Planificación Académica

Transcripción

1 Planificación Académica 1. Ubicación en el Plan de Estudios 2. Objetivos 3. Índice de contenidos básicos 4. Desarrollo de contenidos básicos 5. Producción y creación del estudiante 6. Fuentes documentales y bibliografía (Introducción al Lenguaje Visual ) Esta asignatura integra el proyecto pedagógico Gráfico Palermo 2013

2 Acerca de Introducción al Lenguaje Visual (020239) 1) Ubicación en el mapa del Plan de Estudios Esta asignatura forma parte del Plan de Estudios de la carrera Diseño Gráfico. Se cursa en el primer cuatrimestre del primer año. No tiene asignaturas correlativas y se ubica dentro del eje central de la carrera, denominado Diseño. Este eje continúa con la asignatura Diseño e Imagen de Marcas (020233), donde el alumno adquiere las herramientas básicas para el diseño de sistemas y programas de identidad visual, Diseño Tridimensional I (022613), en la que aprende conceptos de diseño en soportes volumétricos, Diseño Tridimensional II (022614) que trata sobre los sistemas de señales urbanas e interiores, Comunicación y Diseño Multimedial I (020244) cuyo objetivo es resolver la identidad visual de una empresa de mediana complejidad y Comunicación y Diseño Multimedial II (020243) en la que debe diseñar un sistema de identidad visual de alta complejidad. Simultáneamente a esta asignatura, el estudiante que respeta la organización del Plan de Estudios cursa las asignaturas Taller I (020473) donde comienza a adquirir conocimientos en el área de la morfología, Publicidad I (021068) que introduce al alumno a los conocimientos del mundo de la Publicidad e Introducción a la Investigación (022562) que lo inicia en la construcción del conocimiento científico y profesional. La asignatura Introducción al Lenguaje Visual participa del Proyecto Pedagógico Gráfico Palermo, donde el estudiante culmina la cursada con la presentación de un afiche utilizando los conceptos aprendidos en el cuatrimestre. 2) Objetivos de Introducción al Lenguaje Visual Objetivos generales Entender la estructura retórica de los mensajes visuales. Analizar los mensajes desde diferentes aspectos. Articular los aspectos morfológicos, sintácticos, semánticos y pragmáticos que comprenden toda comunicación visual. Objetivos específicos Adquirir conocimientos fundamentales sobre semiología y su aplicación. Articular los aspectos morfológicos, sintácticos, semánticos y pragmáticos que comprenden toda comunicación visual. Conocer las estructuras compositivas que organizan los mensajes. Identificar y categorizar los elementos visuales. Construir mensajes visuales según procedimientos retóricos.

3 3) Índice de contenidos básicos 1. La comunicación visual 2. El mensaje visual 3. La retórica de la imagen 4. La composición 5. Trama y textura 6. La forma 7. El color 8. Armonía y contraste del color 9. El signo tipográfico 10. Identificadores visuales 4) Desarrollo de los Contenidos Básicos Módulo 1 La comunicación visual La comunicación visual. Los mensajes visuales. Representación, simbolismo y abstracción: interacción entre los tres niveles. La argumentación en los mensajes visuales: tema y tópico. Información y persuasión. Lugares de lo común y lo real. La percepción como acto cognitivo. Niveles de interpretación: denotativo y connotativo. Grado percibido, grado concebido, grado cero. Módulo 2 El mensaje visual Aspectos de los mensajes visuales: semántico, sintáctico, morfológico y pragmático. El proceso de semiosis. Signo, canal, código, información, contexto, emisor/destinatario. Funciones del signo. El signo según Ferdinand de Saussure y Charles Peirce. Clasificación de los signos: íconos, índices y símbolos. Módulo 3 La retórica de la imagen La retórica de la imagen. La imagen como artificio retórico y social. Denotación y connotación. Significante y significado. Figuras de la retórica: la metáfora, la metonimia, la sinécdoque y la hipérbole. Las figuras retóricas como instrumentos de la argumentación. Módulo 4 La composición Intención, propósito y composición. Estructuras de los mensajes visuales. Factores de composición ocultos. Equilibrio y tensión. Percepción. Peso compositivo. Anisotropía del plano. Factores universales y culturales. Contraste y armonía. Módulo 5 Trama y textura Trama y estructura. La trama como soporte estructural de la forma. Tramas regulares y semirregulares, activas e inactivas, visibles e invisibles. El diseño modulado. La textura.

4 Dimensiones de la textura: tamaño, densidad y direccionalidad. Módulo 6 La forma La forma: punto, línea y plano. Diferentes tipos de puntos y líneas. Formas básicas. Forma positiva y negativa. Generación de formas complejas.. La forma modulada. Módulo y supermódulo. Estructuras. Trama y formas. Dimensión. Movimiento. Gradación. Radiación. Anomalía. Contraste. Concentración. Textura. La escala. Módulo 7 Color El color como signo. Clasificación de los colores según su formación. Dimensiones del color: tinte, saturación, tono. Colores complementarios. Mezclas sustractivas. Colores neutros. Temperatura de los colores. Colores acromáticos. Escalas. Módulo 8 Armonía y contraste de colores La armonía. Gamas armónicas. Colores análogos y adyacentes. La paleta limitada. El contraste. Diferentes tipos de contrastes. Interacción de colores. Módulo 9 El signo tipográfico El signo tipográfico. Partes de la tipografía. Grandes familias tipográficas. Organismos tipográficos. Variables tipográficas. Jerarquización. Puesta en página como artificio retórico. Módulo 10 Identificadores visuales Identificador visual. Identificadores primarios y secundarios. Logotipos y símbolos. Capacidad semántica, versatilidad. Clasificación de los identificadores según Chaves. 5. Producción y creación del estudiante en Introducción al Lenguaje Visual: Producción de un afiche Esta asignatura tiene como objetivo final que el estudiante diseñe un afiche, teniendo en cuenta los conocimientos adquiridos en clase, generando títulos, slogans e imágenes y su relación con el texto y contemplando la estructura, el equilibrio y el uso del color como elementos primordiales en el diseño de este elemento. Cada docente maneja los proyectos de diseño de sus estudiantes a partir de las actividades y propuestas de cada curso, pero se sugieren 6 trabajos prácticos que encaminen hacia el desarrollo del trabajo práctico final. A medida que el alumno avanza en el desarrollo de los trabajos prácticos, evoluciona hacia niveles de complejidad mayor, realizando propuestas para distintas jerarquías proyectuales y diversos requerimientos.

5 5.1) Menú de Trabajos Prácticos sugeridos TP 1 La comunicación visual Seleccionar diferentes mensajes visuales Categorizar los mensajes según la relación entre significado e imagen. Elegir uno de ellos y analizarlo. TP 2 El signo La retórica Realizar un relevamiento de signos dentro de un mensaje visual Categorizar según la clasificación de Peirce. Poner en acción comunicativa un signo creado por los alumnos. Producir un mensaje visual utilizando alguna de las figuras de la retórica de la imagen: metáfora, metonimia, sinécdoque, hipérbole, etc. TP 3 Trama y composición Elegir un mensaje visual Analizar su composición. Relacionar el propósito comunicativo con la organización en el plano. Alterar la composición de un mensaje visual existente y analizar los niveles de interpretación y de propósitos resultantes. Diseñar una trama que luego será utilizada en el trabajo práctico Nº 4. TP 4 La forma Reconocer y dibujar (a partir de una forma dada) su estructura. Generar 3 opciones de particiones basadas en las estructuras analizadas y/o descubiertas. Cada una de las opciones deberá contener 3 particiones internas. Aplicar la forma obtenida en un mensaje visual y asociarle algún concepto a comunicar. Diseñar -sobre la trama creada en el trabajo práctico Nº 3- una forma modulada, producto de la repetición de una forma generatriz sobre dicha trama. TP 5 El color Desarrollar una escala de saturación de cinco pasos a partir de un color primario saturado a un neutro. Realizar una armonía, un contraste de tintes y un contraste de tonos. Reemplazar colores a partir de una imagen real, generando distintas armonías y contrastes. TP 6 Tipografía Identificadores visuales Desde un listado de sensaciones ofrecido por el docente:

6 Seleccionar una y realizar una mancha tipográfica operando morfológicamente una tipografía clásica y sus variables. Observar la puesta en página y la elección de colores. Elegir un identificador visual dado, clasificarlo, analizarlo y proponer una alteración. 5.2) Trabajo Práctico Final Afiche Presentar un concepto sobre Latinoamérica (su gente, sus sueños, su diseño, sus expectativas, sus logros, etc) Desarrollar un procedimiento retórico argumentativo que deberá ser explicitado en la memoria conceptual. Usar los conceptos y las técnicas aprendidos durante la cursada referentes a la forma, el color, la tipografía, el equilibrio, etc.. Presentar todos los bocetos previos y acompañarlo con una memoria conceptual que fundamente el partido, incluyendo el tema, el tópico y explicitando los aspectos sintácticos, semánticos, morfológicos y pragmáticos. Forma de presentación: -Afiche final tamaño A3 montado en foamboard. -cd con la versión digital del afiche con una resolución mínima de 150dpi -Memoria conceptual donde se explicite las intenciones comunicativas, el procedimiento retórico-argumentativo. Proyecto Pedagógico Gráfico Palermo 1. Para poder presentarse a la mesa de examen final el alumno deberá satisfacer los requisitos administrativos y tener las correcciones previas establecidas en la guía de trabajo práctico final. El proyecto gráfico se presenta en la mesa de examen acompañado de una copia en DVD y los archivos deben ser de alta resolución con el fin de poder publicarlos. 2. El docente completa, al finalizar el examen final de los períodos regulares, la ficha de selección de mejores proyectos. En esa instancia elige el primero y el segundo premio. 3. Todos los trabajos presentados y aprobados en la mesa de examen de cada período regular deben ser entregados a la Facultad en un sobre junto con la ficha de selección de mejores proyectos. La Facultad archiva estas imágenes y selecciona las mejores o las más significativas para la publicación. Toda situación no prevista será resuelta por las autoridades de la Facultad. 6) Fuentes documentales y bibliografía a) Bibliografía obligatoria Frascara, Jorge (2006). El diseño de comunicación. Buenos Aires: Infinito (745.4 FRA)

7 Primera parte, capítulo 1: La comunicación visual, concepto asociado directamente al primer módulo de la materia. El texto describe el proceso comunicacional y detalla sus componentes. Segunda parte: Composición y estructuras de mensajes visuales. Munari, Bruno (1990) Diseño y comunicación visual. Barcelona: G. Gili ( MUN) Capítulo 2: plantea el mensaje visual, la descomposición del mensaje, texturas, formas, la simetría, estructuras y uso del color. Saussure, Ferdinand (1995) Curso de lingüística general. Madrid: Akal (410 SAU) Módulo 1: la comunicación visual. Definición de signo y clasificación. Procesos semióticos. Peirce, Charles (1974). La ciencia de la semiótica. Buenos Aires: Nueva Visión ( PEI) Módulo 1: la comunicación visual. Definición de signo y clasificación. Procesos semióticos. Carpintero, Carlos (2007) Sistemas de identidad. Buenos Aires: Argonauta (741.6 CAR) Módulo 1: la comunicación visual. Definición y clasificación de retórica de la imagen. González Ruiz, Guillermo (1994) Estudio de diseño sobre la construcción de las ideas y su aplicación a la realidad. Buenos Aires: Emecé (754.4 GON) Primera parte: el texto aborda diferentes enfoques para una introducción al Diseño Gráfico. Plantea conceptos sobre comunicación visual (módulo 1) y composición (módulo 2). Dondis, D.A. (1990) La sintaxis de la imagen. Barcelona: G. Gili ( DON) Completa descripción de los aspectos de la composición en el diseño de elementos gráficos. Arnheim, Rudolf (1985). Arte y percepción visual: psicologíaa de la visión creadora. Buenos Aires: EUDEBA ( ARN) Se plantean las estructuras de los mensajes visuales y la síntesis compositiva (módulo 2). Wong, Wucius (1991) Fundamentos del diseño bi y tridimensional. Barcelona: G. Gili (745.4 WON) Primera parte: aborda la trama y la textura (módulo 3). Se trata de una completa definición y clasificación de tramas y texturas.

8 Itten, Johannes (1990) El arte del color. México: Noriega Limusina (701.8 ITT) Módulo 5: teoría del color, clasificaciones, armonías, definiciones de color. Perfect, Cristopher (1994) Guía completa de la tipografía: manual práctico para el diseño tipográfico. Barcelona: Blume ( PER) Definición y clasificación tipográfica, familias y variables (módulo 5). Frutiger, Adrian (1985) Signos, símbolos, marcas y señales. Barcelona: G. Gili ( FRU) Módulo 6: identificadores visuales, símbolos. b) Bibliografía recomendada: Kandinsky, Vasili (1988) De lo espiritual en el arte: contribución al análisis de los elementos pictóricos. Barcelona: Paidós ( KAN) Kandinsky, Vasili (1996) Punto y línea sobre el plano. Barcelona: Paidós ( KAN) Pawlik, Johannes (1996). Teoría del color. Barcelona: Paidós. Costa, Joan (2003). Diseñar para los ojos. Barcelona: Grupo Editorial Design. Swann, Allan ( 1993) El color en el diseño gráfico. Barcelona: G. Gili. c) Referencias Institucionales y Bibliotecas Asociación Internacional del Color Fundada por las Asociaciones del Color de 8 países: EEUU, Francia, Gran Bretaña, España, Suecia, Suiza, Japón y Holanda. El Grupo Argentino del Color (GAC) Asociación civil sin fines de lucro que se formó en Buenos Aires, Argentina, en Sus fines son: estimular estudios e investigaciones sobre el color y hacer conocer sus resultados, divulgar información en todas las áreas relacionadas con el color, promover la vinculación e intercambio con asociaciones similares, mantener un centro de documentación especializada, integrar los distintos campos desde los cuales puede abordarse el estudio del color: ciencia, tecnología, arte, diseño, industria, empresa, etc. El GAC forma parte de la Asociación Internacional del Color (AIC) y es la entidad que representa a la Argentina ante dicha asociación. Compilado sobre semiótica Compilado realizado por L.D.G. Mónica González Mothelet para la Universidad de Londres, México.

9 d) Referencias sitios web Sitio web interactivo para generar paletas cromáticas y combinaciones de colores.