Tema 1. Grecia: órdenes arquitectónicos y tipología de edificios

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1 Tema 1. Grecia: órdenes arquitectónicos y tipología de edificios A partir de esta presentación puedes iniciar el estudio de la arquitectura griega. En ella se recogen los contenidos fundamentales que se van a desarrollar en el tema. Arquitectura Griega Arquitectura griega View more presentations from Instituto Profesional La Araucana and Innovative School Erasmo Escala. El Arte Griego La Arquitectura Historia del Arte Página 1 de 35

2 View more presentations from Tomás Pérez Molina. ART 01 El Arte Griego. Contexto HistóRico View more presentations from Sergi Sanchiz Torres. Historia del Arte Página 2 de 35

3 1. Características generales CONTEXTOS HISTÓRICO El origen histórico de Grecia se remonta a los grandes movimientos de pueblos que se produjeron en la llamada Edad del Bronce (entre el I - II milenio antes de nuestra era). Las llamadas invasiones indoeuropeas trajeron a la Península Balcánica a estas tribus, los "Aqueos". La civilización griega se extenderá por la Península Balcánica, costa occidental de Asia Menor y sur de Italia. Estos dos últimos territorios es lo que se conoce como la Magna Grecia. El medio físico de la Península Helénica caracterizado por numerosas montañas y valles favoreció la existencia de un régimen de ciudades-estado llamadas "polis". Cada valle o comarca era independiente; la población vivía diseminada y en caso de guerra se acogía a la altura fortificada de la ciudad llamada acrópolis. Título: Descripción de la Grecia Antigua Autor: artehistoria La polis más importante fue Atenas, situada en una región de gran riqueza minera y forestal, cuyos habitantes se dedicaban al comercio y a la navegación. Destacará su enfrentamiento con otra importante polis, Esparta, en las llamadas guerras del Peloponeso ( a.c.). Grecia no constituyó nunca un solo Estado, sin embargo sí que disfrutó de una unidad cultural que se manifiesta en cuatro grandes vínculos comunitarios: La lengua: en todas las polis se hablaba el griego. Las creencias religiosas: con dos características fundamentales: politeísmo y antropomorfismo. Las grandes competiciones deportivas o juegos panhelénicos: contribuyen a conservar los sentimientos de mancomunidad étnica y cultural. Las anfictionías: eran asociaciones de ciudades con fines religiosos. Proclamaban la "tregua sagrada" contribuyendo a la pacificación y unidad de los pueblos helenos. Historia del Arte Página 3 de 35

4 Título: Mapa Grecia en el siglo V a.c. Autor: Molorco Licencia Creative Commons. Si quieres ampliar información sobre la Grecia Clásica puedes consultar en los siguientes enlaces: Cultura Clásica: Grecia Contexto histórico: Grecia Grecia, llamada La Hélade, nunca fue una unidad política al estar dividida en Ciudades-Estado llamadas "Polis". Geográficamente se caracterizó también por su gran diversidad. En cambio, sí mantuvo a lo largo de la Historia una fuerte unidad cultural. Los rasgos que definen la arquitectura griega son los siguientes: 1. Antropometrismo: se hace en función del hombre, esto es, se vale de una proporción en armonía con el hombre que hace que no haya construcciones de gran tamaño. 2. Se concibe al edificio como parte de un conjunto. Hay una unión sensible entre arquitectura y naturaleza. Historia del Arte Página 4 de 35

5 3. Es una arquitectura arquitrabada. 4. La columna (stylo) es el elemento plástico característico; su tratamiento como escultura determinará la creación de los tres órdenes arquitectónicos griegos. 5. Como materiales de construcción utilizará el conglomerado o la piedra caliza. A partir de mediados del siglo V utilizarán también el mármol. 6. Gran importancia de los muros de piedra utilizando distintos tipos de aparejo: poligonal, isodomo o regular y trapezoidal a partir del siglo IV. 7. Las piedras de los muros, unidas sin mortero, se ligan entre sí con grapas metálicas. 8. Utilizan la escultura y la policromía como elementos decorativos en los edificios. En ningún momento enmascaran la estructura. 9. Busca la armonía visual utilizando ciertos recursos técnicos que corregían las alteraciones ópticas que todo edificio produce al ser contemplado como son: la curvatura del entablamento y del estilóbato hacia arriba, para evitar el efecto de pandeo, de vencimiento por el centro la inclinación de las columnas hacia adentro para impedir la sensación de caída, y así crear el llamado efecto piramidal el éntasis (ensanchamiento) del fuste de las columnas en su parte central, para reducir el efecto de concavidad que producen las columnas de lados rectos la mayor anchura de las columnas de los lados (que se recortan nítidamente en el horizonte), para anular el achatamiento óptico que se produce en ese punto desigual distancia de los intercolumnios (espacio entre columnas) 10. La tipología arquitectónica más importante es el templo. "A aquellos que poseían la edad y la fuerza para hacer la guerra el tesoro público les daba abundantemente para vivir; pero Pericles no quería que la masa obrera, que no estaba enrolada, fuese privada de un salario ni tampoco que permaneciese sin trabajar y sin hacer nada. Consecuentemente, propuso de manera resuelta al pueblo grandes proyectos de construcción y planes de obras, que pondrían en acción muchos oficios y que exigirían mucho tiempo. Como materias primas, se disponía de marmol, cobre, marfil, oro, ébano, ciprés. Para trabajarlas y poner los proyectos en práctica se disponía de corporaciones de oficios: carpinteros, escultores, herreros, tallistas de la piedra, doradores, artífices del marfil, pintores, incrustadores, cinceladores. Cada corporación Historia del Arte Página 5 de 35

6 disponía de una muchedumbre de obreros no especializados y de albañiles, que eran como el instrumento, el cuerpo de su servicio; de igual manera como dispone para sí un general de la armada. De esta manera, las necesidades distribuían y diseminaban el bienestar por casi todas las edades y todas las condiciones". Plutarco: Vidas Paralelas. Quién fue el principal impulsor de las obras públicas en la Grecia clásica? Qué polis gobernaba y en qué época? Qué otras acciones realizó dicho personaje? Según el texto, tenían diferente consideración profesional los diferentes oficios? Historia del Arte Página 6 de 35

7 2. Los órdenes arquitectónicos La arquitectura griega se define por su armonía constructiva: será número, proporción y equilibrio, ideales todos ellos de belleza, según la concepción racional y ordenada de la sensibilidad griega. La búsqueda de la armonía visual del edificio, basada en la medida y la proporción, condujeron a los griegos a la creación del "orden arquitectónico". El orden es la articulación de las partes fundamentales del edificio en una serie de elementos, dotados de función y formas determinados, unidos por reglas fijas de proporción. Cada orden consta de tres partes: Basamento: es la parte inferior y se divide en escalones, siendo el superior el estilóbato. Soporte: el elemento vertical de sustentación es la columna (stylo). Entablamento: es la parte sustentada del edificio. Título: El templo griego. Autor: artehistoriacom Si quieres saber más acerca de los órdenes arquitectónicos clásicos puedes consultar el siguiente artículo de la wikipedia: Órdenes clásicos Historia del Arte Página 7 de 35

8 2.1. Dórico Dórico: Surge hacia el siglo VII a. de C. Es de carácter severo, sobrio y macizo y sus orígenes hay que buscarlos en templos de madera según la tradición doria cuyas formas pasan a la piedra. Se desarrolla en la Grecia continental, Creta y la Magna Grecia. Tiene las siguientes características: Estereobato, los tres peldaños sobre los que descansan las columnas. Estilobato, el escalón superior sobre el que descansan directamente las columnas. Fuste de la columna sin basa, con 18 estrías o acanaladuras en arista viva, y con éntasis (disminución del diámetro hacia la parte superior de la columna). Capitel con collarino (pieza que lo separa del fuste), equino (moldura de forma semicircular convexa), ábaco (pieza rectangular sobre la que descansa el entablamento). Entablamento, que presenta de abajo a arriba el arquitrabe (siempre liso) y el friso con triglifos (parte con molduras verticales), metopas (parte lisa que solía decorarse con relieves) y cornisa. Frontón, decorado con esculturas. Título: esquema orden dórico. Autor: José-Manuel Benito Licencia Creative Commons Historia del Arte Página 8 de 35

9 «(Ión) conquistó el territorio de Caria y fundó allí ciudades grandiosas... Estas ciudades, después de haber expulsado a los carios y a los Lélegos, llamaron Jonia a esta parte de la tierra a partir del nombre de su jefe lón y, después de haber señalado recintos consagrados a los dioses inmortales, empezaron a edificar templos. El primer templo.. que vieron construido así estaba en una ciudad de los dorios. Como quisieron poner columnas en este templo y no tenían la medida de las proporciones, investigaron cómo hacerlas para que no sólo fuesen aptas para soportar la carga, sino que también fuesen de aspecto agradable por sus proporciones. Midieron la huella de un pie humano y la relacionaron con su altura. Cuando supieron que el pie era la sexta parte de la altura de un hombre, transfirieron esta relación a la columna. Hicieron la altura del fuste, incluido el capitel, seis veces mayor que la anchura de su base. Así fue cómo la columna dóríca aportó a los edificios las proporciones de un cuerpo varonil y su solidez y belleza». VITRUBIO, 4, 1, 4-6 Cómo se llama la relación que existe entre las partes de un edificio? Por qué Vitrubio relaciona al orden dórico con lo masculino? En el orden dórico las columnas tienen basa Verdadero Falso El capitel de la columna dórica tiene equino Verdadero Falso El friso de los templos dóricos se compone de triglifos y metopas Verdadero Falso Los templos dóricos estaban cubiertos por una bóveda Verdadero Falso La parte sostenida por las columnas se llama entablamento Verdadero Falso Historia del Arte Página 9 de 35

10 2.2. Jónico Jónico: Surge en Jonia (Asia Menor) a mediados del siglo VI a. de C. Concibe el templo como el bosque de la divinidad, de ahí su mayor acumulación de columnas y sus capiteles de volutas que parecen plantas que florecen en dicho bosque al contacto con dios. Es más esbelto y responde a una mentalidad más refinada y orientalizante procedente de Asia Menor. Sus características son: Las columnas son más esbeltas y altas que en el dórico. Cada basa de columna descansa sobre un Plinto rectangular antes del estilobato. Tienen basa en el fuste con molduras convexas y cóncavas. Fuste con 18 acanaladuras sin éntasis ni arista viva, y más esbelto. Capitel con collarino decorado con cuentas, equino con decoración de ovas u óvalos y dos volutas o enrollamientos, ábaco de forma rectangular. Entablamento, con arquitrabe formado por tres bandas en saledizo (platabandas) y friso liso apto para decoración escultórica. Título: esquema orden jónico. Autor: Locutus Borg Licencia Creative Commons Historia del Arte Página 10 de 35

11 «Cuando decidieron levantar un templo en honor de Diana, inventaron un nuevo estilo, dándole esbeltez al aplicar la misma proporción que para el estilo anterior, pero ahora la relacionaron con las pisadas de una mujer. Hicieron que la anchura de la columna fuera la octava parte de su altura, para que tuviera un aspecto más grácil. Después pusieron en su base un anillo a manera de calzado, y en el capitel colocaron como cabellera unos bucles rizados que le caían a derecha y a izquierda, y con ondas y guirnaldas adornaron la frente como si llevara flequillo. A lo largo de todo el fuste marcaron estrías como si fueran los pliegues de las estolas que llevan las matronas. Así hicieron el modelo de los dos estilos de columnas, uno de belleza severa, sin adornos, varonil, y el otro con la figura, la ornamentación y la proporción femenina... Y como los primeros que lo usaron fueron los jonios, se le llamó estilo jónico». VITRUVIO, 4, 1, 7-8 Por qué se llama a este estilo arquitectónico jónico? Cuáles son las principales características que Vitrubio destaca del estilo jónico? En el orden jónico las columnas tienen basa Verdadero Falso En el jónico el entablamento está compuesto por tres platabandas Verdadero Falso El capitel jónico está decorado con volutas Verdadero Falso En el jónico encima de la cornisa está el friso Verdadero Falso Las acanaladuras de las columnas jónicas tiene acanaladuras con ángulos vivos Verdadero Falso Historia del Arte Página 11 de 35

12 2.3. Corintio Corintio: Aparece ya en la primera mitad del siglo IV a. de C. Sus diferencias respecto al Jónico se concretan en el Capitel, según el diseño, dice la leyenda, del escultor Kalímaco. En el capitel el collarino y el ábaco son similares. El equino está formado por dos filas de hojas de acanto superpuestas y cuatro volutas llamadas caulículos en los ángulos superiores, colocando entre ellas dos hojas menores enfrentadas en el centro, adornadas con una flor. Título: esquema orden corintio. Autor: José-Manuel Benito Licencia Creative Commons «El tercer estilo, llamado corintio, imita la esbeltez virginal, porque su forma recuerda los adornos más bellos de una doncella, representada con los miembros más esbeltos a causa de su tierna edad. Cuentan que el descubrimiento de este capitel fue así.- una doncella de Corinto, ya en edad de casarse, se puso enferma y murió.. Su nodriza cogió los juguetes con los que la muchacha jugaba cuando estaba viva, los colocó en un cestito y, llevándolo a su tumba, lo puso encima y, para que todo aquello se conservase más tiempo al aire libre, lo tapó todo con un ladrillo. Este cestito quedó colocado por casualidad encima de una raíz de acanto. Más tarde, la raíz de acanto, a pesar de tener encima este peso, en primavera sacó hojas y brotes, y estos brotes, Historia del Arte Página 12 de 35

13 creciendo por los lados del cestito y por los costados del ladrillo, doblaron por el peso en sus extremos superiores formando volutas». VITRUVIO, 4, 1, 8-9 Según la leyenda citada por Vitrubio, cuáles son los elementos ornamentales propios del estilo corintio? Historia del Arte Página 13 de 35

14 3. Principales edificaciones Aquí tienes algunas de las edificaciones más importantes de la arquitectura griega. Como puedes ver destacan los templos, como el Partenón situado en la Acrópolis de Atenas, pero también hubo otro tipo de edificios como los teatros o monumentos para reconocer algún tipo de triunfo como es el caso de la Linterna de Lisícrates. Título: Acrópolis de Atenas Autor: argusfoto Licencia Creative Commons Título: Templo de Hefesto Autor: vicguinda Licencia Creative Commons Título: Teatro de Epidauro Autor: rosagdelpozo Licencia Creative Commons Título: Linterna de Lisícrates Autor: vicguinda Licencia Creative Commons Parte de las principales edificaciones se desarrollan dentro de un marco urbano. Historia del Arte Página 14 de 35

15 El edificio fundamental del arte griego es el templo. En él aparecen todas las características que de la arquitectura griega hemos visto en el apartado uno del tema. PLANO HIPODÁMICO U ORTOGONAL En el mundo antiguo se dieron cuenta de que el plano urbano basado en líneas rectas trazadas en ángulo recto era el que más comodidades ofrecía a una ciudad: las parcelas quedan perfectamente delimitadas en manzanas uniformes, la expansión podía ser rápida y planificada de antemano... A este plano lo llamamos hipodámico u ortogonal, pues se cree que fue Hipódamo de Mileto el que lo puso por primera vez en práctica en su ciudad natal, extendiéndose posteriormente a Pérgamo, Alejandría y Antioquía, aunque los arqueólogos saben que este tipo de plano ya se conocía en Egipto. Los etruscos lo pusieron en práctica y los romanos lo usaron en la planificación de sus campamentos, trasladándolo a las ciudades de nueva fundación. Puedes ver una recreación del plano de la ciudad de Mileto en este vídeo: Mileto y su Bouleuterio, artehistoria, Junta de Castilla y León Si quieres conocer cuáles son los principales templos griegos pincha en el siguiente enlace: Principales templos griegos Historia del Arte Página 15 de 35

16 3.1. El templo El templo Título: Templos griegos Autor: artehistoriacom Es el edificio fundamental y la materialización de los ideales estéticos griegos. Es concebido como la residencia del dios, donde reside su efigie, no como un lugar de oración o recogimiento para los fieles, de ahí que su concepción del espacio interior carezca de relevancia arquitectónica, lo que importa es la concepción del espacio exterior, su volumen. El plano del templo griego deriva del megaron o casa micénica. La planta es rectangular, excepto en los Tholos, en los que es circular. Sus partes son las siguientes: Pronaos o Pórtico, primera estancia o vestíbulo previo al acceso a la Naos o Cella. Naos o Cella, sala central donde se sitúa la imagen del dios. No es grande dado que los oficios religiosos se celebraban en el exterior del templo. Adyton: sala auxiliar tras la cella. Opistódomos, estancia a veces abierta que servía como falso pórtico trasero, o cerrada, sirviendo entonces para guardar el tesoro y los objetos de culto del templo. La planta rectangular con nave alargada será la forma más común, con dos pórticos en los lados menores del rectángulo, cubierta a dos aguas y finalmente, rodeado con una hilera de columnas que formaba una columnata o peristilo para seguramente proteger de la lluvia a las paredes interiores. El conjunto permitía una visión del edificio como un todo simétrico. El templo se apoya en un basamento o Krepis, en gradería que realza la mole. El estilobato es la plataforma sobre la que descansan las columnas y el estereobatoson las gradas para subir al templo. En alzado, el edificio continúa con la columna (con basa o sin ella) conformada por el fuste y el capitel. Sobre el capitel descansa con sistema arquitrabado el entablamento, formado por arquitrabe y friso que se remata con la cornisa. Como la cubierta es a doble vertiente, en las fachadas se forman sendos espacios triangulares denominados frontón, cuyo espacio interior es el tímpanoque era utilizado para colocar esculturas decorativas. En la ornamentación se alternaban superficies lisas y decoradas. El templo no era monocromo, estaba pintado. La policromía era plana y con una capa de estuco sobre el mármol. Historia del Arte Página 16 de 35

17 El Templo Griego View more presentations from virgi pla. Los templos pueden recibir diferentes denominaciones: In Antis (sólo dos columnas en su fachada principal flanqueadas por los muros laterales). Próstilo (sólo presenta columnas en su fachada principal, y los muros laterales no se prolongan). Anfipróstilo (pórtico de columnas delante y detrás). Períptero (templo rodeado por una columnata o peristilo). Díptero (doble peristilo). Pseudoperíptero (columnas adosadas a los muros en los lados mayores del rectángulo). Monóptero (circular con columnas). Áptero (carece de columnas). Pietro (carece de cubierta). Historia del Arte Página 17 de 35

18 Título: Plantas templos griegos Autor: B. Jankuloski. Licencia Creative Commons Según las columnas del frontal principal del templo: - Dístilo: 2 columnas en su fachada principal - Tetrástilo: 4 columnas en su fachada principal - Hexástilo: 6 columnas en su fachada principal - Octástilo: 8 columnas en su fachada principal - Decástilo: 10 columnas en su fachada principal. Indique cuál es la clasificiación del siguiente templo: Historia del Arte Página 18 de 35

19 Título: Tesoro de los Atenienses (Delfos) Autor: vicguinda-licencia Creative Commons Próstilo Períptero In antis Monóptero Cuál es la clasificación que podemos hacer del siguiente templo? Título: Tesoro de Delfos Autor: dalbera. Licencia Creative Commons Monóptero Áptero In antis Historia del Arte Página 19 de 35

20 Próstilo Historia del Arte Página 20 de 35

21 3.2. El teatro El teatro Título: Arquitectura griega. Los teatros Autor: Estrellaeslamejor El teatro, como género literario es creación griega. También lo es el edificio destinado a su representación. El teatro griego tuvo un gran desarrollo en la época helenística. Era construido en espacios abiertos, aprovechando la falda de una montaña para, en ella, excavar la grada. Su planta supera el semicírculo. El teatro consta de: Orchestra, un área circular en torno a la cual se organiza el teatro; en ella cantaba el coro y bailaba. La Escena o Proscenio es una plataforma en la que se situaban los actores. Los accesos laterales recibían el nombre de Parodos, por ellos entraba el público. Eran de acceso libre. El teatro más representativo es el de Epidauro. Partes de un teatro griego Teatro Delfos Teatro Dionisos Teatro Dodona Historia del Arte Página 21 de 35

22 Teatro Epidauro Teatro Segesta Teatro Segesta-2 Teatro Segesta-3 Teatro Siracusa Teatro Siracusa-2 El teatro griego se organiza en torno a un área circular llamada desarrollo en la época.. Tuvieron un gran Una característica de los teatros griegos es que se contruían aprovechando la falda de una montaña donde se contruía la. El público accedía al teatro a partir de. Entre los teatros más importantes de la antigua Grecia destacan los de, y. Enviar Historia del Arte Página 22 de 35

23 3.3. Otras edificaciones Los odeones Eran edificios de estructura similar a los teatros dedicados exclusivamente a audiciones musicales. Odeón Herodes Ática Odeón Herodes Ática- 2 Odeón Herodes Ática- 3 Los estadios Sirven para contemplar ejercicios gimnásticos y carreras de caballos. Son de forma rectangular, muy alargada, con graderíos en los lados mayores y un testero semicircular. De similares características serán los hipódromos, destinados a las carreras de caballos y carros. Historia del Arte Página 23 de 35

24 4. Principales etapas Dentro del arte griego podemos diferenciar tres etapas fundamentales: 1. Periodo arcaico: abarca desde el siglo VII a.c. hasta comienzos del siglo V a.c. 2. Periodo clásico: comprende desde el 479 a.c. (Victoria de Platea) hata el 323 a.c. (muerte de Alejandro Magno). Tiene su máximo desarrollo en la segunda mitad del siglo V a.c. 3. Periodo helenístico: abarca desde la muerte de Alejandro Magno (323 a.c) hasta la conquista romana (30 a.c.) Historia del Arte Página 24 de 35

25 4.1. Periodo arcaico Periodo arcaico Domina el orden dórico y jónico en su última fase. Aparecen los santuarios con muralla o perigolo, entrada o propileos, edificios civiles como el Pritaneo -administración de justicia- y religiosos como los templos y los tesoros - levantados por las ciudades para colocar sus exvotos u ofrendas. Algunos santuarios que tenían gran fama llegaron a tener un carácter panhelénico, como los de Delfos y Olimpia. Las ciudades pagaban la construcción de los templos y la administración del santuario se encargaba de la construcción de edificios para coger a los peregrinos. En el Dórico, los templos tendrán columnas anchas y ábacos muy volados. Destacan: Templo de Apolo en Olimpia, Apolo en Corinto, Basílica y templo de Poseidón en Paestum, Templo E de Selinunte. El Jónico, se extiende por las costas jónicas y de Asia Menor. Serán templos de grandes proporciones con la dificultad de la cubierta. Ej: Templo de Artemisa (Éfeso), Didymeion (Mileto), Heraion (Samos). Título: Maravilla Templo Artemisa Autor: matayanacona Templo de Apolo en Corinto Templo de Poseidón (Paestum) Templo de Poseidón (Paestum)-2 Templo de Hera (Selinunte)/ Templo E de Selinunte Historia del Arte Página 25 de 35

26 Heraion de Samos Templo de Athena (Paestum) Templo Athena (Paestum)-2 Templo Athena (Paestum)-3 Templo de Artemisa Historia del Arte Página 26 de 35

27 4.2. Periodo clásico Periodo clásico Se alcanza un alto grado de madurez, con el equilibrio de los estilos dórico y jónico. El clasicismo pleno se desarrolló en la segunda mitad del siglo V a. C. bajo el patronazgo de Pericles en Atenas. El conjunto arquitectónico más importante de esta época es la Acrópolis de Atenas, que ahora vamos a analizar brevemente: Título: La Acrópolis de Atenas Autor: artehistoriacom Propileos: Acceso a la Acrópolis construido por Mnesicles. El edificio está formado por dos pórticos hexástilos (dórico el exterior y jónico el interior) con dos grandes alas a ambos lados y un vano central más ancho que hace las veces de un corredor o pasillo de acentuada profundidad. Templo de Atenea Nike: de Callicrates, jónico, tetrástilo y anfipróstilo. De pequeñas dimensiones. Partenón: Templo dedicado a Atenea Parthenos, obra de Ictino y Callicrates cuyas obras fueron dirigidas por Fidias. Dórico, octástilo, períptero, anfipróstilo. Proporcionalidad en la construcción: 8 columnas en lado corto y el doble + 1 en los lados largos del rectángulo. La naos está dividida en 3 naves, separadas por columnas, en cuyo centro se encontraba la escultura gigante de Atenea (crisoelefantina) realizada por Fidias. Anexa se construye una Sala llamada "Parthenon" o "Cámara de las Vírgenes", para guardar las donaciones recibidas en el templo y de acceso a través del opistódomos. Todo el edificio está realizado en mármol, incluso las tejas, y su decoración exterior estaba policromada, albergando en el interior y alrededor de la naos, un friso corrido de estilo jónico decorado con relieves cuyo tema es la Procesión de las Panateneas. Todo el programa escultórico fue realizado por Fidias. Historia del Arte Página 27 de 35

28 Erecteion: templo jónico que se adapta a la irregularidad del terreno dándole una forma peculiar y una planta compleja. Filocles realizó un doble templo: la zona alta dedicada a Atenea Polias y la zona baja a Poseidón Erecteo. Tiene un Pórtico hexástilo en el lado oriental que daba acceso a la cella o naos de la diosa Atenea. Un pórtico tetrástilo flanqueado por dos columnas (una en cada lateral) al norte que daba acceso a la cella del dios Poseidón. Al sur se sitúa la tribuna de las Cariátides, de función ornamental, realizadas por el escultor Alcámenes, discípulo de Fidias, hechas en mármol como estatuas-columna, provistas de gracia y elegancia. Otros edificios importantes dentro de este periodo clásico, son: Hefasteion; Templo de Zeus en Olimpia (para albergar la gigantesca estatua crisoelefantina de Zeus. Fue el centro del santuario de Olimpia). Historia del Arte Página 28 de 35

29 Propileos Propileos-2 Propileos-3 Templo de Atenea Niké Templo de Atenea Niké-2 Templo de Atenea Niké-3 Templo Atenea Niké (planta) Partenón Partenón-2 Partenón-3 Partenón (detalle metopas) Partenón (destalle metopas) -2 Partenón (planta) Erecteión Erecteión-2 Erecteión-3 Erecteión-4 Erecteión-5 Erecteion-6 Templo de Efesto "La Acrópolis tiene una sola entrada, pues toda ella es escarpada y la rodea una fuerte muralla [...]. A la derecha de los propileos está el templo de Niké Aptera [...] A la izquierda de los propileos hay un edificio que contiene pinturas, y en las que el tiempo no ha sido causante que estén oscuras; aparecen Diomedes y Odieso [...] Y ya en la misma entrada de la Acrópolis se halla el Hermes que llaman Propileo y las Cáritas que dicen hizo Sócrates el hijo de Sofronisco [...] Otras cosas conseguí ver en la Acróplois de Atenas: el niño de bronce de Licio, hijo de Mirón, que sostiene un utensilio lustral, y el Perseo de Mirón, que ha llevado a cabo su hazaña contra Medusa. También hay un santurario de Artemis Breuronia y su imagen, obra de Praxíteles [...] Respecto al templo que denominan Partenón por el lado de la entrada, todo cuanto se halla en el llamando frontón se refiere al nacimiento de Atenea y en el frontón de detrás está la lucha por el país entre Poseidón y Atenea" PAUSANIAS: Descripción de Grecia ( d.c.). Qué es la Acrópolis en una ciudad griega? Historia del Arte Página 29 de 35

30 A quién está dedicado el Partenón? Qué artistas son citados en el texto de Pausanias? Historia del Arte Página 30 de 35

31 4.3. Periodo helenístico Periodo helenístico El centro artístico del arte griego se desplaza de la Grecia continental hacia las nuevas capitales del Helenismo en Asia Menor y próximo Oriente: Alejandría, Antioquía, Pérgamo, ricas en industria y comercio. La conquista de Oriente por el Imperio Helenístico de Alejandro Magno ha modificado el espíritu griego: ahora se construyen numerosos edificios públicos, como teatros, gimnasios, altares y se tiende hacia las concepciones grandiosas, al colosalismo en las proporciones y al lujo ornamental (Se pierde la armonía y medida clásica). El orden dórico se utiliza poco por su severidad de líneas, y se usa más el corintio y jónico. Se olvidan las relaciones fijas existentes entre las partes de los edificios, mezclando elementos de diferentes órdenes. Se sigue utilizando el sistema arquitrabado, aunque comenzó a usarse la bóveda, que heredarán después los romanos. Entre los ejemplos templarios tenemos: Tholos de Delfos: (aparecido el estilo corintio desde el siglo IV a. de C., en esta obra de planta circular se mezcla este estilo con el dórico). Templo dedicado a Atenea, conmemorativo de actos heroicos, con 10 columnas corintias que se adosan a la pared interior, colocadas sobre un alto zócalo de roca calcárea negra Templo de Zeus Olímpico Tholos de Epidauro Linterna de Lisícrates (finales del siglo IV a.c.). Para recordar un certamen poético-musical. Sobre un alto pedestal cúbico sobre el que se apoya un esbelto cuerpo cilíndrico rodeado de columnas corintias adosadas. Torre de los Vientos: edificio conmemorativo de planta circular con bóveda en Atenas) Gran Altar de Zeus en Pérgamo: Obra culmen del Helenismo. Se construye sobre un alto zócalo con una columnata jónica que, a modo de telón, cierra el espacio creado alrededor del altar o ara. El zócalo o basamento tiene un friso corrido decorado con altorrelieves -Gigantomaquia-. Es una obra que posiblemente se construyó como simple manifestación del poder absoluto de los monarcas. Tholos de Delfos Tholos de Delfos-2 Templo de Zeus Olímpico Templo de Zeus Olímpico-2 Templo de Zeus Olímpico-3 Templo de Zeus Olímpico-4 Tholos de Epidauro Linterna de Lisícrates Linterna de Lisícrates-2 Torre de los Vientos Torre de los Vientos-2 Altar de Zeus en Pérgamo Historia del Arte Página 31 de 35

32 Altar de Zeus (Pérgamo)-2 Altar Zeus (Pérgamo)-3 Historia del Arte Página 32 de 35

33 5. Ejercicio resuelto A partir de este ejercicio vamos a familiarizarnos con el comentario de una obra de arte, en este caso, el comentario de una obra de arquitectura. Antes de indicar las pautas a seguir en el mismo conviene precisar que no se trata tanto de acertar en la identificación de la obra de arte desde el primer momento sino de aprender a reconocer sus características específicas para luego contextualizarla en su época histórica. Hay que huir de la memorización de imágenes para la identificación de una obra de arte, eso es algo inabarcable. Los pasos que hemos de seguir son los siguientes: 1. Identificación/descripción de la imagen: consiste en determinar qué tenemos ante nuestros ojos: si es una fotografía (interior/exterior, general/parcial, fachada/lateral,...), una planta (de qué tipo es: central, cruz griega, cruz latina, rectangular,...) un alzado, una sección,... del edificio que vamos a comentar. No hay de qué preocuparse por el momento pues empezaremos con el comentario de fotografías de edificios, en temas sucesivos se especificará lo que es una planta, un alzado, una sección, una perspectiva axonométrica o isométrica, Localización del edificio: dónde se encuentra, si está o no rodeado de otros edificios, si el lugar en el que aparece es conocido, Materiales: de qué materiales está hecho el edificio, si están o no recubiertos, cuáles se conservan y cuáles no, cómo son las piezas que lo componen (regulares o irregulares), cómo es su tamaño, están o no unidas con argamasa o algún otro elemento, Sistema arquitectónico: si es adintelado o abovedado, Elementos sustentantes: si hay muros (finos/gruesos; muchos/pocos vanos,...), si hay columnas o pilares (exentos o adosados al muro, aspecto de ligereza/esbeltez o de pesadez/desproporción,...), orden de las columnas, función estructural o decorativa, Elementos sustentados: hay arcos o es una estructura adintelada, la cubierta es adintelada, abovedada, cúpula,... hay o no elementos intermedios entre los soportes y la cubierta, Elementos decorativos: escasos o abundantes; si son arquitectónicos (arcos, columnas, frontones,...), escultóricos o pictóricos; de qué materiales están hechos; qué temas representan; cuál es su función, Función del edificio: tipo de edificio y finalidad (religioso/civil, público/privado...), si siempre ha tenido la misma función o ha variado a lo largo del tiempo Identificación: estilo al que pertenece, a quién se puede atribuir, título de la obra si es conocida, autor, cronología, ubicación, Contexto histórico: a partir de un edificio podemos deducir el grado de desarrollo económico de la época, los valores culturales que estaban vigentes, los grupos sociales y su nivel de importancia,... Todo este contenido expuesto tiene como finalidad orientarnos en el comentario de una obra de arte. No hay que asustarse, no todos los edificios tienen todas las características expuestas. Hagamos un supuesto práctico a partir de la siguiente imagen: Historia del Arte Página 33 de 35

34 Título: Templo de la Concordia (Agrigento) Autor: Nathan Wind as Cochese Licencia Creative Commons Identificación/descripción de la imagen: Qué es lo que vemos? Localización: Dónde está el edificio? Materiales: De qué está hecho el edificio? Sistema arquitectónico: Elementos sustentantes: Elementos sustentados: Elementos decorativos: Función del edificio: para qué fue construido? Identificación: Contexto histórico Historia del Arte Página 34 de 35

35 Si quieres ver otros comentarios de otros edificios griegos puedes consultar las siguientes páginas: Comentario del Partenón Comentario del Erecteión Si deseas ampliar información sobre el comentario de obras arquitectónicas puedes ver la siguiente presentación: Guión para el análisis de una obra de arquitectura View more presentations from IES Las Musas de Madrid. Historia del Arte Página 35 de 35