PROGRAMACIÓN DE LA ASIGNATURA DE ACOMPAÑAMIENTO

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1 CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE ZAMORA PROGRAMACIÓN DE LA ASIGNATURA DE ACOMPAÑAMIENTO

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3 INTRODUCCIÓN: La práctica musical del Acompañamiento se caracteriza por la necesidad de interrelacionar capacidades, conocimientos y destrezas que, por sí mismas, constituyen ámbitos de saberes propios. Con esta asignatura se pretende globalizar los diversos componentes que la integran, a saber: lectura a primera vista de corales y pequeñas piezas de diversos estilos; lecturas de bajos cifrados; transposición de pequeñas piezas y de bajos cifrados; etc., por ser comunes, todos ellos, a la función de acompañar. Para llevar a buen fin esta asignatura, hay que articularla sobre tres ejes principales: Una cierta destreza a la hora de ejecución, que se ha ido formando a base de la práctica diaria a lo largo de los primeros años de la educación instrumental; Plena comprensión de los conocimientos armónicos previamente adquiridos; Capacidad creativa para desarrollarlos y aplicarlos en situaciones diversas. Puesto que el objetivo básico de esta disciplina es conseguir una buena consolidación del pensamiento armónico y de la capacidad de realización en tiempo real, el conjunto merece un enfoque pedagógico común, aunque en la práctica deba ser desglosado en diversos bloques. Se incluyen dentro de los bloques de contenidos los siguientes campos de conocimientos: Práctica de la repentización como procedimiento imprescindible para desarrollar automatismos que permitan al instrumentista la realización instantánea del texto musical, asimilando al mismo tiempo, sus características en cuanto a la época y estilo al que pertenezca, se trata por tanto de interpretar los diversos elementos esenciales a medida que se lee la obra; El análisis está íntimamente relacionado con la asignatura y de él dependen una serie de conocimientos que se han ido adquiriendo previamente; Destreza en la transposición como mecanismo que permite adecuar la tonalidad a la tesitura del solista, ya sea en música vocal o en música instrumental. Con este mecanismo se facilita la lectura de partituras de número de diferencias y, por otro lado, un mayor control de las estructuras armónicas, ya que gracias a este mecanismo puede ser tocado en cualquier tonalidad; Realización de bajos cifrados, como práctica de acompañamiento a una melodía, dicha práctica permite relacionar de forma inmediata los conocimientos armónicos con su aplicación instrumental y, por exigir un alto grado de creatividad, supone un primer contacto con la improvisación, cuyo estudio en profundidad se abordará en el grado superior. Los contenidos del acompañamiento son sumamente importantes para la formación del pianista, ya que con ellos completa una fase, tras la que en principio, podrá acompañar a cualquier tipo de formación en una lectura a primera vista. 1º CURSO DE ACOMPAÑAMIENTO en 5º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES: OBJETIVOS: La enseñanza de Acompañamiento en el 1º curso de Acompañamiento en el 5º curso de Grado Medio tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: 3

4 Reconocer la estructura armónica y el fraseo de las piezas que se ejecutan a primera vista, o bien tras una lectura rápida sin instrumento. Conocer los elementos y procedimientos armónicos y fraseológicos básicos del sistema tonal. Improvisar unidades formales a partir de un esquema armónico dado. Acompañamiento de una melodía partiendo o no de un bajo cifrado. Conocer la disposición formal de obras de factura clara, analizando sus secciones, puntos de tensión, etc., para determinar los aspectos esenciales y posibilitar la lectura a primera vista. Demostrar los reflejos necesarios para subsanar las posibles eventualidades que pudiesen surgir en la interpretación. Valorar la improvisación como una práctica de desarrollar la creatividad y la imaginación musical. Todos estos objetivos tendrán una continuación en el próximo curso para llegar a su conocimiento en profundidad. CONTENIDOS: 1º trimestre Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. Transposición. El transporte en la música actual. El transporte como desarrollo formativo de capacidades y reflejos. Transporte armónico y su aplicación a instrumentos polifónicos. Técnica y mecánica trdicional de transporte: Clves, armaduras, diferencias y su utilidad práctica. Lectura y transporte armónico de partituras. Transporte de fragmentos breves a cualquier tonalidad Bajo cifrado.- Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. 4

5 2º trimestre Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. Transposición. El transporte en la música actual. El transporte como desarrollo formativo de capacidades y reflejos. Transporte armónico y su aplicación a instrumentos polifónicos. Técnica y mecánica trdicional de transporte: Clves, armaduras, diferencias y su utilidad práctica. Lectura y transporte armónico de partituras. Transporte de fragmentos breves a cualquier tonalidad Bajo cifrado.- Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. 3º trimestre Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. 5

6 Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. Programación de Acompañamiento Transposición. El transporte en la música actual. El transporte como desarrollo formativo de capacidades y reflejos. Transporte armónico y su aplicación a instrumentos polifónicos. Técnica y mecánica trdicional de transporte: Clves, armaduras, diferencias y su utilidad práctica. Lectura y transporte armónico de partituras. Transporte de fragmentos breves a cualquier tonalidad Bajo cifrado.- Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. CRITERIOS DE EVALUACIÓN: Llegar a través del análisis a la estructura armónica interna de un fragmento de partitura para teclado, con este criterio se podrá valorar la capacidad del alumno para utilizar el análisis como medio para hallar la estructuctura armónica subyacente en un fragmento de música, y determinar los diferentes tratamientos a que la misma ha sido sometida por el compositor para la realización de la obra. Realización práctica de una estructura de 4 compases, semicadencial o de cadencia perfecta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental esquemas armónicos cadenciales breves utilizando acordes en estado fundamental y partiendo siempre del análisis de fragmentos de partituras para teclado. Realización práctica de una estructura de 8 compases, semicadencial o de cadencia perfecta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental esquemas armónicos cadenciales de duración media- larga utilizando acordes en estado fundamental y partiendo del análisis de fragmentos de partituras tomados de los periodos clásico y romántico. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases usando inversiones de los acordes básicos, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental, a partir del análisis de fragmentos tomados de partituras de los periodos clásico y romántico, esquemas armónicos en los que pueda apreciarse su progresiva asimilación de las posibilidades expresivas de las distintas inversiones de los acordes empleados. Realización practica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases, empleando inversiones de los acordes básicos, utilizando diferentes formulaciones rítmicas, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos en los que se empleen inversiones de los acordes básicos, así como valorar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases introduciendo apoyaturas y retardos, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para enriquecer la realización de los diferentes esquemas armónicos por medio de la introducción de apoyaturas y retardos, dado su alto contenido armónico. 6

7 Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases introduciendo apoyaturas y retardos, utilizando diferentes formulaciones rítmicas, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos en los que se introduzcan apoyaturas y retardos que modifiquen, enriqueciéndola, la estructura básica, dado su alto significado armónico, así como evaluar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases, introduciendo dominantes secundarias o de paso, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar prácticamente estructuras armónicas evolucionadas, por medio de la introducción de dominantes secundarias o de paso que enriquezcan y amplíen el campo tonal de las mismas. Realización práctica de estructuras de 4 u 8 compases, introduciendo dominantes secundarias o de paso y utilizando diversas formulaciones rítmicas, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos de un planteamiento tonal enriquecido mediante la introducción de dominantes secundarias o de paso, así como evaluar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Lectura a primera vista de corales a capella de J. S. Bach en un instrumento de teclado, tanto en dos claves como en las 4 armónicas, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para leer a primera vista corales a cuatro voces del gran autor del barroco, así como acostumbrar la vista a una lectura no solo armónica, sino melódica de los mismos. Superposición a una estructura armónica de 4 u 8 compases, de una estructura melódica de acuerdo con los principios generales de pregunta-respuesta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para crear, a partir de esquemas armónicos dados, diferentes estructuras melódicas consecuentes a los mismos, así como su habilidad para organizar de forma lógica el fraseo resultante, a través del empleo de elementos y procedimientos que puedan organizarse en forma pregunta-respuesta. Transposición a distintos intervalos de una estructura armónica de 8 compases en la que se incluyan inversiones de acordes, con este criterio se trata de evaluar el grado de adquisición por parte del alumno del dominio por igual de todas las tonalidades, no tanto por medio de la complejidad resultante de un transporte nota a nota, con la consiguiente lectura en diferentes claves y armaduras, como la de transposición a distintos intervalos de diferentes estructuras armónicas, idénticas en todas ellas. Realización en un instrumento de teclado de una estructura de 8 compases, previamente escrita, en una tonalidad concreta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para interpretar una estructura armónica previamente compuesta y escrita por él mismo, así como valorar el grado de adquisición de una técnica básica, tanto técnica como práctica. Lectura armónica de un fragmento sencillo de partitura para teclado, con este criterio se trata de evaluar los conocimientos analíticos del alumno en lo referente a identificación de las estructuras melódicas básicas, mediante un ejercicio de lectura basado principalmente en la eliminación de todo aquello que no sea esencial desde el punto de vista de dichas estructuras. Repentización de una partitura participando dentro de un grupo de instrumentos como música de cámara o acompañante, con este criterio se trata de valorar el grado de desarrollo de los reflejos y demás cualidades que son estimuladas en el alumno a través de la lectura improvisada formando parte de un grupo de instrumentistas. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La asignatura de Acompañamiento es una asignatura que se imparte en las Enseñanzas Profesionales. Los resultados de la evaluación final se expresarán mediante escala numérica de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a dicha cifra. 7

8 El alumno recibirá también una calificación trimestral. El último trimestre y la calificación final serán coincidentes, fruto de la evaluación continua. Tanto en el curso 5º como en 6º curso, la calificación trimestral será el resultado medio de las calificaciones obtenidas en repentización, acompañamiento, análisis, lectura armónica y realización de un bajo cifrado. 2º CURSO DE ACOMPAÑAMIENTO EN 6º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS: La enseñanza de Acompañamiento en el 2º curso de Acompañamiento en el 6º curso de Grado Medio tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: Reconocer la estructura armónica y el fraseo de las piezas que se ejecutan a primera vista, o bien tras una lectura rápida sin instrumento. Conocer los elementos y procedimientos armónicos y fraseológicos básicos del sistema tonal. Improvisar unidades formales a partir de un esquema armónico dado. Acompañamiento de una melodía partiendo o no de un bajo cifrado. Conocer la disposición formal de obras de factura clara, analizando sus secciones, puntos de tensión, etc., para determinar los aspectos esenciales y posibilitar la lectura a primera vista. Demostrar los reflejos necesarios para subsanar las posibles eventualidades que pudiesen surgir en la interpretación. Valorar la improvisación como una práctica de desarrollar la creatividad y la imaginación musical. Todos estos objetivos comenzados en el curso anterior, concluyen en este curso, por lo que el alumno tiene que lograr conocerlos en profundidad. CONTENIDOS: 1º trimestre Los contenidos en este último curso serán ampliados para llegar a una profundidad en el conocimiento del alumno en cuanto a: Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. Bajo cifrado.- 8

9 Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. 2º trimestre Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. Bajo cifrado.- Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. 3º trimestre Improvisación.- Realización de ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de estructuras rítmicas y de acompañamiento y de solista. Análisis de frases modelo de diferentes tipos. Subdivisión interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta, de acuerdo con las estructuras armónicas. Repentización. Lectura a primera vista y su aplicación práctica. Introducción a la lectura armónica. El coral de J. S. Bach. Análisis armónico-rítmico-melódico aplicado a la repentización. 9

10 Bajo cifrado.- Aproximación al cifrado armónico. Utilización y significado de los cifrados correspondientes a triadas y séptimas en la armonía tonal. Desarrollo improvisado de estructuras armónicas. Utilización y significado de los cifrados básicos más usuales en la música ligera. Realización de canciones de repertorio con rítmos variados y armonías sencillas. CRITERIOS DE EVALUACIÓN: En este último curso, los criterios de evaluación serán calificados con mayor exigencia que en el anterior curso en cuanto a: Llegar a través del análisis a la estructura armónica interna de un fragmento de partitura para teclado, con este criterio se podrá valorar la capacidad del alumno para utilizar el análisis como medio para hallar la estructuctura armónica subyacente en un fragmento de música, y determinar los diferentes tratamientos a que la misma ha sido sometida por el compositor para la realización de la obra. Realización práctica de una estructura de 4 compases, semicadencial o de cadencia perfecta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental esquemas armónicos cadenciales breves utilizando acordes en estado fundamental y partiendo siempre del análisis de fragmentos de partituras para teclado. Realización práctica de una estructura de 8 compases, semicadencial o de cadencia perfecta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental esquemas armónicos cadenciales de duración media- larga utilizando acordes en estado fundamental y partiendo del análisis de fragmentos de partituras tomados de los periodos clásico y romántico. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases usando inversiones de los acordes básicos, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental, a partir del análisis de fragmentos tomados de partituras de los periodos clásico y romántico, esquemas armónicos en los que pueda apreciarse su progresiva asimilación de las posibilidades expresivas de las distintas inversiones de los acordes empleados. Realización practica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases, empleando inversiones de los acordes básicos, utilizando diferentes formulaciones rítmicas, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos en los que se empleen inversiones de los acordes básicos, así como valorar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases introduciendo apoyaturas y retardos, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para enriquecer la realización de los diferentes esquemas armónicos por medio de la introducción de apoyaturas y retardos, dado su alto contenido armónico. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases introduciendo apoyaturas y retardos, utilizando diferentes formulaciones rítmicas, con este criterio se trata de evaluar la habilidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos en los que se introduzcan apoyaturas y retardos que modifiquen, enriqueciéndola, la estructura básica, dado su alto significado armónico, así como evaluar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases, introduciendo dominantes secundarias o de paso, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar prácticamente estructuras armónicas evolucionadas, por medio de la introducción de dominantes secundarias o de paso que enriquezcan y amplíen el campo tonal de las mismas. Realización práctica de estructuras de 4 u 8 compases, introduciendo dominantes secundarias o de paso y utilizando diversas formulaciones rítmicas, con este criterio se trata 10

11 de evaluar la capacidad del alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas armónicos de un planteamiento tonal enriquecido mediante la introducción de dominantes secundarias o de paso, así como evaluar el grado de mecanización de su comprensión teórica y práctica. Lectura a primera vista de corales a capella de J. S. Bach en un instrumento de teclado, tanto en dos claves como en las 4 armónicas, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para leer a primera vista corales a cuatro voces del gran autor del barroco, así como acostumbrar la vista a una lectura no solo armónica, sino melódica de los mismos. Superposición a una estructura armónica de 4 u 8 compases, de una estructura melódica de acuerdo con los principios generales de pregunta-respuesta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para crear, a partir de esquemas armónicos dados, diferentes estructuras melódicas consecuentes a los mismos, así como su habilidad para organizar de forma lógica el fraseo resultante, a través del empleo de elementos y procedimientos que puedan organizarse en forma pregunta-respuesta. Transposición a distintos intervalos de una estructura armónica de 8 compases en la que se incluyan inversiones de acordes, con este criterio se trata de evaluar el grado de adquisición por parte del alumno del dominio por igual de todas las tonalidades, no tanto por medio de la complejidad resultante de un transporte nota a nota, con la consiguiente lectura en diferentes claves y armaduras, como la de transposición a distintos intervalos de diferentes estructuras armónicas, idénticas en todas ellas. Realización en un instrumento de teclado de una estructura de 8 compases, previamente escrita, en una tonalidad concreta, con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumno para interpretar una estructura armónica previamente compuesta y escrita por él mismo, así como valorar el grado de adquisición de una técnica básica, tanto técnica como práctica. Lectura armónica de un fragmento sencillo de partitura para teclado, con este criterio se trata de evaluar los conocimientos analíticos del alumno en lo referente a identificación de las estructuras melódicas básicas, mediante un ejercicio de lectura basado principalmente en la eliminación de todo aquello que no sea esencial desde el punto de vista de dichas estructuras. Repentización de una partitura participando dentro de un grupo de instrumentos como música de cámara o acompañante, con este criterio se trata de valorar el grado de desarrollo de los reflejos y demás cualidades que son estimuladas en el alumno a través de la lectura improvisada formando parte de un grupo de instrumentistas. Criterios de calificación La asignatura de Piano Complementario es una asignatura que se imparte en el Grado Medio de las enseñanzas musicales. Los resultados de la evaluación final se expresarán mediante escala numérica de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco, y negativas las inferiores a dicha cifra. El alumno recibirá también una calificación trimestral. El último trimestre y la calificación final serán coincidentes, fruto de la evaluación continua. Procedimientos de evaluación en el aprendizaje de los alumnos La evaluación de la asignatura será continua. La evaluación continua se perderá cuando el alumno acumule el 33,3% de faltas de asistencia al año. 1º En el caso de pérdida de la evaluación contínua por parte de un alumno, éste deberá solicitar la realización de la Prueba Extraordinaria mediante un escrito dirigido a la Jefatura de Estudios. Actividades de recuperación de la asignatura pendiente En el caso de que en este año académico el alumno promocione al curso siguiente con la asignatura de Piano Complementario pendiente, al comienzo del próximo curso académico el profesor podrá realizar un examen inicial para saber si el alumno en el periodo de vacaciones ha recuperado la materia correspondiente al curso no superado y así incorporarse directamente a los contenidos del curso siguiente. En el 11

12 caso contrario y al tener el Piano Complementario la opción de ser una asignatura de enseñanza individual, el profesor programará el curso para que, si el estudio y el aprendizaje del alumno son los apropiados, pueda realizar los contenidos que le faltan del curso anterior y los correspondientes al nuevo curso. Materiales y recursos didácticos Este departamento no establece ningún texto o repertorio como obligatorio dejando, a juicio de cada profesor, los más adecuados teniendo en cuenta esta Programación Didáctica y las peculiaridades y necesidades de cada alumno. BIBLIOGRAFÍA ORIENRATIVA 1. IMPROVISACIÓN Y CIFRADOS - Improvisación al piano (Vol 1) Ejercicios fundamentales. E. Molina.- Real Musical - Improvisación al piano (Vol 2) Estructuras armónicas. E. Molina.- Real Musical - Improvisación al piano (Vol 3) Estructuras melódicas. E. Molina.- Real Musical - Tratado de acompañamiento. E. Durand. - Tratado de acompañamiento, Camilo Williart, (vols 1 y 2).- Real Musical - Escuela del bajo cifrado. Ángeles López Arteaga.- Real Musical - Bajo Cifrado Barroco.Asins Arbó, Williart y Molina.- Real Musical - Teoría y práctica del Bajo Cifrado.- M. Asins Arbó.- Real Musical - A Modern method of keyboard Study. (Vols del 1 al 4). Berklee press.- James Progris - How to improvise. Hall Crook - The jazz piano book.- Mark Levine - Improvisando jazz.- Jerry Coker.- Víctor Lern editorial - Charli Parker Omnibook.- Atlantú Music Corp. - Real Book. 2. ANÁLISIS, REPENTIZACIÓN Y TRANSPORTE. - Método de Transposición.- Doupond.-Boileau ejercicios para la práctica de la repentización y el transporte.- M. Asins Arbó.- Real Musical - Corales para órgano de J.S. Bach - Chants el morceaux, piezas para violín y piano. - Estudios de Bertini, Burmüller, Lörschhorn, Séller, etc - Sonatinas de Mozart, Clementi, Beethoven, Scarlatti, etc - Pequeñas obras románticas de Schumann, Tchaikowsky, Schubert, etc - Pequeñas obras del s. XX: Prokofief, Kabalevsky, bartok - Escuela Europea para teclado.- ed. Schott. - Specimen sigue reading tests y Examination pieces para piano de A/B/R/S/M/ publishing. 3. ARMONÍA: - De la Motte, Diether.- Armonía.- Labor - Piston, Walter.- Armonía.- Labor - Reti, Rudolph.- Tonalidad, atonalidad, pantonalidad.- Rialp. - Schönberg, Arnold.- Funciones estructurales de la armonía.- Labor. - Schenker, Heinrich.- Armonía.- Real Musical - Sahöemberg, Arnold.- Armonía.- Real Musical - Zamacois, Joaquín.- Tratado de armonía (3V).- Labor - Teoría musical y armonía moderna (Vol I y II).- Enrec Herrera.- Antoni Bosch editor. 4. FORMACIÓN DEL OÍDO - Hindemith, Paul.- Adiestramiento elemental para músicos.- Ricordi Americana. - Kühn, Klemens.- Formación musical del oído.- Labor 5. FORMAS MUSICALES - Bas, Julio.- Tratado de la forma musical.- Ricordi Americana 12

13 - Kühn, Clemens.- Tratado de la forma musical.- Labor - Zamacois, Joaquín.- Tratado de la forma musical.- Labor - Rosen, Charles.- Formas de sonata.- Labor Programación de Acompañamiento 13