (510 a. C.), en el Museo de la Villa Giulia. Este sarcófago se encontró en una tumba de la necrópolis de Banditaccia en Caere. El rostro, los brazos y los pliegues nos

7 trasladan a las esculturas de los kourós y de las korés. La novedad aportada por los etruscos se encuentra en el tema del banquete funerario, tema importante para el mundo etrusco. Otro sepulcro del mundo etrusco, donde también se ve esa influencia helena es el de Larthia Seianti (III-II a. C) en el Museo Arqueológico de Florencia, que representa a una mujer recostada. Este tipo de iconografía se ve repetida en varios féretros. La mujer está bellamente realizada, con un rostro que inspira serenidad. La decoración del sepulcro, a base de rosetas, será muy repetida en el mundo romano. Su material es la terracota. También vamos a ver influencia del mundo púnico como el sepulcro del Sacerdote en Tarquinia (IV a. C.), en el Museo Etrusco del Vaticano. No obstante, hay un elemento propio de los etruscos: el interés por el retrato. Al contrario de lo que ocurre en Grecia, donde lo importante era representar un ideal, los artistas etruscos se decantarán por la expresión individualizada de cada persona, viéndose muy bien esto en la tapa de la urna cineraria de Volterra (II a. C.), donde se aprecia claramente que no se busca la belleza, sino la realidad. Esta urna podemos verla en el Museo Guarnacci de Volterra. Otro tema de la estatuaria etrusca es la representación de dioses y héroes. A los dos nombrados anteriormente (Apolo y Hércules), debemos añadir la que es sin duda una de las esculturas más bellas de este momento: el Marte de Todi del Museo Etrusco del Vaticano. Se trata del único bronce etrusco a gran escala superviviente antes del siglo II a. C. Al igual que ocurre con las esculturas de Apolo y Hércules, la influencia del mundo griego es patente, ya que podemos asociar la escultura a imágenes como el Diadúmenos. Los ojos tienen incrustaciones vítreas y los labios restos de incrustaciones de cobre. Muchos elementos como el casco y la lanza se han perdido. Por último, es necesario mencionar las esculturas de bronce que representan animales, algunos más reales y otros claramente mitológicos. La loba capitolina, conocida también como Luperca (470 a. C.), se encuentra en el Palacio de los Conservadores de Roma y fue descubierta en el siglo XV. Los niños amamantando, que representan a Rómulo y Remo, son un añadido de este siglo. La leyenda cuenta que esta loba amamantó a los dos hermanos, posteriores fundadores de Roma. La otra gran escultura que representa un animal es la famosa Quimera de Arezzo (IV a. C.) en el Museo Arqueológico de Florencia. Este es el verdadero

8 símbolo de la cultura etrusca. Se encontró en 1553 y representa un animal con tres cabezas (león, serpiente y cabra). PINTURA Hay un dominio de la pintura mural, concretamente dentro de las tumbas. Las escenas que se van a representar estarán relacionadas con mundo funerario, además de otras escenas de la vida del difunto, banquetes y escenas de caza y pesca. Este tipo de pintura se inspira en el mundo griego, y, al igual que ocurría en la pintura helénica, los colores que se van a emplear son llamativos (rojo, amarillo, blanco, azul). Las figuras son planas y no se percibirá perspectiva. Sin embargo, la pintura va a mostrar ciertos aspectos propiamente etruscos como son las representaciones alegres aunque representen escenas funerarias, además de insertar las figuras en bandas o hileras. Entre los ejemplos más destacados tenemos: Tumba de los Ánades en Veyes (650 a. C.): su decoración es esquemática, representándose animales en hileras. Tumba de los Augures en la necrópolis de Monterozzi, Tarquinia (520 a. C.): representación de un funeral. Los invitados al mismo contemplan escenas de luchas entre atletas y animales. La escena más famosa de la tumba es la de las dos representaciones que se encuentran en ambos lados de la puerta. Para muchos son dos invitados que se están despidiendo del difunto que se encuentra tras la puerta. Tumba de la caza y de la pesca en la necrópolis de Monterozzi, Tarquinia (510 a. C.): única escena de paisaje conservada. Tumba de Triclinio, Monterozzi, Tarquinia (470 a. C.): escena importante porque se aprecian muy bien los vestidos de tipo etrusco. Brillantez plástica a la hora de realizar las imágenes. Charun, Vulci ( a. C.): representación de un dios local, Charun. Esta divinidad ya apareció en alguna cerámica.

9 OTRAS ARTES Los etruscos también desarrollaron el arte de la joyería y de la cerámica, de esta última destaca el bucchero (jarra metálica de distintas formas). BIBLIOGRAFÍA BIANCHI BANDINELLI, R., Los etruscos y la Italia anterior a Roma, Aguilar, Madrid, ELVIRA, M. A. y BLANCO FREIJEIRO, A., Etruria y Roma republicana, Historia 16, Madrid, LARA PEINADO, F., Los etruscos. Pórtico de la Historia de Roma, Cátedra, Madrid, 2007.