TALLER DE ANIMADORES LITÚRGICOS (3 A) AMBIENTAR UNA IGLESIA

Transcripción

1 TALLER DE ANIMADORES LITÚRGICOS (3 A) AMBIENTAR UNA IGLESIA

2 Ambientar: Dice el diccionario de la Real Academia de la Lengua que ambientar es sugerir, mediante pormenores verosímiles, los rasgos históricos, locales o sociales del medio en que ocurre la acción de una obra literaria, de cine, radio o televisión. 2. Proporcionar a un lugar un ambiente adecuado, mediante decoración luces, objetos, etc. 3. Adaptar o acostumbrar a una persona a un medio desconocido o guiarla u orientarla en él. Nosotros nos quedaremos con la segunda acepción de la palabra ambientar. Podríamos definir que ambientar una iglesia, o mejor aún, el espacio celebrativo debe buscar que éste sea un lugar adecuado para que las ceremonias que en él se desarrollen puedan realizarse con tal dignidad que comuniquen su fuerza a los que en ellas participan. Pero también en otro sentido, adecuar de tal forma el espacio celebrativo que ayude a que los fieles se predispongan a una participación plena y consciente. A ello ayudarán las flores, la iluminación las velas los tapices, la música, los carteles, etc. Y la misma disposición de los elementos necesarios para la celebración: altar, sede, ambón, lugar de la asamblea, etc. 1.- Por qué ambientar la iglesia? El lugar donde se reúne la comunidad cristiana para la celebración de la Eucaristía y los demás sacramentos toma su nombre de la misma realidad de grupo. La palabra con la que se denomina al grupo, de creyentes reunidos en torno a Jesús como cabeza (en griego, ekklesia) pasa a denominar también el lugar donde se reúne, alejándose así de la palabra templo utilizada por el mundo pagano. Hay, pues, una especie de simbiosis entre el lugar y la misma realidad de grupo lo que de alguna forma contribuye a que el lugar sea expresión de la misma comunidad que allí se reúne. Y si el lugar de reunión es, de alguna manera, reflejo de esa comunidad reunida, no es de extrañar que siempre haya habido un deseo de ambientarlo de tal forma que la comunidad expresa lo que es y siente, y la misma ambientación ayuda a la comunidad a expresarse y a interiorizar lo que celebra, vive y comparte. Además el beneficiario último de la ambientación de los espacios litúrgicos es el mismo Pueblo de Dios que se reúne en ellos para celebrar el misterio de

3 Cristo y la obra de salvación, pero es también cada fiel que busca un lugar favorable para su plegaria personal y su devoción. Podríamos incluso hablar de que la ambientación y decoración puede ser una catequesis para muchos hombres y mujeres que visitan nuestras iglesias y nuestros templos. La ambientación no sólo habla de la comunidad, sino que también ayuda a la comunidad. Expliquémonos mejor. No es lo mismo entrar en una iglesia donde todo está limpio, recogido, ordenado, que entrar en un templo donde vemos dejadez en las cosas, desorden en el ambiente. Y no es sólo por cuestión económica. Hay cosas que no cuestan mucho dinero y sin embargo no se hacen. Tener recogido el Altar, sin dejar todo en desorden no vale dinero, o sí? Y sin embargo muchas veces vemos sobre el altar demasiadas cosas. No es igual entrar en un templo a orar, o hacer una visita o llegar un poco antes a la celebración y encontrarme una iluminación adecuada, una música inspiradora, unos detalles que hablan del tiempo litúrgico o de la celebración que va a comenzar, que llegar a una iglesia oscura, donde las luces se encienden en el mismo momento de comenzar y donde el sonido de fondo son las voces que llegan desde la sacristía a los pasos que resuenan en el eco de la nave de los que van llegando después que nosotros. Todo ayuda a que la celebración que se va a realizar penetre en lo más profundo de cada uno. No sólo la brillante homilía del sacerdote, ni las esmeradas moniciones del grupo de liturgia. También la acogida y el ambiente hacen mucho. La celebración litúrgica está fuertemente condicionada por el marco en el que se desarrolla. El lugar que ocupamos, el espacio donde nos movemos, forma parte de nosotros mismos como expresión de nuestra corporeidad La ambientación habla de la comunidad a los que no son de la comunidad. Lo mismo que la decoración de un hogar habla de la familia, o de las personas que lo habitan, la decoración de un templo, la ambientación, habla de la comunidad y del sacerdote que la preside. Una de las tareas del equipo de

4 liturgia de cada parroquia, tendría que ser precisamente plantearse esta pregunta: nuestra iglesia, nuestra casa qué dice de nosotros? Un espacio al servicio de la asamblea A la hora de plantearnos una ambientación del lugar de la celebración tendremos que tener en cuenta algunos principios básicos. En primer lugar que el destinatario último es, como hemos señalado más arriba, el pueblo de Dios congregado. No podemos quitar la primacía que tienen las personas (y la reforma litúrgica ha insistido en ello) para dársela a las cosas. Así pues todos los objetos y medios del edificio eclesial, el altar, el ambón, y todos los lugares de la celebración deben estar al servicio de la asamblea, y no la asamblea al servicio de ellos. El espacio celebrativo se tiene que ir acomodando a la asamblea que en él celebra, aunque, indudablemente, hay situaciones en las que habrá que saber conjugar esta adaptación (templos notables, profusión de retablos y altares, coros en medio de las iglesias, presbiterios con ricas herrerías difícilmente eliminables...). No siempre es fácil equilibrar los criterios litúrgicos con los criterios restauracionistas de templos e iglesias. Aunque las comisiones diocesanas encargadas de ambas áreas deberán conjugar esfuerzos que ayuden a devolver a la asamblea un verdadero espacio donde desarrollar sus ceremonias. En segundo lugar habrá que tener en cuenta la disposición y los criterios para los diferentes lugares litúrgicos, especialmente el ambón, la sede, el altar y el lugar de la asamblea. En tercer lugar no podemos pasar por alto que las celebraciones litúrgicas son dinámicas, y el espacio debe favorecer estos movimientos, especialmente en las procesiones y en las celebraciones de los sacramentos. Y no podemos pasar por alto que la ambientación tiene que adecuarse también al estilo arquitectónico del lugar. No podremos plantearnos una decoración igual para una iglesia románica o barroca, una iglesia moderna y funcional que un gran templo. La estética y sobre todo el buen gusto conjugando siempre con la noble belleza deben ayudarnos a discernir sobre esta decoración.

5 2.- Qué ambientar? La iglesia Es la casa de Dios y también la casa de la comunidad. Es un símbolo y un signo de las realidades sobrenaturales. Por eso es muy conveniente que en ella destaque la limpieza, la sencillez, la austeridad. Y no solo es importante el aspecto interior, sino también el exterior. El templo es el signo de la iglesia en un barrio o pueblo. Mucha gente puede pasar cerca; muchos, si es un edificio notable, entrarán simplemente por curiosidad artística o turística. Muchas veces su aspecto exterior puede transmitir una sensación que no corresponde a la asamblea que en su interior se reúne para las diferentes celebraciones litúrgicas. Además, en nuestra sociedad actual, mucha gente sólo pasa al lado de nuestras iglesias. Su aspecto exterior, su ornato según los diferentes tiempos litúrgicos, pueden ayudar a una catequesis que llega a muchos más. Y no podemos olvidar que el templo, muchas veces colocado en el centro del barrio, del pueblo, es un signo de que Dios sigue estando al lado de los hombres, caminando con ellos y compartiendo con ellos sus ilusiones, proyectos y también sus fracasos y frustraciones. Además en la mayoría de nuestros pueblos, especialmente en los pequeños, la iglesia es el único edificio notable por sus dimensiones, estilo arquitectónico e historia que existe en esas localidades. El espacio Ambientar el espacio es crear un clima que se preste para la súplica, la alabanza, la petición la, acción de gracias y la contemplación. Un clima que nos ayude a introducirnos en otra esfera. Dejar fuera de la iglesia la prisa, el ruido, el estrés, las mil voces que nos llegan desde el exterior, para meternos dentro de nosotros mismos y poder oír nuestro corazón. No podemos dejar abierta una iglesia sin más. Su interior debe crear un clima que cuando alguien la cruce y entre pueda sentirse a gusto, para recogerse y entrar en oración. Una música suave, la ausencia de ruidos y de charlas, el mismo olor de la iglesia que tan pocas veces cuidamos... Todo ayuda a que la primera toma de contacto nos ayude a meternos en el ambiente de Dios. Una correcta iluminación, ni tan fuerte que nos disperse ni tan tenue que nos haga sentir

6 incómodos y que por otra parte destaque los elementos que nos puedan ayudar: el sagrario, algún, santo particular, la mesa, altar... Una correcta iluminación que permite a los fieles poder leer los materiales que se preparan: cantos, oraciones, etc., y a su vez destaca los lugares en los que se desarrolla la acción litúrgica: altar, sede, ambón, etc., y ensalza algún elemento significativo. Algún cartel o tapiz, discretamente colocado pero visible que mueva a la oración o a la contemplación de algún misterio concreto, o a recordar un tiempo litúrgico particular. Podríamos decir, como ya dijeron los obispos estadounidenses en su declaración sobre el arte sacro en 1978, que una ambientación es adecuada cuando es hermosa, acogedora y cuando claramente cautiva a una asamblea de personas, de quienes necesita para quedar completa. Más aún, es adecuada cuando logra que la gente se sienta unida al ver y escuchar toda la acción litúrgica, cuando ayuda a que la gente sienta que está participando y que realmente llegue a participar. El espacio Es el centro de cualquier celebración litúrgica. Es Cristo alrededor del cual se reúne toda la comunidad. No tiene por que ser el centro geográfico del templo, pero si el centro espiritual. Por eso debe estar a la vista de todos. El altar es diseñado y construido para la acción de una comunidad y para el funcionamiento de un solo sacerdote, no para los concelebrantes. La mesa sagrada, por lo tanto no debe ser alargada, sino más bien cuadrada o ligeramente rectangular, una mesa atractiva e impresionante, digna y noble, hecha de materiales sólidos y hermosos y de proporciones rectas y simples. Pierde realce, por supuesto, su función simbólica cuando hay otros altares a la vista. Por eso, en el recinto litúrgico solamente debe haber uno solo. Por su importancia y significación el altar no debe ser usado como una mesa cualquiera sobre la que dejar papeles, notas, vinajeras o cualquier otro objeto. Solo debe tener, en su momento, el cáliz para el vino y la patena con el pan que ha de ser consagrado, y el misal. Todo lo demás no tiene que estar sobre el altar.

7 Es de desear también que los candeleros, la cruz, las flores o cualquier otra decoración en el área no estén tan cerca del altar que constituyan un impedimento para quienes quieran acercarse a esta mesa común o moverse alrededor de ella. Tradicionalmente el altar se decora con manteles, flores y velas. Si habitualmente en la decoración y ambientación de iglesias, uno de los criterios más fundamentales es el de que todo lo que se utilice sea verdaderamente auténtico, especialmente los elementos que se utilicen para la decoración del altar. Flores No es de lo más aconsejable la práctica, muchas veces habitual, de adornar el altar con flores artificiales. Es más digno y resalta más el símbolo un altar desnudo que adornado con flores artificiales. O acaso nuestra oración o nuestra presencia es artificial? A veces, si no se consiguen flores naturales, puede adornarse con una planta natural. Hay momentos en que el altar no se adorna con flores. Se prohíben desde el Miércoles de Ceniza hasta el canto del Gloria en la Vigilia Pascual y en todas las celebraciones de difuntos. Dentro de la Cuaresma se adorna el altar en el domingo IV (Laetare) y en las solemnidades y fiestas que se celebran durante este tiempo (por ejemplo la solemnidad de san José o la Encarnación). Cuando el Altar puede adornase con flores ornamentales éstas deberán estar dispuestas de tal forma que no impidan el acceso al altar o que se pueda rodear fácilmente, o que por su altura o colocación impidan la visión a la asamblea reunida. Las flores trasmiten sentimientos muy fuertes. Por eso están siempre presentes en los momentos importantes de la vida. Otro aspecto que hay que tener en cuenta al decorar la ceremonia es la arquitectura y el diseño del lugar. Si el altar es muy recargado, habría que optar por arreglos sencillos, de colores claros con el fin de lucir mejor el trabajo arquitectónico. Cuando el escenario es más simple, como sucede generalmente con las iglesias modernas, la decoración debe ser minuciosa.

8 Las velas Las velas del altar han perdido su utilidad. La iluminación eléctrica ha reducido a las velas a una función estética y simbólica más que a un sentido práctico. De entre todas las velas que se utilizan en las celebraciones litúrgicas la única que se dorna y se embellece especialmente es el Cirio pascual. Las velas del altar no deben estar decoradas. Actualmente algunas casas comerciales proponen unas velas para el altar decoradas con motivos diversos. No es lo más correcto ya que la vela del altar no necesita ser decorada, porque ella misma es útil de decoración. O un ramo de flores que sirve para adornar los adornamos a sí mismo? Y este no es el caso del Cirio pascual, que no sirve para adornar la iglesia durante un tiempo especial, sino que representa a Cristo resucitado, durante ese tiempo y también en la celebración de los sacramentos, que tienen su origen en la Pascua de Cristo y cuya presencia ilumina dichas acciones y las enlaza con el gran misterio pascual. Además las velas del altar deben quedar relegadas a su misión de ambientar. No pueden ocultar lo que se celebra, no deben colocarse de tal forma que dé la impresión de una barrera entre lo sagrado y el pueblo, como si el lugar de la asamblea no fuese parte integrante de todo el acto que se celebra. Cuántas velas se colocan en el altar y cómo? El número de velas sobre el altar o a su lado puede ayudar a destacar una celebración más solemne de una más austera. El número oscila entre dos, cuatro, seis o siete. Siete, cuando celebra el obispo la misa estacional. Pero siempre colocadas de forma que armonicen. Como mínimo se señalan dos velas. Se pueden colocar sobre el altar o cerca de él. Cuidando la proporción de las velas con respecto al altar. En un altar pequeño no deberían colocarse velas grandes o con candelabros demasiado altos. El mantel Antes era una costumbre cubrir el altar con tres manteles. Actualmente sólo se dice que al menos sea uno, que en la medida y ornamentación, sea adecuado a la forma de la mesa.

9 La medida de altar y sus adornos se refieren a la medida de la mesa. No se prohíben los manteles que, actualmente parecen estar de moda, que cubren el altar por completo, aunque una lectura detallada u minuciosa permitiría pensar que tampoco los alaba. Una relación entre la medida y la forma de la mesa cabe pensar en un tipo de mantel que no sea, ni tan raquítico que no se vea, ni tan grande que haga desaparecer el altar, aunque en alguna ocasión especial, y no como de costumbre, pueda permitir una mejor ambientación del espacio celebrativo. De todas formas es necesario para una ambientación sobria, pero elegante, que el mantel que cubre el Altar sea blanco y aparezca limpio, bien planchado y bien colocado. Un mantel sucio, torcido, descuidado suele causar una mala impresión. El ambón En la iglesia ha de haber, de conformidad con su estructura y en proporción y armonía con el altar, un lugar elevado y fijo (no un simple atril), dotado de la adecuada disposición y nobleza, que corresponda a la dignidad de la palabra de Dios y ayude lo mejor posible a la audición y atención por parte de la asamblea. El ambón debe tener amplitud suficiente, ha de estar bien iluminado y dotado de micrófono. Puede adornarse sobriamente, por lo menos en los días más solemnes, con un paño precioso sobre el atril e incluso con flores. Es habitual ver en casi todas las iglesias que el ambón suele ambientarse con un velo del color correspondiente al tiempo litúrgico. Es necesario que el adorno con el que se engalana el ambón sea sobrio, pues ha de verse al lector o lectora cuando proclama las lecturas. Las flores que se coloquen en el altar, ya que ambón y altar forman una unidad (recordemos que son dos mesas las que se abren a los fieles, la de la Palabra y la de la Eucaristía). La sede Es otro de los lugares importantes de la celebración. Habitualmente no ha de situarse delante del altar porque usurparía a éste su carácter de centro de la atención de la asamblea. La sede para quien preside la asamblea litúrgica y los asientos por los concelebrantes y los ministros deben colocarse en el sitio más conveniente del presbiterio para que puedan ejercer sus respectivos oficios.

10 La disposición y la visibilidad han de permitir que todos aparezcan claramente como parte de la asamblea. Habitualmente no es un lugar que se suele arreglar especialmente para la celebración. En principio bastaría que la sede fuera tan noble que ella misma bastase sin necesidad de objetos que la realcen. De todas formas también puede ser objeto de cuidados especiales para que la ambientación resulte más coordinada. Por ejemplo podría cambiarse el cojín, si lo tiene, cubriéndolo con tapices del color litúrgico propio del tiempo. A veces, la sede puede quedar resaltada con una alfombra distinta. En cambio no es muy práctico ni conveniente adornar el lugar de la sede con flores o paños para el atril si es que lo tiene. Con flores porque podría impedir el movimiento del que preside y el paño del atril sería un exceso, ya que el atril de la sede es puramente como el ambón. Además, si se colocan velos en el ambón y en el atril de la sede queda disminuida la importancia del ambón. La asamblea El lugar de la asamblea también puede ser ambientado y decorado. Antaño en las iglesias grandes y en especiales ocasiones, se solían colgar ricos tapices. Hoy día diferentes casas comerciales ofrecen tapices con imágenes bordadas que ayudan a la ambientación del lugar, según el tipo de celebración o de tiempo litúrgico. En todo caso habrá que tener en cuenta el estilo del templo para que estos tapices resulten ambientadores o más bien lo contrario. 3. Ambientar en los diferentes tiempos litúrgicos Adviento El color propio de este tiempo es el morado y el rosa en el tercer domingo (gandete). Durante el adviento celebramos también una fiesta importante, la Inmaculada Concepción. El color propio de esta fiesta es el azul o el blanco. Otro elemento muy simbólico y que cada vez se va imponiendo más en nuestras celebraciones del adviento es la corona de Adviento. La corona se

11 presta mucho para la creatividad. Debe ser realizada con ramas verdes, sin flores. En algunos lugares suelen ponerse algunos frutos para su decoración, aunque no deben abunda en caso de que los haya. Las cuatro velas, pueden ser de preferencia, de un solo color (rojo). La corona debe ser suficientemente grande como para que durante el tiempo de Navidad pueda colocarse en su centro de imagen del Niño Jesús, o en su caso un cirio más grande que lo represente. Junto a cada vela, cuado es encendida en la celebración litúrgica suele colocarse un pequeño pergamino que contiene algún aspecto a mejorar personal o comunitariamente, o un texto bíblico o religioso leído motivando el domingo correspondiente, o un lazo de color, etc. Últimamente también se observa que algunos lugares, y en parte debido a presentaciones poco acertadas de casas comerciales, se colocan sobre el altar una base con las cuatro velas juntas. El lugar de la corona de Adviento no es el altar, y se trata de una corona, no de un candelabro. Habría que rechazar este tipo de objetos simplicistas y reduccionistas. No nos quejamos de la falta de creatividad? La corona, que es un símbolo libre, si se hace debería ser una auténtica corona. Puede utilizarse para su base la estructura que utilizan los floristas para las coronas de difuntos. No es cara y se pueden colocar fácilmente las ramas y las velas que se van a utilizar. El interior de la corona suele dejarse vacío. Aunque también es buen acierto colocar alguna Biblia que exprese, llegando el momento, el misterio del Verbo encarnado. Durante el Adviento el altar no se decora con flores marcando así su carácter más austero. Aunque no puede confundirse con la cuaresma. Una planta natural grande delante del Altar que va vestido con un mantel sencillo, puede ser una solución. El velo del ambón es morado. Pero tendría que ser diferente al que se emplea en funerales y durante la Cuaresma. También se podría decorar con una planta natural. Algún cartel, si la iglesia se presta, con algún texto de Adviento puede ayudar a la asamblea a sintonizar con este tiempo tan particular. Algunas comunidades suelen ambientar el Adviento con los símbolos de los personajes propios de este tiempo: Isaías, Juan Bautista, María, José, etc.

12 La fiesta de la Inmaculada Concepción se destaca de este tiempo. Se utiliza el color azul o blanco, se pueden utilizar flores. Destacar alguna imagen de la Virgen también suele ser muy utilizado. Pero hay que saber que las flores empleadas durante esta fiesta no deben continuar después, aunque nos dé algo de pena tener que retirarlas. Pueden ir a capillas laterales de la iglesia, o dejarlas junto a la imagen de la Virgen hasta que se puedan retirar. La austeridad propia de este tiempo invita a que no haya música, si no es para acompañar el canto del pueblo. Si se acostumbra a poner música de fondo para ir recibiendo a la asamblea habrá que tenerlo en cuenta. Puede utilizarse gregoriano o algún tipo de música ambiental realizando con sonidos de la naturaleza. Navidad Es un tiempo muy particular. La Navidad es el tiempo más adornado por la sociedad. Los adornos de la iglesia deberían ser diferentes del tipo de adorno acostumbrado. Que no parezca que nuestra iglesia es un escaparate navideño. Si durante el Adviento hemos ido encendiendo la corona, durante la navidad esta misma corona podría ser el lugar donde colocar el Niño Jesús que se da a besar en las celebraciones navideñas. Entonces la corona puede incrementar su adornos. Colocar algunas flores, frutas, algunas hojas teñidas, entre las ramas que componían la corona. En caso de que no se haya hecho corona, la imagen del Niño Jesús debería colocarse cerca del Ambón, así se expresa mejor la relación Palabra-Carne. El altar se viste más festivamente. Un mantel más rico, incluso con algún tapiz bordado por delante. Con más velas que durante el tiempo de adviento. En algunos lugares, y no es mala opción, las velas suelen integrarse con el centro que adorna el altar, colocado o bien sobre el mismo altar (pero entonces no puede ser muy grande) o bien delante del altar. La imaginación puede mucho. Pero no debe poder tanto que haga desaparecer el altar. En algunos lugares se acostumbra a decorar tanto el altar para que en su interior pueda albergar el Misterio (José, María, Jesús) que da la sensación de que se celebra sobre la cueva de Belén en lugar de un altar. La idea de que se coloque delante del altar no es muy buena.

13 El ambón puede adornarse con un velo blanco, o bien con alguna rama de abeto, o con algún centro de flores que lo destaque. Las plantas que se suelen utilizar estos días, son: ramas de abeto, flor de pascua, acebo, muérdago, etc Huyendo de elementos más comerciales: espumillón, lucecitas intermitentes, etc. Si hay tradición de hacer un nacimiento deberá construirse fuera del espacio celebrativo para que no dificulte los movimientos propios de la asamblea. La música para ambientar y crear un clima de oración y recogimiento marcado durante este tiempo por la alegría y la fiesta deberán ser villancicos, pero unos villancicos menos pachangueros que los que se cantan en las reuniones familiares. Éstos podrían dejarse para el final de la celebración, cuando la asamblea se dispersa. Cuaresma La Cuaresma es tiempo de conversión. De retomar el camino elegido en nuestro bautismo pero del que nos hemos desviado. Es levantarnos y volver a la casa del Padre. La cuaresma nos prepara para la Pascua. La Cuaresma se inicia con la celebración del Miércoles de Ceniza. Y este puede ser uno de los símbolos que se pueden utilizar para la ambientación. En lugar de utilizar un pequeño recipiente para la ceniza, podría emplearse uno más grande que se colocara después junto a la puerta de la iglesia con algún cartel que invite a la conversión recordando a los fieles que es tiempo de conversión. La decoración de la iglesia debe ser muy austera. El altar despojado de todo tipo de adornos, únicamente las velas, que durante este tiempo podrían colocarse en candelabros altos al lado del altar en lugar de que estén sobre el mismo. El mantel muy sencillo y austero en tono con la celebración. Suele ser cada vez más habitual colocar en algún lado del presbiterio, o delante del altar, signos propios de este tiempo: ceniza, cadenas rotas, muleta de paralítico, cántaro de agua, sábana en forma de sudario,... que representan la escena propia de cada domingo. Si se hace debe reunir dos criterios fundamentales: que se vean por la asamblea, no tan simbólicos que no se puedan ver ni reconocer, ni tan grandes que poco a poco vayamos rellenando el espacio de objetos que dificulten la celebración.

14 El ambón puede decorarse con el velo morado, aunque durante el tiempo cuaresmal sería más lógico dejarlo desnudo. Con respecto a la música de fondo se siguen los mismos criterios que para el Adviento. No se permite el uso del órgano salvo para sostener el canto que también es mucho más austero estos días. Semana Santa y Triduo pascual El Domingo de Ramos podría ambientarse utilizando los ramos que se emplean. Es costumbre adornar con esos ramos la Cruz parroquial, pero podrían emplearse junto a las velas del Altar para crear un pequeño centro. El ambón con el paño rojo, también podría decorarse con alguna rama de laurel, olivo o palma. También puede ponerse un palma junto a la sede del celebrante. El lunes, martes y miércoles santos son días más austeros. Podrían quedar alguna rama que recuerda la entrada triunfal de Jesús en Jerusalén, pero reduciendo la cantidad empleada durante el domingo anterior. El Jueves Santo es un día más particular. Por un lado está el monumento que debe ser sobrio, sin parecer un sepulcro, adornado con flores y velas durante todo el jueves. Por otra parte el presbiterio, donde se va a desarrollar la acción litúrgica. Este día el altar y los diferentes lugares del presbiterio se decoran con flores generalmente blancas o de colores claros. Pero de forma que una vez terminada la celebración puedan retirarse del presbiterio. El Viernes Santo el altar aparece desnudo. Sin manteles y sin cirios sobre él. Las flores del monumento y las velas se reducen. En un lugar destacado del presbiterio se coloca la cruz que será adorada durante el día, y especialmente, durante la celebración litúrgica. La Vigilia Pascual también comienza con el altar completamente desnudo, sin flores, y sin cirios, que se colocarán antes del canto del gloria. Hasta este momento la iluminación del templo es menor. Puede comenzarse a oscuras, incrementando poco a poco la luz hasta llegar al Gloria en que se enciende toda la iluminación.

15 Un elemento destacado de esta noche, y que permanecerá durante toda la Pascua es el Cirio Pascual, que es el único que se decora. Algunos elementos de su decoración van impuestos por la liturgia (los números del año, el incienso, el Alfa y el Omega, la cruz), aunque se van incluyendo otros (un icono, un Cristo resucitado sobre la cruz). Esa noche se suele decorar también con flores, habitualmente en la base de Cirio sobre las que nace el Cirio Pascual. El Cirio Pascual se coloca al lado del Ambón. La ambientación de éste será parecida, armonizando con el Cirio. Tiempo de Pascua Podríamos señalar varias etapas del tiempo de Pascua. La primera semana, más intensa que arranca de la Vigilia y del primer domingo, más adornada, luminosa, festiva. Aquí las flores, la luz, la música, la ambientación del lugar con ricos tapices o carteles invitan a la alegría, a la acción de gracias, al gozo de la Resurrección. Las restantes semanas, sin perder intensidad, se reducen un poco. Destacando así la octava del resto de la Pascua. Durante el tiempo pascual deberían quedar destacados dos elementos: el Cirio Pascual, que puede seguir adornándose con flores, un poco más discretamente que los primeros días, y en un lugar señalado un recipiente con agua bendita que se emplea en lugar del acto penitencial. Agua de la que se bendijo en la noche pascual. El altar se viste con los mejores manteles, se incrementan el número de velas, o bien sobre el altar, o bien a sus lados o delante, incluyéndolos en los centros florales. Si se colocan flores sobre el altar de forma proporcionada al mismo. Tampoco se trata de celebrar tras una cortina de flores, sino de que se note que estamos en un tiempo más especial. Por supuesto, más que nunca, las flores de estos días tienen que ser auténticas. Además de que estamos en la Pascua florida y son más accesibles, nuestra alegría no es una farsa y por tanto, si las flores expresan nuestra alegría y la belleza de la fiesta, éstas deben ser verdaderas, y diferentes a las de otras ocasiones. Jugar con formas diferentes en los centros florales, más verticales los que descasan sobre el suelo, descolgándose los que se colocan en soportes altos. Centros que buscan la luz que nos trae la Pascua a la vez que nos invitan a eleva nuestro corazón y con un punto focal que busque el equilibrio entre la experiencia de un Dios salvador y un pueblo que se siente salvado. Flores

16 claras, que ayuden a incrementar la luminosidad en contraste con verdes intensos que de profundidad, como profundo es el motivo que nos convoca. Pentecostés La recta final de la Pascua nos acerca a la gran fiesta de Pentecostés. La iglesia toda una, formada por multitud de hombres y mujeres, con diferentes ministerios y carismas. Es una sola iglesia pero multicolor. No se trata de buscar la uniformidad, sino la unidad dentro de los diferentes carismas y funciones a desempeñar en ella. No es difícil expresar estos sentimientos en arreglos florales multicolores. Bouquets de flores no muy grandes, surgiendo las flores de un mismo punto que las une, formando una unidad, pero llenas de matices distintas, tamaños diferentes, colores diversos. El altar, la sede, el ambón, el Cirio Pascual, algún centro a modo de plafón en la nave de la iglesia, pueden ayudar a crear esta sensación. Tiempo ordinario Durante el tiempo ordinario no suelen faltar las flores. Pueden ir combinándose con plantas naturales cuando no las hay, pero no debería faltar algún detalle que ambiente la celebración y transmita la fiesta que nos reúne y nos convoca. 4. El arte floral Si celebrar es un arte, las flores pueden, si son puestas al servicio de la liturgia, entrar en la celebración y participar con su belleza. Poco a poco el arte floral va entrando y ocupando su lugar en el acto de celebrar y son numerosos los estados de formación que han permitido a muchos no colocar simplemente algunos jarrones con flores, sino construir composiciones florales que entran en el simbolismo litúrgico y que se inscriben en los lugares, las acciones y la oración. La utilización de diversos conjuntos florales variados por sus formas, sus contenidos y su composición nos permiten ofrecer al Señor una rica ofrenda que respeta el ritmo de las estaciones y de los tiempos litúrgicos.

17 Los arreglos florales son algo más que simples adornos. No son objetos litúrgicos tampoco, sino que se proponen al servicio de la celebración respetando la armonía con la arquitectura del edificio, con la luz, con los lugares, con los sentimientos. Es un signo, que junto a los demás signos, contribuyen, en su justa medida, a crear un espacio de oración y de belleza. No olvidemos que el ambiente en donde se desarrolla la celebración no es la más fundamental, pero tampoco lo tratemos tan superfluamente que creamos que no tiene ninguna importancia. Estamos en una sociedad y en una cultura donde la forma y el continente tiene mucha influencia, y la impresión que causamos a la persona a través de los sentimientos, afecta de forma sustancial a que se pueda llegar a lo más profundo del corazón. Sumario 1. Por qué ambientar la iglesia? 2. Qué ambientar? 3.Ambientar en los diferentes tiempos litúrgicos 4.El arte floral Bibliografía: Raya Francisco F. Ambientar una Iglesia, (Liturgia Básica) Centro de Pastoral Litúrgica, Barcelona 2002.