Conservatorio Profesional de Música de Segovia PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

Transcripción

1 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA OBOE Curso

2 1. INTRODUCCIÓN 3 2. CONTEXTUALIZACIÓN:RECURSOS HUMANOS Y MATERIALES 4 3. ENSEÑANZAS ELEMENTALES PRIMER CURSO DE EE.EE SEGUNDO CURSO DE EE.EE TERCER CURSO DE EE.EE CUARTO CURSO DE EE.EE CLASES COLECTIVAS PRIMER CURSO SEGUNDO CURSO TERCER CURSO CUARTO CURSO BANDA DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES ENSEÑANZAS PROFESIONALES PRIMER CURSO DE EE.PP SEGUNDO CURSO DE EE.PP TERCER CURSO DE EE.PP CUARTO CURSO DE EE.PP QUINTO CURSO DE EE.PP SEXTO CURSO DE EE.PP METODOLOGÍA ACTIVIDADES LECTIVAS ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: ADAPTACIONES CURRICULARES LA EVALUACIÓN CRITERIOS DE EVALUACIÓN PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN CALENDARIO DE EXÁMENES CRITERIOS DE CALIFICACIÓN PRUEBAS EXTRAORDINARIAS DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE RECUPERACIÓN PÉRDIDA DEL DERECHO A LA EVALUACIÓN CONTINUA AMPLIACIÓN DE MATRÍCULA Y MATRÍCULA EN DOS CURSOS CRITERIOS DE PROMOCIÓN Y PERMANENCIA EVALUACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN, METODOLOGÍA Y ACTIVIDADES PROPUESTAS PRUEBAS DE ACCESO ENSEÑANZAS ELEMENTALES RELACIÓN DE OBRAS Y ESTUDIOS ORIENTATIVOS PARA LA PRUEBA DE ACCESO A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES ENSEÑANZAS PROFESIONALES RELACIÓN DE OBRAS Y ESTUDIOS ORIENTATIVOS PARA LA PRUEBA DE ACCESO A LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES INTRODUCCIÓN Página 2 de 63

3 La presente programación está basada en el Decreto 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad Autónoma de Castilla y León, de conformidad con las competencias atribuidas a esta comunidad en el artículo 35.1 del Estatuto de Autonomía. El citado Decreto se promulga al amparo del Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de música y, en primera instancia, al amparo de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación. Las enseñanzas de música tienen por finalidad proporcionar al alumnado una formación artística de calidad, así como garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la música. El citado Decreto supone el primer nivel de concreción curricular. El segundo nivel lo constituyen el Proyecto Educativo y Curricular del Centro. Estos proyectos se basan en la Orden ED/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se establece el funcionamiento de los conservatorios de música en la Comunidad de Castilla y León. Esta programación didáctica supone el tercer nivel de concreción curricular y está pensada para los alumnos que realicen las Enseñanzas Elementales y Profesionales de Música en la especialidad de Oboe, integrada dentro del Departamento de Viento-Madera. Esta programación no es definitiva ni absoluta, sino abierta y flexible. Se trata de un primer modo de proceder para con los alumnos, el cual deberá ser revisado y modificado periódicamente, atendiendo a las necesidades educativas, al nivel previo de conocimientos y a las características del alumnado. La especialidad de oboe tiene como fin el estudio y dominio de dicho instrumento por parte de los alumnos, para su posterior interpretación profesional en diversas formaciones musicales, en las que este instrumento es fundamental, así como para el desempeño de una labor docente de calidad destinada a los futuros alumnos de esta especialidad. La presente programación consta de las siguientes partes: Contextualización: recursos humanos y materiales Enseñanzas Elementales Enseñanzas Profesionales Metodología Evaluación Pruebas de acceso 2. CONTEXTUALIZACIÓN: RECURSOS HUMANOS Y MATERIALES Página 3 de 63

4 En el presente curso escolar, la asignatura de Oboe va a ser impartida por el profesor: Juan Manuel Sánchez Baeza La Jefatura del Departamento en que está adscrita la asignatura, la ejerce el profesor José Juan Llopis Durá. La asignatura cuenta con un total de 16 alumnos matriculados, de los que 10 corresponden a las Enseñanzas Elementales y 6 a las Enseñanzas Profesionales. El reparto numérico por cursos queda como se detalla: Enseñanzas Elementales 1º 2 2º 3 3º 2 4º 3 Enseñanzas Profesionales 1º 2 2º 3 3º 1 4º - 5º - 6º - Los alumnos de Enseñanzas Elementales reciben semanalmente una hora de clase individual y una hora de clase colectiva. Los alumnos de Enseñanzas Profesionales reciben semanalmente una hora de clase individual. Además, habrá una hora semanal de refuerzo pedagógico a disposición de los alumnos que la necesiten. El número de grupos de clase colectiva resultante en las Enseñanzas Elementales durante el presente curso es de 3, con un máximo de 5 alumnos por grupo. La asignatura de Oboe se imparte en las aulas 22, 23, 39, y 17 que en determinados momentos también se dedican a otras asignaturas. En las aulas de Oboe será imprescindible contar con el siguiente material: Mobiliario de aula: sillas, mesas, armarios, pizarra, atriles, flexo, etc. Instrumentos musicales: oboe, corno inglés, piano (para acompañamiento), etc. Página 4 de 63

5 Material exclusivo del oboe: partituras, cañas, pie de apoyo para el instrumento, navajas, hilo, etc. Dispositivos digitales: afinador, metrónomo, diapasón, etc. Material audiovisual: equipo de sonido, equipo de grabación de audio y vídeo, reproductor de imagen, fonoteca (CD), videoteca (DVD), ordenador con conexión a Internet, etc. La biblioteca del Departamento (situada en el aula 22) cuenta con un amplio fondo de bibliografía relacionado con la materia, que cada año se va incrementando. 3. ENSEÑANZAS ELEMENTALES De acuerdo con el Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, las enseñanzas elementales de música se organizan en cuatro cursos. OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES: Las Enseñanzas Elementales de Música tienen como objetivo desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: Superar los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida. Conocer y comprender los elementos básicos del lenguaje musical, sus características, funciones y aplicarlos en la práctica instrumental y vocal. Adquirir una formación técnica instrumental adecuada que permita la comprensión y la interpretación correctas de un repertorio básico así como la posibilidad de acceder a niveles más avanzados de las enseñanzas musicales. Utilizar el «oído interior» como base de la afinación, de la audición y de la interpretación musical. Adquirir el hábito de interpretar música en grupo y adaptarse equilibradamente al conjunto. Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración, la audición interna y el pensamiento musical. Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de expresión cultural de los pueblos en los distintos contextos históricos. Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y disfrutar la música de las diferentes épocas y estilos y para enriquecer sus posibilidades de comunicación y realización personal. Página 5 de 63

6 OBJETIVOS ESPECIFICOS DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE OBOE: Adoptar una posición corporal que permita una correcta formación de la columna de aire y que favorezca la correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos. Controlar la respiración y la embocadura para una correcta producción de: sonido, afinación, emisión y controlar el aire mediante la respiración diafragmática y los músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta emisión, afinación, articulación y flexibilidad del sonido. Conocer los elementos básicos de técnicas de interpretación y las técnicas de relajación y adaptarlos al estudio individual propio para adquirir hábitos eficaces. Saber utilizar con precisión los reflejos necesarios para corregir, de forma automática, la afinación de las notas y la calidad del sonido. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como de conjunto. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora. Emitir un sonido estable, en toda la extensión del instrumento, empezando a utilizar el vibrado y los diferentes matices para dar color y expresión a la interpretación musical. Conocer el montaje y fabricación de las lengüetas y poder rebajarlas para su correcto funcionamiento (instrumentos de lengüeta doble). Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y estilos, de una dificultad acorde con este nivel. CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE OBOE: Práctica y control de la respiración y columna de aire para el desarrollo de la capacidad pulmonar. Fortalecimiento de los músculos faciales. Ejercicios de respiración y relajación con y sin instrumento (notas tenidas controlando la afinación, calidad del sonido y dosificación del aire). Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Conocimiento de la digitación. Práctica de escalas e intervalos (terceras, cuartas) controlando la emisión del aire en diferentes articulaciones. Emisión del sonido en relación con las diversas dinámicas y alturas. Desarrollo de la flexibilidad en los saltos, articulaciones, trinos, etc. Página 6 de 63

7 Práctica tanto en clases individuales como de conjunto para desarrollar la afinación, el ajuste y la precisión rítmica. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisición de hábitos de estudio correctos y eficaces. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles motivos, temas, periodos, frases, secciones, etc.- para llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva. Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad e ejercicios, estudios y obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la capacidad musical y técnica del alumno. Práctica de la improvisación. Práctica de conjunto PRIMER CURSO de EE.EE. OBOE OBJETIVOS Conocer el oboe: clasificación, partes de que consta y principales características; iniciarse en la práctica de su mantenimiento y conservación. Adoptar una postura natural del cuerpo y del instrumento que permita una emisión cómoda del sonido. Comenzar a dominar la respiración diafragmática o abdominal y la columna de aire, mediante los músculos abdominales. Adquirir una embocadura estable desarrollando los músculos faciales. Emitir los distintos sonidos manteniendo la altura de las notas y con un mínimo de calidad, siendo, a su vez, conscientes de los cambios de afinación que se puedan producir. Adquirir la flexibilidad necesaria para controlar los diferentes registros (medio-grave y agudo). Utilizar el ataque o golpe de lengua para articular las notas según se requiera: picado simple, legato y staccato. Desarrollar agilidad en la articulación. Coordinar los dedos de ambas manos, desarrollando agilidad en la digitación, mediante el estudio de escalas en diferentes tonalidades (cromática en una octava y hasta 1 alteración). Aplicar en la interpretación individual o colectiva las destrezas técnicas adquiridas y/o trabajadas. Tocar de memoria pequeñas melodías o piezas musicales aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Página 7 de 63

8 Leer a primera vista fragmentos musicales sencillos, aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Escuchar música clásica elemental con el fin de conseguir distinguir los distintos timbres instrumentales. Aprender a escucharse a sí mismo para conseguir calidad sonora. Interpretar un repertorio que incluya piezas sencillas de diversas épocas y estilos, para darse cuenta de las diferencias de la música a través de los tiempos. Ser consciente de la importancia del estudio en casa como herramienta indispensable para aprender y, sobre todo, para avanzar. Valorar la actuación en público como una forma de compartir con los demás la música. CONTENIDOS: DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS CORRESPONDIENTE A CADA EVALUACIÓN La distribución temporal de los contenidos por trimestre, resulta difícil de delimitar debido a que hay contenidos que se trabajan durante todo el curso y otros que requieren más de un trimestre para su desarrollo, por lo que enumeramos a continuación la totalidad de los mismos, sin especificar concretamente en qué momento se van a trabajar. El oboe: clasificación, partes y características. Instrucciones básicas sobre su mantenimiento y conservación. La posición correcta y relajada del oboísta. La respiración diafragmática: funcionamiento y práctica de la misma. La colocación de la embocadura: uso de los labios y músculos faciales. La emisión del sonido: altura de las notas y afinación. Trabajo de la flexibilidad en los diferentes registros. Tipos de ataque o golpe de lengua: picado simple, legato y staccato. La colocación de las manos y los dedos. Trabajo de las tonalidades hasta 1 alteración y la agilidad en los movimientos de los dedos. La utilización de la técnica en beneficio de la interpretación. La memoria musical. Iniciación en la lectura a primera vista. La audición como parte fundamental del desarrollo musical individual. La interpretación musical a lo largo de la historia: repertorio de piezas breves y sencillas de diversas épocas y estilos. Los hábitos de estudio y su importancia para el aprendizaje. La actuación en público como medio de comunicación musical. Página 8 de 63

9 REPERTORIO: TEXTOS RECOMENDADOS Y MATERIALES COMPLEMENTARIOS REPERTORIO TÉCNICO Ejercicios de respiración y embocadura aportados por el profesor. Escala cromática en una octava; escalas mayores y menores hasta 1 alteración. M. Fernández - A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe 1º Ed: Piles P. Wastall: Aprende tocando el oboe Ed: Mundimúsica Unidades de la 1 a la 12, seleccionando ejercicios y canciones. J. Sellner: Método completo para oboe (vol.2) Ed: G. Billaudot Ejercicios preliminares en corcheas hasta 1 alteración. REPERTORIO INTERPRETATIVO Piezas para trabajar la memoria y la lectura a primera vista aportadas por el profesor. P. Wastall: Piezas de concierto Ed: Mundimúsica Selección de piezas para oboe y piano. P. M. Dubois: Hautbois Joli Ed: G. Billaudot AA.VV. : First Book of Oboe Solos Ed: Faber Music Selección de piezas para oboe y piano. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. MÍNIMOS EXIGIBLES El conocimiento, a nivel elemental, de las características propias del oboe, comparándolas con las de otros instrumentos. Página 9 de 63

10 La consecución de una buena embocadura que permita conseguir una buena emisión, articulación y afinación. El conocimiento de los diferentes tipos de articulación: ligado, picado, picado-ligado y staccato. La correcta colocación del oboe con respecto al cuerpo y una buena postura de éste, que permita respirar con naturalidad. La posición correcta de los dedos sobre el oboe. El conocimiento del oboe, su mantenimiento y conservación, así como el de las lengüetas. La interpretación de la escala cromática en una octava. La interpretación de memoria de las escalas mayores y menores hasta una alteración. El conocimiento del proceso de montaje y fabricación de las lengüetas. El dominio en la interpretación de los ejercicios y canciones que aparecen en el libro Aprende tocando el Oboe de Peter Wastall, como mínimo hasta la Unidad SEGUNDO CURSO DE EE.EE. OBOE OBJETIVOS Conocer los elementos y materiales básicos empleados en la manufactura de las cañas, así como sus principales fases. Profundizar en la práctica de los hábitos de mantenimiento y conservación del oboe. Adoptar una postura correcta y relajada del cuerpo y del instrumento, que permita emitir un sonido con naturalidad. Profundizar en el dominio de la respiración diafragmática o abdominal. Aprender a respirar musicalmente según lo requiera el fraseo. Desarrollar una embocadura flexible que permita realizar con un mínimo control los distintos matices dinámicos. Emitir un sonido estable en toda la extensión conocida del instrumento, controlando la calidad del mismo y desarrollando el oído interno como herramienta fundamental para una correcta afinación. Desarrollar el ataque o golpe de lengua para articular las notas según se requiera: picado simple, legato y staccato. Desarrollar agilidad en la articulación. Coordinar los dedos de ambas manos, desarrollando agilidad en la digitación, mediante el estudio de escalas en diferentes tonalidades (cromática en 2 octavas hasta Re sobreagudo y hasta 2 alteraciones). Aplicar en la interpretación individual o colectiva las destrezas técnicas y musicales adquiridas y/o trabajadas. Página 10 de 63

11 Tocar de memoria pequeñas melodías o piezas musicales, acordes con el nivel exigido, demostrando los conocimientos adquiridos. Desarrollar la capacidad de leer a primera vista fragmentos musicales sencillos, aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Escuchar música clásica elemental con el fin de conseguir distinguir los distintos timbres instrumentales. Apreciar la importancia de escucharse a sí mismo para conseguir calidad sonora. Interpretar un repertorio que incluya piezas sencillas de diversas épocas y estilos, para darse cuenta de las diferencias de la música a través de los tiempos. Valorar críticamente el propio trabajo individual y su rendimiento. Actuar en público de forma individual o colectiva para desarrollar la experiencia musical. CONTENIDOS: DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS CORRESPONDIENTE A CADA EVALUACIÓN La distribución temporal de los contenidos por trimestre, resulta difícil de delimitar debido a que hay contenidos que se trabajan durante todo el curso y otros que requieren más de un trimestre para su desarrollo, por lo que enumeramos a continuación la totalidad de los mismos, sin especificar concretamente en qué momento se van a trabajar. La manufactura de las cañas: materiales y fases. Profundización en el mantenimiento y conservación del instrumento. La posición del cuerpo y del instrumento: percepción de una correcta colocación. El desarrollo de la respiración diafragmática: ejercicios para el control de la columna de aire. La respiración musical. La embocadura: realización de ejercicios para desarrollar su flexibilidad y resistencia. El sonido del oboe: calidad y afinación. El desarrollo de los diferentes tipos de ataque: picado simple, legato y staccato. La coordinación de los dedos: práctica de escalas en diferentes tonalidades (hasta 2 alteraciones) para adquirir agilidad. La aplicación de la técnica en beneficio de la interpretación. El desarrollo de la memoria musical: memorización de pequeñas piezas. La lectura a primera vista: práctica y pautas para abordarla. La audición como parte fundamental del desarrollo musical individual. La interpretación musical a lo largo de la historia: repertorio de piezas breves y sencillas de diversas épocas y estilos. La adopción de hábitos de estudio adecuados. Página 11 de 63

12 La actuación en público: participación en audiciones programadas por la clase de oboe. REPERTORIO: TEXTOS RECOMENDADOS Y MATERIALES COMPLEMENTARIOS REPERTORIO TÉCNICO Ejercicios de respiración y embocadura aportados por el profesor. Escala cromática en 2 octavas hasta Re sobreagudo; escalas mayores y menores hasta 2 alteraciones. M. Fernández - A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe 2º Ed: Piles P. Wastall: Aprende tocando el oboe Ed: Mundimúsica Unidades de la 13 a la 24, seleccionando ejercicios y canciones. J. Sellner: Método completo para oboe (vol.2) Ed: G Billaudot Ejercicios preliminares en corcheas hasta 3 alteraciones. C. Salviani: Método para oboe (vol.1) Ed: Ricordi Estudios del 1 al 3. REPERTORIO INTERPRETATIVO Piezas para trabajar la memoria y la lectura a primera vista aportadas por el profesor. P. Wastall: Piezas de concierto Ed: Mundimúsica Selección de piezas para oboe y piano. A. Ameller: Sonatina Ed: G. Billaudot AA.VV.: First Book of Oboe Solos Ed: Faber Music Selección de piezas para oboe y piano. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Página 12 de 63

13 Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. MÍNIMOS EXIGIBLES El desarrollo y perfeccionamiento de los aspectos básicos de la técnica del oboe establecidos en el curso anterior. La consecución de una buena técnica respiratoria, que permita el control de la columna del aire. La concienciación de la estrecha interrelación que existe entre todos los aspectos técnicos para la producción correcta del sonido. El fortalecimiento y afianzamiento de la embocadura. La adquisición de seguridad en la interpretación de las diversas formas de articulación. El inicio en la realización de contrastes de dinámica, sobre todo, f y p. La búsqueda de la afinación de las notas, aprendiendo a escucharse a sí mismo. La colocación correcta de los dedos sobre las llaves. La profundización en el conocimiento del proceso de montaje de las lengüetas. El control del aire mediante la respiración abdominal o diafragmática y los músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta emisión, afinación, articulación y flexibilidad del sonido. El dominio de las escalas mayores y menores hasta 2 alteraciones. El dominio en la interpretación de los estudios de los libros propuestos para el curso: Wastall hasta Unidad 22, y Salviani hasta Estudio 1. La realización de la escala cromática hasta Re sobreagudo TERCER CURSO de EE.EE. OBOE OBJETIVOS Conocer los elementos y materiales básicos empleados en la manufactura de las cañas, así como sus principales fases y su incidencia en el sonido final. Desarrollar una postura correcta y relajada del cuerpo y del instrumento, que permita emitir un sonido con naturalidad y evite crispaciones en dedos, brazos, cuello, etc. Demostrar que se va dominando la respiración diafragmática o abdominal. Aprender a respirar musicalmente según lo requiera el fraseo. Desarrollar una embocadura flexible capaz de modificarse conscientemente dependiendo de las exigencias del texto musical. Página 13 de 63

14 Emitir un sonido estable en toda la extensión conocida del instrumento, controlando la calidad del mismo y desarrollando el oído interno como herramienta fundamental para una correcta afinación. Desarrollar el ataque o golpe de lengua para articular las notas según se requiera: picado simple, legato, staccato, acentos y sfz. Desarrollar agilidad en la articulación. Coordinar los dedos de ambas manos, desarrollando agilidad en la digitación, mediante el estudio de escalas en diferentes tonalidades (cromática en 2 octavas hasta Mi sobreagudo y hasta 3 alteraciones). Aplicar en la interpretación individual o colectiva las destrezas técnicas y musicales adquiridas y/o trabajadas, empezando a utilizar los diferentes matices para dar color y expresión a la música. Tocar de memoria pequeñas melodías o piezas musicales, acordes con el nivel exigido, demostrando los conocimientos adquiridos. Valorar la memorización como una herramienta para el estudio en casa. Desarrollar la capacidad de leer a primera vista fragmentos musicales sencillos, aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Escuchar música clásica con el fin de disfrutar de la misma y observar su organización y estructuras más básicas. Perfeccionar y valorar la propia calidad sonora, mediante la audición crítica. Interpretar un repertorio que incluya piezas y obras, acordes con el nivel exigido, de diversas épocas y estilos, para profundizar en las diferencias musicales de cada periodo. Adoptar técnicas de estudio individuales eficientes. Actuar en público de forma individual o colectiva para desarrollar la experiencia musical y experimentar la capacidad comunicativa de la música. CONTENIDOS: DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS CORRESPONDIENTE A CADA EVALUACIÓN La distribución temporal de los contenidos por trimestre, resulta difícil de delimitar debido a que hay contenidos que se trabajan durante todo el curso y otros que requieren más de un trimestre para su desarrollo, por lo que enumeramos a continuación la totalidad de los mismos, sin especificar concretamente en qué momento se van a trabajar. La manufactura de las cañas: materiales, fases e incidencias en el resultado final. La posición del cuerpo y del instrumento: desarrollo de una postura correcta que evite problemas en dedos, brazos, cuello, etc. El dominio de la respiración diafragmática: ejercicios para el control de la columna de aire. La respiración musical. La embocadura: realización de ejercicios para desarrollar su flexibilidad y resistencia. Adecuación según las exigencias del texto musical. Página 14 de 63

15 El sonido del oboe: desarrollo de la calidad y la afinación. La profundización en los diferentes tipos de golpe de lengua: picado simple, legato, staccato, acentos y sfz. La coordinación de los dedos: práctica de escalas en diferentes tonalidades (hasta 3 alteraciones) para adquirir agilidad. La aplicación de la técnica en beneficio de la interpretación. Utilización de dinámicas. El desarrollo de la memoria musical. La importancia de la misma para el estudio en casa. La lectura a primera vista: práctica y desarrollo. La audición como parte fundamental del desarrollo musical individual. El reconocimiento de las estructuras básicas de la música (formas, frases). El perfeccionamiento progresivo de la calidad sonora. La interpretación musical a lo largo de la historia: repertorio de piezas adecuadas a este nivel de diversas épocas y estilos. El desarrollo de hábitos de estudio adecuados. La actuación en público: participación en audiciones demostrando cierto control en la interpretación y capacidad comunicativa. REPERTORIO: TEXTOS RECOMENDADOS Y MATERIALES COMPLEMENTARIOS REPERTORIO TÉCNICO Ejercicios de respiración y embocadura aportados por el profesor. Escala cromática hasta Mi sobreagudo; escalas mayores y menores hasta 3 alteraciones. J. Sellner: Método completo para oboe (vol.2) Ed: G. Billaudot Ejercicios preliminares en corcheas hasta 4 alteraciones y en tresillos hasta 3 alteraciones, seleccionando. C. Salviani: Método para oboe (vol.1) Ed: G. Billaudot Estudios del 4 al 11, seleccionando mínimo seis. A. M. R. Barret: Método completo para oboe (vol.3) Ed: A. Leduc Estudios del 1 al 5. REPERTORIO INTERPRETATIVO Piezas para trabajar la memoria y la lectura a primera vista aportadas por el profesor. C. Seixas: Sonata en Do Mayor Página 15 de 63

16 C. Frank: Piece V Ed: Alphonse Leduc P. M. Dubois: Tambourino Ed: G. Billaudot Ch. Norton: Microjazz for oboe Ed: Boosey and Hawkes 14 piezas, seleccionar. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. MÍNIMOS EXIGIBLES El perfeccionamiento y consolidación de los aspectos básicos de la técnica del oboe, ya establecidos en los cursos anteriores. El perfeccionamiento de la técnica de la respiración. La ejercitación de los músculos que intervienen en la embocadura para fortalecerlos y afianzarlos. La consecución de un mayor dominio en la afinación de las notas. La realización de más dinámicas: f, p y mf. El desarrollo del mecanismo y la coordinación de los dedos, es decir, adquirir cierta velocidad en la digitación. La ampliación del conocimiento del registro del oboe, llegando hasta el Mi sobreagudo. El dominio de los estudios y ejercicios propuestos para el curso. La realización de escalas mayores y menores hasta 3 alteraciones, así como la escala cromática hasta el Mi sobreagudo en corcheas con pulsación de 80 la negra. Página 16 de 63

17 3.4. CUARTO CURSO de EE.EE. OBOE OBJETIVOS Conocer los instrumentos de la familia del oboe y algunas de sus características. Iniciarse en la manufactura de las cañas en su fase de atado. Adoptar una postura corporal flexible que permita los movimientos necesarios en una interpretación musical individual o colectiva (dar entradas, respiraciones, etc.). Demostrar el control de la respiración diafragmática o abdominal, que favorezca la emisión del sonido y una mayor relajación corporal. Respirar musicalmente según lo requiera el fraseo en estudios y obras. Desarrollar una embocadura flexible capaz de modificarse conscientemente dependiendo de las exigencias del texto musical. Emitir un sonido estable en toda la extensión conocida del instrumento, controlando la calidad del mismo y desarrollando el oído interno como herramienta fundamental para una correcta afinación. Conocer el vibrato como recurso embellecedor del sonido. Dominar los diferentes tipos de articulación que aparezcan en los estudios y obras de este curso. Desarrollar agilidad en la articulación. Coordinar los dedos de ambas manos, desarrollando agilidad en la digitación, mediante el estudio de escalas en diferentes tonalidades (cromática en 2 octavas hasta Mi sobreagudo y hasta 4 alteraciones). Aplicar en la interpretación individual o colectiva las destrezas técnicas y musicales adquiridas y/o trabajadas, utilizando los diferentes matices para dar color y expresión a la música. Tocar de memoria melodías o piezas musicales, acordes con el nivel exigido, demostrando los conocimientos adquiridos. Utilizar la memorización como una herramienta para el estudio en casa. Desarrollar la capacidad de leer a primera vista fragmentos musicales sencillos, aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Escuchar música clásica con el fin de disfrutar de la misma y desarrollar la sensibilidad musical suficiente para valorarla. Perfeccionar y valorar la propia calidad sonora, mediante la audición crítica. Interpretar un repertorio que incluya piezas y obras, acordes con el nivel exigido, de diversas épocas y estilos, para conocer las convenciones interpretativas de cada periodo. Adoptar técnicas de estudio individuales que produzcan rendimiento. Actuar en público de forma individual o colectiva, con la necesaria seguridad en sí mismos, para desarrollar la experiencia musical y experimentar la capacidad comunicativa de la música. Página 17 de 63

18 CONTENIDOS: DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS CORRESPONDIENTE A CADA EVALUACIÓN La distribución temporal de los contenidos por trimestre, resulta difícil de delimitar debido a que hay contenidos que se trabajan durante todo el curso y otros que requieren más de un trimestre para su desarrollo, por lo que enumeramos a continuación la totalidad de los mismos, sin especificar concretamente en qué momento se van a trabajar. Los instrumentos de la familia del oboe: corno inglés, oboe d amore, oboe piccolo. La manufactura de las cañas: el atado. La posición del cuerpo y del instrumento: desarrollo de una postura cómoda y flexible para una mejor interpretación. El dominio de la respiración diafragmática: ejercicios para el control de la columna de aire. La respiración musical en el repertorio del curso. La embocadura: realización de ejercicios para desarrollar su flexibilidad y resistencia. Adecuación según las exigencias del texto musical. El sonido del oboe: desarrollo de la calidad y la afinación. El vibrato. El dominio de los diferentes tipos de articulación: picado simple, legato, staccato, acentos, sfz y fp. La coordinación de los dedos: práctica de escalas en diferentes tonalidades (hasta 4 alteraciones) para adquirir agilidad. La aplicación de la técnica en beneficio de la interpretación. Utilización de un mayor rango de dinámicas. El desarrollo de la memoria musical. La importancia de la misma para el estudio en casa. La lectura a primera vista: práctica y profundización. La audición como parte fundamental del desarrollo musical individual. El perfeccionamiento progresivo de la calidad sonora. La interpretación musical a lo largo de la historia: repertorio de piezas adecuadas a este nivel de diversas épocas y estilos conforme a las convenciones interpretativas de los mismos. El desarrollo de hábitos adecuados y productivos de estudio. La actuación en público: participación en audiciones demostrando cierto control en la interpretación y capacidad comunicativa. REPERTORIO: TEXTOS RECOMENDADOS Y MATERIALES COMPLEMENTARIOS REPERTORIO TÉCNICO Ejercicios de respiración y embocadura aportados por el profesor. Página 18 de 63

19 Escala cromática hasta Mi sobreagudo; escalas mayores y menores hasta 4 alteraciones. J. Sellner: Método completo para oboe (vol.2) Ed: G. Billaudot Ejercicios en semicorcheas hasta 3 alteraciones, seleccionando. C. Salviani: Método para oboe (vol.1) Ed: G. Billaudot Estudios del 12 al 20, seleccionando mínimo seis. A. M. R. Barret: Método completo para oboe (vol.3) Ed: A. Leduc Estudios del 6 al 15. REPERTORIO INTERPRETATIVO Piezas para trabajar la memoria y la lectura a primera vista aportadas por el profesor. B. Marcello: Largo y allegretto Ed: Chester Music W. A. Mozart: Adagio en Fa M KV580a Ed: Kunzelmann E. Grieg: Four Pieces Ed: Chester Music Ch. Norton: Microjazz for oboe Ed: Boosey and Hawkes 14 piezas, seleccionar. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar en público como solista y de memoria, obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. MÍNIMOS EXIGIBLES La consolidación de todos los objetivos propuestos en los cursos anteriores. El aprendizaje de las escalas mayores y menores hasta 4 alteraciones. La iniciación en el proceso de atado de las lengüetas. Página 19 de 63

20 La iniciación en el conocimiento del vibrato. La iniciación en las digitaciones del registro sobreagudo (hasta FA). El dominio de los estudios y ejercicios propuestos para el curso. La interpretación con acompañamiento de piano al menos tres de las obras propuestas para el curso CLASES COLECTIVAS De entre el conjunto de contenidos reflejados anteriormente para las enseñanzas elementales, varios de ellos hacen referencia a áreas de contenido susceptibles de ser trabajadas en la clase colectiva de Oboe. Esto no presupone en ningún caso la exclusión del trabajo del resto de los contenidos en estas clases, sino que, por el contrario, se deberán tener presentes en su totalidad para garantizar que los alumnos realicen un aprendizaje funcional, es decir, que los conocimientos que vayan adquiriendo tengan no sólo una aplicación práctica inmediata, sino también que resulten útiles para realizar otros aprendizajes posteriores. En este apartado de la programación hemos tratado de secuenciar dichas áreas de contenido por cursos teniendo en cuenta el nivel de conocimientos del lenguaje musical y del instrumento que el alumno posee en cada momento, así como el trabajo realizado en el curso anterior. Partiendo de esta base, es cometido de cada profesor, a través de su programación de aula, el articular las diferentes áreas de contenido a lo largo del curso de manera que vayan supliendo las carencias y necesidades de cada grupo de alumnos en función de sus características. La clase colectiva de oboe durante este curso va a atender a los alumnos que cursen las Enseñanzas Elementales de música en esta especialidad, agrupados de la siguiente forma: Colectiva 1: alumnos de 1º de las Enseñanzas Elementales. Colectiva 2: alumnos de 2º de las Enseñanzas Elementales. Colectiva 3: alumnos de 3º y 4º de las Enseñanzas Elementales. Los contenidos que aquí se presentan sirven para los dos grupos de clase colectiva; lo que varía de un grupo a otro es el grado de adaptación de los contenidos al nivel del alumnado, que nunca ha de ser tomado por una menor exigencia sobre ellos, o sea que hay que desarrollar los objetivos al máximo dentro del nivel académico y personal del alumno. Las clases colectivas de oboe atenderán al siguiente esquema, siendo orientativa la duración de las distintas partes que la forman, dependiendo de las exigencias de los ejercicios planteados y de las circunstancias que rodeen cada sesión: LENGUAJE MUSICAL (10 minutos): lectura de esquemas rítmicos, juegos de asignación, matices, dictados melódicos, etc. Página 20 de 63

21 TÉCNICA INSTRUMENTAL (20 minutos): ejercicios con la caña y con el oboe, juegos de piado, ataques, matices, presión, escalas arpegios, improvisación, memorización, realización de cañas, etc. INTERPRETACIÓN INSTRUMENTAL (30 minutos): reglas de interpretación, interpretación en grupo, relajación, resolución de dificultades, audición de obras, etc PRIMER CURSO Contenidos LENGUAJE MUSICAL El sonido y el silencio. Parámetros del sonido. El conocimiento y la interpretación de las fórmulas rítmicas básicas y los elementos de la notación musical. La interpretación de partituras. La lectura a primera vista. La memoria musical. El conocimiento y la valoración de la obra musical y de cada una de sus partes. Los instrumentos musicales: familias. El oboe como instrumento musical. TÉCNICA INSTRUMENTAL La posición el cuerpo: cabeza, tronco, piernas, brazos y dedos. La colocación del instrumento. El emplazamiento del aire. La colocación de la embocadura. La emisión del sonido. El control de la afinación. La relajación y los hábitos posturales adecuados. Las articulaciones. La manufactura de lengüetas dobles. INTERPRETACIÓN MUSICAL Las reglas básicas de la interpretación. La interpretación en grupo. La lectura a primera vista con el instrumento. La memoria musical. La improvisación como forma de expresión. Página 21 de 63

22 Métodos recomendados Repertorio variado que acerque al alumno a los distintos estilos épocas y culturas. La incorporación de las tradiciones populares a la práctica instrumental (canciones, danzas, juegos, etc.). M. Fernández A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe Ed: Piles A. Mayor Ibáñez D. de Pedro Cursá: La clase colectiva (Oboe) Ed: Rivera Música A.A.V.V.: Pasatiempos musicales en el aula Ed: Rivera Editores SEGUNDO CURSO Contenidos LENGUAJE MUSICAL El sonido y el silencio. Parámetros del sonido. El conocimiento y la interpretación de las fórmulas rítmicas básicas y los elementos de la notación musical. La interpretación de partituras. La lectura a primera vista. La memoria musical. El conocimiento y la valoración de la obra musical y de cada una de sus partes. Los instrumentos musicales: familias. El oboe como instrumento musical. TÉCNICA INSTRUMENTAL La posición el cuerpo: cabeza, tronco, piernas, brazos y dedos. La colocación del instrumento. El emplazamiento del aire. La colocación de la embocadura. La emisión del sonido. El control de la afinación. La relajación y los hábitos posturales adecuados. Las articulaciones. La manufactura de lengüetas dobles. INTERPRETACIÓN MUSICAL Página 22 de 63

23 Las reglas básicas de la interpretación. La interpretación en grupo. La lectura a primera vista con el instrumento. La memoria musical. Métodos recomendados La improvisación como forma de expresión. Repertorio variado que acerque al alumno a los distintos estilos épocas y culturas. La incorporación de las tradiciones populares a la práctica instrumental (canciones, danzas, juegos, etc.). M. Fernández A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe Ed: Piles A. Mayor Ibáñez D. de Pedro Cursá: La clase colectiva (Oboe) Ed: Rivera Música A.A.V.V.: Pasatiempos musicales en el aula Ed: Rivera Editores TERCER CURSO Contenidos LENGUAJE MUSICAL El sonido y el silencio. Parámetros del sonido. El conocimiento y la interpretación de las fórmulas rítmicas básicas y los elementos de la notación musical. La interpretación de partituras. La lectura a primera vista. La memoria musical. El conocimiento y la valoración de la obra musical y de cada una de sus partes. Los instrumentos musicales: familias. El oboe como instrumento musical. TÉCNICA INSTRUMENTAL La posición el cuerpo: cabeza, tronco, piernas, brazos y dedos. La colocación del instrumento. El emplazamiento del aire. La colocación de la embocadura. La emisión del sonido. El control de la afinación. La relajación y los hábitos posturales adecuados. Página 23 de 63

24 Las articulaciones. La manufactura de lengüetas dobles. INTERPRETACIÓN MUSICAL Las reglas básicas de la interpretación. La interpretación en grupo. La lectura a primera vista con el instrumento. La memoria musical. Métodos recomendados La improvisación como forma de expresión. Repertorio variado que acerque al alumno a los distintos estilos épocas y culturas. La incorporación de las tradiciones populares a la práctica instrumental (canciones, danzas, juegos, etc.). M. Fernández A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe Ed: Piles A. Mayor Ibáñez D. de Pedro Cursá: La clase colectiva (Oboe) Ed: Rivera Música A.A.V.V.: Pasatiempos musicales en el aula Ed: Rivera Editores CUARTO CURSO Contenidos LENGUAJE MUSICAL El sonido y el silencio. Parámetros del sonido. El conocimiento y la interpretación de las fórmulas rítmicas básicas y los elementos de la notación musical. La interpretación de partituras. La lectura a primera vista. La memoria musical. El conocimiento y la valoración de la obra musical y de cada una de sus partes. Los instrumentos musicales: familias. El oboe como instrumento musical. TÉCNICA INSTRUMENTAL La posición el cuerpo: cabeza, tronco, piernas, brazos y dedos. La colocación del instrumento. El emplazamiento del aire. Página 24 de 63

25 La colocación de la embocadura. La emisión del sonido. El control de la afinación. La relajación y los hábitos posturales adecuados. Las articulaciones. La manufactura de lengüetas dobles. INTERPRETACIÓN MUSICAL Las reglas básicas de la interpretación. La interpretación en grupo. La lectura a primera vista con el instrumento. La memoria musical. Métodos recomendados La improvisación como forma de expresión. Repertorio variado que acerque al alumno a los distintos estilos épocas y culturas. La incorporación de las tradiciones populares a la práctica instrumental (canciones, danzas, juegos, etc.). M. Fernández A. Mata: Escalando por el mundo con mi Oboe Ed: Piles A. Mayor Ibáñez D. de Pedro Cursá: La clase colectiva (Oboe) Ed: Rivera Música A.A.V.V.: Pasatiempos musicales en el aula Ed: Rivera Editores BANDA DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Eventualmente, las clases colectivas del último (o últimos cursos, a criterio del profesor) de las Enseñanzas Elementales serán sustituidas por la Banda Elemental. Esta actividad va dirigida a los alumnos de las especialidades que integran los departamentos de viento-madera (excepto dulzaina), viento-metal y percusión. Dicha actividad consiste en la realización de una serie de ensayos de conjunto y 3 conciertos anuales, uno al final de cada trimestre del curso académico. Los objetivos de la Banda de Enseñanzas Elementales son: Interpretar música en un grupo más numeroso y variado, enriqueciéndose el alumno de la interacción con otros instrumentos. Conocer ciertos aspectos de los distintos instrumentos que integran la banda: sonido, transposición, etc. Página 25 de 63

26 Aprender a discriminar algunos conceptos musicales derivados de la práctica en grupo: melodía, acompañamiento, ritmo, acorde, dinámicas, planos sonoros, etc. Adquirir un mayor grado de responsabilidad individual en el estudio, la cual favorezca y contribuya al resultado general del colectivo. Relacionarse con compañeros de otras especialidades instrumentales, desarrollando así habilidades de comunicación interpersonales. El horario establecido para esta actividad durante el curso académico , será los martes de 19 a 20 horas, coincidiendo con la clase colectiva. El responsable de la dirección de la banda será el profesor Jesús J. Librado, contando con la colaboración del resto del profesorado implicado en esta actividad. 4. ENSEÑANZAS PROFESIONALES De acuerdo con el Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, las enseñanzas profesionales de música se organizan en seis cursos. OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES: Las Enseñanzas Profesionales de Música contribuirán a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: Capacitar para contribuir a la creación de una conciencia social de valoración del patrimonio musical que favorezca su disfrute y la necesidad de transmitirlo a las generaciones futuras. Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de expresión cultural de los pueblos en los distintos contextos históricos. Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y disfrutar la música de las diferentes épocas y estilos y para enriquecer sus posibilidades de comunicación y realización personal. OBJETIVOS ESPECIFICOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE OBOE: Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos de dificultad adecuada a este nivel. Practicar la fabricación de lengüetas dobles. Página 26 de 63

27 Demostrar autonomía progresivamente mayor para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, etc. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos periodos de la historia de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación. Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento. Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas de diversa configuración y desempeñando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando así el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos. CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE OBOE: Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos <<staccatos>>, en los saltos, etc.). Profundización en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: línea, color y expresión, adecuándolos a los diferentes estilos, con especial atención a su estudio en los tempos lentos. Estudio del registro sobreagudo en los instrumentos que lo utilizan. Práctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al máximo el sentido de la armonía, la afinación, el ritmo, etc. Estudio del repertorio solístico con orquesta de diferentes épocas, correspondientes a cada instrumento. Estudio de los instrumentos afines. Iniciación a la interpretación de música contemporánea y al conocimiento de sus grafías y efectos. Fabricación de cañas según los métodos tradicionales (instrumentos de lengüeta doble). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Práctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones. Práctica de conjunto. Página 27 de 63

28 4.1. PRIMER CURSO DE EE.PP. OBOE OBJETIVOS Practicar la manufactura de las cañas en varias de sus fases (atado y hacer la forma). Practicar hábitos de mantenimiento y conservación del instrumento. Adoptar una postura correcta del cuerpo y del instrumento que permita emitir un sonido con naturalidad, evitando crispaciones en cuello, hombros, brazos, etc. Controlar la respiración abdominal y la columna del aire. Iniciarse en la habilidad de expulsar el aire sobrante antes de tomar aire nuevo con el fin de evitar colapsos. Desarrollar flexibilidad en la embocadura a la hora de emitir sonidos en cualquier registro (grave, medio, agudo). Emitir un sonido estable en toda la extensión del instrumento, utilizando los matices para dar color y expresión a la interpretación musical. Iniciarse en la práctica del vibrato y empezar a utilizarlo de forma muy incipiente. Coordinar y adquirir control, velocidad y agilidad en los dedos de ambas manos en relación con la articulación y las tonalidades. Conocer y practicar las digitaciones del registro sobreagudo. Aplicar en la interpretación individual o colectiva las destrezas técnicas y musicales adquiridas y/o trabajadas (respiración, embocadura, sonido, articulación, fraseo, etc.). Desarrollar la capacidad de memorización como recurso útil en la interpretación, y valorarla como una herramienta importante para el estudio. Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y de improvisación, aplicando los conocimientos técnicos y musicales adquiridos. Escuchar música de las diferentes épocas y estilos para un mejor conocimiento del repertorio y para utilizar los conocimientos adquiridos a favor de una mejor interpretación. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos, conforme a las convenciones interpretativas de dicha música: dinámicas, articulación, agógica, etc. Poseer una técnica de estudio válida y eficaz que demuestre rendimiento. Actuar en público con autocontrol, demostrando capacidad comunicativa y saber estar en el escenario, interpretando obras individuales o de conjunto, propuestas para el curso o nivel. CONTENIDOS: DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS CORRESPONDIENTE A CADA EVALUACIÓN La distribución temporal de los contenidos por trimestre, resulta difícil de delimitar debido a que hay contenidos que se trabajan durante todo el curso y otros que requieren Página 28 de 63