PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL

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1 PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL Grado en Comunicación Audiovisual Universidad de Alcalá Curso Académico 205/206 3 er Curso º Cuatrimestre

2 GUÍA DOCENTE Nombre de la asignatura: Producción Audiovisual Código: Titulación en la que se imparte: Departamento y Área de Conocimiento: Carácter: Obligatoria Créditos ECTS: 6 Curso: Profesorado: Horario de Tutoría: Idioma en el que se imparte: Grado en Comunicación Audiovisual Filología, Comunicación y Documentación. Área de Comunicación Audiovisual y Publicicdad 3º (º Cuatrimestre) Sílvia Jimenez Martín A determinar por correo electrónico silviajimenezmartin@yahoo.es Español. PRESENTACIÓN La asignatura tiene en cuenta los cambios y las oportunidades que se les presentan a los productores del siglo XXI, que han de seguir contando entre sus principales cualidades con creatividad, capacidad de organización y buena preparación. Estudiaremos la transformación y diversificación que están experimentando los procesos productivos, fundamentalmente, en dos medios que ocupan un lugar prioritario en nuestras vidas: la radio y la televisión, integradas en la oferta multimedia de la etapa de la convergencia. De este modo, analizaremos los pasos a seguir para optimizar los recursos disponibles y compartir con la audiencia las creaciones audiovisuales con la mayor calidad posible, atendiendo al dominio técnico y expresivo de estos dos medios de comunicación. Además, abordaremos la producción de contenidos en los Social Media, un escenario en permanente evolución, en el que la figura del Community Manager profesional emergente- resulta vital para conectar y gestionar comunidades de usuarios en la web

3 En las sesiones teóricas explicaremos las fases de la producción y cómo abordar la creación atendiendo a las especificidades de los medios y a los recursos técnicos y humanos. En las prácticas, desarrollemos varios proyectos audiovisuales controlando el proceso de producción, desde la gestación de la idea hasta la exhibición del producto. 2. COMPETENCIAS Competencias genéricas:. Formar titulados capaces de construir, planificar y evaluar discursos propios de la comunicación audiovisual en diferentes medios y soportes, conociendo y utilizando las posibilidades de aplicación eficaz de las diferentes tecnologías. 2. Favorecer el desarrollo de las habilidades de trabajo en equipo, resolución de problemas, generar nuevas ideas, y desarrollar proyectos innovadores en los entornos que continuamente generan las tecnologías de la comunicación. Competencias específicas:. Capacidad de establecer relaciones entre imágenes y sonidos desde el punto de vista estético y narrativo en los diferentes soportes y tecnologías audiovisuales. 2. Capacidad de conocer los procesos de producción y difusión audiovisuales desde el punto de vista de la organización y gestión de los recursos técnicas, tecnológicas, humanas y económicas hasta su comercialización. 3. Capacidad de construir y analizar los relatos en múltiples formatos identificando y aplicando diferentes recursos. 4. Capacidad para aplicar las técnicas y procesos de creación y difusión tanto en el cine como en televisión, vídeo y multimedia desde el punto de vista de la puesta en escena desde la idea inicial hasta su acabado final. 3

4 5. Capacidad para utilizar las técnicas y procesos de producción, registro y difusión de la producción radiofónica, cinematográfica y televisiva, así como las técnicas y procesos de creación en dichos campos. 3. CONTENIDOS Los contenidos expuestos podrán verse modificados por el rendimiento del grupo, la disponibilidad de recursos y otros imprevistos que valore el profesor, por lo tanto, no deberían considerarse como definitivos. Programación de los contenidos Unidades temáticas Temas Créditos. Qué es la producción audiovisual? 2. La figura del productor y el equipo de producción. 3. Tipos de producción..introducción a la producción audiovisual 4. Métodos para realizar una producción audiovisual. 5. Situación actual del sector de la producción audiovisual. 6. Nuevos modos de hacer: Multiplataforma, Crossmedia y Transmedia. 7. Nuevas prácticas colaborativas: Crowdsourcing y Crowdfunding. 8. Nuevas tendencias de distribución: Creative Commons 4.0 4

5 2. Fases de la producción audiovisual. La preproducción. Tareas específicas... Elaboración del guión.2. Organización de la producción.3. Elaboración del presupuesto.4. La contratación 2. Las ayudas a la producción audiovisual 3. Fase de rodaje 4. Fase de postproducción 5. Fase de distribución y exhibición 3.La producción sonora en el audiovisual. Que es el sonido. La reverberación. Consejos para mejorar las condiciones acústicas de la producción. 2. Las cualidades del sonido. Ultrasonidos/Infrasonidos. Rango dinámico. Fatiga auditiva. 3. La percepción: El sentido del oído. Cómo provocar emociones con el sonido 4. Sonidos diegéticos y extradiégeticos 5. Objetivos de la sonorización: Diálogos, música, efectos. 6. Transiciones sonoras 7. Aspectos a tener en cuenta en la producción sonora. Preproducción y Rodaje. 8. Elementos técnicos en la producción audiovisual sonora. 9. Tipos de producciones sonoras. 0. Roles profesionales. 5

6 4.La producción en la radio digital. Concepto de producción radiofónica. 2. Producción de la programación. Modelos de programa. 3. Elementos de la producción radiofónica: planificación, escaleta/ guión, elementos expresivos, planos y ambientación sonora, el montaje, la puesta en antena. 4. La tecnología y la innovación técnica de la producción. 5. Funcionalidad de los espacios en una emisora: el control y el estudio. 6. Producción sonora con editores de audio digital. 5.La producción en televisión. Rasgos diferenciadores de la producción en televisión. 2. Fases y elementos de la producción en televisión: plan de trabajo, guión, elementos expresivos, grabación, edición, realización, comercialización. 3. Aspectos técnicos de la producción: cámaras, iluminación, registro de audio. 4. El equipo humano. 5. El futuro de la creación en televisión. 6. La producción de contenidos en los Social Media.. Las Estrategias de los Social Media. 2. Nuevos modelos de producción para los nuevos medios. 3. La figura del Community Manager. 4. Producción de contenidos para redes sociales. 5. Producción de contenidos para blogs y microblogs. 6

7 4. METODOLOGÍAS DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE. ACTIVIDADES FORMATIVAS 4.. Distribución de créditos (especificar en horas) Número de horas presenciales:.-clases y seminarios de carácter teórico-práctico en que profesor y alumnos construirán los contenidos fundamentales de la materia (,8 créditos) 50 horas 2.-Tutorías individuales o en grupo (0,2 créditos). Número de horas del trabajo propio del estudiante: 3.-Trabajo individual del alumno, lecturas, asistencia a conferencias, visionado de contenidos digitales, (2 créditos). 00 horas 4.-Realización de producciones audiovisuales en la red creaciones en red, presentaciones en clase y trabajos de reflexión (2 créditos). Total horas Estrategias metodológicas, materiales y recursos didácticos El profesor promoverá situaciones de aprendizaje teórico y práctico orientadas a facilitar la inserción en el mercado laboral de los estudiantes. La materia se enmarca dentro del Espacio Europeo de Educación Superior que abre un proceso de aprendizaje activo y participativo. Para que los estudiantes puedan completar su conocimiento sobre los temas propuestos, se les invita a utilizar los mismos recursos didácticos que empleará el docente, a saber: 7

8 5. EVALUACIÓN. Lectura de recursos bibliográficos específicos, básicos y complementarios de la asignatura. 2. Lectura y análisis de recursos electrónicos. 3. Escucha y análisis de programas en radio. 4. Visionado y análisis de programas en televisión. 5. Estudio y análisis de material multimedia. 6. Realización de trabajos individuales. 7. Realización y presentación de trabajos en grupos. 8. Manejo de cámaras de grabación y de software de edición de audio y video. 9. Propuesta y realización de actividades a través de la plataforma WEB CT. 0. Participación en tutorías presenciales y on-line. Los estudiantes realizaran una Evaluación Continua mediante Pruebas de Evaluación Continua (PEC) distribuidas a lo largo del semestre. La Evaluación Continua servirá en cualquier caso como evaluación formativa durante el proceso de enseñanzaaprendizaje. Además, los estudiantes que no se acojan a la Evaluación Continua, podrán optar a una Evaluación Final, de acuerdo con el reglamento de evaluación vigente en la UAH (artículo 0). En este caso, la Evaluación Final consistirá en la realización de un examen con 0 preguntas teórico-prácticas sobre la materia. Para optar a la Evaluación Final, el estudiante tendrá que solicitarlo por escrito al decano o director de centro en las dos primeras semanas de impartición de la asignatura, explicando las razones que le impiden seguir el sistema de evaluación continua. Los estudiantes que no superen la asignatura en convocatoria ordinaria, es decir, por Evaluación Continua o por Evaluación Final, tendrán que someterse en Convocatoria Extraordinaria a un conjunto de actividades que serán especificadas en su momento por la profesora responsable de la asignatura. A pesar de ello se recomienda a estos estudiantes contactar con ella antes de la fecha prevista para esta convocatoria. 8

9 La evaluación de la asignatura se basa en el trabajo continuado del estudiante. Los alumnos que se acojan a la evaluación continua han de tener en cuenta que la calificación final se obtendrá teniendo en cuenta el conjunto de las siguientes aportaciones: TRABAJOS DE CARÁCTER INDIVIDUAL. ELABORACIÓN DE DIFERENTES PRODUCCIONES AUDIOVISUALES. Se realizarán a lo largo del curso y se entregarán en los plazos que indique el profesor. Su peso representa un 30% de la nota final. 2. REALIZACIÓN DE UN TRABAJO INDIVIDUAL, que los alumnos han de realizar durante el curso sobre el aspecto de la asignatura que elijan y que representa el 30% de la nota final. El trabajo individual se entregará para su evaluación en la última semana del curso. TRABAJOS EN GRUPO. ELABORACIÓN DE UNA GRAN PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL (Los alumnos elegirán el medio) que representa el 40% de la nota final. Esta producción se realizará a los largo del curso tanto en horario lectivo como fuera de él y se entregará en la última semana del curso para su evaluación. De manera general, a la hora de evaluar tanto los trabajos individuales como el trabajo en grupo, los criterios de evaluación serán los siguientes: Capacidad de organización. Capacidad creativa tanto en los temas como en los formatos seleccionados. Dominio del lenguaje, estética y expresión audiovisual. Correcto manejo de las herramientas técnicas. La participación en las clases mediante aportaciones inteligentes y constructivas se verá reflejada en la nota final. Sin que suponga ningún porcentaje del total, servirá para redondear al alza la calificación final obtenida por el alumno. El sistema de calificaciones será el previsto en la legislación vigente, atendiendo a los siguientes criterios de calificación: 9

10 Suspenso Aprobado Notable No demuestra haber adquirido las competencias según los criterios de evaluación especificados en la guía docente. No ha participado activamente en el proceso de la asignatura. El alumno ha participado activamente en las sesiones de la asignatura y demuestra la adquisición básica de las competencias propuestas a través de la evaluación de los criterios. El alumno ha participado activamente en las sesiones de la asignatura y demuestra un dominio notable en las competencias propuestas según los criterios de evaluación especificados. Su grado de desarrollo y elaboración es claramente mayor que el nivel anterior. Sobresaliente. Junto a lo anterior muestra un grado mayor de autonomía a la hora de gestionar y dirigir su aprendizaje, así como facilitar el aprendizaje de sus compañeros. Matrícula Honor. de Junto a lo anterior se demuestra un mayor grado de complejidad, elaboración y creatividad en el dominio, comprensión y aplicación de las competencias propuestas. Además su papel activo en el proceso de la asignatura es crucial, en el posterior desenlace del mismo. 6. BIBLIOGRAFÍA Bibliografía Básica Alberich, J. y Roig, A. (Coords.) (2005): Comunicación audiovisual digital. Nuevos medios, nuevos usos, nuevas formas. Barcelona: Editorial UOC. Écija, H. (2000): Cómo producir, distribuir y financiar una obra audiovisual. Libro blanco del audiovisual. Madrid: Exportfilm. Martínez Abadía, J. y Fernández Diaz, F. (200): Manual del productor audiovisual. Barcelona: Editorial UOC. Moreno, M. (204): El gran libro del Community Manager: Técnicas y Herramientas para sacarle partido a las redes sociales y triunfar en social media. Barcelona : Ediciones Gestión

11 Robert B. M.; Gorham A. K. (2009): Introduction to Media Production. The Path to Digital Media Production (4th Edition). Oxford: Elsevier. Sainz, M. (2002): El productor audiovisual. Madrid: Síntesis. Marzal Felici J. y otros (2008): Teoría y Técnica de la Producción Audiovisual. Valencia: Tiranc lo blanch. Zettl, H. (996): El manual de producción para vídeo y televisión. Guipúzcoa: Andoain. Bibliografía complementaria Cabezón, L.A.; Gómez, F. (2004): La producción cinematográfica. Madrid: Cátedra. Hausman, C.A; Autor Benoit, P., O'Donnell, L. (200): Producción en la radio moderna / Modern Radio Production. Mexico: Thompson Learning. Herbert, Z. (2000): Manual de Producción en televisión. Madrid: Ediciones Paraninfo. Herrera Gómez, M (202): Redes Sociales: de metáfora a paradigma. Barcelona: Furtwangen. Illera, C.R (20): Dirección y gestión de la producción. Barcelona: Sanz y Torres. Tay, V. (2004): Multimedia Making it Work. Nueva York: McGrawHill Mcleish, R. (995): Radio production: a manual for broadcasters. London: Focal Press. Pérez de Silva, J. (2000): La televisión ha muerto: la nueva producción audiovisual en la era de Internet; la tercera revolución industrial. Barcelona: Gedisa. Vitoria, P. (200): Producción radiofónica: técnicas básicas. México: Trillas.