Programa de Estudio de Educación Básica Quinto Grado Programa de Educación Estética DESARROLLO DE LOS CONTENIDOS BLOQUE: EL ARTE COMO MEDIO DE EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN CONTENIDOS CONCEPTUALES PROCEDIMENTALES ACTITUDINALES Elementos de expresión y comunicación en las artes. Observación de obras artísticas (escultura, dibujo, grabado, pintura ) para identificar los elementos de expresión plástica: línea, valor, color y textura. Análisis de la composición como organización de los elementos de expresión plástica. Realización de ejercicios aplicando la línea, el color, el valor y la textura para descubrir sus posibilidades expresivas en composiciones plásticas. Investigación sobre los colores que surgen de la dispersión de la luz y los colores materiales o pigmentos elaborados por el hombre. Realización de mezclas de colores a partir de los primarios para lograr secundarios y terciarios. Curiosidad por identificar los elementos de expresión plástica en obras artísticas. Valoración de los elementos de expresión plástica en sus composiciones y las de sus compañeros. Aprecio por el trabajo individual y grupal. Aprecio por el color como aporte científico al arte. Creatividad al expresarse a través del color. Comparte con el grupo en la representación gráfica del circulo cromático. Disfruta al mezclar los colores. Aprecio por los elementos expresivos de la música. Valoración de los elementos del teatro que expresan elementos sociales.
Formas. Representación gráfica del círculo cromático a partir de los tres colores primarios y su mezcla (secundarios). Realización de ejercicios para lograr armonías cromáticas o contrastes entre colores primarios y secundarios, cálidos y fríos. Identificación de los elementos de expresión musical (melodía, timbre, intensidad, movimiento, ritmo) al escuchar música. Análisis de rasgos culturales y sociales mediante gestos, expresión corporal y la voz. Observación de puesta en escena de obras teatrales y danzarías con temas de la vida cotidiana y de interés de la comunidad, utilizando los elementos de expresión escénicas. Construcción de títeres, marionetas para representar cuentos y simulaciones dramáticas. Identificación del movimiento expresivo, gestual, pantomima, danzas y juegos tradicionales como medio de expresión. Observación de diferentes formas para identificar sus características: configuración, tamaño; color, textura y posición en el espacio. Diferenciación de la forma como un todo estructurado. Discriminación de la forma atendiendo a su origen: naturales, artificiales figurativas, abstractas. Clasificación de formas en Aprecio por el mensaje transmitido por representaciones escénicas. Interés por la construcción de títeres y marionetas. Se muestra solidario con el grupo en la planificación de piezas teatrales. Atención a la clasificación de las formas.
Formas libres y pequeñas, formas musicales y escénicas. Formas volumétricas Escultura Arquitectura atención a sus contornos: positivas, negativas, abiertas, cerradas. Construcción de diferentes formas en atención a su origen y contorno. Investigación sobre las formas musicales libres, sin estructura prefijada. Comparación entre las formas libres (preludio, intermedio, arabesco, capricho, interludio, poema y bosquejo sinfónico ) y las organizadas por partes (A- AB-ABA y RONDO). Ejecución de rondas, bailes y danzas populares, tradicionales y étnicas con formas sencillas. Identificación de la intencionalidad artística en textos dramáticos. Interpretación de diferentes textos teatrales (géneros) donde se utiliza el gesto, la palabra, la expresión corporal, los rasgos físicos y psicológicos del personaje a interpretar. Aplicación de los elementos del teatro (voz, palabra, gesto, espacio y tiempo escénico) en improvisaciones dramáticas de aspectos de la vida cotidiana. Representación de otras teatrales relacionadas con la preservación de la salud. Conversación acerca de formas escultóricas y formas arquitectónicas como expresiones que representan tres y cuatro dimensiones. Imaginativo al construir formas. Interés por escuchar música y descubrir su forma. Conciencia de la importancia del teatro como medio de expresión y comunicación. Respeto por el trabajo individual y en grupo. Valoración del trabajo en grupo. Valoración por los bienes inmuebles que forman parte del entorno. Muestra interés por producir formas
Discriminación entre formas bidimensionales y tridimensionales que ocupan espacios diferentes. Identificación de la escultura a partir de formas modeladas o talladas de su escuela, entorno y región. Realización de ejercicios modelando formas volumétricas como expresión escultórica. Conversación acerca de los espacios habitables como soluciones arquitectónicas. Exploración de los diferentes tipos de arquitectura de su localidad (casas, edificios de apartamentos, edificios públicos, hospitales, cuarteles, templos, plazas, carreteras, ) Identificación de los elementos constructivos (arcos, bóvedas, dinteles, columnas, vigas,..) y materiales de construcción utilizados en las diferentes estructuras arquitectónicas de su localidad. Comparación entre la arquitectura civil, militar, religiosa, industrial, residencial, urbana y rural. Investigación sobre obras escultóricas y arquitectónica por artistas venezolanos. Elaboración de pequeñas maquetas arquitectónica (edificios, fábricas, industria ) con materiales reciclables empleando los elementos constructivos. Construcción de accesorios con formas volumétricas volumétricas. Presta atención en la exploración de la arquitectura de su localidad. Aprecia la función social de la arquitectura. Valoración del patrimonio artístico cultural. Aprecio por el trabajo individual y en grupo. Coopera con sus compañeros en la construcción de accesorios. Valoración de los espacios arquitectónicos al ejecutar bailes. Valoración del trabajo en grupo.
Imágenes. utilizados en danza y bailes populares, tradicionales y étnicos. Ejecución de danzas populares, tradicionales y étnicas en diferentes espacios arquitectónicos. Representación de obras teatrales relacionadas con la preservación de la salud. Conversación acerca de la imagen como estructura mental que surge de la imaginación al leer cuentos, interpretar canciones y poesías y al escuchar música. Descripción de imágenes sonoras percibidas en la música que escucha (agua, truenos, rayos, marcha, tren, cañones ) Realización de ejercicios para representar imágenes como producto de la fantasía al escuchar música descriptiva. Identificación de imágenes como elementos de comunicación que contribuyen al mantenimiento de la salud y la preservación del ambiente. Utilización de imágenes de la flora y la fauna regional, en la ejecución de rondas, diversiones y bailes. Observación del paisaje natural en atención a los sonidos del ambiente situaciones cotidianas y fenómenos físicos para interpretarlas a través de dibujos, gestos, música, imágenes, Conversación acerca de íconos (imágenes santorales) Sensibilidad ante la lectura y la música como medio de recreación. Disfrute al escuchar música. Aprecio por la imagen que contribuye al mantenimiento de la salud y del ambiente. Valoración por el aprecio del paisaje natural que le permite vivir en comunidad y aceptar a los demás. Respeto por los íconos representados en las danzas y bailes populares, tradicionales y étnicos. Valoración de su cuerpo como medio para explorar su creatividad.
Manifestaciones artísticas y culturales. en danzas y bailes tradicionales populares, y étnicos. Ejecución de danzas y bailes que sugieren imágenes utilizando el cuerpo. Identificación de los elementos de expresión y comunicación en manifestaciones artísticas y culturales. Conversación sobre manifestaciones culturales (mitos, leyendas, cuentos, tradiciones, ritos, creencias, ) qué forman parte de la cultura del pueblo y constituyen medios de expresión y comunicación. Identificación de la producción artesanal con fines decorativos y utilitarios (cerámicas, cestería, tejidos, tapices, instrumentos musicales,..) Investigación sobre otras producciones populares e industriales (herrería, ebanistería, textiles, ) que se realizan en la región. Investigación sobre expresiones populares de su entorno, región y nación. Construcción de expresiones populares e indígenas de su región utilizando material reciclable. Conversación sobre las expresiones artísticas del indígena venezolano en relación a su sentido mágico religioso y su producción con sentido utilitario y educativo (instrumentos musicales, tejidos, armas, viviendas, Valoración de las tradiciones y costumbres de su localidad. Aprecio y respeto por las producciones populares. Contribuye con su trabajo a enaltecer las expresiones populares. Valoración del trabajo de los artesanos de su región. Interés por las expresiones indígenas de su región y país. Aprecio por el trabajo del indígena venezolano como medio de vida. Respeto por el sentido mágico-religiosa de la expresión artística indígena.
Influencia indígena, africana y europea en expresiones musicales venezolanas. cestería, pintura corporal, ) Investigación sobre las raíces de la música folklórica venezolana. Identificación auditiva de los elementos indígenas, africanos y europeos en la música venezolana (arroz con leche, maremare, santiguao). Identificación auditiva de los elementos africanos en la obra Giros Negroides de Antonio Lauro. Identificación auditiva de elementos folklóricos presentes en la obra <<Fuga Criolla>> de Juan Bautista Plaza. Descripción de expresiones musicales de su localidad, región y país, (joropo, galerón, gaita, serenata, bambuco, seis, valse, merengue, contradanza.). Interpretación de canciones de su localidad o región en las cuales se pueda apreciar la influencia africana, indígena y europea. Ejecución de bailes, danzas populares, tradicionales y étnicas de origen africano, indígena y europeo. Realización de montajes coreográficos y teatrales donde se evidencia la unión de las culturas que conforman la idiosincracia del venezolano. BLOQUE: RITMO, ESPACIO, TIEMPO Y MOVIMIENTO EN LAS MANIFETACIONES ARTÍSTICAS. CONTENIDOS Aprecio por la contribución de la música indígena, africana y europea en la música folklóricas venezolana. Reconoce la importancia de la obra de Antonio Lauro. Reconoce la importancia de la obra de Juan Bautista Plaza. Aprecio por las expresiones musicales de su localidad, región y país. Disfruta al entonar canciones en las cuales se siente la influencia africana, indígena y europea. Respeta la unión de las culturas que conforman la idiosincracia del venezolano.
CONCEPTUALES PROCEDIMENTALES ACTITUDINALES Ritmo. Sonido. Interpretación de canciones siguiendo el ritmo musical con palmadas: una palmada por cada sílaba de la letra de la canción. Interpretación en grupo, de canciones marcando simultáneamente con palmadas e instrumentos de percusión, el pulso, los acentos y el ritmo. Ejecución de bailes y danzas populares, tradicionales y étnicas marcando simultáneamente con pasos, el pulso, los acentos y el ritmo. Identificación del ritmo plástico (simétrico, asimétrico, alternabilidad, repetición, tamaño, forma, color, movimiento) en obras de arte. Representación gráfica de los diferentes ritmos, que expresen movimiento. Montaje coreográfico con pasos y figuras de acuerdo a diferentes ritmos musicales, populares, tradicionales y étnicos. Ejecución de juegos teatrales con diferentes ritmos corporales. Identificación de los sonidos del ambiente que lo rodea. Imitación de una serie de sonidos producidos con objetos sonoros diversos. Realización de experimentos con la intensidad del sonido: distancia variable, reflexión, Participación activa en el trabajo colectivo. Interés por participar en la interpretación y acompañamiento de canciones. Interés por identificar el ritmo en obras de arte. Creatividad al expresar el ritmo en composiciones plásticas. Interés por participar en montajes coreográfico. Disfrute del juego teatral. Curiosidad por los sonidos de su entorno. Participación activa en el trabajo en grupo. Interés por las posibilidades de variación en la intensidad de los sonidos. Valoración por la emisión
Timbre. Espacio, tiempo, ritmo y movimiento. resonadores y caja de resonancia. Interpretación de canciones variando la intensidad de las diferentes frases sin forzar la voz. Aplicación de variantes de intensidad al acompañar canciones con palmadas e instrumentos de percusión. Producción de sonidos combinados para acompañar montajes coreográficos y teatrales. Construcción de móviles, estructuras, ensamblajes que produzcan sonidos de acuerdo a las cualidades de los materiales utilizados. Investigación sobre la conformación de grupos instrumentales folklóricos, populares, tradicionales, de baile y bandas. Discriminación auditiva y visual de un instrumento de cada familia: percusión, viento metal, viento madera y cuerdas. Ejecución de danzas y bailes populares, tradicionales y étnicos con acompañamiento de instrumentos de percusión, viento metal, viento madera y cuerda. Conversación acerca de la acústica como fenómeno que se intensifica en grandes y pequeños espacios. Representación de danzas y bailes populares, tradicionales y étnicos ajustándose a la estructura: forma, pasos y figuras, en un correcta de su voz, y de las diferentes intensidades. Respeto por las variantes de intensidad en el acompañamiento de canciones. Valoración del propio trabajo y el de los demás. Interés y curiosidad por obtener informaciones relacionadas con la conformación de grupos instrumentales diversos. Interés por la identificación de instrumentos diversos. Curiosidad por conocer la diversidad cultural de su entorno. Interés por la acústica como fenómeno espacial. Interés por representar danzas y bailes tradicionales en un tiempo y espacio escénico. Valoración por sus propias capacidades creativas. Curiosidad por conocer
tiempo y espacio escénico. Montaje de obras teatrales atendiendo a planos escénicos y movimiento actoral. Búsqueda de información sobre obras de artistas venezolanos Jesús Soto, Carlos Cruz Diez donde estén presentes el espacio, el tiempo y el movimiento real y aparente (cinetismo, arte óptico). Observación de obras escultóricas y arquitectónicas que representan espacio, tiempo y movimiento. Construcción de modelos sencillos de formas escultóricas (modelado, tallado, suspendido y móvil) con materiales diversos. Observación del espacio orgánico y funcional de la arquitectura en cuanto a direccionalidad y perspectiva, expresado en la acción misma de recorrer espacios dados. Diferenciación de la representación del ritmo y del movimiento en construcciones coloniales y modernas. artistas de su localidad, región y país. Interés por la observación de obras artísticas de su entorno. Valoración del trabajo individual y en grupo. Muestra curiosidad hacia la exploración de espacios dados. Interés por la diferenciación de su legado colonial y las tendencias modernas. BLOQUE: CULTURA, CIENCIA, TECNOLOGÍA Y ARTE. CONTENIDOS CONCEPTUALES PROCEDIMENTALES ACTITUDINALES Ciencia y tecnología como recursos aplicable al patrimonio artístico, cultural, natural e histórico. Observación de los elementos culturales de su entorno para clasificarlos en naturales, culturales, artísticos e históricos. Aprecio por la diversidad cultural de su entorno. Interés por los elementos que conforman la cultura de su región y país.
Romanticismo musical. Investigación acerca de los elementos culturales que son patrimonio artístico de su localidad, región y país: instrumentos musicales, obras de arte, creencias, hábitos, mitos, leyendas, lenguajes, costumbres, Identificación de la actividad del hombre como producto creativo. Descripción acerca del patrimonio cultural, artístico, natural e histórico que lo identifican como ciudadano. Interpretación de canciones, bailes, danzas y juegos dramáticos que conforman el patrimonio cultural de su región. Investigación sobre las instituciones que albergan y conservan el patrimonio artístico, natural e histórico de su región y país. Determinación de la función social que cumplen las instituciones que mantienen y preservan el patrimonio artístico, cultural, natural e histórico. Investigación acerca de las ciudades, monumentos, templos, casas, parques, que han sido decretados patrimonio artístico, cultural, natural e histórico. Búsqueda de información sobre el entorno cultural en el cual se produce el romanticismo musical venezolano. Importancia del romanticismo venezolano y su relación con la música Reconocimiento de la importancia del producto creativo como aporte cultural del hombre. Valoración del patrimonio artístico, cultural, natural e histórico de su país. Manifiesta satisfacción por la producción artística de su localidad, región y país. Se recrea ante expresiones culturales de su región. Aprecio por el legado artístico, natural e histórico que lo identifican como ciudadano. Valoración por las instituciones que albergan, preservan y mantienen su legado cultural. Valoración por los monumentos, parques, casas, templos, que conforman el patrimonio cultual. Interés por conocer la música de los compositores de la época romántica venezolana. Valoración del aporte musical venezolano a la cultura musical del mundo.
Himno de la Entidad Federal. Instrumentos melódicos y de percusión. Ciencia, tecnología y arte. Fotografía, cine, T.V., videos e informática. europea de la época (valses, danzas del siglo XIX, canciones románticas venezolanas ). Reflexión sobre el Himno de su Entidad Federal, sus autores y significado de la letra. Interpretación del Himno de la Entidad Federal, cuidando la respiración, la impostación y la articulación de la voz. Búsqueda de información sobre la elaboración de instrumentos melódicos y de percusión. Construcción de instrumentos musicales propios de su región con materiales reciclables. Identificación de la ciencia y la tecnología como recursos aplicables en la elaboración y preservación de las obras de arte. Identificación de medios tecnológicos y científicos en el mantenimiento del patrimonio artístico, cultural, natural e histórico. Investigación sobre otros medios tecnológicos que contribuyen a la difusión de la cultura. Realización de un inventario de medios tecnológicos que contribuyen a la difusión cultural. Investigación sobre la fotografía como recurso tecnológico para captar imágenes. Identificación del avance de la fotografía para convertirla Conciencia sobre la importancia del himno de su entidad federal como representación de su identidad estatal. Preocupación por cantar correctamente los himnos. Interés por conocer y construir los instrumentos musicales, rítmicos y melódicos. Aprecio por la música de su región y los instrumentas musicales que se utilizan. Interés por conocer los medios científicos y tecnológicos que preservan y mantienen su patrimonio artístico, natural, cultural e histórico. Aprecio por el aporte científico y tecnológico que hace posible el mantenimiento del patrimonio artístico, natural, cultural e histórico. Valoración de medios tecnológicos que contribuyen a la difusión de la cultura. Aprecio de la cámara fotográfica como medio tecnológico. Valoración de la tecnología actual que hace posible la captación de imágenes.
en recurso funcional y práctico. Reconocimiento de las nuevas tecnologías aplicadas a la fotografía tales como las cámaras digitales que incorporan la imagen a la informática. Identificación y análisis del cine y T.V. como la tecnología que influye en la comunicación mediante el uso del sonido y de imágenes en secuencia. Diferenciación del cine y la televisión como medios que reproducen la imagen y el sonido, utilizando diferentes técnicas. Investigación sobre películas y artistas venezolanos que han tenido reconocimiento a nivel universal. Análisis de la voz, el gesto y el movimiento del cuerpo como elementos de las artes escénicas en tramas televisivas. Investigación acerca de plantas televisivas que transmiten programas culturales, tendientes a preservar las buenas costumbres. Identificación del video como medio audiovisual que reproduce la imagen y el sonido. Investigación sobre las técnicas que utiliza el video en la reproducción de temas musicales. Construcción de sistemas sencillos de iluminación y efectos de sonido con Aprecio por el avance de la ciencia y la tecnología. Valoración por el cine y la T.V. como medio de comunicación. Interés por las técnicas del cine y la televisión. Respeto por los artistas venezolanos. Valoración de la producción cinematográfica venezolana. Disfruta la programación televisiva de carácter educativo y cultural. Aprecio por la imagen y el sonido en videos. Interés por conocer técnicas de video. Coopera y disfruta en forma individual y en grupo en la construcción de efectos de sonido y luz. Valoración de la informática como avance científico y tecnológico. Interés por la difusión de la cultura a través de la informática.
tecnología tradicional y moderna para sus representaciones artísticas. Utilización de la tecnología del computador para la obtención de información a través del procesamiento de datos relacionados con el arte. Investigación sobre Internet y correo electrónico utilizados en la difusión de información mundial de las artes a través de redes de comunicación. BLOQUE: DISEÑO Y PRODUCCIÓN ARTÍSTICA. CONTENIDOS CONCEPTUALES PROCEDIMENTALES ACTITUDINALES Diseño. Tipos de Diseño. Conversación acerca del diseño como el arte de proyectar y planificar objetos en respuesta a necesidades concretas; basado en los recursos humanos, materiales y económicos. Conversación acerca del diseñador como proyectista que requiere imaginación, información, técnica y métodos de las artes en el uso de principios científicos. Identificación de la finalidad funcional y practica de los objetos diseñados. Observación de los objetos del aula para identificar diferentes tipos de diseño: libros, sillas, mesas, mapas y otros. Clasificación de los objetos del aula en atención a formas bidimensionales y tridimensionales, función, Aprecio y respeto por el trabajo artístico del diseñador. Valoración de la finalidad de los objetos como producto del diseño. Interés por la clasificación de objetos. Muestra interés por determinar la funcionalidad del diseño.
Principios del Diseño Industrial: Función Forma Materiales forma y materiales. Investigación sobre otros tipos de diseños. Diferenciación de los diferentes tipos de diseño: tridimensionales; o industrial, bidimensionales o de comunicación visual, gráficos, artísticos en atención a la forma, función, materiales. Identificación del diseño de producción artesanal y en serie, en atención a los principios básicos: forma, función, materiales. Diferenciación entre el diseño industrial y de comunicación visual. Identificación de diseños bidimensionales en atención a la función social que cumple. Realización de ejercicios con señales, símbolos y signos para contribuir a la solución de problemas relacionados con la salud, el ambiente, la comunicación y la circulación en caso de accidentes o desastres. Determinación de que el diseño es una fuente de trabajo. Determinación de que el diseñador es un artista que requiere de conocimientos científicos, técnicos e imaginación. Realización de ejercicios interpretando mediante al dibujo diseños industriales, artesanales y de comunicación visual. Elaboración de secuencias de Interés por conocer otros tipos de diseño que resuelven situaciones de la vida cotidiana. Aprecio por la función social que cumple el diseño de comunicación visual. Muestra interés y creatividad al diseñar símbolos, señales y signos dirigidos a la solución de problemas sociales. Aprecio por el diseño como fuente de trabajo. Mantiene su espacio de trabajo. Colabora con sus compañeros en la elaboración de diseños. Es creativo en el diseño de secuencias rítmicas. Respeta las decisiones del grupo. Muestra interés y creatividad al diseñar vestuarios y accesorios.
ritmo e instrumentos para acompañar las canciones. Realización de diseños gráficos referidos a vestuarios y accesorios utilizados en las artes escénicas. Realización de patrones de vestuarios de las artes escénicas para la producción artesanal y en serie.