PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE CONJUNTO INSTRUMENTAL Acordeón, clave, flauta de pico, guitarra y piano CURSO 2013/14

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1 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE CONJUNTO INSTRUMENTAL Acordeón, clave, flauta de pico, guitarra y piano CURSO 2013/14 PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 1

2 1. DIRECTRICES GENERALES! 3 2. OBJETIVOS GENERALES! 6 3. CONTENIDOS GENERALES! 6 4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERALES! 7 5. EVALUACIÓN: PROCEDIMIENTOS, TÉCNICAS E INSTRUMENTOS! 7 6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN! 8 7. METODOLOGÍA! ACTIVIDADES Y CRITERIOS DE RECUPERACIÓN! RECURSOS DIDÁCTICOS Y MATERIALES: BIBLIOGRAFÍA, REPERTORIO, ETC.! ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES! PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA! 17 PROGRAMACIÓN POR CURSOS! 19 PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 2

3 1. DIRECTRICES GENERALES El Conjunto Instrumental constituye un espacio de formación de primer orden para experimentar y aplicar, además de las habilidades adquiridas en la clase de instrumento de la especialidad, los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas. Desde este punto de vista, el conjunto también podrá permitir recorrer el repertorio para diferentes formaciones, de diferentes épocas o estilos, con lo que se demuestra una vez más que los objetivos de unas y otras asignaturas deben coordinarse desde una perspectiva común. El proceso de enseñanza y aprendizaje de las diversas especialidades instrumentales tiene un forzoso carácter individual, por ello, el currículo que ahora se presenta alberga, como una nueva asignatura de un colectivo de estudiantes, la asignatura de conjunto, que tendrá por finalidad, en esencia, la actividad de grupo, como en el caso de la orquesta, de la banda o del coro, todas ellas dirigidas al proceso de obtención de nuevos conocimientos y a su aplicación en la práctica social y representativa el centro en el que se realizan los estudios. En el presente desarrollo normativo se ha considerado conveniente reforzar las actividades de grupo e incrementar su presencia en los centros. La paulatina incorporación de nuevas especialidades instrumentales cuyas literaturas presentan amplios repertorios de conjuntos específicos indica la idoneidad de incluir como una asignatura más en el marco de las enseñanzas profesionales de música, la de conjunto. Por otra parte, razones de índole organizativa de los centros indican asimismo la conveniencia de ampliar esta nueva asignatura de grupo en aras a la participación de todos los estudiantes de cualesquiera que sea la especialidad instrumental cursada. La educación musical no puede ni debe perseguir como única meta la formación de solistas. El carácter propedéutico de las enseñanzas profesionales de música conlleva la incorporación de los alumnos y de las alumnas a las distintas agrupaciones que se configuren en sus centros a fin de propiciar un marco amplio de experiencias que permita al alumno y a la alumna dirigirse hacia la formación musical que más se adapte a sus cualidades, conocimientos e intereses. La práctica indistinta de grupo, ya sea en la PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 3

4 orquesta, la banda, el coro o, en su caso, el conjunto que corresponda, tiene por finalidad facilitar la participación, a través de distintas formaciones, de todo el alumnado al procurarse una organización más flexible de la enseñanza. Por una parte, esta participación en agrupaciones permitirá que determinados instrumentos con dificultades de integración tengan el marco adecuado para la práctica instrumental colectiva, y por otra, supone y garantiza la presencia activa de los alumnos y de las alumnas en una de las actividades, que junto con el coro, la orquesta o la banda, implican mayor proyección del centro en la sociedad. Las tradicionales asociaciones de instrumentos darán paso a un repertorio que alberga un complejo entramado de interrelaciones instrumentales sin perder la unidad de criterio y la igualdad de la ejecución que han de ser las principales metas a alcanzar. El alumno y la alumna, como en otras agrupaciones, deberá incrementar la actitud de escucha de todo aquello que rodea la propia ejecución unipersonal en aras a conseguir aspectos inherentes a toda buena interpretación en la agrupación: afinación, empaste, homogeneidad en el fraseo, igualdad en los ataques, claridad en las texturas, etc., adquiriendo progresivamente, una serie de habilidades y hábitos acordes con su papel en el grupo que estará condicionado al repertorio de su instrumento. En el caso de instrumentos con una literatura escasa o con dificultades de inserción en el marco de la orquesta o la banda, el conjunto supone la posibilidad de adentrarse en las obras más relevantes que le son propias al instrumento con lo que ello implica de enriquecimiento en la formación musical del alumno y de la alumna. Por otra parte, la convivencia con instrumentos de naturaleza y técnicas cercanas, así como la posibilidad de participación en otras agrupaciones con instrumentos de naturaleza diversa, proporcionará al alumno y a la alumna una visión más amplia del hecho musical y enriquecerá su conocimiento de los timbres y de las diversas peculiaridades organológicas. En suma, el alumno y la alumna se sentirán partícipes de una interpretación colectiva dando paso a un enriquecimiento personal y musical del instrumentista que difícilmente puede ser abordado desde la experiencia individual con el instrumento. En síntesis, al igual que sucede en la orquesta, la banda o el coro, el conjunto propiciará la responsabilidad compartida. Por una parte, las relaciones humanas entre PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 4

5 los alumnos y las alumnas, acostumbrados a la práctica instrumental individual conllevarán, como miembros de un cuerpo colectivo, todo un ejercicio de adaptación al grupo y de aceptación de otros instrumentistas. Por otra, la práctica en grupo motivará la actitud de escucha, propiciará la memoria de pasajes instrumentales, fomentará el estudio individual que ha de revertir en el grupo e incentivará una actitud de disciplina difícilmente abordable en actividades individuales. TIEMPOS LECTIVOS Siguiendo las directrices marcadas desde la Consejería de Educación, las clases se desarrollarán de forma colectiva, por grupos, con una periodicidad de una hora semanal, aunque según las circunstancias, se podrán planificar actividades conjuntas de mayor duración (extraescolares y complementarias) tal y cómo se detalle en los apartados correspondientes. REFERENCIAS: LEY ORGÁNICA 2/2006, de 3 de mayo de Educación. Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de música reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación. DECRETO 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad de Castilla y León. PROYECTO CURRICULAR DE CENTRO DEL CONSERVATORIO CARACTERÍSTICAS DEL ALUMNADO En el actual curso académico, se han constituido grupos de alumnos/as de los cuatro cursos de las enseñanzas profesionales de las especialidades de: Acordeón, Guitarra, Flauta de pico, Clave y Piano, tal y como establece la legislación vigente. No obstante, se hace necesario resaltar la diversidad de aspectos que se da dentro de algunos grupos establecidos, sobre todo en lo referido a edad, nivel técnico-musical y curso académico. Otros factores determinantes son la presencia de grupos homogéneos (con alumnos de la misma especialidad) con otros mixtos (con especialidades distintas). Estos hechos condicionarán en gran medida la línea metodológica que se describe a continuación. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 5

6 2. OBJETIVOS GENERALES Las enseñanzas de conjunto de las enseñanzas profesionales de música tendrán como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes: a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos. b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra. c) Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación musical e instrumental. d) Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra. f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista. h) Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. i) Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación coordinada. j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel. 3. CONTENIDOS GENERALES La unidad sonora: respiración, ataque, vibrato, afinación, articulación, ritmo, fraseo, etc. Agógica y dinámica. Estudio y práctica de los gestos anacrúsicos necesarios para tocar sin director o directora. Equilibrio sonoro y de planos. Control permanente de la afinación. Desarrollo de la igualdad de ataques. Análisis e interpretación de obras del repertorio. Práctica de conjunto de la agrupación correspondiente. Trabajo gradual del PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 6

7 repertorio básico más significativo de la agrupación correspondiente. Valoración del silencio como marco de la interpretación. Audiciones comparadas de diferentes interpretaciones de conjuntos, para analizar de manera crítica las características de las diferentes versiones. 4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERALES 1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente. Con este criterio se pretende evaluar la capacidad de unificación de criterio interpretativo entre todos los componentes del grupo, y el equilibrio sonoro entre las partes. 2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación colectiva mientras realiza su propia parte, si procede. Mediante este criterio se pretende verificar que el alumno y la alumna tienen un conocimiento global de la partitura y saben utilizar los gestos necesarios de la concertación. Asimismo, se pueden valorar sus criterios sobre unificación del sonido, timbre, vibrato, afinación, fraseo, etc. 3) Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación que corresponda. Este criterio pretende comprobar la capacidad del alumno y de la alumna para desenvolverse con autonomía en la lectura de un texto, así como su grado de fluidez en la lectura y comprensión de la obra. 4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado. Mediante este criterio se pretende evaluar el sentido de responsabilidad como miembro de un grupo, la valoración que tiene su papel dentro del mismo y el respeto por la interpretación musical. 5) Interpretar en público obras del repertorio para conjunto. Este criterio sirve para comprobar la unificación del fraseo, la precisión rítmica, el equilibrio sonoro, la preparación de cambios dinámicos y de acentuación, así como la adecuación interpretativa al carácter y el estilo de la música interpretada. 5. EVALUACIÓN: PROCEDIMIENTOS, TÉCNICAS E INSTRUMENTOS Será de aplicación lo dispuesto en el Proyecto Curricular de Centro, teniendo en cuenta además el procedimiento de calificación establecido. Al final del primer y del segundo trimestre, la calificación del alumno se expresará en los términos de Apto o No Apto en PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 7

8 función del grado de consecución de los objetivos propios del curso y su aplicación en los contenidos especificados en la secuenciación trimestral de los mismos. De la misma forma, al finalizar el curso en la evaluación final, la calificación del alumno será expresada a través de las puntuaciones 1 a 10, en función de los objetivos conseguidos y de la aplicación de los criterios de calificación del curso correspondiente. Estos resultados serán informados por escrito a los interesados (alumnos y/o padres) por el profesor-tutor respectivo. También será de aplicación, y según proceda lo dispuesto en Decreto 60/2007, de 7 de junio, en el artículo 9. Evaluación, punto 7: Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa. y sin perjuicio de lo que para cada caso se disponga en el Proyecto Curricular. 6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN GENERALES Comunes a todos los profesores, alumnos y agrupaciones. - Asistencia a clase. - Aprovechamiento de las clases. - Participación en conciertos y actividades. PARTICULARES Son los aplicados por cada profesor atendiendo específicamente a cada agrupación según características, repertorio, formación instrumental y nivel de los alumnos. Se detallan más adelante. GENERALES ASISTENCIA A CLASE Por las peculiares características de esta asignatura las faltas de asistencia y la puntualidad cobran una singular importancia y deben ser tratadas con especial atención. Cuando un alumno pierda el derecho a la Evaluación Contínua por sus reiteradas faltas de asistencia, se atendrá a lo fijado en la correspondiente Prueba Sustitutoria. Si el número de faltas de asistencia no le hace perder la Evaluación Contínua pero sí ocasiona PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 8

9 perjuicio a los compañeros de agrupación y por lo tanto a la propia formación instrumental a la que pertenece, se valorará negativamente este comportamiento viéndose reflejado esta valoración en las evaluaciones trimestrales y evidentemente en la calificación final. Será el profesor de la asignatura quien determine el perjuicio ocasionado por el alumno en cuestión valorando el desarrollo de la clase cuando ésta no se realice con la presencia de todos los alumnos. La asistencia no da por sí sola derecho al aprobado de la asignatura pero sí es condición ineludible para alcanzar este aprobado. La asistencia a clase se valorará con un máximo del 25% de la calificación final. APROVECHAMIENTO DE LAS CLASES El aprovechamiento de cada clase se basa en: - Atención a las explicaciones. - Trabajo sobre la partitura. - Respeto hacia a la labor de los compañeros de grupo. - Eficacia y prontitud para resolver un problema musical sobre la marcha. - Aplicación de los recursos técnicos específicos de cada instrumento para adecuarse al estilo de cada una de las obras. Son por lo tanto cuestiones de vital importancia a la hora de establecer una valoración positiva o negativa del progreso de cada alumno, y por tanto decisivas a la hora de la calificación trimestral y final. Si lograr un nivel digno o brillante de la obra interpretada se ve entorpecido por el escaso rendimiento de un alumno, bien sea por apatía o por falta de aptitudes, la valoración del profesor deberá tener en cuenta quién o quienes son los responsables de ese escaso nivel y quiénes por el contrario se esfuerzan por que la agrupación instrumental destaque lo más posible. Las calificaciones serán individuales pero observando en todo momento el aprovechamiento que cada alumno hace de cada clase y su aportación al nivel de la agrupación instrumental. El aprovechamiento de las clases se valorará con un máximo del 25% de la calificación final. PARTICIPACIÓN EN CONCIERTOS Y ACTIVIDADES La participación en conciertos y demás actividades recomendadas por el profesor no podrán exigirse como obligatorias pero debido a la íntima relación entre el trabajo PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14! 9

10 desarrollado en las clases y su muestra ante público en un concierto, aquellos alumnos que participen en dichos conciertos serán positivamente valoradas por el profesor. La participación en conciertos y actividades se valorará con un máximo del 10% de la calificación final. PARTICULARES Éstos pueden incidir en aspectos ya señalados anteriormente y a los que el profesor otorga una especial importancia y por lo tanto una mayor presencia en el desarrollo de las clases, o pueden ser aspectos nuevos que debido al repertorio o a la formación instrumental el profesor juzgue importante incluirlos. Estos últimos podrán pues, variar dependiendo del profesor, obra, instrumentos y nivel de los alumnos pero siempre deberán ser previamente sometidos a valoración y aprobación del conjunto de profesores que impartan esta asignatura. Pueden ser entre otros: - Mayor importancia de la asistencia a clase. - Mayor importancia del aprovechamiento de las clases. - Mayor importancia de la participación en conciertos. - Lectura a primera vista. - Improvisación. - Bajo Contínuo. - Acompañamiento. - Realización de arreglos musicales y adaptación de obras. - Interpretación de la misma obra pero con varios criterios musicales. - Interpretar reducciones de orquesta. - Trabajar repertorios poco habituales y distintos a los de Música de Cámara. -Realizar un trabajo escrito sobre su instrumento en las agrupaciones musicales. Este apartado se valorará con un máximo del 40% de la calificación final. 7. METODOLOGÍA En la asignatura de Conjunto se pretende utilizar una metodología creativa, activa, participativa, variada y flexible. Asimismo, y dadas las circunstancias de gran variedad que PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!10

11 puedan surgir en la formación de los distintos grupos, se tratará de partir de la realidad de los alumnos y alumnas, teniendo en cuenta el nivel, los conocimientos, destrezas e intereses que poseen, así como la potencialidad de cada uno de ellos. Dentro de un mismo grupo se pueden recibir alumnos/as de distintas especialidades instrumentales, diferente nivel técnico y musical, de distintas edades y con distinto grado de madurez e intereses. Se tratará de aprovechar esta diversidad. Es decir, para tratar a esta diversidad, tratando de completar, en la medida de lo posible sus necesidades, se realizarán y diseñarán las siguientes tareas o actividades: Selección de repertorio específico, adaptado a las necesidades y niveles. Selección y elaboración de ejercicios o tareas específicos para tratar los distintos contenidos. Práctica intensiva de la lectura a vista, tanto de forma individual como colectiva. Práctica en grupo de diversos ejercicios o tareas. Preparación de audiciones específicas, dentro del grupo/asignatura y colaborando con otros departamentos. Elaboración y realización de distintos tipos de arreglos. Realización de breves trabajos de investigación sobre un determinado tema o aspecto. Análisis de distintas piezas, arreglos o audiciones. Elaboración de ejercicios o pautas, encaminados a resolver las diferentes dificultades que surgen en la práctica en grupo. Realización de ejercicios de audición y análisis de diferentes intérpretes y repertorios. En la medida de lo posible, y por las características de la asignatura se tratará de: o Abordar el mayor número de piezas posible, con la finalidad de desarrollar en los alumnos las capacidades expresadas en los objetivos establecidos. o Adecuar el repertorio elegido a través de la selección de roles al nivel de los alumnos. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!11

12 8. ACTIVIDADES Y CRITERIOS DE RECUPERACIÓN CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE LEÓN Se aplicarán a aquellos alumnos, que tal y como establece la legislación vigente, puedan promocionar al curso siguiente, teniendo pendiente en este caso, la asignatura de Conjunto, sin perjuicio de lo establecido en el artículo 9. Evaluación, punto 7, Decreto 60/2007, de 7 de junio, referido a las pruebas extraordinarias del mes de septiembre, para los alumnos/as con evaluación negativa. En estos casos, el profesor planificará, dentro del plan personalizado de trabajo habitual y una vez realizada una evaluación inicial, una serie de actividades de recuperación que se ajustarán a los objetivos, contenidos y criterios de evaluación del curso respectivo a recuperar. Estas actividades de recuperación tratarán de reforzar aquellos aspectos que mayor dificultad supongan a la hora de afrontar la consecución de los objetivos mínimos exigibles, además de tratar de garantizar continuidad y coherencia con el nivel en el que se encuentra matriculado el alumno. Por ello, se considerará necesario para la recuperación de la asignatura no aprobada en el curso anterior, la asistencia continuada a clase con la participación activa en la misma y la superación de una prueba especial en la que se verifique la superación de los objetivos mínimos establecidos del curso pendiente. En cualquier caso, los contenidos y criterios de calificación de este tipo de pruebas (tanto las extraordinarias de septiembre como las que se realicen a lo largo del curso) serán los mismos que los especificados en el curso pendiente a recuperar. PRUEBAS EXTRAORDINARIAS DEL MES DE SEPTIEMBRE También será de aplicación, y según proceda lo dispuesto en Decreto 60/2007, de 7 de junio, en el artículo 9. Evaluación, punto 7: Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa y en ORDEN EDU/1118/2008, de 19 de junio, Artículo 4. Sesiones de evaluación y pruebas extraordinarias. Punto 6. Los centros organizarán en el mes de septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa que no hayan superado en la evaluación final ordinaria. Punto 7. Las pruebas extraordinarias serán elaboradas por los departamentos de coordinación didáctica PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!12

13 responsables de las diferentes asignaturas que componen el currículo. Tras la realización de las pruebas extraordinarias se celebrará una sesión de evaluación. De los resultados de esta prueba y las decisiones derivadas en materia de promoción y titulación se informará por escrito a los alumnos o en su caso, a su padre, madre o tutores legales y sin perjuicio de lo que para cada caso se disponga en el Proyecto Educativo. La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas serán similares a lo descrito en la sección Pruebas Sustitutorias a la Pérdida de Evaluación Continua, ajustándose en todo momento a las características del curso correspondiente. No obstante, si las circunstancias y el criterio del profesor/a así lo estiman oportuno en función del análisis del rendimiento de cada caso y de forma particular, se podrán basar en aspectos concretos de los apartados, contenidos o habilidades, siempre y cuando se garantice la consecución de los objetivos propuestos en el curso que corresponda. 9. RECURSOS DIDÁCTICOS Y MATERIALES: BIBLIOGRAFÍA, REPERTORIO, ETC. En base a la diversidad de especialidades, agrupaciones, niveles, capacidad y necesidades de los alumnos/as que en esta asignatura se puede llegar a dar, será el profesor, quien una vez realizada una valoración inicial determine qué materiales, actividades y repertorio se adapten mejor a la dinámica del grupo correspondiente. No obstante, a largo de las reuniones de Departamento, se analizarán los recursos utilizados (repertorio, actividades u otros recursos) a fin de solventar las principales dificultades que vayan surgiendo en el proceso de enseñanza-aprendizaje, así como unificar criterios que garanticen la correcta aplicación de la calificación. Para todas aquellas actividades que así lo requieran (audiciones, uso de materiales en soporte audiovisual, etc) se podrá disponer del material audiovisual e informático con el que cuenta el centro. Obras de referencia: GUITARRA BOQUET Pascale, REBOUS Gérard: 50 Standards Renaissance & Baroque avec variantes & conseils pour jouer & Improviser sour touts instruments. Ed. Fuzeau FERNÁNDEZ, José Manuel y RAZEI YASDI, Masud: Conjunto de guitarras, Ed: Fomento Musical Arte Nuevo. Madrid 2008 PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!13

14 GARRIDO Alberto, MOLINA Emilio. Improvisación a la guitarra. Grado Medio. Vol 1 y 2. Ed. Enclave Creativa. Madrid 2004 HERRERO, Oscar y WORMS Claude. Traité de guitare flamenca. Vol 1 y 2. Ed: Combre. París, 1996 JUVANY, M.F. El arte del acompañamiento para guitarra. Ed: Real Musical. Madrid LEAVIT, William: A modern method for guitar. Volumes 1,2,3, Ed:Berklee Press. Boston 1999 ROSALES, Javier. Cábalas con la guitarra. El secreto del arte de tocar. Ed: Fundación autor. Madrid, 2005 (sexta edición). VVAA. Real Book. Ed:?. Fifth Edition Obras de repertorio: Bach J.S. Menuet II. BWV 814 Gavotte (arr: S. Behrend) Fuga (arr: M. Barbieri) Para 3 guitarras Cardoso, Jorge Samba d'ouro Entre hinojos Gotan Zamba de Plata Cortita Camino de Chacarera Polca Paraguaya Vals Peruano Preguicoso (Choro) Call, Leonhard von Minueto op 26 Diabelli, Antoine. Gran Trío para tres guitarras Dowland, Jonh Mrs White s thing Complaint Lady Hunsdon's puffe PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!14

15 Guridi, Jesús Ala Baita Arantzazura Zorabiatua Naiz Alabatua Iparraguirre, Pedro Antonio El pimpollo (vals) Monteverdi, Claudio Tres danzas Mozart, W.A. Adagio (arr: Emilio Pujol) Sonatine Viennoise Menuett ( de la sinfonía en Do Mayor) Piazzolla, Astor L Evasion Pujol, Diego Máximo Fin de siglo Purcell, Henry Marcha Rak, Stêpan Four modos Rung, Henrik La tranquilitá Ságregas, Gaspar Una lágrima (Delirio) Weiss, S.L. Ciacona Lainfiesta, D. Vals Peruano Walsh, Joe Hotel California PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!15

16 Domeniconi, Carlo Malamatina Para 4 guitarras Gauffriau, Jean Quatre Esquisses Pettolerri, P. Fantasía op 16. Sobre los motivos favoritos de la ópera Los Hugonotes Piazzolla, Astor Invierno Porteño Adios Nonino Rak, Stêpan Rumba Taranto Volta Pavan Tocatta Rak, Stêpan Cuarteto, para 4 guitarras, dedicado a J. Duarte. Susato, Tielman Allemande Schafertanz Gaillarde Ronde mit hupfauf Tanz Ronde Para 5 guitarras Duarte, John Pequeña suite nº 5. Para cinco guitarras e instrumento melódico. Esta relación es sólo una referencia y se admiten otras obras de similar nivel y dificultad. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!16

17 PIANO Obras y bibliografía de referencia: Klavierspiele zu dritt. Band 1, 2, 3. Bearbeiter: Franzpeter Goebels. Edit. Schott. Bärenreiter Piano Album. Piano four Hands. Edit. Bärenreiter. Spiel zu zweit. Leichte Stücke für Klavier zu vier Händen. Uli Molsen. Edit Sikorski 4 Pieces For 6 hands At 1 Piano. Mike Cornick. Edit. Universal. Canon in D Pachelbel, J / SIMM, R - Alfred Publishing Co., Inc. In the minilamilist mode, 4 hands, Richard Harris. Edit. Faber. Three pieces from Water Music. Eight hands. G. Schirmer, Inc. Hal Leonard corporation. Microjazz duets. C. Norton. Edit. Boosey& Hawkes. Transcriptions from Machaut to J.S. Bach. G Kurtág. 4 hands. 2 pianos. Editio Musica Budapest. 10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES En atención a lo establecido en los apartados de Metodología y Criterios de calificación, se podrán programar las siguientes actividades: Conciertos de alumnos, en los que se interprete el repertorio estudiado a lo largo del curso. Colaboraciones en los conciertos o audiciones programados por otros Departamentos. CONCURSO DE CONJUNTO: Anualmente se organizará un Concurso para el alumnado de la asignatura de Conjunto Instrumental. En dicho concurso se establecerán tres categorías de Premios: PREMIO DE LOS PROFESORES, PREMIO DE LOS PARTICIPANTES Y PREMIO DEL PÚBLICO. Las bases de este concurso serán revisadas anualmente, en función de la disposiciones organizativas y publicadas con suficiente antelación. 11. PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!17

18 a) Lectura a primera vista de un fragmento o pieza que corresponda con su nivel instrumental. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN: o Fluidez de ejecución o Comprensión formal y armónica o Realización de las indicaciones agógicas, dinámicas y de carácter o Realización del fraseo o Corrección de realización b) Presentar un programa de 6 piezas representativas de su curso en formación colectiva: mínimo de dos componentes en piano, mínimo de tres en clave y flauta de pico y mínimo de cuatro en el resto de especialidades instrumentales, y en todo caso, en la formación completa de la partitura a interpretar. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN: o Lectura correcta tanto melódica como rítmicamente o Fluidez de ejecución o Empaste adecuado al grupo o Asunción correcta de los roles del repertorio seleccionado o Respeto al fraseo, la realización de las indicaciones dinámicas, agógicas y de carácter. o Utilización correcta de los recursos del instrumento. o Aplicación adecuada de los recursos técnicos propios El Departamento de Agrupaciones Corales e Instrumentales ha establecido que, el número máximo de faltas de asistencia que conllevarán la pérdida del derecho a la evaluación continua será de 6 faltas del total que, por especialidad y asignatura, configuran el currículo de cada curso. El equipo docente valorará y analizará cada caso en función de la distribución temporal de las mismas y del carácter de la asignatura en cuestión. En lo que concierne a la realización del ejercicio correspondiente a la interpretación del repertorio, el alumno deberá procurarse sus propios acompañantes, quedando exento el Centro de esta obligación. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!18

19 l. PROGRAMACIÓN POR CURSOS CURSO PRIMERO OBJETIVOS a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos. b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra. c) Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación musical e instrumental. d) Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra. f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista. h) Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. i) Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación coordinada. j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel. CONTENIDOS Además de lo especificado en el apartado Contenidos generales, y según proceda en lo referido a la especialidad instrumental, se trabajarán los siguientes contenidos: Práctica gradual de la lectura a primera vista. Desarrollo de técnicas de estudio que faciliten la interpretación en grupo. Análisis formal, estructural y armónico del repertorio específico seleccionado. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!19

20 Estudio del gesto en la interpretación instrumental. Repertorio variado para diferentes formaciones, dentro del nivel y madurez musical e instrumental, que se determine en el grupo de alumnos/as. Características específicas de las distintas formaciones instrumentales. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente. 2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación colectiva mientras realiza su propia parte, si procede. 3) Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación que corresponda. 4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado. 5) Interpretar en público obras del repertorio para conjunto. MÍNIMOS EXIGIBLES Basándose en el curso y nivel en el que se encuentre el alumno, se deberá demostrar la adquisición de las siguientes capacidades: Interpretar con los criterios de estilo correspondientes, un mínimo de dos piezas, obras o movimientos por trimestre de obras correspondientes al tipo de agrupación designado, exigiéndose: correcta lectura y medida, fluidez de ejecución, la diferenciación de ataques, así cómo la realización de las indicaciones dinámicas, agógicas y de carácter básicas, etc., así como correcto empaste y adecuación al rol asignado dentro de la formación. No obstante, este número puede verse reducido en caso de que la dificultad y extensión de las piezas elegidas sea claramente superior al nivel medio general, previa valoración de los profesores encargados de la asignatura. Leer a primera vista una pieza o fragmento de pieza, con la dificultad propia del nivel, en la que se demuestre la comprensión de los elementos que la conforman, con la suficiente fluidez y mínima corrección. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!20

21 CURSO SEGUNDO OBJETIVOS a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos. b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra. c) Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación musical e instrumental. d) Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra. f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista. h) Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. i) Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación coordinada. j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel. CONTENIDOS Además de lo especificado en el apartado Contenidos generales, y según proceda en lo referido a la especialidad instrumental, se trabajarán los siguientes contenidos: Práctica gradual de la lectura a primera vista. Desarrollo de técnicas de estudio que faciliten la interpretación en grupo. Análisis formal, estructural y armónico del repertorio específico seleccionado. Estudio del gesto en la interpretación instrumental. Repertorio variado para diferentes formaciones, dentro del nivel y madurez PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!21

22 musical e instrumental, que se determine en el grupo de alumnos/as. Características específicas de las distintas formaciones instrumentales. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente. 2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación colectiva mientras realiza su propia parte, si procede. 3) Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación que corresponda. 4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado. 5) Interpretar en público obras del repertorio para conjunto. MÍNIMOS EXIGIBLES Basándose en el curso y nivel en el que se encuentre el alumno, se deberá demostrar la adquisición de las siguientes capacidades: Interpretar, de forma correcta y con los criterios de estilo correspondientes, un mínimo de dos piezas, obras o movimientos por trimestre de obras correspondientes al tipo de agrupación designado, exigiéndose: correcta lectura y medida, fluidez de ejecución, la diferenciación de ataques, así cómo la realización de las indicaciones dinámicas, agógicas y de carácter básicas, etc., así como correcto empaste y adecuación al rol asignado dentro de la formación. No obstante, este número puede verse reducido en caso de que la dificultad y extensión de las piezas elegidas sea claramente superior a la nivel medio general, previa valoración de los profesores encargados de la asignatura. Leer a primera vista una pieza o fragmento de pieza, con la dificultad propia del nivel, en la que se demuestre la comprensión de los elementos que la conforman, con la suficiente fluidez y mínima corrección. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!22

23 CURSO TERCERO OBJETIVOS a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos. b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra. c) Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación musical e instrumental. d) Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra. f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista. h) Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. i) Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación coordinada. j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel. CONTENIDOS Además de lo especificado en el apartado Contenidos generales, y según proceda en lo referido a la especialidad instrumental, se trabajarán los siguientes contenidos: Práctica gradual de la lectura a primera vista. Desarrollo de técnicas de estudio que faciliten la interpretación en grupo. Análisis formal, estructural y armónico del repertorio específico seleccionado. Estudio del gesto en la interpretación instrumental. Repertorio variado para diferentes formaciones, dentro del nivel y madurez musical e instrumental, que se determine en el grupo de alumnos/as. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!23

24 Características específicas de las distintas formaciones instrumentales. Estudio y desarrollo de patrones de acompañamiento. Práctica de la improvisación a partir de distintos elementos. Técnica y desarrollo de la improvisación. Pautas para la elaboración, desarrollo y ejecución de arreglos para distintas formaciones. Introducción a distintos elementos y/o aspectos del lenguaje musical moderno y contemporáneo: grafías contemporáneas, cifrado americano, jazz, etc. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente. 2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación colectiva mientras realiza su propia parte, si procede. 3) Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación que corresponda. 4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado. 5) Interpretar en público obras del repertorio para conjunto. MÍNIMOS EXIGIBLES Basándose en el curso y nivel en el que se encuentre el alumno, se deberá demostrar la adquisición de las siguientes capacidades: Interpretar, de forma correcta y con los criterios de estilo correspondientes, un mínimo de dos piezas, obras o movimientos por trimestre de obras correspondientes al tipo de agrupación designado, exigiéndose: correcta lectura y medida, fluidez de ejecución, la diferenciación de ataques, así cómo la realización de las indicaciones dinámicas, agógicas y de carácter, etc., así como correcto empaste y adecuación al rol asignado dentro de la formación. No obstante, este número puede verse reducido en caso de que la dificultad y extensión de las piezas elegidas sea claramente superior al nivel medio general, previa valoración de los profesores encargados de la asignatura. Leer a primera vista dos piezas o fragmentos de pieza, una a sólo y otra en grupo, con la dificultad propia del nivel, en la que se demuestre la comprensión de los elementos que la conforman, con la suficiente fluidez y mínima corrección. Realizar de manera correcta aquellas otras tareas (expuestas en los criterios de calificación) que en función de la especialidad instrumental determine el profesor. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!24

25 CURSO CUARTO OBJETIVOS a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos. b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra. c) Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la interpretación en conjunto como un aspecto fundamental de la formación musical e instrumental. d) Aplicar en todo momento la audición polifónica para escuchar simultáneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en función de los demás instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra. f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista. h) Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. i) Conocer y realizar los gestos básicos que permitan la interpretación coordinada. j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel. CONTENIDOS Además de lo especificado en el apartado Contenidos generales, y según proceda en lo referido a la especialidad instrumental, se trabajarán los siguientes contenidos: Práctica gradual de la lectura a primera vista. Desarrollo de técnicas de estudio que faciliten la interpretación en grupo. Análisis formal, estructural y armónico del repertorio específico seleccionado. Estudio del gesto en la interpretación instrumental. Repertorio variado para diferentes formaciones, dentro del nivel y madurez musical e instrumental, que se determine en el grupo de alumnos/as. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!25

26 Características específicas de las distintas formaciones instrumentales. Estudio y desarrollo de patrones de acompañamiento. Práctica de la improvisación a partir de distintos elementos. Técnica y desarrollo de la improvisación. Pautas para la elaboración, desarrollo y ejecución de arreglos para distintas formaciones. Introducción a distintos elementos y/o aspectos del lenguaje musical moderno y contemporáneo: grafías contemporáneas, cifrado americano, jazz, etc. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente. 2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretación colectiva mientras realiza su propia parte, si procede. 3) Leer a primera vista una obra de pequeña dificultad en la agrupación que corresponda. 4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado. 5) Interpretar en público obras del repertorio para conjunto. MÍNIMOS EXIGIBLES Basándose en el curso y nivel en el que se encuentre el alumno, se deberá demostrar la adquisición de las siguientes capacidades: Interpretar, de forma correcta y con los criterios de estilo correspondientes, un mínimo de dos piezas, obras o movimientos por trimestre de obras correspondientes al tipo de agrupación designado, exigiéndose: correcta lectura y medida, fluidez de ejecución, la diferenciación de ataques, así cómo la realización de las indicaciones dinámicas, agógicas y de carácter, etc., así como correcto empaste y adecuación al rol asignado dentro de la formación. No obstante, este número puede verse reducido en caso de que la dificultad y extensión de las piezas elegidas sea claramente superior al nivel medio general, previa valoración de los profesores encargados de la asignatura. Leer a primera vista dos piezas o fragmentos de pieza, una a sólo y otra en grupo, con la dificultad propia del nivel, en la que se demuestre la comprensión de los elementos que la conforman, con la suficiente fluidez y mínima corrección. Realizar de manera correcta aquellas otras tareas (expuestas en los criterios de calificación) que en función de la especialidad instrumental determine el profesor. PROGRAMACIÓN CONJUNTO INSTRUMENTAL 13/14!26