PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

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1 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA INFORMÁTICA ENSEÑANZAS PROFESIONALES

2 OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA. Las enseñanzas profesionales de música tienen como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades generales y los valores cívicos propios del sistema educativo y, además, las capacidades siguientes: a) Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que le permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. b) Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal. c) Analizar y valorar la calidad de la música. d) Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que sean más idóneos para el desarrollo personal. e) Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música. f) Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música. g) Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y cultural. h) Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la música española y universal. i) Promover en el alumnado los valores de la tolerancia, la igualdad de oportunidades entre mujeres y hombres y la no discriminación.

3 OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA Las enseñanzas profesionales de música deberán contribuir a que el alumnado adquiera las capacidades siguientes: a) Superar con dominio y capacidad artística los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida. b) Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características, funciones y transformaciones en los distintos contextos históricos. c) Utilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de la interpretación musical. d) Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto. e) Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de la participación instrumental en grupo. f) Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder concentrarse en la audición e interpretación. g) Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad. h) Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las exigencias de las obras. i) Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la interpretación. j) Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la creatividad musical. k) Interpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos. l) Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza. m) Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

4 OBJETIVOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA EN RELACIÓN A LA ASIGNATURA DE INFORMÁTICA MUSICAL Las enseñanzas de Informática musical, en las enseñanzas profesionales de música, tendrán como objetivo, desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades: a) Conocer los conceptos, técnicas y medios (hardware y software especializados) propios del nivel y ser consciente de la importancia de la informática y su utilidad en la educación musical actual. b) Conocer y utilizar las nuevas tecnologías aplicadas al campo musical para enriquecer la creatividad del alumnado. c) Utilizar y aplicar programas informáticos de propósito general y específico, para su uso como refuerzo del aprendizaje musical autónomo en el futuro ámbito docente. d) Conocer y analizar las bases esenciales del funcionamiento de los programas multimedia musicales (CD-ROM) que se encuentran en el mercado. e) Introducir al alumnado en el mundo de Internet y sus aplicaciones en los recursos educativos. f) Descubrir las potencialidades de Internet como una nueva e inmensa fuente de información para la búsqueda de recursos musicales. g) Impulsar y promover el uso de las comunicaciones telemáticas en los centros educativos. h) Valorar la aplicación de los medios informáticos en el entorno musical precedente, actual e inmediato futuro.

5 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA INFORMÁTICA MUSICAL ENSEÑANZAS PROFESIONALES CURSO 5º de EPM

6 5º CURSO PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA INFORMÁTICA MUSICAL ENSEÑANZAS PROFESIONALES ÍNDICE: I.- Objetivos II.- Contenidos III.- Criterios de evaluación IV.- Procedimientos de evaluación A.- Evaluación continua B.- Pérdida de la evaluación continua C.- Prueba extraordinaria de septiembre Contenido de la prueba D.- Mínimos exigibles V.- Recursos didácticos VI.- Metodología didáctica VII.- Promoción, recuperación y ampliación del alumnado VIII.- Pruebas de acceso

7 I.- OBJETIVOS Explorar en el ordenador las posibilidades de aprendizaje con programas adaptados al nivel del conocimiento informático de los alumnos. Conocer todos los materiales electrónicos que integran un ordenador personal. Conocer el vocabulario básico informático. Entrenar auditivamente a través de programas de entorno PC. Adquirir los conocimientos necesarios para resolver problemas con el protocolo MIDI. Localización de información relacionada con el mundo de la música en la red. Valorar el silencio como elemento indispensable en la concentración, la audición y el pensamiento musical. Adquirir y aumentar los hábitos de estudio regulares y la disciplina. Mostrar interés en su educación en valores básicos. Las partes más importantes de la materia, en relación con estos objetivos, son, por un lado, la edición de partituras musicales, y por otro, el trabajo con audio digital en diversas vertientes.

8 II.- CONTENIDOS 1. Nociones básicas de acústica y sonido digital. 2. Equipo de sonido: cableado y conectores. Micrófonos dinámicos y de condensador. Amplificación, monitorización y altavoces. Tarjetas de sonido. 3. Software: Editor de partituras. Editor de audio. Secuenciador. Plugins, Instrumentos virtuales. 4. Mezcla: ecualización. Niveles. Panorámica. Procesamiento dinámico. Efectos de modulación. Delay. Reverb. Automatización. Masterización. Primer trimestre: 1.1. Se centrará en el manejo del software de edición de partituras Sibelius Entorno del programa Sibelius. Barra de herramientas. Menú. Ventanas principales, navegador, teclado flotante, reproducción, mixer y propiedades Inicio de una nueva partitura. Plantilla, configuración personal, compás y tempo, armadura, información de la partitura Introducción de notas, varios métodos: ratón, teclado. Voces 1.5. Menú Crear. Líneas. Texto de expresión y texto de técnica Menú editar. Selección. Filtros. Coiar, cortar y pegar. Intercambio de voces Menú Notas. Menú Vista Menú Maquetación. Menú Configuración Personal. Segundo trimestre: 2.1. Continuación de Sibelius. Partes. Exportar a midi. Exportar como gráfico Se centrará en el conocimiento del equipo de sonido necesario para realizar una grabación y en el modo de realizarla, y en la edición de las tomas de sonido Nociones básicas de acústica y sonido digital 2.4. Equipo de sonido: Cableado y conectores. Micrófonos dinámicos y de condensador.

9 2.5. Equipo de sonido: Amplificación, monitorización y altavoces. Tarjetas de sonido Técnicas de microfonía. Grabación de sonido Edición de muestras. Copiar, cortar y pegar. Fade in y Fade out. Normalizar - Amplificar. Reducción de ruido. Tercer trimestre: 3.1. Se centrará en el manejo de un software secuenciador que nos permita realizar una mezcla de varias tomas en un solo archivo de audio Ecualización. Niveles. Panorámica. 3.3 Procesamiento dinámico. Efectos de modulación. Delay. Reverb Automatización. Masterización. III.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN Los criterios de evaluación serán los siguientes: Edición de partituras: El alumno es capaz de crear y editar una partitura con el software Sibelius en todas las etapas del proceso: crear partitura, introducir notas, maquetación, edición de partes, exportar partitura. Grabación de sonido: El alumno es capaz de grabar un sonido con un correcto uso del equipo necesario y siendo capaz de decidir que técnica de grabación es la más adecuada en cada caso. Mezcla de sonido: El alumno es capaz de mezclar varias tomas de sonido en un solo archivo utilizando para ello un software secuenciador y realizando de forma correcta todas las etapas del proceso: Ecualizar, ajustar niveles, ajustar panorámica, inclusión de efectos de procesamiento dinámico y de modulación, Automatizar y Masterizar.

10 IV.- PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN A.- Evaluación continua (procedimiento ordinario) De conformidad con lo dispuesto en el Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de las enseñanzas profesionales de música en Andalucía, la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado será continua e integradora, aunque diferenciada, según las distintas asignaturas del currículo. Para poder llevar a cabo dicha evaluación continua, tal y como se expresa en el punto 3 del artículo 3 de la Orden de 25 de octubre de 2007 sobre la evaluación de las enseñanzas profesionales de música y danza, la aplicación del proceso de evaluación continua al alumnado requerirá su asistencia regular a las clases y actividades programadas para las distintas asignaturas que constituyen el currículo. 1º Evaluación (valor informativo) 2º Evaluación (valor informativo) Evaluación Final de junio (valor académico) A1.- Instrumentos de evaluación. La evaluación la llevará a cabo el profesor en base al seguimiento del alumnado en clase y a la realización de las pruebas y trabajos prácticos en el aula que el profesor estime conveniente. El control de adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas para los alumnos de Informática Musical se realizará de distintos modos: Edición de partituras con Sibelius. Trabajos de edición de sonido. Trabajos de grabación de sonido. Trabajos de secuenciación y mezcla de sonidos. Creación de pequeñas piezas electroacústicas. Como responsable de la acción tutorial, el profesor de instrumento es el encargado de elaborar el informe de evaluación individualizado, que se

11 cumplimenta al final de cada trimestre incluyendo, además de la calificación de la asignatura propia, los datos facilitados y consultados con los profesores de las demás asignaturas. A2.- Criterios de calificación y de promoción. Durante todas las Enseñanzas Básicas, la calificación expresada en los informes individualizados de evaluación y en la calificación final viene expresada en valores numéricos del 1 al 10, atendiendo al grado de consecución de los criterios de evaluación previstos. Supera sobradamente los criterios propuestos Consigue los criterios sin mucha dificultad Supera los criterios propuestos y tiene la posibilidad de mejorar No consigue los criterios propuestos pero tiene posibilidades de alcanzarlos Muestra mucha dificultad para alcanzar los criterios propuestos Como vemos, a cada cuadro le corresponden 2 valoraciones numéricas. Será el profesor el que decida calificar al alza o a la baja dependiendo de varios factores como: el trabajo de clase, el interés del alumno/a la aptitud, etc. La calificación trimestral consistirá en la suma ponderada de las calificaciones de los trabajos realizados y de las pruebas de evaluación recogidas en las fichas de seguimiento del cuaderno de clase, junto con las exposiciones o puestas en común organizadas. En caso de realizar pruebas específicas, para poder aplicar la ponderación y por tanto aprobar el trimestre, será necesaria una calificación igual o superior a 4 sobre 10. En esos casos, los porcentajes de valoración serán: un 70% la valoración de los contenidos asimilados y los objetivos alcanzados a través de pruebas de evaluación, trabajos y exposiciones realizadas; 30% la valoración del seguimiento de la asignatura donde se pueden incluir trabajos voluntarios acordados con el profesor de la asignatura. La asistencia a clase, participación y correcta actitud hacia la asignatura es un deber del alumnado con lo que no se refleja en el anterior porcentaje, sin embargo, la falta de alguno de estos aspectos fundamentales para el desarrollo de la asignatura podrá suponer la pérdida de la evaluación continua o restar hasta un 20% la calificación obtenida con los porcentajes anteriores.

12 La asistencia a las pruebas y otros procedimientos de evaluación es obligación por parte del alumnado. Dichos procedimientos solamente se podrán cambiar de fecha, por causa mayor, al alumnado que así lo justifique debidamente, con certificaciones médicas o de otros organismos públicos, en ningún caso son aceptables justificaciones personales, de miembros de la familia, etc. La calificación final de Junio se obtendrá con una media ponderada de las tres calificaciones trimestrales, a juicio del profesor de la asignatura, atendiendo al número, complejidad e importancia de los contenidos vistos en cada trimestre. La ponderación de cada trimestre en ningún caso excederá del 50% ni será inferior al 20%. Para poder aplicar dicha media y por tanto superar el curso, será necesaria una calificación trimestral igual o superior a 4 sobre 10. B.- PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA Según la respuesta recibida de la LA SECRETARIA GENERAL DE EDUCACIÓN, firmada por Elia Rosa Maldonado Maldonado, estos son los puntos clave referidos a las consultas realizadas sobre la posible pérdida del derecho a la evaluación continua. 1) Es una obligación del alumnado la asistencia a clase. 2) En el plan de Convivencia se establecerá el número de faltas permitidas. 3) Las faltas de asistencia implican por tanto el incumplimiento de las normas de convivencia. Estas son algunas de las afirmaciones que en el documento encontramos amparadas por los diferentes decretos: Si el alumno no asiste pierde el derecho a la evaluación continua. El alumno que no ha asistido pierde derecho de evaluación continua y la prueba de Junio y Septiembre. En lo referente a la información expuesta, el Centro determina en su Plan de Convivencia que el número de faltas injustificadas durante el curso no debe exceder del 50% del total de las clases de la asignatura en cuestión.

13 C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE El alumnado con evaluación negativa en la asignatura podrá presentarse a la prueba extraordinaria de que el conservatorio organizará durante los primeros cinco días hábiles del mes de septiembre. Medios e instrumentos Registros Criterios de calificación Prueba Acta de Evaluación Prueba escrita 70% Trabajos entregados 30% C1.- Contenido de la prueba extraordinaria de septiembre. Los contenidos de la prueba extraordinaria de septiembre serán los mismos que los requeridos para la evaluación ordinaria de junio, expresados en el punto II. Los trabajos serán acordados con el profesor en junio, antes de finalizar el curso, y se entregarán el día de la prueba extraordinaria de septiembre. Los trabajos pedidos para septiembre serán similares a los pedidos durante la realización del curso. C2.- Criterios de evaluación prueba extraordinaria septiembre. Los criterios de evaluación a tener en cuenta serán los mismos que los reflejados en el apartado de criterios de evaluación del curso, desarrollados en el punto III. D.- MÍNIMOS EXIGIBLES Se entiende como mínimos exigibles el obligado cumplimiento de los objetivos aquí establecidos como imprescindibles para lograr obtener la calificación de apto. Dichos objetivos son los siguientes: a) Manejar con soltura el editor de partituras Sibelius para realizar y transcribir una obra musical mediana. b) Ser capaz de manejar con soltura archivos midi y audios. c) Muestra en los estudios y obras una capacidad de aprendizaje progresiva suficiente para alcanzar los objetivos.

14 V.- RECURSOS DIDÁCTICOS Materiales del Aula Ordenadores conectados en red y con acceso a internet. Software de edición de partituras: Sibelius. Software secuenciador: Reaper. Software editor de audio: Audacity. Tarjeta de sonido. Monitores. Micrófono. Cables. Auriculares. Bibliografía orientativa IZHAKI, Roey. Mixing audio. Concepts, practices and tools. Focal Press, LARRIBA, Miguel Ángel. Sonorización. Cuadernos de técnicas escénicas. Ñaque editora, ROADS, Curtis. The computer music tutorial. The MIT Press, RUSS, Martin. Sound synthesis and sampling. Focal Press, VI.- METODOLOGÍA DIDÁCTICA Los principios metodológicos son las directrices que nos disponemos a seguir en el desempeño de nuestra labor pedagógica. Se apuntan aquí algunos principios metodológicos de carácter general que se adecuarán al proceso de enseñanza-aprendizaje de la asignatura: -Partir de los conocimientos previos: Adecuar los contenidos y su secuenciación al momento y situación del desarrollo evolutivo del alumno/a, de forma que el aprendizaje sea constructivo, progresivo y motivador. - Motivar al alumno para el estudio de la música mediante su actividad y participación en el proceso, dándole el protagonismo que le corresponda en su propia formación musical. -Respetar las peculiaridades de los alumnos, individual y colectivamente, facilitando así la convivencia en el seno del grupo y la colaboración, de forma que se eviten las discriminaciones de todo tipo.

15 - Utilizar procedimientos y recursos variados que estimulen la capacidad crítica y creativa del alumno mediante la aceptación del diálogo y las argumentaciones razonadas. - Conectar los contenidos. Procurar que la asimilación de contenidos conceptuales por parte del alumno se complete con la adquisición de contenidos procedimentales y actitudinales que propicien autonomía en el trabajo tanto en momento presente como futuro. - Facilitar a los alumnos el conocimiento y empleo del código convencional de expresión a la vez que la corrección y la exactitud en el uso del lenguaje, con el fin de que aprendizaje y comunicación sean efectivos. - Ejercitar la creatividad del alumno, de modo que adquiera estrategias propias de estudio y de realizaciones musicales con el fin de que pueda superar las dificultades que se le presenten en el proceso de enseñanza-aprendizaje. Principios metodológicos específicos de la asignatura. Además de los principios metodológicos establecidos según la normativa, bajo el título principios metodológicos específicos, añadimos y con ello completamos, los que consideramos importantes específicamente para la práctica docente instrumental. El profesor aplicará técnicas inductivas (observación, experimentación, comparación, abstracción, generalización), deductivas (aplicación, comprobación, demostración), analíticas (división, clasificación), sintéticas (conclusión, definición, resumen). Es necesario que a principio de curso informemos a los alumnos sobre la programación, cuales son los objetivos del curso repartidos por trimestres, que contenidos van a tener que aprender y que sistema de evaluación van a tener. Esto queda contemplado con la programación de una UD destinada a tal fin. Los niños/as aprenden construyendo su propio conocimiento. Debemos hacerlos participes de su propia enseñanza. Hacer preguntas para que ellos recapaciten sobre lo que han estudiado o realizado. *Progresividad del aprendizaje. El éxito de la enseñanza es secuenciar los contenidos y objetivos de una manera tan progresiva que se produzca de un modo natural. *Adecuar la enseñanza a los intereses de los alumnos. *Enseñar con el razonamiento. *Ser firme con decisiones razonadas.

16 *La predisposición del alumno debe ser buena, de lo contrito hay que buscarla por medio de la motivación, etc. * Ilusionar, estimular y motivar al alumno en todo momento, haciéndole partícipe de su propia enseñanza, realizando audiciones, asistencia a actividades extraescolares, actividades grupales, búsquedas en Internet, etc. * Utilización sistemática en clase de refuerzos positivos, que nos ayuden a crear en el alumno/a una cultura del esfuerzo. * Educar en valores. Cuestionar la enseñanza realizada. Preguntarnos en todo momento si estamos satisfechos con los resultados que estamos obteniendo. Hacer una valoración del curso escolar, viendo lo que ha funcionado y lo que no, y estar abiertos a realizar los cambios pertinentes en nuestra manera de actuar y proceder. Aunque hay que mantener la utopía con los alumnos, también hay que saber qué condiciones tiene cada uno y trabajar sus deficiencias a la vez que potenciamos sus virtudes, que siempre las hay. VII.- PROMOCIÓN, RECUPERACIÓN Y AMPLIACIÓN DEL ALUMNADO Según viene establecido en la ORDEN de 25 de octubre de 2007, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas profesionales de danza y música en Andalucía, los alumnos y alumnas promocionarán de curso cuando hayan superado las asignaturas cursadas o tengan evaluación negativa, como máximo, en dos asignaturas. De conformidad con lo establecido en el art de los Decretos 240/2007, de 4 de septiembre y 241/2007, de 4 de septiembre, la calificación negativa en tres o más asignaturas de uno o varios cursos impedirá la promoción del alumnado al curso siguiente. En el supuesto de asignaturas pendientes referidas a la práctica instrumental, su recuperación deberá realizarse en la clase del curso siguiente si éstas forman parte del mismo. En el resto de los casos, los alumnos y las alumnas deberán asistir a las clases de las asignaturas no superadas en el curso anterior. En las programaciones debemos tomar decisiones encaminadas a la recuperación de alumnos, que es un proceso que pretende corregir una disfunción aportando medidas de apoyo educativo.

17 La ampliación de más de un curso en un solo año académico es una posibilidad que ofrecen las enseñanzas actuales. En esta ampliación han de estar de acuerdo todos los profesores/as del alumno/a y deberá solicitarse antes de la finalización de la 1ª evaluación. El límite de permanencia en las enseñanzas profesionales de música será de ocho años. El alumno/a no podrá permanecer más de dos años en el mismo curso, excepto en el sexto curso. Con carácter excepcional y de conformidad con lo establecido en el art de los Decretos 240/2007, de 4 de septiembre y 241/2007, de 4 de septiembre, se podrá ampliar en un año el límite de permanencia en los supuestos de enfermedad grave u otras circunstancias que merezcan igual consideración. La autorización corresponderá a la Dirección General competente en la materia, previa solicitud del alumnado acompañada de informe favorable, tanto de la Dirección del centro como de la Inspección de Educación. De conformidad con lo establecido en el art de los Decretos 240/2007, de 4 de septiembre y 241/2007, de 4 de septiembre, la permanencia en el grado no podrá superar los nueve años, incluido, en su caso, el de la ampliación concedida. VIII.- PRUEBAS DE ACCESO Para todo lo relacionado con las pruebas de acceso a enseñanzas profesionales, o con las de acceso a cursos diferentes del de 1º (ya sean de Básicas o Profesionales), consultar el Tablón oficial de Anuncios del Centro. A.- CONTENIDO DE LA PRUEBA DE ACCESO A CURSO DIFERENTE DE 1º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES La prueba de acceso a otros cursos de las enseñanzas profesionales de música, a la que se refiere el artículo 14 de la Orden de 25 de octubre de 2007, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje y las pruebas de acceso del alumnado de las enseñanzas profesionales de Música y de Danza en Andalucía, constará de dos ejercicios:

18 a. Interpretación, en el instrumento de la especialidad a que se opte, de tres obras de entre las que fije el centro para cada curso. b. Ejercicio teórico-práctico para valorar los conocimientos propios del curso al que el alumno o la alumna tuviera ocasión de incorporarse de acuerdo con los resultados del ejercicio anterior. La adecuación del contenido y la valoración de esta prueba será acorde con la distribución por cursos de los objetivos, contenidos y criterios de evaluación del proyecto educativo del centro y deberá estar recogida en dicho proyecto. En todo caso, los mínimos exigibles para el acceso a un curso distinto del primero, deberán coincidir con el nivel exigido en la programación general anual del centro, para superar el curso inmediatamente anterior a aquél al que el aspirante pretenda acceder.

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