Educación Primaria. Danzas. primer ciclo

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1 Educación Primaria Danzas primer ciclo

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3 DANZAS DISEÑO CURRICULAR Primer Ciclo Autor: Irupé Barrera Asesoría: Yamandú Gil Moya FUNDAMENTACION: El hombre se ha manifestado a través de las artes desde su aparición en la Tierra. Así nos llegan desde tiempos remotos sus creaciones, y de su mano, sus costumbres, su vida, y su historia. La danza no es ajena a este fenómeno, pues ha formado parte de la historia de la Humanidad desde tiempos inmemoriales y es de las artes que a través del tiempo ha sido un exponente importante para la humanidad, utilizándose para diversos fines, como artísticos, de entretenimiento, culturales y religiosos. Es una de las artes donde nosotros mismos somos el material y punto de atención. Es un vehículo de comunicación de la subjetividad, de estados emocionales, de ideas, de conceptos, a través del cuerpo organizado rítmica, espacial, temporal y tónicamente, no importa que esta danza sea más o menos espontánea, más o menos codificada, repetible o irrepetible, la danza se ha convertido en nuestra época en una actividad de importancia singular, las causas de este encumbramiento las podemos descubrir en su propia naturaleza y en la necesidad que siente el hombre de realizar de nueva cuenta (cada vez en mayor medida y con fines específicos) practicas y ejercicios de tipo colectivo. Sin embargo, esta importancia de la danza hoy en día es la culminación de ancestrales ciclos evolutivos. En diversos tiempos y espacios culturales la danza sobreviene y se desarrolla gracias a su capacidad para penetrar en otro tipo de acciones, ritos y actividades, que le permite enriquecerse a través de la asimilación de elementos de los cuales carece. La danza conserva las premisas y funciones propias de su naturaleza, así como los elementos básicos que la hacen posible: el cuerpo humano, el movimiento y el espacio. Gracias a estas dos características esenciales, la danza constituye un movimiento definido e interrumpido a lo largo de la historia. Aunque su práctica incluya distintos modos, estilos y tendencias. Atendiendo a su carácter, biológico, psicológico, sociológico, histórico, estético, moral, político, técnico, geográfico, que conjuga la expresión y la técnica y que a su vez es una actividad individual, de grupo y colectiva, la danza es un lenguaje que aporta a una educación plural y variada, entendiendo que el ser humano es infinito en sus posibilidades de desarrollo. Por lo tanto, la variedad de oportunidades y experiencias para que los estudiantes conozcan y bailen diferentes danzas contribuirá a estimular un amplio bagaje de potencialidades, brindando la posibilidad de que cada uno tome decisiones sobre que decir y como decirlo. En un principio, la enseñanza de la danza debe trabajar sobre elementos constitutivos del lenguaje corporal, buscando preservar la espontaneidad del movimiento, fomentando la expresividad e identificación artística y creativa, estimulando la evolución del es- Diseño Curricular Primaria / Danzas Primer Ciclo

4 Diseño Curricular Primaria / Danzas Primer Ciclo 2014 quema corporal del estudiante favoreciendo el placer de habitar el cuerpo y el movimiento, estableciendo así progresivamente una aproximación básica a los materiales del lenguaje de la danza. Cuando alguien se mueve utiliza los siguientes elementos (el cuerpo, el espacio, el tiempo, la energía, la comunicación y la creatividad), estos elementos forman un todo y resultan inseparables cuando el movimiento sucede. Así el cuerpo y la danza vuelve a ser unión, participación, juego, vivencia, celebración, espectáculo, expresión del individuo, diálogo entre dos, entre un pequeño grupo o entre toda la comunidad. En el 1 Ciclo de la Educación Primaria es importante brindar a los estudiantes las herramientas básicas para explotar y potenciar las capacidades y habilidades naturales propias de esa etapa. La danza en la escuela tiene que ser una oportunidad para gozar, como todos los procesos de descubrimiento y aprendizaje, y que no quede reducido a que los estudiantes conozcan las coreografías folklóricas argentinas y latinoamericanas solamente, sino que también exploren y experimenten diferentes tipos de danzas populares y sociales. PROPÓSITOS: El docente tiene la responsabilidad de: Estimular en los estudiantes la experimentación y la investigación con los elementos del lenguaje corporal a partir de la actividad lúdica. Incentivar a los estudiantes para que sobre la base de esta experimentación, exploren distintas respuestas de movimiento y potencien sus capacidades en función de un mayor aprovechamiento del propio cuerpo como instrumento de expresión y comunicación. Guiar al estudiante en la identificación de los elementos constitutivos del lenguaje corporal. Promover creaciones individuales y grupales que familiaricen a los estudiantes con los procesos de producción específicos del lenguaje de la danza con el objeto de estimular su utilización consciente. Generar un espacio para la observación en la clase de producciones coreográficas (ya sean propias, del grupo de pares o profesionales) que contribuya al desarrollar el juicio propio, la reflexión crítica y el respeto por el trabajo propio y ajeno. Introducir a los alumnos en el conocimiento de coreografías folklóricas sencillas, nacionales, latinoamericanas y actuales, propiciando el análisis de los elementos del lenguaje y el contexto socio- cultural de origen. CONTENIDOS: Selección y organización de los contenidos: Los contenidos para el primer ciclo se organizan a partir de cuatro ejes: La danza en relación con la contextualización (la consideración de los contextos de producción), La danza en relación con los elementos que la constituye y su forma de organización (comprende los elementos específicos del lenguaje). La danza en relación con la producción (los procesos de organización en la danza). La danza en relación con la recepción (los procedimientos de análisis e interpretación). Al mismo tiempo esta subdividido en tres niveles, que no necesariamente corresponde al grado en que cursan los niños o niñas. 4

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8 Diseño Curricular Primaria / Danzas Primer Ciclo 2014 ORIENTACIONES DIDÁCTICAS: Es necesario en primera instancia realizar un diagnóstico del grupo, para analizar la situación sociocultural, la experiencia y hábitos de los niños en sus juegos y espacios de juegos. En esta instancia se sugiere la presentación de esta nueva disciplina en el ámbito escolar y la manera en que se va a poner en práctica este proceso de aprendizaje. En esta primera etapa el aprendizaje estará dirigido a que los niños y niñas reconozcan, experimenten, reinterpreten y utilicen los elementos esenciales del lenguaje corporal. Para el desarrollo de las clases se debe tener en cuenta ciertos aspectos estructurales como el inicio, el desarrollo y el cierre de cada encuentro y que la organización de la clase sea en función de la interacción entre los ejes. En la práctica específica de la danza pueden detectarse tres fases para el desarrollo de las actividades planificadas: Un primer contacto con el propio cuerpo y/o los elementos a descubrir que se realizaran en forma individual, una segunda fase de confianza en sí mismo que implica trabajos con los otros, con el grupo y con el docente y una etapa de colaboración en la cual se involucra el proceso creativo en sí mismo. Es importante que la enseñanza de la danza no se nuclee en un solo estilo, y que se permita generar estímulos teniendo en cuenta el recurso de las otras áreas en el contexto educativo, para así también los niños y niñas puedan desarrollar sus propios discursos corporales con significados propios. CRITERIOS PARA LA ACREDITACIÓN: La evaluación no debe ser una tarea exclusiva del docente, es importante que constituya en un asunto del alumno, esto quiere decir que exista una autoevaluación y co evaluación. Si el niño o niña sabe lo que se espera de él/ella, debe saber si lo está logrando, en este caso la auto evaluación forma parte de su aprendizaje significativo. Una vez establecidos los propósitos se debe considerar el proceso de aprendizaje como un todo, teniendo en cuenta los aprendizajes de cada niño y del grupo. El docente permanentemente deberá ser observador de las manifestaciones y modos de resolución de los estudiantes y que la evaluación no quede sujeta a la valoración de la adquisición de habilidades técnicas del movimiento. Por el contrario, la evaluación debe contemplar todo el proceso de aprendizaje: los avances en las respuestas corporales, el desarrollo conceptual (la capacidad de entender las consignas de trabajo y el reconocimiento de los elementos involucrados en las mismas) y la actitud frente al trabajo. Una vez establecido el punto de partida de cada niño/a se deberá evaluar la incorporación de saberes en el quehacer de la clase, la predisposición de los estudiantes hacia el trabajo, el nivel de comprensión de las consignas, el compromiso y respeto con el trabajo propio y de los otros, la capacidad de respuestas corporales, la comprensión conceptual de los componentes del lenguaje, y las mejoras cotidianas en relación a cuestiones técnicas del movimiento. BIBLIOGRAFÍA: GRONDONA, L. y DÍAZ, N. (1989). Expresión Corporal, su enfoque didáctico. Buenos Aires: Nuevo Extremo. KALMAR, D. (2005).Qué es la Expresión Corporal. Buenos Aires- México: Grupo Editorial Lumen. MUÑOZ, A (2012) Caos o Planificación, estrategias para el docente. Balletin Dance Didáctico. MUÑOZ, A (2010) Cuerpos Amaestrados Vs. Cuerpos Inteligentes. Balletin Dance Didáctico. 8