Arquitectura y Diseño

Transcripción

1 Escenografía y exhibición comercial: Arquitectura del espacio efímero

2 Escenografía y exhibición comercial: Aquitectura del espacio efímero Departamento de Arquitectura Intensidad: Horario: Cupo máximo: 132 horas Martes a jueves de 6:00 a 9:00 p.m. 30 personas Presentación 2 Es un programa que busca integrar diferentes disciplinas (el teatro, las artes plásticas, el diseño, la arquitectura, la publicidad etc.) orientadas al desarrollo de Espacios arquitectónicos efímeros, que tienen en común la idea de estructura, construcción y comunicación mediante una formación interdisciplinaria de profesionales que aporten soluciones universales a problemas específicos. Buscando así, establecer otros campos de integración en la concepción de nuevos espacios. La idea de asociar lo efímero con la arquitectura se atribuye a un hecho o situación que tiene por duración un breve espacio de tiempo, que no es permanente, pero lo efímero no se encuentra únicamente en la duración temporal sino en la idea de mutabilidad de adaptación y ligereza, multiplicidad de lecturas y capacidad de utilización diversa.

3 Programa de Educación Continua Objetivos Comprender la arquitectura efímera como construcción aplicada en diferentes ámbitos, desde la producción de stands, escenografías para teatro y televisión, montajes de exposiciones, instalaciones artísticas, espectáculos u otros montajes de duración limitada. Al igual que fortalecer el campo de acción con las tendencias actuales para incorporar, extender y renovar la actividad laboral de esta especialidad. Aportar medios de conocimiento como técnicas constructivas, de comunicación y procesos creativos que permitan al profesional intervenir integralmente en un espacio determinado. Estudiar tanto los problemas teóricos y creativos como los derivados de la gestión, producción y montaje de dichos ámbitos. Dirigido a Arquitectos, diseñadores industriales, diseñadores gráficos o de interiores, publicistas, profesionales del arte y de la cultura, comunicadores o cuya profesión esté relacionada con la identidad corporativa, institucional, empresarial, técnica o con el área de diseño comercial 3

4 Requisitos mínimos Ser profesional o tecnólogo en las áreas de arquitectura, diseño industrial, de interiores o gráfico, profesionales del arte o que hayan trabajado en el área de diseño comercial. Metodología Mediante una serie de conferencias teórico - prácticas se darán las bases de conocimiento. A través de un intercambio de experiencias con especialistas en el tema, se hará una aproximación a las nuevas tendencias de creación y producción, para llegar más adelante al reconocimiento del medio, a través de actividades prácticas como visitas a diferentes escenarios, talleres de fabricación y montajes en obra. Temario Módulo 1. Escenografía 1. Escenografía para teatro Conceptos fundamentales del espacio escénico Teoría general. Escenario puesta en escena texto idea. Método de diseño. Investigación conceptual. Técnicas y procesos de trabajo. Espacios escenográficos convencionales y no convencionales. Tipos de escenarios. Escenario, función y estructura. Tramoya y aforos. Visibilidad Elementos constructivos de la escenotécnia para teatro. Producción y montajes. Sistemas modulares, materiales y tecnología de la escenografía para teatro. Procesos de iluminación. Tipos y sistemas. Criterios de diseño. La escenografía hoy. Conceptos escenográficos constructivos y audio visuales (digitales) 4 2. Escenografía para televisión Introducción. Génesis del espacio para televisión Teoría general, lenguaje y función del espacio para televisión Diseño y equipo de producción. Interrelación, dirección de arte, fotografía, utilería y escenografía. Características y tipologías de la escenografía para TV, dramatizados, periodísticos, variedades Producción, montaje y grabación. Tiempos Sistemas modulares, materiales y tecnología de la escenografía para TV.

5 Módulo 2. Exhibición comercial Génesis del espacio de exhibición Teoría general. Concepto y función del espacio de exhibición Diseño y proceso creativo Clasificación de los espacios de exhibición. Campos de acción. Sistemas modulares, materiales y tecnología de los espacios de exhibición Conceptos de exhibición constructivos a través de medios digitales Nuevos medios en la creación de escenarios comerciales. Este temario puede tener variaciones, siendo una propuesta de capacitación flexible, que busque el máximo desempeño de los alumnos, de acuerdo con las necesidades específicas de los mismos. Conferencistas Luís Fernando Orduz. Psicólogo, Pontificia Universidad Javeriana; Especialización en formación psicoanalítica; Maestría en comunicación y cultura. Participación en festivales nacionales e internacionales de teatro universitario. Director de Fundaurbana (Fundación para la investigación y difusión de la cultura urbana en América Latina). Publicación de diversos materiales sobre el espacio urbano, significado y sus implicaciones en las artes. Docente de artes escénicas. 5 Víctor Sánchez. Estudios de Ingeniería, Universidad de Los Andes. Estudios de Filosofía, Seminario Mayor de Bogotá. Actualmente y desde 1994, Director del Departamento de producción y técnica del Teatro Nacional y del Festival Iberoamericano de Teatro. Asesor para el Instituto Distrital de Cultura y Turismo en la creación del Departamento de Producción. Humberto Hernández. Diseñador de Iluminación con 10 años de experiencia en técnica teatral. Ha trabajado con directores como: Fanny Mickey, Jorge Ali Triana, Fabio Rubiano, entre otros, diseñando iluminación para obras de teatro, danza, instalaciones, etc. Asistente del departamento de producción y técnica del Festival Iberoamericano de Teatro. Diseñador de iluminación y director técnico de la compañía de danza L explose.

6 Franz Vandenenden. Arquitecto, Pontificia Universidad Javeriana. Productor de arquitectura efímera, stands y eventos especiales. Escenografía para televisión. Firma VANDENENDEN S.A. Escenografía posesión presidencial Cesar Gaviria y Ernesto Samper. Clientes como: El Tiempo, Mercedes Benz, Microsoft, Canal RCN, Canal Caracol, entre otros. Oscar Azula. Artista plástico, Universidad Nacional de Colombia. Escuela Nacional de pintura, escultura y grabado, México. Formación como cineasta, talleres de cinematografía, México. Director de Bellas y famosas, Reinado Nacional de Belleza Director de comerciales para RCN, más de 300 spots publicitarios para Colombia y el extranjero. Director de videos musicales: Shakira, Carlos Vives, Charlie Zaa, entre otros. Nominado como mejor director de videos latinoamericanos, nominado mejor director de videos premios Grammy 2002 Jorge Enrique Camacho. Diseñador Industrial, Universidad Jorge Tadeo Lozano. Estudios en iluminación comercial, industrial y laboral, Artemide, Milán - Italia. Consultor y asesor en diseño y producción de proyectos de exhibición comercial para diferentes empresas. Docente universitario en los temas de tecnologías y espacio óptimo. Camilo Afanador. Comunicador social, con especialización en comunicación organizacional, Pontificia Universidad Javeriana. Gerente de The Sales Machina S.A., empresa de servicios de mercadeo, relaciones públicas, promociones y eventos. Ha manejado la planeación y ejecución de cuentas nacionales y regionales como Bavaria, Telmex, Terpel, Black & Decker, Nokia, Compañía Nacional de Chocolates, entre otros. 6 Guiseppe Razzini. Diseñador industrial, Universidad Jorge Tadeo Lozano. Representante Oficial sistema OCTANORM GERMANY. Diseño, consultoría, planificación, producción y ensamble de espacios de exhibición, pabellones, stands, show rooms, eventos especiales. Pabellón Alemania, Feria Industrial; Pabellón Argentina, Feria del Libro - British Petroleum; Stand BMW, Feria del Automóvil. Entre otros. Firma INTEREXPO. Hernando Mestre. Biólogo y artista plástico, Especialista en Planeación del desarrollo, Universidad de Los Andes. Gestor de identidad, publicidad y marca con enfoque hacia la planeación estratégica. Consultor en comunicaciones de marketing, imagen y medios electrónicos. Director creativo de Vision Interactive Media, Londres y de Colofonia Diseño, Bogotá. Productor y realizador de medios electrónicos y audiovisuales. Docente universitario.

7 Amparo Hernández. Maestra en artes plásticas, Universidad de Los Andes. Formación y experiencia en diseño y composición digital, efectos especiales en post producción, animación digital 2D y 3D; composición, retoque, edición de video y fotografía. Experiencia en digitalización de proyectos de proyectos de arquitectura, diseño industrial y publicidad para presentación en medios digitales como televisión, aplicaciones interactivas. Diploma Se otorgará diploma a quién haya asistido por lo menos al 80% de las horas programadas. Nota Las personas que se inscriban a través de cuenta de cobro recibirán este diploma de asistencia una vez la empresa haya realizado el pago. Inversión 7 Nota descuentos $ oo 4% descuento $ oo 10% descuento $ oo 15% descuento $ oo 20% descuento $ oo 4% - Pronto pago, para quienes cancelan antes del 9 de marzo. Acumulable con los otros descuentos. 10% - Estudiantes y egresados PUJ. Afiliados a Anepsi, Suratep, Cafam, Colsubsidio, Porvenir, Sodexho Pass, Sociedad Colombiana de Arquitectos. 15% - Grupos entre 3 y 5 participantes de una misma entidad.

8 20% - Grupos de 6 en delante de una misma entidad. A partir del tercer diplomado. Profesores Pontificia Universidad Javeriana, mediante convenio con Vicerrectoría Académica; empleados Pontificia Universidad Javeriana, mediante la oficina de Recursos Humanos. Los descuentos no son acumulables, salvo el 4%. Aplican únicamente para pago en efectivo, tarjeta de crédito y cheques. Formas de pago 1. Efectivo, cheque de gerencia, cheques posfechados, tarjeta de crédito (recibimos todas las tarjetas), cuenta de cobro. 2. Financiación Banco Santander, Banco de Crédito, sucursales Pontificia Universidad Javeriana. Informes e inscripciones Pontificia Universidad Javeriana - Programa de Educación Continua - Programa de Cra. 7ª Nº Facultad de - Edificio.18 Teléfonos: Conmutador Ext / 2413 Fax Ext educoarquidiseno@javeriana.edu.co 8 Información importante La asignación de cupo se hará en el estricto orden en que: a- Diligencie el formulario de inscripción en el cual se reserva el cupo para el diplomado. Para entidades oficiales, si la Universidad recibe con una semana de antelación al inicio del diplomado (como mínimo) una carta de compromiso firmada por el responsable directo en la cual se asegure el pago total de la inscripción a la presentación de la factura, adjuntando número de Nit, certificado de disponibilidad presupuestal y los documentos que la entidad requiera. b- El participante realice el pago en la Universidad y presente el comprobante de pago cancelado en el Programa de Educación Continua.

9 Anulación de la inscripción El participante inscrito podrá cancelar su cupo sólo si lo hace antes de la fecha estipulada para el cierre, de lo contrario la inscripción queda confirmada. Los pagos hechos con tarjeta de crédito tendrán un descuento al momento de la devolución por concepto de comisión. Si el participante no logra anular el cupo dentro del plazo establecido, puede endosar su cupo a otra persona solicitándolo por escrito al Programa. Cancelación o prórroga del diplomado La Pontificia Universidad Javeriana podrá cancelar el diplomado cuando no haya un número mínimo de participantes, y procederá a tramitar la devolución del valor recibido, dentro de los sesenta días siguientes. Igualmente la Universidad podrá posponer la realización del diplomado por razones de fuerza mayor (caso fortuito, ausencia de conferencista, etc.); en este caso se dará aviso a los participantes con suficiente antelación, a los teléfonos suministrados en el formulario de inscripción, sobre una nueva fecha 9