Arte, ciencia y cultura visual entre el Barroco y la Ilustración

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1 ASIGNATURA / Arte, ciencia y cultura visual entre el Barroco y la Ilustración 1.1. Código / Materia / Content area Arte de la Edad Moderna 1.3. Tipo / Course type Optativa 1.4. Nivel / Course level Grado 1.5. Curso / Year Cuarto 1.6. Semestre / Semester primero 1.7. Número de créditos / Credit allotment 6 créditos ECTS / 6 ECTS credits 1.8. Requisitos previos / Prerequisites Se recomienda haber cursado las asignaturas de arte moderno básicas y afines Requisitos mínimos de asistencia a las sesiones presenciales / Minimum attendance requirement Asistencia obligatoria a clases prácticas y teóricas; un 70% computa un 10 % de la evaluación final. REQUISITO DE ASISTENCIA PARA EL ALUMNO REPETIDOR: 1 de 6

2 Los alumnos repetidores tienen la obligación de comunicar cualquier solapamiento de horario de clase con los profesores afectados al comienzo del curso académico. En estos casos, los alumnos tendrán que acordar con los profesores de las asignaturas que no están repitiendo como compensar las ausencias obligatorias que vayan a tener por estar cumpliendo con el requisito de asistencia de las que repiten Datos del equipo docente / Faculty data Dra. Aurora Rabanal Yus. Departamento de Historia y Teoría del Arte. Despacho 206 módulo X bis. Teléf aurora.rabanal@uam.es. Horario de tutorías: lunes h, Miércoles y jueves: h., Jueves: h. El método de comunicación con el profesor será preferentemente personal, antes o después de las clases, o en horario de tutorías. Se ruega utilizar el e- mail únicamente para emergencias Objetivos del curso / Course objectives COMPETENCIAS CONCEPTUALES, ACTITUDINALES y PROCEDIMENTALES -Dominar la lengua materna en todos sus registros orales y escritos -Conocer las reglas básicas de la construcción de exposiciones académicas. -Gestionar de manera avanzada las tecnologías de la información y la comunicación -Desarrollar habilidades para la reflexión y el debate en grupo. -Saber informar críticamente de los textos leídos y las exposiciones orales escuchadas. -Adquirir conciencia de la necesidad de una actitud activa y responsable en entornos cooperativos de trabajo en equipo. -Saber relacionarse en un entrono profesional y laboral. -Adquirir conciencia crítica de las coordenadas espacio-temporales, y de los límites e interrelaciones geográficas o culturales de la Historia del Arte. - Adquirir una visión diacrónica de fenómenos artísticos territoriales, y en particular del arte español e iberoamericano. - Conocer a un nivel elemental los sistemas sociales y sus dinámicas dentro de culturas específicas - Saber identificar los temas y problemáticas objeto de debate historiográfico. - Saber interpretar las fuentes literarias y documentales aplicables al estudio y análisis de la obra artística. -Afrontar adecuadamente la exposición oral de conocimientos en un contexto académico o laboral. 2 de 6

3 - Mostrar una actitud flexible y analítica ante las distintas metodologías de la historia del arte. - Poseer un amplio entramado de referencias culturales - Interpretar adecuadamente las distintas manifestaciones del ser humano en todos sus aspectos (culturales, sociales, identitarios, ideológicos, mitológicos y religiosos). - Delimitar las fronteras entre los diversos periodos históricos y ámbitos geopolíticos o socioculturales que existen y han existido, así como reflexionar sobre ellas. - Saber aplicar en la práctica los conocimientos teóricos o historiográficos adquiridos. - Saber comunicarse de forma efectiva en el entorno laboral y como ciudadano. - Ser receptivo, sensible y respetuoso con los procesos de diversidad y multiculturalismo. - Mostrar una actitud cooperativa y abierta a la innovación Contenidos del programa / Course contents 1.- Introducción histórica y cultural. Antigüedad, arte, ciencia y naturaleza. El pensamiento científico de la Ilustración y la edición de la Encyclopédiè. 2.- Italia entre el barroco y la ilustración. G.B. Tiépolo y los vedutisti venecianos. Pintores napolitanos. Arquitectura tardobarroca. 3.- Roma como centro generador del nuevo orden neoclásico. El Grand Tour. Piranesi, Winckelmann, Mengs. Canova. 4.- Revolución industrial y esplendor de la pintura inglesa. Hogarth, Reynolds, Gainsborough. 5.- El movimiento Palladiano en arquitectura. Arquitectura neoclásica en Inglaterra. Surgimiento y evolución del jardín paisajista. 6.- La pintura galante y sensual del rococó francés: Watteau, Boucher, Fragonard. Pintura y neoclasicismo. 7.- Arquitectura francesa en la segunda mitad del siglo. Soufflot y sus contemporáneos. Nuevas tipologías surgidas por el desarrollo científico. Arquitectura y Revolución: Ledoux y Boullée. 8.- Arquitectura científica borbónica frente a las soluciones castizas. Ciencia y arquitectura oficial: el Real Cuerpo de Ingenieros Militares. Los Reales Sitios. El Palacio Real de Madrid y los arquitectos extranjeros venidos a 3 de 6

4 la Corte. Formación científica de los profesionales de la arquitectura mediante la creación de la Real Academia de San Fernando. El neoclasicismo en España. 9.- Pintores franceses e italianos en la corte española. La Real Academia de San Fernando y los pintores españoles Referencias de consulta / Course bibliography Bibliografía Básica: Chueca Goitia, F.: Historia de la Arquitectura Occidental. Vol. VI Barroco en Europa, vol VII, Barroco en España, vol. IX, Neoclasicismo, Madrid, Dossat, Honour, H.: Neoclasicismo, Madrid, Xarait, Kaufmann, E.: La Arquitectura de la Ilustración, Barcelona, Gili, Levey, M.: Pintura y Escultura en Francia, , Madrid, Cátedra, Ramírez, J.A. (Dr.): Historia del Arte, vol. 3, Madrid, Alianza Rodríguez G. de Ceballos, A.: El siglo XVIII, entre tradición y academia, Madrid, Sílex, Summerson, J.: Architecture in Britain, , Harmondsworth, Pelikan, Waterhouse, E.: Pintura en Gran Bretaña, , Madrid, Cátedra, Wittkower, R.: Arte y Arquitectura en Italia, , Madrid, Cátedra, Recursos digitales: Biblos-e-recursos, Bibliography of Art, Dialnet, Google Académico. 4 de 6

5 2. Métodos docentes / Teaching methodology Clases teóricas sobre los temas del programa. Clases prácticas : trabajos escritos y exposiciones orales, con clases prácticas para su preparación. Posibilidad de hacer prácticas por Madrid, con explicaciones por parte de los alumnos. 3. Tiempo de trabajo del estudiante / Student workload Nº de horas Clases teóricas -42 h Clases prácticas Tutorías programadas a lo largo del semestre -2-- h Presencial Otros (especificar añadiendo tantas filas como actividades se hayan incluido en la -4-- h metodología docente) Prácticas por Madrid Realización del examen final --2- h Realización de actividades prácticas 2h x semanas (Trabajo escrito) h No Estudio semanal (3 h. tiempo x 14 semanas) presencial h Preparación del examen h Carga total de horas de trabajo: 25 horas x 6 ECTS 150 h Porcentaje 33% (mínimo) = 50 horas hs.,67% 4. Métodos de evaluación y porcentaje en la calificación final / Evaluation procedures and weight of components in the final grade Evaluación ordinaria: Presencialidad general 30% Trabajo escrito 20% Examen final 50% Evaluación para repetidores: a concretar con la profesora. Evaluación extraordinaria: a concretar con la profesora 5 de 6

6 La calificación positiva de los trabajos evaluados durante el curso se guarda para la convocatoria extraordinaria. Los calificados negativamente han de ser realizados de nuevo. La presencialidad no es recuperable. Se recuerda a todos los alumnos que en caso de detectarse plagio en el trabajo del estudiante (por ejemplo, Google), tal hecho determinará directamente la calificación final de suspenso (nota 0) en la asignatura. Se informa que los trabajos que no sigan pautas académicas en el tratamiento de las citas bibliográficas se devolverán al alumno y no serán evaluados. Se recuerda que la Guía del Estudiante contiene información al respecto. 5. Cronograma* / Course calendar Semana 1: Introducción a la asignatura. Explicación de la organización del curso. Práctica para seleccionar el tema y la bibliografía del trabajo escrito. Semana 2: Tema 1 y práctica sobre trabajos escritos Semana 3: Tema 2 Semana 4: Tema 3 y control de trabajos escritos. Semana 5: Tema 4 Semana 6: Tema 5 Semana 7:Temas 6 y 7. Semana 8: Temas 7 y 8. Semana 9: Temas 8 y 9. Semana 10: Prácticas por Madrid. Semana 11: Tema 9. Semana 12: Exposiciones orales de los trabajos escritos. Semana 13: Tema 9. Semana 14: Repaso para el examen final 6 de 6