DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 1 12] FAMILIA DENOMINACIÓN TITULACIÓN DISEÑO GRÁFICO AUTOEDICIÓN TÉCNICO DE ARTES PLÁSTICAS Y DISEÑO EN AUTOEDICIÓN 1. DESCRIPCIÓN GENERAL El ciclo de Grado medio de Autoedición, está dentro de la familia de Diseño Gráfico. Para acceder al grado medio de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño es necesario estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria, o título equivalente. El Ciclo de Grado Medio en Autoedición forma parte de la enseñaza media no obligatoria y está estructurado en dos cursos académicos con una duración total de 950 horas. Este ciclo formativo está pensado para cubrir la demanda creciente de profesionales expertos en programas de autoedición y publicación electrónica. Necesita, por tanto, una fuerte especialización en el manejo de los diversos sistemas y programas informáticos de autoedición junto a un conocimiento amplio de la tipografía y los fundamentos del diseño gráfico. Asimismo, para acceder al grado medio y al grado superior de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño, además de los requisitos académicos recogidos, se deberá superar una prueba específica que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas de que se trate. A través de su estructura y de las materias que en él se imparten, capacita al alumno para alcanzar el nivel profesional requerido para ejercer una actividad. Además tendrá la posibilidad acceder a los ciclos de grado superior tanto de la misma familia como de otras familias impartidas en la escuela de arte. 2. FINALIDAD Las enseñanzas del ciclo de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Autoedición tendrán como finalidad proporcionarle a los alumnos/as la formación necesaria para: a) Realizar obras que posean rigor técnico y sensibilidad expresiva, a través del desarrollo de su personalidad artística, sus facultades y cultura plástica. b) Interpretar y realizar proyectos de profesionales de niveles superiores. c) Coordinar los aspectos técnicos y artísticos a lo largo del proceso de realización. d) Conocer, comprender y dominar el comportamiento y las características físicas y tecnológicas más relevantes de los materiales que se utilicen, así como los procesos tecnológicos inherentes a su actividad artístico-profesional. e) Desarrollar la capacidad de investigación de formas con un enfoque pluridisciplinar.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 2 12] f) Conocer los aspectos organizativos, económicos y jurídicos que inciden en las relaciones laborales y en el ámbito empresarial orientados a su incorporación al sector profesional, ya sea como profesional autónomo o asalariado. 3. OBJETIVOS GENERALES El ciclo de grado medio de Autoedición contribuirá a desarrollar en los alumnos y las alumnas las capacidades que les permitan: 1. Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de obras de autoedición. 2. Conocer las técnicas propias de esta especialidad 3. Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica, escrita u oral, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad 4. Resolver los problemas artísticos y técnicos que se planteen durante el proceso de realización 5. Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los materiales utilizados, organizando las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos 6. Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente 7. Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona esta actividad profesional 8. Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar el trabajo 4. REQUISITOS EXIGIBLES AL ALUMNADO Los requisitos exigibles a los alumnos para tener acceso a cursar los estudios de Ciclo de Grado Medio en Autoedición, así como la evaluación de los aprendizajes, la promoción de curso y la obtención del título, son los siguientes: Será necesario estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria o haber superado los estudios equivalentes a aquel título, y superar una prueba de acceso, en la que se valorarán la madurez, los conocimientos y las aptitudes para cursar el grado medio de Autoedición. También se podrá acceder cumpliendo alguno de estos requisitos: Haber superado 2º de Bachillerato Unificado Polivalente (BUP). Haber obtenido el título de Técnico (Ciclos Formativos de Grado Medio). Haber obtenido el título de Técnico Auxiliar (FP-1 o Módulo de Nivel 2). Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores. Superar una prueba de acceso que permita cursar cualquier Ciclo Formativo de Grado medio a quienes no reúnan ninguno de los requisitos anteriores.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 3 12] 4.1. ACCESO MEDIANTE PRUEBA (sin requisitos académicos) Podrá acceder mediante la prueba de acceso (parte general y específica): PRUEBA DE ACCESO Constará de dos partes: - Quienes tengan 17 años cumplidos en el momento de realizar dicha prueba. a) La parte general versará sobre las capacidades básicas de la Educación Secundaria Obligatoria. b) La parte específica que permitirá valorar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas correspondientes. Las características de las Pruebas de Acceso a los Ciclos Formativos vendrán cada año determinadas por las instrucciones que recibimos al comienzo de cada curso. En ellas, se especifican las partes de las que consta la prueba, así como de los contenidos. Las instrucciones estarán custodiadas por la jefatura de estudios, y antes de la realización de las pruebas, se publicarán las características de las mismas. También se publicarán los materiales que tendrá que traer el alumnado en el tablón de anuncios de la Escuela de Arte. EXENCIONES DE LA PRUEBA DE ACCESO Estarán exentos de realizar la prueba general quien aporte el título de Educación Secundaria Obligatoria. Asimismo, podrán quedar exentos de la parte general de la prueba quienes hayan superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años. Estarán también exentos de realizar la prueba específica: a) Quienes estén en posesión de un título de Técnico o Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se deseen cursar. b) Quienes hayan superado los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Decreto 2127/1963, de 24 de julio, los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo, sobre regulación de experiencias en centros de Enseñanzas Artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes. Las Administraciones Educativas regularán la exención de las pruebas a quienes acrediten tener experiencia laboral de, al menos, un año relacionada directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo de grado medio o superior al que se quiere acceder aportando, al menos, la documentación que se indica en el artículo 15.4 de la presente norma (REAL DECRETO 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño).
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 4 12] 4.2 ACCESO DIRECTO Estarán exentos de realizar las pruebas de acceso a los grados medio y superior de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño quienes se encuentren en posesión de alguna de las siguientes titulaciones: - Título de Bachiller, modalidad de artes, o de Bachillerato artístico experimental. - Título superior de Artes Plásticas y Título superior de Diseño, en sus diferentes especialidades, o títulos declarados equivalentes. - Título superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales, en sus diferentes especialidades. - Licenciatura en Bellas Artes. - Arquitectura. - Ingeniería Técnica en Diseño Industrial. 4.3. CONDICIONES PARA LA PROMOCIÓN 1. Será necesario que los alumnos/as hayan obtenido evaluación positiva en módulos cuya carga lectiva sume, al menos, el 75 por 100 del curso. 2. La superación de un ciclo formativo requerirá la evaluación positiva de todos los módulos que lo componen así como la calificación de «Apto» en la fase de prácticas en empresas, estudios y/o talleres. 3. La nota media final del ciclo formativo se obtendrá una vez superados los módulos impartidos en el centro educativo y la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, y consistirá en la media aritmética de las notas medias ponderadas de los distintos módulos que lo componen, expresada con dos decimales. La nota media ponderada se obtendrá multiplicando el número de créditos que corresponde a un módulo por la calificación final obtenida en éste, y dividiendo el resultado entre el número total de créditos cursados. 4. A los efectos del cálculo de la nota media final no será computada la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, ya que su calificación se formula en términos de «Apto / No apto», ni aquellos módulos que hubieran sido objeto de convalidación y/o exención por su correspondencia con la práctica laboral. 5. Quienes no superen alguno de los módulos podrán recuperarlos en los exámenes previstos para ello en los meses de junio y en la convocatoria extraordinaria de septiembre. Si no lo consiguieran podrán volver a matricularse de aquellos módulos que no han sido superados. 4.4. PLAN PARA LA EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN DEL ALUMNADO a) El número máximo de convocatorias para la superación de cada módulo será de cuatro. Con carácter excepcional, se podrá establecer una convocatoria extraordinaria por motivos de enfermedad, discapacidad, u otros que impidan el normal desarrollo de los estudios. b) Para la anulación de matrícula así como para la renuncia a la convocatoria de todos o alguno de los módulos que componen este ciclo formativo, y/o de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres habrá que rellenar el modelo impreso correspondiente solicitándolo en la secretaria del centro antes de diciembre.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 5 12] c) La evaluación en las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño será continua y tendrá en cuenta el progreso y la madurez académica de los alumnos en relación con los objetivos generales y las competencias profesionales propias del ciclo de Autoedición. Se realizarán, al menos, tres sesiones de evaluación y calificación a lo largo del curso. d) La evaluación se realizará de manera diferenciada por módulos, tomando como referencia los objetivos de cada uno de ellos, expresados en términos de capacidades, destrezas y competencias, y los respectivos criterios de evaluación de cada uno de los módulos. La aplicación del proceso de evaluación continua del alumnado requiere su asistencia regular a las clases y a las actividades programadas. e) El alumnado podrá realizar una prueba extraordinaria, en los primeros días del mes de septiembre, de las materias no superadas en la evaluación final ordinaria. f) El profesor/a de cada materia decidirá, al término del curso, si el alumno o la alumna ha superado los objetivos de la misma, tomando como referente fundamental los criterios de evaluación. - En la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado, designado por el correspondiente centro de trabajo durante su período de estancia en éste. - Los resultados de la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres se expresarán en términos de apto / no apto. Para la superación de fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres los alumnos dispondrán de un máximo de dos convocatorias. - Las calificaciones de cada materia se expresarán mediante escala numérica de 0 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a 5 y negativas las restantes. Se permite un decimal para la obtención de la nota media de ciclo. - El equipo docente, constituido por el profesorado de cada alumno o alumna coordinado por su profesor/a tutor/a, valorará su evolución en el conjunto de las materias y su madurez académica en relación con los objetivos del ciclo. 5. ITINERARIO FORMATIVO 1. Duración: 1 curso. 2. Organización: Las enseñanzas mínimas que constituyen los elementos básicos del currículo del ciclo formativo, están organizadas en módulos formativos y su correspondiente carga lectiva. 3. Módulos. a) Comunes. Las materias comunes tienen como finalidad profundizar en la formación general del alumnado, aumentar su madurez intelectual y humana y profundizar en aquellas competencias que tienen un carácter más transversal y favorecen seguir aprendiendo. b) Optativos. La oferta de módulos optativos solo afecta al Idioma extranjero que el alumno debe elegir. c) Teórico-prácticos: - Fundamentos de Diseño Gráfico - Tipografía - Técnicas Gráficas Industriales
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 6 12] d) Teóricos: - Historia del Arte y de la Imagen Gráfica - Idioma extranjero - Formación y Orientación Laboral - Taller de Comunicación e) Taller específico: - Autoedición ESTRUCTURA GENERAL Horas totales Módulos impartidos en el centro educativo 850 Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres 25 Obra final 75 Total horas 950 5.1. PRIMERO DE AUTOEDICIÓN Módulos Los módulos impartidos son ocho y tienen la siguiente denominación: - Fundamentos del Diseño Gráfico. - Historia de la Cultura y del Arte y de la Imagen Gráfica. - Tipografía: Autoedición - Idioma extranjero. - Técnicas Gráficas Industriales. - Autoedición - Formación y Orientación Laboral - Taller de comunicación 5.2. HORARIO SEMANAL. 5.3. BLOQUES TEMÁTICOS
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 7 12] CICLO: AUTOEDICIÓN CURSO: PRIMERO MÓDULO DURACIÓN HORAS SEMANALES: 30/30 HOR. NOMINALES: 850 HOR. MÍNIMAS: 525 Nº DESIGNACIÓN NOMINAL MÍNIMA SEMANAL BLOQUES TEMÁTICOS SIGLAS MÓDULOS 01 Fundamentos del Diseño Gráfico 02 Historia del Arte y de la Imagen Gráfica 03 Tipografía: Autoedición 150 100 6 1. Imagen y comunicación. La naturaleza de la imagen. 2. La percepción. Enfoques teóricos. 3. El diseño gráfico y el lenguaje visual. 4. El lenguaje visual: el color y la forma. La composición. 5. Identidad y diferenciación en el diseño. El signografismo. 6. El proceso creativo. Organización y metodología. Métodos de análisis. 7. El proyecto gráfico. Información, identidad y persuasión. 8. El diseño editorial. 50 50 2 1. Concepto de cultura, arte y arte aplicado. Significación del lenguaje como medio de comunicación. Caracterización históricoartística y cultural de la Antigüedad. El mundo clásico: aportaciones a la civilización y al arte occidentales. Manifestaciones escritas e ilustradas en el mundo antiguo. 2. Arte y cultura de la Edad Media. Producción de libros y escuelas de miniaturistas. Grabado: orígenes y primeras manifestaciones europeas. Producciones religiosas y profanas. 3. La Edad del Humanismo: nuevas formas de vida, pensamiento y expresión plástica. La cultura del libro renacentista. La imprenta: difusión y significación cultural. 4. La estética del Barroco y del Racionalismo y su reflejo en el arte y en la expresión gráfica. Ilustración y grabado. 5. La era del industrialismo y sus consecuencias para el arte. Transformaciones socio-culturales del siglo XIX y su repercusión en el mundo del libro. Arte e industria. Intentos renovadores de fin de siglo. 6. Transformaciones socio-culturales del siglo XX. El fenómeno artístico y la búsqueda de nuevos lenguajes. Los medios de comunicación de masas y su reflejo en el mundo editorial y del diseño gráfico. 100 4 1. Origen y evolución de los caracteres. El desarrollo de la escritura. Los comienzos de la tipografía. El diseño de tipos: evolución histórica y formal. 2. la legibilidad: condicionantes perceptivos y reglas básicas. 3. El carácter tipográfico. Análisis de los FUD HAIG TIP
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 8 12] 04 Idioma extranjero 05 Técnicas Gráficas Industriales elementos de diseño. Descripción y características del tipo. Estilos y familias. Tipografías. 4. Los textos. Sistemas de medida. Medición de textos. Tipos de composición. 5. La página. Sistemas reticulares. Preparación y corrección de originales. 6. El carácter tipográfico: la identidad de las letras (partes), descripción y características del tipo, estilos y familias tipográficas. Características de la rotulación. 7. El diseño editorial: el diseño del libro, diseño de publicaciones periódicas, otras publicaciones. 8. Los sistemas de composición y reproducción. Desarrollo de las técnicas de composición e impresión. 9. Tradición y vanguardia en la tipografía contemporánea. Revisión del panorama actual. 10. Concepto y aplicación del libro de estilo. 11. Normas profesionales para la corrección de textos en imprenta. 12. Normas ortográficas y su correcta utilización. 13. Redacción y expresión escritas. 14. Los diccionarios en los programas de procesamiento de textos y de autoedición. Inglés 50 2 1. Profundización en los conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de textos generales o específicos. 2. Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo. Francés 3. Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con los módulos de «Procesos y Sistemas de Impresión» y «Técnicas Gráficas», y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral. 50 2 1. El original. 2. Los sistemas de impresión. 3. El papel. 4. Las tintas. 5. La reproducción de originales, sistemas tradicionales y digitales. 6. Preimpresión. 7. El arte final. 8. El montaje. 06 Autoedición 400 275 16 1. Introducción a los medios informáticos. 2. Los sistemas operativos. 3. Sistemas operativos: entornos PC-MsDos, Mac-system 7, Amiga Workbenh-Cli. 4. Periféricos necesarios para autoedición: escáner, impresoras, filmadoras, unidades de almacenamiento, etcétera. 5. Software: programas registrados de dibujo, pintura, animación, dibujo en 3-D, retoque fotográfico, etc. 6. Conversión de archivos. 7. Comunicación entre diferentes entornos. 8. Nociones básicas de tratamiento de imágenes ING FRA TGI AUTA
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 9 12] 07 Formación y orientación laboral 08 Taller de comunicación 50 50 2 1. Normativa vigente en material laboral y reglamentación específica. 2. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. 3. Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado. 4. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales. 5. Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas. Organismos e instituciones que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacional y comunitaria. 6. Derecho aplicado a la especialidad: legislación en material de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial. 25 1 1- Reglas de acentuación 2- Reglas ortográficas de las letras 3- Reglas de puntuación 4- Uso de las letras mayúsculas 5- Introducción al comentario elemental de texto Obra Final 75 25 PF FOL TC Fase de Prácticas 25 25 FCT OBRA FINAL Y FASE DE PRÁCTICAS (FCT) A) Obra final 1. Objetivos y contenido La obra final tiene como objetivo comprobar que el alumno ha asimilado y es capaz de integrar, sincretizar y aplicar los conocimientos de carácter técnico y artístico adquiridos a través de las enseñanzas cursadas en el centro y, en consecuencia, de desempeñar una actividad profesional en el campo propio de la especialidad y nivel cursados. En este ciclo formativo la obra final consistirá en la realización de uno o varios objetivos pertenecientes al campo de las artes aplicadas al muro, ya sea como pieza aislada o como conjunto. La obra final tendrá el siguiente contenido: a) Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización del objeto, así como de, al menos, los siguientes aspectos: 1. Aspectos funcionales. 2. Aspectos artísticos. 3. Aspectos técnicos: materiales y procesos necesarios para la realización del producto final. 4. Aspectos económicos: cálculo de los costes necesarios para la realización del producto final y rentabilización de los medios. b) Testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados. c) Realización de la obra a que se refiere el proyecto.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 10 12] 2. Aceptación e inscripción de la obra final a) Primera fase: anteproyecto. Una vez superada la totalidad de los módulos del ciclo formativo, los alumnos presentarán un anteproyecto en el que se reflejará el contenido de la obra que se proponen realizar, y propondrán un tutor, en los plazos y por el procedimiento que se establezca. En su aceptación, se tendrán en cuenta los siguientes aspectos: 1. Su interés global, partiendo de la adecuación existente entre el material escogido, su rentabilidad, los procesos técnicos a realizar y las cualidades artísticas del objeto; se considerarán igualmente la originalidad de planteamiento, la respuesta a las necesidades de la demanda actual y la intencionalidad del autor de mantener el tratamiento de las técnicas artísticas tradicionales, o de adecuarlas a tendencias plásticas de hoy. 2. La posibilidad de realización efectiva de la obra, en los plazos existentes y teniendo en cuenta los medios e instalaciones con que se cuenta. b) Profesores tutores. Podrá ejercer la tutoría de la obra final un miembro del equipo educativo o algún profesional de reconocido prestigio; en este último caso, un profesor de los citados anteriormente actuará como ponente, a fin de asesorar al alumno en su relación con el centro. c) Segunda fase: inscripción de la obra final. Una vez aceptado el anteproyecto, se procederá a la inscripción de la obra final. 3. Designación de tribunales La aceptación de la propuesta de obra final y su evaluación corresponderá a un tribunal, que podrá ser el designado por el mismo centro para evaluar los proyectos finales de los ciclos formativos de grado superior de esta misma familia profesional, estando integrado en todo caso por: 1. Presidente, el Director del centro o profesor en quien delegue. 2. Al menos, tres Vocales, designados por el Director, dos de los cuales serán miembros del equipo educativo del ciclo formativo. El Director podrá designar, además, a un profesional de reconocido prestigio, experto en el correspondiente campo del Arte y/o de las Artes Aplicadas al Muro, ajeno al centro educativo. 3. El Secretario, que lo será el del centro, y que actuará con voz pero sin voto, levantando acta de las sesiones y encargándose a su vez de facilitar y coordinar la utilización de los medios que, en su caso, el centro ponga a disposición de los alumnos para la realización de las obras finales. 4. Elaboración de la obra final y plazo de ejecución A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la realización de la obra final setenta y cinco horas. La realización de la obra final no requerirá la escolarización del alumno, pudiéndose ejecutar en los lugares que el propio alumno disponga. A fin de facilitar la realización de la obra final, y previa solicitud del mismo, el centro posibilitará la utilización del taller
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 11 12] específico correspondiente a este ciclo formativo en el período establecido para la ejecución de la obra final, durante un máximo de setenta y cinco horas, en horario que no interfiera el normal desarrollo de la actividad regular docente. Dicho horario será cubierto por los docentes que tengan adjudicada la correspondiente competencia y que designe la dirección del centro. Para la contabilización de estas horas en los horarios personales se establecerá el equivalente a tres horas lectivas semanales, independientemente de que puedan agruparse en los períodos de trabajo en que se haga necesario. Asimismo, se posibilitará el acceso de estos alumnos a la biblioteca y otras dependencias del centro, siempre que no interfiera la actividad regular docente. El proceso de realización del proyecto se desarrollará dentro del primer trimestre del curso académico siguiente a aquel en que se hubieran superado los módulos del ciclo formativo. Excepcionalmente, por causas justificadas, el tribunal, previo informe del tutor, o, en su caso, ponente de la obra final, y por causas documentalmente justificadas, podrá acordar la ampliación de este plazo, sin que en ningún caso la evaluación final pueda realizarse más tarde del segundo cuatrimestre del curso académico en que se realice. 5. Evaluación de la obra final Se evaluarán los siguientes apartados de la obra final: a) Memoria. b) Testimonio gráfico. c) Realización práctica. El resultado de la evaluación de cada uno de los apartados se expresará en calificaciones, utilizando la escala numérica de 0 a 10. La evaluación positiva de la obra final requerirá una calificación igual o superior a cinco en cada uno de dichos apartados. La calificación final de la obra resultará de la media aritmética de los distintos apartados, expresada, en su caso, con un solo decimal. Si el alumno no obtuviera calificación positiva en la obra final, podrá proponer un nuevo desarrollo en otra convocatoria. El número máximo de convocatorias para la realización de la obra final será de dos. Excepcionalmente, se podrá autorizar una convocatoria extraordinaria en los supuestos de enfermedad que impida el normal desarrollo del mismo u otros que merezcan igual consideración. Los centros fomentarán la inclusión de la exposición de las obras finales evaluadas positivamente en la programación de sus actividades, con el fin de que sea complemento indispensable para el aprendizaje de los alumnos y de la puesta en valor de su propia obra. B) Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres un total de veinticinco horas. Sus objetivos serán: 1. Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel. 2. Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas. 3. Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 12 12] 4. Adquirir, a través del contacto con la empresa, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión tanto sobre la propia especialidad como sobre la situación y relaciones de mercado, tendencias artísticas y culturales, organización y coordinación del trabajo, gestión empresarial, relaciones de una empresa, etc. 5. Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no estén al alcance del centro educativo. 6. Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente. 7. Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica y práctica del alumno en los centros docentes. 8. Integrarse en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa. En la evaluación de la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado designado por el centro de trabajo durante su período de estancia en el mismo. Al respecto, la colaboración en la evaluación del responsable de la formación en la empresa, estudio o taller se expresará a través de un informe que será tenido en cuenta en la calificación final, expresada en términos de apto/no apto, que será realizada por el profesor-tutor del centro educativo.